“神功戏”，是香港重要的民俗传统。搭台唱戏不仅是给人听的，也是用给鬼神一起欣赏。这部电影的故事背景，便是戏班里发生的鬼故事。

同样是神功题材，相比这部电影二十年前的那部著名的《撞到正》，和十几年后张家辉首部导演作品《盂兰神功》，这部电影是把人鬼温情做到极致的。影片末尾，高潮迭起：两个紫金飞在台上做戏，等来了二少爷的转世；两人做戏，送走了真紫金飞；老班主的灵魂回来后，交待一番后，安心上路。

虽然影片有着轻重不分的小瑕疵，比如感情戏被弱化，以及女主是二少爷转世一事没有交待清楚，但影片总体的感人效果相当好。

影片启用了年轻歌手作为主演，陈奕迅，容祖儿。此外，作为这个时期香港电影的习惯做法，请来的都是年轻偶像作为主演，用来吸引年轻观众。2000年后几年，港台的偶像经济大行其道，重演员，而不重故事，甚至为了某个演员去量身打造一个故事，只顾市场而不管艺术价值，是常有的事。而这部电影虽然启用的也大多是年轻演员，却依然能讲好一个感人的故事。陈奕迅和容祖儿的表演够有年轻的张力，很到位。再加上他们本身都是实力歌手，算不上是顶级的俊男靓女，身上也就不会带有偶像包袱，演戏便是认真演戏，而唱歌也就认真唱歌。

片尾，老班主听到女儿唱戏之后，安然上路。上路时摆出几个唱戏的造型，别有味道。后来搜索才得知客串老班主的是饰演电影已年过六十的粤剧大师文千岁。

回想《撞到正》中，除了钟镇涛外，几位主演：刘克宣、萧芳芳都是粤剧大师。两部电影里虽然由他们唱粤剧的桥段不多，但唱念做打、一颦一笑还是引人神醉。这是传统戏曲的魅力。

片中紫金飞常在唱，最后作为与人鬼共赏的压轴曲目来自经典粤剧《凤阁恩仇情未了》。这部戏讲的是离别。

一叶轻舟去，人隔万重山，

旦：鸟南飞，鸟南返，鸟儿比翼何日再归还，

生：哀我何孤单。

旦：休涕泪，莫愁烦，人生如朝露，何处无离散，

今宵人惜别，相会梦魂间，我低语慰檀郎 轻拭流泪眼，

君莫嗟，君莫叹，终有日春风吹渡玉门关。

以前家中爱看京剧的是太爷太奶，他们是母亲的爷爷奶奶，而小时候家中常放CCTV12的京剧节目。到我的姥爷姥姥那一辈，欣赏京剧的就没有那么多了。戏曲在消逝，是因为欣赏戏曲的人在消逝。与戏台有关故事往往是讲时光匆匆。

喜欢老班主离去前对女儿讲的几句话，是人生如戏，不必执着的道理，摘录于此：

“其实人生就像一台戏，又开场，也有完场。有台柱，也有下拦（配角）。有的从头带到尾，也有人一场戏演完就走了。”

哎~

影评真麻烦，不能上传截图！只能一点一点说啦~！

本来看完电影好怅然若失的(/Д`)~ﾟ
但是当人家再看一遍的时候，发现好多地方都有梗哎！

翻了翻影评，好像还没有大神把这些细节分析过，就献丑说说看啦~


+++++++++++++++我是姿势优美的分界线++++++++++++++++++

1.紫云飞最后去了哪里？
还记得片中紫云飞对路初八讲：“我的半个魂魄还在你那里。”吗？

咦？不是说三魂七魄的吗？半个魂魄是什么东西？
要注意的是，在这部戏里是没有三魂七魄的概念的，魂魄就是一个完整的东西。
路初八是拥有半个紫云飞魂魄的，是半个紫云飞。

但继续深究下去，这样的思路也是值得商榷的，半个紫云飞投胎了，剩下的半个紫云飞怎么办？了却心愿后，再次投胎吗？

不——实际上，我们可以把路初八看成完完整整的紫云飞，那个鬼魂紫云飞只不过是她的一缕忧愁和执念，这不能说是一种拥有完整人格的东西，而只是一种痴痴怨念，一个未完的心愿，一份前世留下的债。

