励志，就应该这样嘛。
不用苦大仇深，不用涕泪横流，没有地狱，也没有天堂，只有结结实实的人间。没有牺牲，也没有放纵，只有老老实实的忍受。背过身去的一刹那眉眼下斜，转过头来就能立刻绽开笑靥。

励志的主题不是“成功”，而是“好好活”。成功并不能意味着可以就此好好活着，活得很好的人通常并不成功，而是活出自己的味道。

2008前半年，我的女主角是吴君如。《朱丽叶与梁山伯》凉丝丝的，《金鸡》又是热乎乎的，底子却是一样的温情，释然，坚忍。不管有没有意义，都要好好活。
草一样的女人。

所有的男星都被丑化了。除了胡军。好拉风啊。
吴君如演的正经爱情戏，怎么都那么迷人。

怀疑最近自己是否泪腺长反，看悲情片恐怖片看到昏昏欲睡，看喜剧片却屡屡看到飙泪

看《金鸡》的时候又一次泪流满面，模糊的眼角到现在还有些微痒

台湾的电影骨子里是文艺的，而香港电影骨子里是商业的，沉重的话题往往都被四两拨千斤似的化解，所以，这个香港历史回顾者的身份落在了阿金这个并不美丽的妓女身上

自然，《金鸡》的幽默也不是黑色，而是五色的

客串的明星演绎得很到位

陈奕迅——在妓女身上找回昨日荣光的“小钢炮”

梁家辉---满口“经济”小气猥琐的“陈教授”

胡军----神秘闷骚又讨得女人欢心的“叶子强”

黄日华----儒雅天真的“大好人”理查

。。。。。。

还有真情真性的田蕊妮，带给阿金希望的华仔，串联剧情的张坚庭和曾志伟，都可圈可点

感慨着一些细节，阿金听着时的柔软，在手术台上偷瞄孩子，从机场折回家后淋雨的背影。。。。。。让我无端想起怀孕时的吴君如，幸福地挽着老公，分享《如果.爱》带来的战果，恍然间，我错觉地认为阿金离幸福很近

阿金的卖笑生涯是有一些稀疏的温情的，阿金仿佛真的爱过，歌舞厅中的理查，按摩院里的叶子强，模糊了交易双方，彼此给予一点温暖，阿金很珍惜。

导演也很善意地加进了或许并不成立的剧情，理查其实是有不育症的，叶子强终于把钱还给了阿金，数目正是阿金苦苦寻得的手机号，虽然时间，是在七年之后。。。。。。

影片一直在和政治打着擦边球，邓小平离世，北姑南下，九七股市崩盘。。。。。。导演是有小野心的。每每看到那些纪录片的片段都会流泪，这就是真实的影像独有的魔力。

这部片虽不能妄称什么“史诗”，但是“鸡”眼看世界，的确是眼光独到的浮世绘，把自己放低，才会看得更清楚。

所有的嬉笑怒骂，所有的泪水欢颜，不过是为了那一句“搵到食”，虽然赤裸，香港人的实际作风却由此可见。

其实我辈营营役役，所追求的亦大抵如此

最真实的渴求激发最大的能量，香港人可以这么快地攻破难关，少不了这种绝处逢生的勇气

听着片尾霑叔的《狮子山下》和陈百强的《一生何求》，刺激泪腺，不可收拾，想起了2003年的金像奖颁奖典礼，面对SARS肆虐和哥哥离世的双重打击，谭校长带领一众明星高唱《漫步人生路》，那种感觉，是无法用语言说清的，亦使2003年金像奖颁奖礼成为近年来最成功的颁奖礼。。。。。。

一种感觉，一种精神，其实陌生却感觉那么熟悉，有些久违，在《金鸡》中再一次感受到

　　昨天突然想看《金鸡》，然后马上BT下来，看了以后，居然很长一段时间还沉浸在剧情里，有种恍然隔世的感觉。

　　一个演员也许能够诠释一个角色、完善一个角色、演活一个角色，而在戏外，我们只会觉得 —— 你不是电影中的那个人。

　　而吴君如不是，可以说这部电影不是靠吴君如“演”出来的，她就是“金如”，而“金如”就是她。

　　吴君如和张曼玉应该是女演员中的两个“极端”，不涉及个人的，而是角色：吴君如从出道开始被迫选择走喜剧路线，而一部《朱丽叶与梁山伯》让别人认可了她另外的一种形象；而曼玉姐姐，嗯…… 众多男人女人心目中的完美形象，哪怕是《家有喜事》和《东成西就》这样略带无厘头的喜剧，终究被演得还是端庄秀丽有模有样…….

