看完《庇护》，我已经开始决定去适应Ozon从《游泳池》之后开始到《最后的时光》的转变，他已然决定放弃了早期个性的叙事模式，改走现实主义，关注点也从性伤提升到生命与救赎，唯一贯穿的是自己同志标签。

只是《天使》《瑞奇》的迷茫期对于影迷过于长了点，还好一年一部的拍片速度让他能迅速找回感觉。

关于男女之间的多重复杂情感，对于生命寄托的探讨，隐藏的家庭核心也是他一直都关注的方面，再加上点自己对于同志生活的美好遐想，影片不复杂的故事，却涵盖了多个议题。

没有看到开头，而且一开始看就被吸毒的场景恶心到了，低血糖了一阵。。。好在后来的剧情正常发展，虽然自己仍然是云里雾里。一直在想片名le refuge是什么意思，应该指的就是乡村里的那个小房子吧，以及Mousse和Paul一起相处的那段日子，对于Mousse和Paul来说都是一种庇护。

不由又想到之前看的《刺猬的优雅》，小女孩一直在寻找一个不被他人打扰的角落却次次失败，最终决定以死亡作为最终的逃避。最终她遇见了René，她告诉女孩说自己的书房就是最好的庇护所，这为女孩的世界又打开了一扇窗，以至于她回去和父母说自己也要做一个守门人。

我想其实每个人应该都需要这样的一个refuge，一个不被打扰、可以随心所欲做自己想做的事情的地方，也或许是一样东西，甚至是一个人。但找到这样一个refuge又何尝容易。

和le temps qui reste 一样有毒品、海滩、和错乱的同性关系，活像它的一个注释，可惜没什么力道，软绵绵的。
当年《时光驻留》最后的海滩背影是多么的催泪（细细的小腿，还有孤独的海滩毛巾，背景是即将下落的滚圆的夕阳），但是这部片子不温不火，没有太大的亮点。
唯一比较有劲的一场戏是婆媳在葬礼趴上的较量---倒不如说是Carre勉力抵挡最后落荒而逃更准确，这一个小片段，加上前五分钟女主角在趴上茫然四顾的惶惶状，构成整个片子中为数不多的有张力的Morceau。
另外，Carre发现被留宿的是那个送货的小哥（而非某假想的女人）的时候，全场心照不宣地爆出一阵轻笑。
床戏拍的长了点，再剪短半分钟到一分钟也无妨的，迪厅的一场戏倒是不错，如果有机会还想再重温一遍。

其实没有评论的那么差呀，很Ozon的风格呀，保罗从一开始那样的痛哭就感觉和路易斯有一腿或者保罗深爱着他的哥哥呀，然后保罗对莫里丝的那么关心，在他那个家族里的不切实际，以及追过来，爱他的哥也爱他哥的女人和孩子，当然这种爱不是那种简单的性爱，是天使之爱，所以我觉得保罗和他嫂子的那一段真的感觉是为了在平缓的节奏里造成惯常手法而准备的吧？

最后莫里丝的离开其实也没有那么的突兀，生育权是我的，同时有着爱他哥的那个弟弟保罗的抚养，她可以无牵无挂，去追求自己的下半程，也许继续在瘾君子里感受突然的死神降临，也许又躲在另一个小镇上默默到老，甚至可以追求另一段属于自己的爱情，与Ozon一惯的女权主义贴合。

欧容的电影可以感受到他的手法，干净，宁静，祥和，简单，当然还有那不能缺少的沙滩和游泳。当然我觉得他的电影最大的特点还是干净，无论是拍摄方法还是画面，还是人物，到现在的OST，全是可以用干净来概括，看完后心灵有一种荡涤。

