＃柏林影展 ＃主競賽 法國女性導演Ursula Meier以「家庭」為背景、創作核心的三部曲其一。透過一對母女關係的破裂，展開一場自我追尋、血緣與家庭關係的日常描繪。在浮誇的劇情走向上，破裂關係的修補，邊緣生活的拉扯，將觀眾置於一場猶如肥皂劇、公路式的情境之中。分割家庭的那條界線，某種程度標示了無法彌補的過去與看不清的未來；在疫情及隔離時代，產生了衝突與共鳴。而人性亦變得更加破碎與敏感！

3.5，不尽如人意，但剧作完成度算比较高的，几位女演员的状态都非常好，隔壁Rimini真的应该学学怎么让演员唱歌。最后一幕女儿和母亲站在一个即将相拥的角度，但最终错开，是神来之笔，有很多深刻感情的走散，最终就是这样的吧。

她从小就不肯喝母乳，孕期时踢母亲的肚皮，长大后打母亲的耳光。大女儿是普通的主妇，二女儿是异禀的才女，小女儿是上帝的孩子。地上有看得到的蓝色颜料线，心里有看不到的亲情绝缘线。她脱光了衣服，在窗外的嘶吼就像噪音。当她消失了，这个家庭才获得安宁。钢琴没了布置成桌椅，仿佛这里没有过声音。

＃2022金鸡国际影展雪山下的北国小镇，宁静得让人感觉很舒适，拍摄手法也很简洁凌厉，把玛格丽特的情绪爆发拍得很好。其实一家人都不太正常，玛格丽特有暴力倾向，玛丽昂笃信宗教，妈妈孩子气不顾他人。一直在想玛格丽特为什么会如此愤怒，影片也没有直接告诉，但后来发现，其实在几个孩子中，母亲对她是最好的，可能也因此而附加了太多期望，只有彼此都受了伤，才能化解这种互相挤压。里面的音乐都好听，都有一种神圣感。

全女性角度的一地鸡毛。妈不像妈，女儿不像女儿。三个女儿的角色都写得很好，各自独立又有彼此的情感链接。相比母亲这个角色就和传统情感剥离较大，也是很大胆的设置。

#63th ThessalonikiFF#Berlinale2022 competition

今天去看了今年柏林电影节我的最后一部电影，印象最深的是最后一幕，两人相对无言，以留白作结。一个不错的故事，一个很好的演员，但整部电影确实没有太大亮点。

#72 Berlinale 主竞赛# 典型的由一个自私自利，自我为中心的失败母亲造就的边缘型人格障碍女儿，100米界限除了表达母女之间永远无法跨越的内心距离，也影射了疫情后的世界，人和人之间都已经产生了无法走近的安全距离

#72nd Berlinale# EFM online-主竞赛。也亏得能编出这么矫情到可怕的故事……演员们你们演起来不尴尬吗……这种去个新生代K plus（是的小女儿才12岁嘛），或者全景或者展映放一下就行了，为了凑女导演人数才选到主竞赛的吗？

很创新的高速摄影+演员调度，来自当时70岁的女摄影师阿涅斯·戈达尔！！！和新的女导演合作进行新尝试真不错～但是电影情绪很足的时候没有很好树立母女关系为何强烈如此，因为这是这部电影的核心命题，“强烈”给的理由不多、给的“强烈”结果太多

三星半，有些镜头拍得很美，里面的音乐都很不错，整体故事就那样，可能有些人能找到一些共鸣

3.5 小妹妹的视角挺可爱的，有《幽情密使》里的小男主那味儿。男孩把象征着邪恶的花冲掉，女孩把以为是姐姐在平安夜落的血拾起来舔掉：孩子的信仰和对善美的追求往往是最纯洁最诚实的，衬得母亲的表演欲和公主病难以忍受。这样的人格养出的孩子只怕要么暴躁要么怯懦吧，还挺合理的。亲情里那股“好歹是一家人”淡漠的nuance很有劲。

和《西游记》里孙悟空画的那条不让师傅走出的线相反，师傅因为圣母心一意孤行要走出。本片的线是不让进入，正是距离创造了母女间更加复杂的紧张局势。起初，线是无形的，直到它变成具像化的颜料线。母亲和女儿的过激行为，并不是抓马，而是证明她们家多少都是有点病态的。

神經病的女人最好命，我也神經病一下就能找到那麼棒的男人嗎？

Berlinale2022｜展现家庭结构中避之不及的agon淋漓尽致。家就是这样一个地方，尽管以线相隔，从再远的高楼望过去，把边界拉得再清晰，一进入那里，爱与呵护还是被无尽的伤害稀释了。

3.5 没有什么特别厉害的但都有效 和朋友争论半天是不是成年版system crasher哈哈哈 没有crash system 自我的妈妈和热烈的女儿们互相crash又弥合 三姐妹真可爱 选角真妙

全程出戏主角和hilary swank撞脸 对不起 然后对火力值拉满的情感疯狂带入 各种要吐吐不出来的情感表现酣畅淋漓 也就还行？

一部空间优先于叙事的情节剧，生动塑造了母女四人的群像。“线”是一个选得极好的喻体，因为它既可以切割空间又可以连接两个分离的个体，于是电影里出现的那些线状物都有了清晰的所指：地上的蓝线/监控屏幕之间的分割线/飞驰而过把前后景分割的火车，它们都在努力描绘（并隐喻着疫情隔离时代的）情感区隔，一种强迫性的、人与人之间越努力越遥远的无助；而妹妹用电线牵住了姐姐的吉他，带着她步步向自己靠近的段落，则又让我们感到了家人间剪不断理还乱的羁绊，也明晰了妹妹这个角色的定位。而到最后，地上那仅剩的一抹擦不净的蓝线也自然成为了情感伤口愈合后的伤疤。就这点来说，梅尔抓住了影片的题眼，不失水准地讲好了这个故事。

這個故事的架構和展開都蠻俏皮的，很有活力的一部片，躍動著激進的惡女氣質，把本來可能落於流俗的母女戰爭演繹成充斥著不和諧音符的躍動旋律，何樂而不為

线，是物理空间的切割，也是维系情感的纽带。命题立意和切口，好细腻、精巧。最后一个镜头，直接介入了叙事，隐喻母女关系的和解。虽然没有在叙事层面上，完成大和解大团圆，但这种形式感地运镜，着实高级了一些。在母女关系这条线上，我也会疑惑，不知道该站在谁的立场之上。从母亲视角看，是是枝裕和《真相》里很奇葩式的设定，但与此同时，也有先进性，正视女性欲望，艺术家身份也立住了，浑然一体。从女儿视角上，也莫名对她的暴力倾向，感到疑惑，影片的含蓄，正在于没有交代来龙去脉，亦未过多呈现精神病症的痛苦和种种drama，戏剧性的对抗。以家庭剧的形式打开本片，观影情绪稳定，似乎有些狗血，又带有极强的笑点，荒诞生活戏。整晚体验，还是很棒的！私心觉得蛮不错。