　　或许只有一个曼玉，但也有且只有一个君如。

　　所以我们看这个女人在每部电影里肆无忌惮、毫无形象的大笑，有时候脑子又有点“脱弦掉线”，但终究是傻得可爱，甚至会让我们感动 —— 她身上有着我们的影子 —— 一个和我们一样的小市民的喜怒哀乐。

　　而《金鸡》这部电影，不再拐弯抹角和遮遮掩掩的叙述，而直接是以一个社会底层人物 —— 妓女，来体现了一种“金鸡精神”。

　　故事发生在一个夜晚，自助银行里，主人公是一个妓女和一个强盗，具体地说，一个身无分文到信用卡里只有90多块钱的落魄的妓女和一个被逼无奈不得不去抢劫的强盗，然后一个妓女回忆录就在这样一个有趣的环境中开始了。

　　金如15岁作“鱼蛋妹”出道，随即跳槽高飞至夜总会，继而转战按摩院，随后开始独立经营“一楼一凤”自给自足的女强人！此时的她，已经是坚决贯彻执行她所信奉的“金鸡精神”的第25个年头了。女人都是有故事的，而她这样特殊行业的女人，故事更是何其多。

　　与李察（黄日华饰演）的故事最让人感动吧？一个女人完成了做母亲的使命，而因为职业原因而不得不将孩子托付给另外一个人，此生无缘见面…… 尤其是二人合唱中文版的when a child is born，虽然温馨，但总是一阵心酸浮动。直到最后才得知，李察天生不育，早已过逝，而孩子年满18岁业已独立，不知她这颗越洋的念子心，是否能得到告慰。

　　与叶子强（胡军饰演）的故事最让人感怀吧？一个女人，尤其是一个妓女这辈子热切盼望，而同样无法企及的，就是一份爱情。叶的出现填补金如内心的空虚，这个男人身心背负的秘密有如他背上的伤痕那样触目惊心，但是她不在乎。他从来没有告诉过她具体的电话号码，她也从来没有追问过，她只想在每次听到“47号房有客”的时候，只要这个身影再次出现，他们就能相互疗伤。她借给他15万，只是因为他用低沉的嗓音回答她：“我会还你的。”于是她就一直在等着他，一等就是7年……也正是因为这样一个赤裸物欲的阶层中，这样珍贵的爱情故事会也才会在妓女中一代代的流传下去。

　　与陈教授（梁家辉饰演）的故事最然人感叹吧？二人因经济下滑同样失业，而两人在潦倒之时的相遇仿佛有些同病相怜，也就是他告诉她，要如何重振信心，利用环境条件做“一楼一凤”，要“自主经营，自负盈亏，到最后自力更生”，随后又根据形势与时俱进的“扮北姑”，二人的精诚合作可谓是天造地设绝世无双啊，说难些是狼狈为奸沆瀣一气，而这纷繁流年，能找到这样一位肯为自己出谋划策的人，这样真挚的友谊，也是难能可贵。

　　影片中其他大牌的“出位”友情客串绝对是影片的看点：曾志伟出演的强盗，陈奕迅出演的猥祟眼睛男嫖客，杜汶泽饰演的划拳王等等…… 都买足了陈可辛的面子。而这部众星捧月的电影，也最终把吴君如捧上了金马影后的宝座。

　　片中由始至终的“金鸡精神”，前文中提到了，也就是香港人不畏环境艰苦也要勤恳创业的“香港精神”，不过这样的以小见大，会不会很有讽刺意味？片中甚至多次出现了英女皇、末代港督彭定康、以及上届香港特区行政长官董建华的电视图像，其实想想，这种看不见的力量，也正是小到一个社会底层人，达到一个官员，多年来所信仰的、坚持的、并身体力行的，所以在这女人身上展现的酸甜苦辣，其实就是微观化的香港发展史。