但是为了电影的表现，将这种情绪具像为人格。
所以到后来，心满意足的鬼魂紫云飞就理所当然地消失了。

因为她本身就是一个心愿。

真正的她就是路初八。
她单凭自己完成了自己的心愿，这也是本片出彩的地方，你以为是鬼寻人帮忙，实际上是自己完成自己的心愿。

2.陆环彩为什么就是二少爷？
其实线索不是藏得很深……甚至可以说导演在非常用力地暗示观众。

首先，我们想一下，二少爷是做什么的？
回到紫云飞和二少爷初次见面的场景：

紫云飞说：“我不过是个戏子。”
二少爷回：“我何尝也不过是个烂赌三呢？”

可见，二少爷即便不是什么赌圣，也是赌场老手。

而陆环彩呢？
（1）她出生时，父亲中了六合彩。
（2）天生会赌牌，逢赌必赢。

两者的联系是不是很明显呢？

不信的话，我们反过来想，如果陆环彩不是二少爷，这些设定有意思吗？编剧不会那么无聊。

3.为什么陆环彩赌完就呕吐？
当我回去再看这部片子的时候，我发现“陆环彩天生赌完就呕吐”这是一个很突兀的设定。

若是仅仅是为了让陆环彩在楼梯口吐了路初八一脸，让他们两个有机会在厕所里聊天，随即有机会初次尝试接吻，完全可以换个更有趣，更直接的情节推进。根本不需要那么绕。

显然，这是编剧的又一个提示，一个伏笔，甚至可以说是解决全片最重要的问题的答案！

如果陆环彩逢赌必赢是因为前世是二少爷，那么赌完必吐也必然是因为二少爷。
赌完感到恶心是一种惩罚，这让天赋异禀的陆环彩非常厌恶赌博，为什么要惩罚自己呢？

嘿嘿，想到了吗？
因为二少爷没去听紫云飞唱戏就是因为自己赌博！而正因为赌博，让他连爱人的最后一面都没看见。

有人说，这可能性不大。如果他真的深爱紫云飞，怎么会因赌博而不去赴约呢？
大家还记得二少爷有一次赌博，赌光了全部身家吧？虽说正是这次机缘，让这两人的情愫更深了。但可以看出，二少爷的赌博是随时拼了性命的，他是以此为生的，每场赌博都是战争，他也不敢掉以轻心。

可以想象得到，二少爷原本是要赴约的，但是因赌局出了意外状况，导致他无法抽身赴约。最后因痛失所爱，伤心欲绝而自杀（或者像《楼台会》中的梁山伯一样郁郁寡欢而病死，总之是因爱而死）。
为什么那么说？

因为在紫云飞与路初八去墓地看望二少爷的坟地的时候，我们看见二人合葬的墓碑上写着两人的卒于：一九三六年。（86:16处）

另外在74分处，当路初八问老人：“你是蒋家二少爷？”的时候，老人回望照片说：“这是六十年前的事了。”
路初八将此误认为这是老人对自己是二少爷的默认，但实际上老人是在说六十年前，二少爷就死了。

但是结局~有情人还是终成眷属了。
虽然说我们今生无缘，但来世，我们还是在一起了。

还记得紫云飞找算命先生算自己和二少爷的姻缘吗？算命先生说，要来世才行。

在聽了1874的時候就想去找出這部電影來看了，可是對於陳奕迅我還是更傾向于他所唱的歌。也就一直把他擱著了，後來看的時候發現其實以前是在電視上看過一點這部電影的，記得的一個畫面是陳奕迅最後唱戲然後所有鬼魂都來的那一鏡頭……
看這部電影的時候我想起梅豔芳和張國榮演過的一部電影，名字我倒是忘了，我不知怎麼的總是很難記得名稱，情節是梅豔芳和張國榮約定要自殺的，可是後來只有梅豔芳死了，張國榮卻一直活著到老，然後梅豔芳的靈魂來找他了。還記得看梅豔芳那電影時感覺是挺有愛的。當時聽《1874》的時候我腦子里總是有兩個人在跳那個旋轉的很慢很有feel的舞蹈。所以對這部電影還挺有期待的。可是看到紫雲飛出現的時候我就絕望了，因為容祖兒演的紫雲飛實在沒有那種很浪漫的feel……
我只能說，這首好歌沒有配到好的電影。我覺得裏面演得最好的是黃秋生，因為他演得更像一個生活在實實在在的人，會有吹水，會懦弱，會自大，但他內心是善良的，他有愛，這愛不偉大，到最好他甚至沒有帶走老闆娘的女兒，但是對於老闆娘，足矣……而二少爺對紫雲飛的愛，卻有點浮誇了。而後來紫雲飛要找二少爺的時候，感情描繪的也不夠。而且後來出現的二少爺的隨從小海就實在是一個敗筆了，看到小海的同性戀傾向的表達更讓我肯定這是部喜劇…不過我確實喜歡陳奕迅在劇中的那種喜感，也挺喜歡電影中以戲臺為舞臺的演繹，可是，或許是劇本的關係吧，很多能表達的更深層次的橋段他總是突然就停止了，這或許和那時香港電影有一點關係，或許是我自己對這部電影期望得太高，而他想演繹的，更多的是博得一笑的喜劇…不管怎麼說，人生如戲，總要把它演完……也許到最後你都沒有出現，但是還是會一直等下去吧……