但是本片的缺点之处是故事没有震撼力，没有一种不得不说的张力，看起来有些乏味，只是仅仅靠电影的手法和拍摄技巧，没有一个强有力的故事主题是不够的。

也许不同国度的人有不同的看法，只是想生就生，想送养给谁就给谁，想如何抛弃就抛弃，仅此而已。这个故事太单薄，难有说服力。

■一句话点评：曾经是以人长的帅和电影拍得怪著称，现在的欧容不再是昔日才俊，他的模样和作品都开始变得成熟跟稳重。

从新世纪伊始的初露锋芒算起，欧容已经完整经历了十年时间的阶段性创作，这其中若把2000年前后的作品当做虎头，例如《沙之下》和《八美图》，那么2009年的几部作品勉强能算得上是豹尾，好玩的《瑞奇》、简洁的《庇护》和即将上演的《花瓶》也都有可说之处。尽管随着导演性取向的真相大白，欧容好像愈发失去了最初时候的神秘感和怪异风格，《时光驻留》的生命终曲散去，他好像也坠入到痛苦的反思当中，无法解脱出来。模仿上世纪四十年代好莱坞通俗情节剧的《天使》被认为是脱离了时代，令人厌恶，许多影迷也感到大失所望。

后来有一天，我无意中看到《瑞奇》电影宣传册子上的工作照，欧容一手拿着仿真的娃娃玩具一手抱着可爱的婴孩，当下就明白了作为同性恋的纠结所在。你可能也想到了，《瑞奇》的天降灵婴就是对《时光驻留》的呼应，那边是死亡，这边是新生。欧容如此看重这种仪式感极强的生命大事，无异于袒露他的心声。回溯到《时光驻留》的借腹生子和三人同床中，欧容好像一直在强调人类繁衍行为的正确性，他因为身份差异逃避问题，比如只考虑现世，可以不要有后代（消除对同性恋群体的歧视已经不是欧洲几个国家的主流文化）。《瑞奇》里的小天使和两次怀孕，《庇护》里意外得知怀孕到决定生产，欧容不断为同性恋群体支招，可以是天佑可以是求援，他进一步向女性人物贴近靠拢，描述母性的光辉与伟大。如此执迷于同一主题，这在同片导演作品里确实是比较少见的。

相比西班牙导演密谭失去方向，沦落到翻拍在床上的拉拉片，欧容还能忠于自我，始终以作者电影的面目出现。《庇护》片中还是有海滩，有舞厅，有度假用的别墅房子，类似元素由《看海》开始随便几部翻翻都能够找到。相比早期时代探触的人性阴暗，处理新生的欧容变得前所未有的明亮。即便是外人看来无可救药的瘾君子，他也能用积极拯救的态度去看待。其他像俊美男子的身体面孔和动听美妙的歌曲配乐，这一切好像都成了欧容作品的标签了，浪漫有加。《庇护》里面，性别的阻碍依然不存在，看到两个男人调情来电，那实在再正常不过。

因为瘾君子被看做最好不要生产，那样不仅母体有危险更会对孩子的成长不利，这个后天影响与同性恋先天无法拥有后代基本一致。欧容无视了外界的歧视与误解，让主人公借得别人的力，从而得到一个属于自己的孩子。在这个过程中，他一开始也是有所排斥，最终打开心结，学会尊重和善待生命。为了消除与《时光驻留》中借腹生子的相似雷同，《庇护》里变成了哥哥和弟弟，其中一人还是抱养得来的，增加了合理性。很显然，欧容用一种浪漫手法去对待新生，他的电影里没有法律和道德的太多约束，在大海边上建立起一个庇护所和生命乐园，让电影人物远离家庭是非，逃脱城市纷扰，简简单单地面对内心抉择。

对第一次看欧容作品的人来说，这部电影可能有些摸不着头脑，结尾还有些许震撼。实际上，如果把《时光驻留》等电影先期补过，猜到《庇护》的结局并不算难。欧容在《庇护》里基本没用到什么特别的技巧，也没有加入悬疑惊悚之类，这个故事显得很平淡，平淡到没有《瑞奇》里的惊喜意外。值得一提的还有伊莎贝拉·克雷在接演电影时真的处于怀孕状态，所以片中的大肚婆形象是真实可信的，绝不像一些电影里含糊地塞点棉包了事。最后，路易斯-罗南·舒瓦西弹唱、伊莎贝拉·克雷配合献声的电影同名主题曲很好听（ http://vimeo.com/8915338）。

■片名：《庇护》

■导演：弗朗索瓦·欧容

■演员：伊莎贝拉·克雷、路易斯-罗南·舒瓦西

■上映日期：2010年1月27日（法国）

■读家：木卫二

■推荐指数：★★★☆☆☆