　　也许融入了这样有些教说意义的大主题，才会让这部“喜剧片”看起来更为凝重，而并不是片中随时都出现任何提示性的字眼和对白，而是融入到这个女人的事业、爱情和生活里，让人感同身受。所以如此说来，这块大大的牌坊，到的确应该给这《金鸡》立一块了。

对于我来说，《金鸡》带给我的，就是不断拾到希望，丢弃希望，最终再拾到希望的过程，陈可辛的人生命题很简单，但是简单到了人们都忽视了的地步，是导演的不幸，还是社会的悲哀？

阿金是个鸡，但是本片并没有再一次的从妓女伦理和人生碰撞的老路上南辕北辙，《太阳，星星，月亮》已经有了太多的教训来证明人生并不是任由自己心猿意马就能大展鸿图。相似的，还可以在《胭脂扣》里找到那似曾相识的一抹残红，因为妓女特殊的人物背景，稍微触碰一下就会掀起轩然大波，《金鸡》却巧妙的避开了这一点。只有在片头，曾志伟的疑问：“那不是很苦么？”，掀起了一点点的浪花，瞬间便消失在吴君如的自嘲：“做鸡有什么不好，可以认识好多人，又可以揾到钱”中了，何况，这还是一部喜剧。

将妓女的职业彻底的职业化是十分高明的一点，这样就可以将观众的眼光彻底的从人物本身抽离，人们不必对这个人物，这个职业产生好奇和探究，从而有了更加广阔的表达视角。不过我并不认为此片是借着妓女生活来反映香港20年来的兴衰史，相反的，我认为无论是太平盛世还是风雨飘摇，都不过是整个社会群体身后的风景，如同朱自清：“时光匆匆的，从我的指缝中溜走了”，任何沧海桑田对人也不过是一部史书，人们活在不同的时代里，正如阿金自然潇洒的生活哲学一样，关注当下的自己是重要的事，也许是导演的使然，不过我更加注意的是在阿金光怪陆离的生活背后凸现的努力和互助，可能是最需要关注的。

也许是片头片尾的那双握在一起的手太引人注目了，的确，互助，成为此片最容易看出的寓意。喜剧的最大功力就是可以将一些不美好的，无法表达的隐涩化，比如阿金在做舞小姐的时候卖力的打一套拳，为了就是“昨天中意的一个塑料袋”，而周围的其它舞小姐并没有给阿金鄙视，难堪，这要是放到了《太阳，星星，月亮》里，郑裕玲又要被放鸽子了，就连“北姑”南下，挤的阿金一点位置也没有的时候，发现阿金偷偷的哭，也会毫不犹豫的说“谁欺负你了，老娘去揍扁她”，阿金从一开始就处在温暖的包围中，当然，这前提是她不漂亮，她无法对任何人产生威胁，不过即使如此，导演也剔除了一些不和谐的因素，在最初就将那双握在一起的手根植在人们心中，也许你会质疑：这何尝不是在粉饰太平？可当我看到阿金在自己买的大床上跳来跳去，兴奋的像个孩子，进而跌跤撞到了头，心里会噗哧一笑，这就够了。

不过给予阿金最多希望的来自另半个世界，那么多的“客人”成了阿金精神和生活的支柱，无论是李察，叶子强，还是陈教授，以及从电视里爬出的刘德华，《金鸡》可能是将妓女和嫖客描写的最温情的一部电影了，温情的令你在看到那些风月场景的时候，最先是笑，然后是审视自己，那些最令人不齿的场面突然变成了道德的审判而不是被批判，够瞠目结舌，不过关键在于当吴君如和黄日华大唱“when a child is born”，当胡军给伤风的阿金做按摩，当梁家辉在床上莞而一笑：这不符合经济原则，妓女和嫖客已经去掉了钱钱关系，也许在以前，人们不会关心钱钱背后还有什么，也许会认为什么也没有，那本来被认为是空洞最终被温情和帮助代替，就像《济公》里的那句：鸡，也有爱国的么一样，不过后者是让我狂笑，前者是先感动，然后笑骂：去他的吧。

