《大漠孤侠》，这个片名似乎能读出人物的心境。

导演麦田用自己的方式，对自我内心进行了一次独特的审视。

年轻的麦田导演自从2015年导演的《热血插班生》系列开始，孜孜不倦，《捉妖济》系列、《捉妖者联盟》系列、以及2016年的《大内密探王二狗》，这些作品已经展示了他对于热点的把控能力，对于创作的无限热情，对于物化世界的描摹，和面对影像空间自我表达的那种灵性的创作力。

“人要有执念，但要学会转念。”——麦田

麦田是一个信藏佛的信徒，说到信仰文化。他告诉曾先森，其实创作者的思想就应该是自由的。信仰是一个大众化的行为，也因此他经常给自己一个正能量的信念。他平时的着装都是中国风，舒服自由，仿佛是一个活在自己精神世界里的人。而这样的人，似乎更能和他作品当中的主人公产生交集，有执着的信念，脱缰纵横于江湖，入得了世，依旧淡泊明志。

和麦田导演交流的过程，似乎像与一个与世无争的世外侠士对谈。他的心境明澈而纯净，作为一个崇尚极致简单的人。他认为无论灵魂、肉体都在追求自由：“人喜欢把简单的东西复杂化，那我宁愿做一个动物，别太复杂。”而这也和他作品中人物的纯净心态和精神世界达成一种默契的共性。

理解了他的处世哲学，亦能解读懂他的影像美学。而这层美，从故事的设置到讲故事的方式都能体现出来。淡泊，这种在年轻导演里较为少见的性格特质，不经意间就被麦田导演没有演绎痕迹的本色，表现了出来。这种无为的修行品性，和他年轻有为的作品及履历，成为他身上有趣的悖论。

这次光影里藏着的是武侠之风范，展示的是侠气义胆之人物，亦有着对侠客、锦衣卫、督主各色人物之刻画，配合大漠长空的影像，长河落日的意象，宛如画卷，缓缓展开。写人物正如写人生，写自己笔下的人物，也似画自己的心像。影像之风格，体现了一个导演的情怀与审美倾向。

整部电影配乐雄浑而壮美，画面构图利落简约却不失美感。杀戮，死亡，相守的人生以及光影纵横江湖之中的芸芸众生，是故事精华所在。它的人物和情节均在渺无人烟的沙漠里，完成了自己的使命。

影片里制造利器的铁匠孤狼是唯一的主角。他说“因为我的直觉告诉我，她会开口，我等着听。”孤狼的情感历程和性格塑造是本片的最大亮点，孤狼立体成熟。

对于孤胆英雄这个华语电影里比较少见的人物类型，麦田显示出了自己与众不同的表现形式。他镜头下的孤狼，与影史经典的那些孤胆英雄电影作品《铁血战士》、《怒火救援》

都有所不同，孤狼没有一丝一毫的“装”，而是处处显现出克制的“度”。而由他自己饰演的男主角，也确实做到了这一点。

孤狼的执念是复仇，而导演麦田的执念是展示自己的影像美学，将一个自己内心深处图腾般的信仰讲出来。故事中主人公动机的纯粹性和他自己创作动机的明确性，在冥冥之中产生了奇妙却直接的共性。

也因为这一点，创作者和被创作者的关系被定义和诠释得如此一致。

正是这种执念，让这部电影闪光。 http://www.iqiyi.com/v_19rradu0wc.html?fc=b5e2ff264dbcade6#vfrm=13-0-0-1

《大漠孤侠》是由麦田执导的“侠”系列古装片，由舒雅、郑拓疆、桑娜等主演的一部侠肝义胆的武侠电影。该片主要讲述一场由朝廷的争斗，引出了江湖上一群侠肝义胆的江湖儿女与其共同对抗邪恶势力的震撼故事。
既然是古装片那就要在服装道具上多下点功夫。既要符合时代背景有要附和大众审美，大漠孤侠的男主造型简直不要多难看，和侠客行有的一拼。武打动作也很生硬设计一点都不呵护逻辑。吐槽的地方太多。这里就不说了。