看这部电影完全是为了陈奕迅的一首歌：《1874》
喜欢陈奕迅这么多年，这也始终是最喜欢的一首。
记得是在某个深更半夜随机播放歌曲、跳到这首以前从来没注意的歌
然后渐渐听懂歌词、

陈奕迅出生在1974年、 而100年前 即是《1874》
其实是不是1874都不重要。
这首歌想表达的是 【错过】。




“仍然没有遇到那位跟我绝配的恋人
你根本也未有出现还是已然逝去
怀疑在某一个国度里的某一年
还未带我到世上那天
存在过一位等到我爱的某人夜夜为我失眠
从来未相识已不在这个人
极其实在却像个虚构角色
莫非今生原定陪我来却去了错误时代


情人若寂寥地出生在1874
刚刚早一百年一个世纪
是否终身都这样顽强地等
雨季会降临赤地

为何未及时地出生在1874
邂逅你看守你一起老死
互不相识身处在同年代中
仍可同生共死

为何未及时地出生在1874
挽著你的手臂彻夜逃避
漫天烽火失散在同年代中
仍可同生共死 ”


是写自己的情人比自己早出生了100年
终生都在等待自己的另一半出现
可是事实却是，错过、错过、再错过。错措错、莫莫莫。
唉，只得一声叹息，一世遗憾！男子一遍一遍的问“是否终生都这样顽强的等？”可能女子是给了回答的，即女子说,你是生在1974，而我却生于1874， 无论怎样相爱，我们永远相距100年，我在你身边，原来就是最远的距离。


在结局时、陈奕迅的1874响起的瞬间、看容祖儿心满意足的笑容
抑制不住地掉下了眼泪






君生我未生，我生君已老 君恨我生迟，我恨君生早
君生我未生，我生君已老 恨不生同时，日日与君好
我生君未生，君生我已老 我离君天涯，君隔我海角
我生君未生，君生我已老 化蝶去寻花，夜夜栖芳草