但是，如果没有了那首“when a child is born”，故事是不完整的，阿金说她一生最错误的决定是生了一个孩子，比这个更错的是终生都没有看自己孩子一眼，也许那突如其来的大雨加上冰雹足以暗示了除了一厢情愿世界上还有无可奈何，阿金在不停的接受别人的帮助，希望之后却在不知不觉中给了别人一个希望，一个不在夜总会浪费时间的理由。同样还有给那个手机号码是9，姓叶，很酷的男人15万，很随便的，报答似的给出了自己的积蓄，互助，自然是双手，阿金并没有象其它妓女一样，等待救赎，等待男人－－强势世界的怜悯，反而她给了所谓的男人两件最重要的东西－－孩子和金钱，嫖客在这里又一次跳出了千夫所指的包围圈，阿金也完成了自己的隐含任务：回馈，可能听起来仿佛商品交易，可是当阿金明白了李察是瞒着自己不育的事实带走了本来不是自己的孩子，还一脸幸福的说：带他去美国啊，给他读书。当阿金最后得到了一个手机号码的巨款，我们明白，将感谢说出来很容易，说到人心中，变成10年后的泪水，7年后的激动不是一件容易的事，《金鸡》做到了。同时在最后还是很难平静：阿金追了“要人帮”几条街，为的仅仅是帮他，他还是抢过她的人呢，背景音乐是陈百强的《一生何求》，不如自问一下吧，人生何求？

Help，人们纷纷在寻找，找到最后发现谁都不可靠，于是悲天悯人的说：这个世界谁都不能相信，《金鸡》没有给我们质疑的时间和机会，但是我们却不是在强制的情况下接受，而是很自然的，很简单的默认了“人在旅途，自有朋友”的人生哲学，你可以不相信，但你却不能不相信那些相信此片精神的人。
所以，《金鸡》还原了所有被黑暗暂时蒙蔽的一切，如同多拉A梦的童话，美丽的令人不敢驻足，看似轻松的喜剧外表却深深敲击人内心深处，只要是对生命还有保留的人自然会喜欢，正如吴君如对这曾志伟说：你要努力啊，赚到钱来光顾我啊，生活本来很现实，无非是导演去掉了花絮和噱头，给了一个很原始的香港而已。
对了，我还想到，如果最后阿金得意忘形，忘了把卡拔出来怎么办？也许是另一个故事了，不过，看着阿金在凌晨的马路上狂奔，我还是觉得很幸福。

一生何求啊？答案每人都有，不过我们不愿开口而已～～～～～～～～～～～～
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金鸡16岁出道的时候做的是"鱼丸妹",因为咪咪刚发育像是鱼丸一样,在昏暗的店里给老男人摸来摸去,直到眼睛见不得光,她觉得应该走了
19岁去夜总会做舞小姐,因为不漂亮,只能跟在花车后面打醉拳
不小心怀了孩子,老天却开玩笑似的不让她打掉,那只好,生下来,托给好心的黄日华带到美国去
北姑来了,生意都没了,阿金转行去做按摩女,结识了极有男人味的胡军啊,借他的钱没想到在日后成了阿金的希望,也拯救了另一个小人物的生活
世事流转,一年过得比一年快,金鸡经历了那么多男人,赚的钱也散去了,生活像是让人看不到希望,可是她还是那么生龙活虎的活着,那么花枝招展
令人暖心的是,经济低迷时候,小人物的挣扎和帮扶,让人觉得那么温情,像是茫茫大海里同舟共济的一船亲人
看这部电影的时候,耳边总是响起陈百强的<一生何求>,回到了小时候看港产剧的感觉
这是一部贴着made in HK商标的电影,太多港人的记忆在里面,很容易引起共鸣,一个小小的妓女影射的却是整个香港的过去和现在

用风月故事来讲述历史，在香港电影里并不罕见，且不乏佳作。

此前写过夏文汐主演的邵氏老片《花街时代》，讲的是香港经济起飞前的六七十年代。年轻的男男女女挣扎在丛林时代的香港，谁都靠不住，只有靠自己。

而吴君如主演的《金鸡》上映于香港经济开始走下坡路的2002年，讲的是70年代经济起飞之后香港人的辗转沉浮。

女主阿金30年的职业生涯史，被放进了香港30年城市兴衰史里。历史的一粒沙变成个人的一座山，起起落落地改变了每个人一生。她遇到的每一个男人：刘德华、陈教授、龙哥、姚仁邦，都代表了不同阶层不同的角色。

在一个娱乐至上的时代里，如此底层平凡小人物艰难揾食的人生故事，用喜剧戏谑的手法，难能可贵地串联起了沉甸甸历史。

1. 阿金揾到食

中年潦倒，银行卡只剩98.2的楼凤阿金在自动提款银行遭遇阿邦（曾志伟饰）打劫，结果突然停电，俩人被困。

为了缓和二人气氛，阿金开始给阿邦讲述自己从15岁开始当「鱼蛋妹」至今30年的趣事。

一个「想当年」的故事，配上一个调解尴尬的叙事场景，顺理成章地就把故事的喜剧定调推演开来。

阿金出生于60年代的香港，70年代少女初长成，她就出道做了“鱼蛋妹”，正好赶上了香港开始经济起飞的阶段。

19岁，抱着「鱼不过塘不大，鸡不过场不卖」的逻辑，阿金转场去了夜总会做舞小姐，见证了80年代香港经济最璀璨繁华的时代。

人不漂亮，活儿也不好，既没有包也没人争。面试时别的小姐说自己「功夫好」，老板欣然接收。她也说自己「功夫好」，都没有人信。

但她是「真·功夫」好。靠着模仿醉拳，充当一群花旦中调节气氛的喜剧丑角，她站稳了脚跟。

在经济腾飞到「守厕所也能发财」的年代里，阿金很快就攒够钱买了房。她高兴得满床乱蹦，朝气蓬勃地大喊——「阿金努力！阿金揾到食」！

那个时代的香港人似乎有种特殊的豁达和包容。不管你是什么职业，即便是当小姐，只要是在靠自己努力「揾食」，就能从头到尾地理直气壮，并不觉得卑贱和羞耻。

从《花街时代》里的水美丽，到《金鸡》里的阿金，一概如此。

随后是87年股灾后的移民潮，紧接着90年代，当舞女的港女们遭遇「北姑」冲击，阿金被迫转场当按摩女，却被一个大陆来的客人「借」走了15万全部家当。

明知他是通缉犯，但阿金一直坚信，这个叫叶子强（胡军饰）的大陆客既然承诺会还钱，就一定会还。于是她每月15号都去银行查余额，查了整整7年，这才有了片头与阿邦误打误撞的相逢。

然后是97金融风暴，阿金破产，被迫搬出了辛苦挣来的公寓出来租房。经济最为萎靡的时候，阿金上街偶遇了在劳工处排队找工作的老客户陈教授。

泡沫经济破灭，陈教授这种满口经济学理论，连招妓都盘算着「两只手起码要掌握十二个咪咪，回报率才算高」的老学究，如今连个老师的教职都找不到。于是阿金靠「积分飞行」骗他做了生意。

陈教授建议她提高家里房子的利用率，在家做「楼凤」。

家中开业后，迟迟没有生意。偶然地，阿金看到电视里刘德华作为香港十大杰出青年的公益广告。

那其实是一段对大众的鼓励，但她似乎看到了刘德华从电视里爬出来对她说：

「你一定要真心。真心自然就会投入，投入自然就有感情，有感情自然就有高潮，有高潮你就会开心。你开心，你的客人也开心。一传十，十传百，到时候全世界的男人都会来找你，你就会真正成为——一只金鸡！」