一开始，是因为医生那首1874.一直觉得歌词意境，总叫人想起梅姑和哥哥的胭脂扣。
但措词之间的决意和痛快，又怎么够拯救那个哀怨单纯的如花。被爱背叛痛过生死，懦弱的十二少，怕是不会讲出这样的话。他们的爱缘于风月笙歌，一个风流一个妩媚，但她终究为他挣脱烟云死心塌地，他为她，最多最多，是我爱你。
誓言，若无生死来评判，是八十分的真心还是一百分的真心，谁又可以在意。他予她一世，却无关名分。如同他给她宠爱温柔，却始终，无关来生。如果如花不是那么爱他，如果如花不是那么决绝要执意赴死殉情，会不会最后他们可以握着其实不用那么较真的温存，羡煞旁人。
胭脂扣的剧情我已不是记得很清楚，只是总记得，那日他们相见，她一身长衫马褂，嘴角浅浅胭脂笑。他于是自不由然走过去，折扇悠转，那一段分飞燕，美好的不似真实。
如同，一语成谮。
魂魄唔齐，有着同蓝本般的的凄美。
紫云飞，二少。一个是台上着小生迷倒台下香闺戏迷的名角，一个是玩世不恭风流温柔的二世祖，一个痴心相付，一个暗里步退。
最难受和最美好的，难道不是这种鸾凤错落间的暧昧与心跳。
他因她的爽朗英气而倾心，却止步于良朋还是恋人的矛盾。所以她总是开玩笑，所以将女儿姿态全数收起，所以就算是为他赌过命，她都只能将那句不如一身相许，当做两个人的玩笑。
怎会有人那么傻，为了得到欣赏，便放弃爱请成就友情。
我宁愿一开始就不要这份知己知心的荣光，用全身艳丽换你心跳猜想。
其实这套戏轻松搞笑的成分太多，除了开头祖儿用红灯笼无脸人（然后脑里回放一直是阿菇最新单曲的词）成功吓到我之后，其余玩笑多过恐怖，小打小闹，无关沉重。又因为大陈小谢没对手戏一直残念到不行（但上一世是恋人很萌？）
甚至一开始云飞与二少的故事，都因为祖儿实在不太掂的演技同小谢用那张清水弱受脸同好听到不行的低音来演风流少爷而使我频频想笑。
直到最后，初八换上戏服与云飞踏入舞台，紫衫云袖，浓彩施粉，彷如一般的二人。眉眼下竟是终于豁出一切的凝重与端庄。
这一刻，无关雌雄，无关阴阳，祝英台那句句折断心肠的嗟叹，仿佛是最适当的字句，将漂流半世纪无法释怀的前世哀怨，点点滴滴融掉，再一丝丝干了化风。
镜头转化间，初八同云飞的容颜重叠，那个什么事都吊儿郎当的男孩，为了一个不得投胎的灵魂，平生第一次，如此入戏情深。

悔作还巢 燕，书传母病缠，父纳文才聘，横刀拆凤鸾。
万愁煎，日夕惊惶婚变，往事如烟，独困深闺怨，纵使英台肠断，相思空盼望，未见梁郎面，
家严选婿，逼我共马文才成属眷，君你底事迟来，赢得心暗乱，又怕情如絮乱。

那是她没来得及唱与他听的一腔心声。那是她与他半醉未醒的半席残梦。
你我，不是梁祝，所以哪怕我三世痴痴等，你亦不会出现，你亦不可能与我如蝴蝶成双翩翩。
原来嗟叹的只是我自己。
那台她没有能唱完的戏，那个她最终没能等来的人，最终，释怀了。
响起1874的副歌，初八低身衔去环彩脖子上的玉佩，60年前，一样情景。那日她顽皮戏弄，他愣住，一时间竟不知作何反应。面上发热，神经短路。
隔世流转的瞬间，是陆环彩低身吻上路初八那英台扮相的脸。
眼泪终于流下来。
他们之间怎会没有爱情。
只是他不愿意现身，不愿意证明。于是那一台戏，她等不到他，至死不休。

情人若 寂寥地 出生在 1874
刚刚早 一百年 一个世纪
是否终身 都这样 顽强地等
雨季会 降临赤地
为何未 及时地 出生在 1874
邂逅你 看守你 一起老死
互不相识 相处在 同年代中
仍可 同生 共死

我喜欢这部片。
三分给最后的这不知为什么就好煽情的十几分钟，两分给陈医生，一分话给祖儿的那一段楼台会，一分给小谢实在销魂极品受到不行的颜。恩。

莫名其妙的想看老片，结果翻出一套《魂魄唔齐》，遥想当年对这套戏的钟爱程度，使的接下来连续一年在BBS的名字都叫《魂魄唔齐》。


隔了好多年，再次重温，虽然感动依旧，却因为某些细节的处理上，我完全当成了喜剧来看。 关导的《胭脂扣》太唯美，梅姐和哥哥的表现太细腻，如今找来JOEY和EASON，导演的突破口，居然是搞笑。不喜欢EASON和JOEY神经质的在里面乱蹦，太夸张了，夸张到我立刻把它从文艺片划分到了商业片。


很喜欢JOEY演的紫云飞和NIC演的二少爷的那段感情戏。只是最精彩的，还是结束时文千岁对妻子和黄秋生私奔的无限体谅和对杨淇的那段父女间的感情戏，那年的杨淇看上去好小，却演技很棒。最后紫云飞以为二少来看她，带着微笑离开的那刻，也很感动。

PS：哈，看完后，最大的感想是，挖，前世今生WOR，挖，梁祝的《楼台会》WOR，挖，JOEY穿西装好MAN 啊…… 不知道C大小姐的《梁祝》有没有一点点受这个戏影响呢，哈哈