靠着这点的拼搏精神，阿金又撑过几年，走过了香港回归。最终，在偶遇一身债务，准备自尽的劫犯阿邦的那个早晨，她等到了叶子强迟来7年的948511.42元还款。

阿金撑过来了，大名谐音「要人帮」的阿邦也有了生路，大家欢喜收场。

2. 狮子山下，香港精神

当人们开始回忆过往的时候，记忆总会给人打上一层色彩斑斓诗意朦胧的滤镜。

站在2002年回看历史的《金鸡》，显然也是如此。

在编剧和导演赵良骏的理念里，「超越痛苦之后的人，依然拥有蓬勃的生命力和明亮的自信心。」

于是，《金鸡》里的所有角色，都有着他们苦中作乐的独特意味。

阿金是当时香港底层大众的缩影。她性格乐观，朴实敬业，甚至还有着难得的侠义精神——不管是借钱给叶子强，还是片尾追阿邦几条街去帮助阿邦，都让人无比动容。

而刘德华的角色更像是片中阿金和香港人精神信念的映射。他是所有人心中的巨星，是杰出青年，当他向所有人传递努力奋斗乐观拼搏的精神，就能给人如同注入强心剂一般的信念。

梁家辉饰演的陈教授，是那个年代里中产阶级的代表。在经历教授到失业的挫折时，他依然能劝阿金「不要再提往事，往事要像臭屎一样在厕所里冲掉」，以及「工作再艰难，也强过游手好闲」。

整个电影里，不管经历多少次的经济困境，香港人乐观奋进的精神都贯穿始终。

唯一的痛苦，是阿金不小心怀孕，阴差阳错地把孩子塞给了美籍华侨Richard。孩子被带去美国，阿金狠下心没有看一眼，那成了她一生的遗憾。

亲儿子被「观音送子」给了不育的美国人；大陆客叶子强是个抢劫犯，但最后在香港人支撑不住的时候出手「救市」……这其中蕴含的政治隐喻，其实也不言自明。

有笑有泪的故事里，伴随着70年代郑裕玲和周润发的《网中人》，成龙的《醉拳》，80年代梁朝伟和张曼玉的《新扎师兄》等电影片段，混杂着《偏偏喜欢你》、《摘星》、《一生何求》、《狮子山下》等经典老歌，成功地让观众唤醒时代的记忆，重温「团结奋斗、同舟共济、守望相助」的「狮子山」精神。

在情感和价值观的取舍上，《金鸡》系列显然称得上「非主流的主旋律」电影。

但能把「主旋律」、「历史感」和「怀旧励志」这些宏大命题，用笑中带泪的地道港产喜剧手法，靠一个风尘女子的人生故事来承载，最终获得票房和口碑的双赢，可算是香港电影人的伟大创作。

- THE END -

谁说香港没文化？记得很多人对《金鸡》的惊艳之感，过去我没有亲口尝之，不能体会万一，现在我要说：黑泥潭竟开出了水仙，她真是不朽之作。在锁起来的空间里讲故事，层次很分明，久违的现实主义作品，久违的叙事模式，单看她怎么超越前辈和唱出当下的苍凉，也是一惊。
它涉及了粗俗咸肉庄怎么处理以及风月尺度问题，雅俗基本共赏；两个女人练习叫床的细节，淋漓着市民电影的没教养和肆恣诙谐（埋笔了后面临产检查时，不能自己的职业性反应），那会所风貌与消费细节也真透明着并与时俱进着，百毒不侵后才能见鸡不是妓分辨里面的本质。
小市民的心理，小市民的悲欢，小市民的空间，却一副当仁不让给香港地作“缩影”的态势，文人的电影，陈可辛的味道，搁别处我会轻视淡漠，这一趴却相当正视，几乎仰视。……山阴路上，满袖盈香，造化网里，一把辛酸；香港都有人意识到了写史，代表大陆的新世纪画卷在哪里？
写及鸨母之死,竟然还引了徐志摩的诗句：“落叶如病猛旋,受了无形的箭！”如此镶嵌华丽的文化碎珠，如此搞黑色幽默的反差，我只有敬佩。
香港电影中，有陀枪英雄，有街头烂仔，有黑色奸商，有吃鹅掌时要挑右脚而不是左脚的饕餮行家，也有旺角和九龙塘的卡门与阿姐，她们表现出来的堕落与挣扎，固然均是灰暗产物，可是她们在听天由命之外，还活得天真烂漫！“缺心眼”的舞小姐在血和泪中却可以象泥鳅般穿行。
撩开毛巾偷窥刘德华的小弟弟，那女周星驰和白骨精的表情很夸张猥琐，很饥渴，很心花怒放，也很下贱，极度的喜剧化，却慢慢以其他的细节呈现了高贵和朴素，——张爱铃形容音乐里的歌者，“在泥土中昂起了身子”恰似说她。
敢于撕破，敢于跌落，敢于作践，敢于在放荡和花痴的模样下，肆情发挥其乐天精神，金璧辉煌的艳俗里、中国世纪的期许中，比陈白露低九等的卖肉者艰辛谋生，她虚荣，迷信，莽撞，贪婪，命舛，却一路不迟疑地闯，不发呆，不抱怨，与磨难困身周旋。贱民不贱！也许要绕九百里弯路，使人想到庄子的“道在瓦砾，道在屎溺”，但意义也真直达那里。
不够班的丑妓，只能以武花旦的傻力气博人一粲。这位“鸡”悲惨如祥林嫂，快活如李翠莲，坚忍如阿崎婆，敬业如李瓶儿；泼野如孙二娘，尴尬如莫泊桑笔下的项练女，“圣母”如德兰修；就是迎着命运不皱眉，就是生机勃勃和如鱼在辙。那真实就象教宗看了《受难曲》给出的判断：是那样的。她好就好在那一抹的不绝望不放弃的玫瑰色，而一个学究型总是探讨经济回馈的“消费”教授的穿插点缀，也使电影的壁肉肥厚起来。
从好笑到庄严，从怜悯到超渡，从欺骗到磊落，她为答谢医生主动要求给他打飞机——只能以此为报。能安慰别人的就是肉洞和手指，虽然是商业交换，却又座座莲花。多少雄纠纠“小钢炮”，到这里应溃软成泥。
和外国电影《脱衣舞娘》一样，里面也涉及了孩子和母性的纠缠，女人永恒的崇高本色和德行在“古老职业”面前是深刻的悖论和伦理折磨，当然黛米摩尔的表演更高贵更秀美和有气质，奇妙在于，败草歪花式的吴君如竟能从下三路，把不堪和没品的婆娘证明为精神上的圣母和侠女，让人五味杂陈，翻山越岭。
锅底般的苦难面前，唯一的阳光就是笑声！看君如屡屡爆冷似的意外表现，我强烈回想凌峰的歌曲《小丑》，千万种心理辅导不免一个“装”字，由本体里发出的抵御才是真盔甲。以下这个段子简直与电影遥远神交。
一個黑人到成都旅遊，入住賓館，這時地震發生，賓館著火，黑人猛衝到空曠的平地。消防員見了大惊說，沒見過被燒焦了還跑得這麼快的 。

这部《金鸡》里面，跑了老婆潦倒穷困的曾志伟说,“我英文名叫杰士邦,中文名叫要人帮！”——把03年香港社会的顿挫感，脆弱感，绝望感，怨天尤人感，依赖感，乃至小题大作感都真实地记录下来了,不要几十年，仅仅是五年后观之，就叫人有哑然失笑之意，真没有过不去的坎啊。
观看这大笑姑婆的本色表演，怜悯之下忽有触动：N年之前，如饥似渴地看那感人的《编辑部故事》，里面有劝人别自杀一节，“小时候谁不是被父母圣着的？抱着背着，以为是天下最宝贝的？”下面没说完的，是被抛进社会以后，就成了草芥，成了灰尘，成了数字。

又从某处看来了题额语：
我也是有死的人，同众人一样；我也是出于用土受造的原祖，在母胎中形成了肉躯，十月之久，在母血中凝结，由男精与合梦的欲乐而形成。我一出生，便呼吸了公共的空气，落在具有同一命运的地上，哭出了第一声，与众人无异；我在襁褓中，受了母亲的抚育和照顾。没有一位君王，另有不同的诞生，因为，人人进入生命的路，只有一条，去世亦然。——《智慧篇七，1-6》
更多的人死于哀伤。
在昔无酒饮，今但湛空觞。春醪生浮蚁，何时更能尝？肴案盈我前，亲旧哭我傍。欲语口无音，欲视眼无光。昔在高堂寝，今宿荒草乡。荒草无人眠，极视正茫茫。一朝出门去，归来夜未央。（陶渊明 挽歌之二）
我的国家死了六万多人
就像上天泼了一盆忧伤
洗干净
活着的人民
让他们友善，团结
原来或多或少的死亡才是宗教（小西）