本来半夜听着Eason的《The Line-up》这张专辑，发现《1874》也在其中，而且是《魂魄唔齐》的主题曲，讲真突然十分想看，就上B站找资源了。看完电影，惆怅之余想写点东西。

对于上世纪末到本世纪初的香港电影，无论认真如《无间道》、《暗战》，还是娱乐如《身娇肉贵》，每一部我都觉得是有深意的作品。虽然剧情或许让人吐槽，但是里面表达的思想，却让人在看完电影之后，久久回味。

这是一部鬼片吗？只是披着鬼片的外衣，告诉你感情的意义而已。就像周星星的《逃学威龙：龙过鸡年》，也是一部披着周氏喜剧，通过梅艳芳与周星驰的互动，展现梅艳芳饰演的名媛的哀愁。
英皇出的娱乐电影都有一个特点，就是剧情跳动，人物语言、动作特点鲜明，而且很多都是大大咧咧的感觉，在大大咧咧之中，却藏着他们细腻的感情心思。这种电影神奇之处在于，虽然对白前后没有太大的逻辑性，也没什么文采，甚至演技粗放，但是就是可以告诉你现在发生了什么，剧情进行到哪里了，角色现在的心理是怎样的，接下来就是观众自己的回味。是不是很粗暴很流氓，但是比国产烂片的无意义的呻吟，我更愿意被这样粗暴。

无论生者还是亡魂，做好最后一场戏，才能好好地送走亡者/走向归宿，然后继续生活/重新开始。电影的剧情线有两个，一个是云飞（鬼）完成自己的夙愿，放下执念走向最后的归宿，是明线；另一个是Miko（生者）完成最后一次见父亲的愿望，送走父亲，这是副线，两条线最终的关键都是初八的最后一场戏。虽然道理很有来头，但是导演对于副线的处理真的是简单粗暴，一开始我看伍咏薇和黄秋生偷情，觉得这是用来增加娱乐性的一条桥段；后来看到黄秋生不愿初八被杀，觉得好像情况有点不简单啊，最后Miko她爹出现讲了一通道理，然后一戏送两魂。才知道导演想说的是啥。结尾处堪称是混搭典型，唱完戏的二人，被一群不明就里的rappers和郑希怡包围，Miko破涕为笑（意味着继续生活），Eason目光坚毅。一个场面，想表达的东西很多，结果成了大乱炖。要不是观众有心去回味，恐怕很多人就这么草草地结束了观影。

在感情上，Eason和郑希怡的对比就是六十年前的云飞和二少的复刻。其实导演的安排，已经明显地透露出郑希怡就是二少转世：虽然没有明说，但是郑希怡一生下来逢赌必赢，逢赌必吐，而且为人很man，在各种事情上都是处于一个带领者的角色，处处彰显她的男性本色。相反，Eason是紫云飞的转世，他害羞，怯场，怂，在有其他伙伴陪伴的情况下依旧不敢主动去“捉鬼”，在观众面前秀技也放不开，面对喜欢的人也不敢说出口。虽然最后明话告诉你初八和环彩的表现都是装的，但是冥冥之中紫云飞的愿望已经在初八身上实现了，这就是本片的妙处。

她等待了六十年，其实也不过是等到了一个谎言。
她最后冲阿八摆摆手，快乐得离开了，带着“我和二少总算在来世续了前缘”的快乐念想——离开了。
人很多时候，要生要死，拿得起放不下的，也就是这个念想。
她半片魂魄辗转人世间六十年，等的就是一个答案，等的就是一个解释。
可是她最后也并没有等到那个解释。
每个人都喜欢公子小姐相遇相爱、因误分别、再度聚首、冰释前嫌、破镜重圆的曼妙故事，可是这般的故事，有的时候也许不过是我们的一厢情愿罢了。
也许我们天真得期许——就如阿八和紫云飞期许的那样——二少爷是因为什么误会而没有赴约。
或者，二少爷当真转世为富家小姐，和阿八再续前世情缘。
可是，也许这些都不过是谎言？
幸好，那合葬的墓碑，聊以慰藉。
只是，我是如此得多疑——就连那老仆的那句“二少爷心中，紫云飞是最重要的女人”也显得像是一句善意的谎言和宽慰。
不过，我却也是如此的，希望二少是真的爱着云飞的。