《金鸡》就是香港,《金鸡》就是我们。一切都会过去，而终要过去的一切，将在回忆里变得诗意朦胧，变得闪烁金辉。
很多时候，文艺作品是现实的镜子或翻版。咱以“秀才”的肉壳在世上存活几十年，一不能去现场支援，二不能为逼捐呐喊，三不能用其他方式帮助泄洪，惟有关心每一刻的情势。坐困愁城、瘫痪了各种灵感之后理解了小金的守孝三年。文涛睿智地说：悲很容易变成愤。为摆脱或绕过那宿命，我只剩下观碟。
时间，惟有时间能医疗一切。
不似交际花盛衰记，而是泄欲器悲欢史，这是控诉的电影，这是怨而不怒的电影，这是写实大于艺术的电影，这是死角的电影，这是认命的电影，这也是愿赌服输的电影，“就是穷死，也不要游手好闲！”——影片里的语录体，励志话真有浓厚的大陆色彩，也因为此，我感到亲切熟悉（从小到大吃了半辈子这样的汤饭）。偏偏那香港化“横财三千万”的光明结尾，让电影回到了自己的根基上，
算某种合理的救赎和向普通人靠拢。
15日准时，飞进卡里那巨额金钱的数字与电话号码相符，是大仲马式的童话结尾啊，是有滋有味的黑甜梦。而胡军的黑道背景和大陆口音，简直是“北水南济”巨大的寓意（前面还抱怨了更卖力更无廉耻的北姑抢了本地人生意），反动不反动且不追究；改变命运的庞大银两是“劫匪”的小金库，换言之不管白金黑金，能救人于地狱的任何力量，都值得感激，
放下一切，回归为人。人的本能与花开和月落同存。且忘记我们灵魂中的肮脏与卑微，救人者和自救者都是菩萨。

谨以此文，悼念一个月、三十天、七百二十小时之前丧于无常的十万中华同胞

存款才九十八块二……你还是个人吗？

我三年没笑了。

小白猪她……喜欢叫我……小钢炮。

“哇，你的咪咪好大。”
“那是我的屁股。”

鱼不过塘不大，鸡不过场不卖。

昨天我发现我有一颗三克拉的胆结石。

你做了鸡，整个人都变漂亮了。

总不能让观世音帮你养孩子吧？

希望之光，在空中闪耀。一颗小星，照亮天上路。跨过整个大地，开展新的黎明，这都全因一个小孩的诞生。

这一颗叫“他妈的星”。

孩子生下来之后，别让我看到他的脸，我怕我舍不得。

在那年头，守厕所也能发财。

九十年代，有三大发明对我们影响很大：移动电话、卡拉OK、北姑。

祝你生日快乐！天天开房！

自己可以解决的问题，却要付钱让别人帮自己解决，这实在太不符合经济效益了，甚至有一点荒谬。

陈教授认为两只手起码要掌握十二个咪咪，回报率才算高。

手术成功，但是病人死了。

肾倒是没事，很多年没用了。

“他给我一张银行卡，说15号钱就会进来。”
“什么时候的15号？”
“七年前。”

几十岁的人了，只是想找个伴。一个人在家，跟电视说话，闷死了。

在2000年，香港又流行三大新鲜产物：负资产、申请破产、禽流感。

不要再提往事，往事要像臭屎一样在厕所里冲掉。

还是回味好……回味经济点，不用花钱。

以前，人家叫我“陈教授”。现在，想找个人叫我一声“陈老师”都难了。

工作再艰难，也强过游手好闲。

你有没有反过来想过？你当自己是客人，会不会光顾你自己？

你一定要真心。真心自然就会投入，投入自然就有感情，有感情自然就有高潮，有高潮你就会开心。你开心，你的客人也开心。一传十，十传百，到时候全世界的男人都会来找你，你就会真正成为——一只金鸡！

我叫阿邦，英文名是JamesBong。