电影是部很真实的传记片，镜头晃动和无时无刻的拉镜头更添氛围感；

剧情方面从开端幕约翰风头正盛适逢佳人到展开幕普威斯特与约翰针锋相对，后高潮幕约翰势衰两方枪战，结尾幕约翰枭雄落幕走向死亡。

将近两小时半的时长，像是刻意不特别突出人物性格，用总是晃动的镜头来记录一切，1933年，罗斯福上任，经济大低迷，犯罪尤甚，正如影片节奏走向，警方崛起罪犯势败，老美走上坡路的时候，有些混乱时代的人民“英雄”，就像约翰一样，渐渐消亡了。

下面说说我喜欢的几个镜头，很抓人，很有意思。

约翰与比莉共度春宵后约定终生，两人同处一个画面切近景，光源却不同，一明一暗，像是两个世界，这也暗示了两人最终命运。

构图很漂亮，有点黑色幽默，“罪犯就在你身边”，警察用大荧幕喊话，所有人听从向左向右扭头，唯独通缉犯约翰，他低头慌张又得意，帅拉了……

擅自严刑拷打比莉的胖警察被普威斯特拦住并且附赠无数眼刀（哥们儿办案不打女人）（同时也有前段剧情同事去世等等等等的心理阴影，贝尔警官，很拧巴的一个人，最后也给折磨自杀了。。。）警局中人站在门后走廊朝里面探头，胖子一个人贴墙呆站，嘲讽技能拉满，很记忆深刻的一个镜头。

前景是约翰的后脑，后景是呼应比莉的“戏中戏女主”，绝别意味很浓的气氛一下子烘托出来，悲伤又克制，大英雄的浪漫法，在所有人觉得他会去看另一场枪战电影时，他去了另一场。怀念和记住恋人和朋友。

all in all 戏中戏来再次call back一下本片男主至死人生信仰：

活的要精彩，死也要精彩，不要恋栈，燃烧你的生命吧。

最漂亮的台词都用在了德普的爱情戏上。顺便说一句，那个女人穿着风衣从公寓出来，头号通缉犯德普接她上车的时候，边开车边嚼着口香糖边微笑，真是电力十足。
1.
马蒂，告诉我，我的兄弟们现在很安全。
只要你呆在芝加哥东部别乱跑，你就像在自己家院子里一样安全。
2.
你太心急了吧？
如果你眼中的人和我现在眼中的一样美，你也会心急的。
3.
听着，宝贝，最重要的并不是一个人来自什么地方，而是要去什么地方。
4.
我喜欢棒球、电影、好的服装、跑车、威士忌，还有你。
5.
你一个人住在这里吗？
是的，截止今天。
6.
你哪儿都不许去，听见没有？我肯定会老死在你的怀里。
7.
你现在看起来需要一个伴儿，我和我小弟弟去拜访你一下怎么样？

题外话
可以略过的
在离家几步路的电影院里做冰激凌
这是我认识的所有人中最好的零工了
却被我赶上了
不仅钱多活少离家近
而且还能无限制免费看电影，不过只能带一个人去
今天是第一次享受这个福利
和女友去看了此片，不出意料，她又睡着了
除了一起去看Watchmen，马达加斯加2，WallE以外，跟她去的其它十几部甚至几十部电影，她大概都睡过···
大概她听不懂原文对白是一个原因
但是令人诧异的是，去世界上第三大的IMAX看枪战片她都能安然睡着
以前从来不看电影的女友，不知道去看电影是因为我，还是只是怕一个人在家。
晚上两个人从电影院出来，已经11点50了，大概11点52分能走到家里去，相隔两分钟的路，我如果工作超过下班时间10分钟，她会发两个短信打两次电话。
虽然现在还过着没有什么可以让人Cheer Up的生活，但是这样的小日子，终身难忘。很多故事我猜得出结局，我和女友的故事会如何结尾，我猜不出，今天看韩寒的博客，他说了一个我一直在博客里写的话。人生是由无数个片段组成的，什么是过程什么是结尾很难说。
也许晚上和她走着的这两分钟路，是我目前经历过的最甜蜜的过程。


好吧
最甜蜜的过程之一·····
我想其中一个原因是，我在电影开始到结束中，经历了一个短暂的又理想到现实的跳跃。


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目前最能代表女人对爱情幻想的片子，因该就是《Twilight》了，男人要帅，要有钱（或者钱都无所谓了），而且肌肉发达，知识丰富，但是对自己要单纯，要专一，甚至要克服种族和一切其它的阻碍，（主要为男方去克服），最后只为博得你的一笑。
于是男人们笑：哈哈，单纯，愚蠢···
我作为这样男人的先驱，写了一篇《Twilight》的影评，到最后已经没人看影评，只为了骂我而开始写回复了。
排除掉那些不懂求同存异的人
女人们终究不理解为什么男人要嘲笑她们···

现在给你们一个了解的机会了···
男人总有个梦想，这个梦想无外乎钱和女人，到头，还是女人
区别在于过程，以及The way it looks
你长的像赵本山，你再有钱，你再威风，你可能是个好丈夫，好爸爸，许多女人的谈资，按照现在的变态审美，你甚至可以是个女人们的偶像。但是你绝对不会成为男人梦想变成的人·····至少不完全是
而迪林格同学，则完全代表了迈克尔曼导演演绎的，男人们梦想中想变成的男人。



我们可以用“如果我要是男人，我希望我...”这样的格式，来反思电影描述的男主角






我要是男人，我要长的帅···耸人穿什么都像水货，帅哥就算留个中分也帅···
但是光帅不行，很多男人帅，但是属于那种老了就不能看的，或者是迎合某一类小女生那样的娘里娘气型的·······
我要是男人，我要越老越帅，而且帅里要带着狡猾和顽皮···
光看起来狡猾和顽皮也是不行的
我要真顽皮，有幽默感
至于狡猾，恩，我无论做什么工作，我都要是老大，我定规则
恩，建立在这些基础上，我已经是一个第一眼帅哥了
这还不够
我要有胆识，枪林弹雨里，你们都趴着，我站着，你们都死了，我活着···当然，这是有勇有谋的共同结果
都已经这样了，许多女人因该没法抗拒我了
但是这样会遭男人嫉妒
所以我要做一个远近闻名的够义气男，到哪里，无论是牢里还是城里，都有兄弟愿意卖命。
已经到这一步了···还不够，我还要温柔
即便是对待女人质，我也会如同对待自己的女人一样，把大衣脱下来给她披着，怕她着凉了。
最后了，我要远近闻名，只是我很低调，别人不知道我是我······我只要说出我的名字，女人们都要倒吸一口气。
至于钱
我的工作几个月干一次，想干就干
而收入呢，大概是干一次就有1/5银行里的钱那么多


迪林格就是满足以上这些男人的终极追求的人
以至于当他看上一个妞（在一个印度人极度受歧视的时候，爱上一个法国和印度混血，说明他还无视种族···）
的时候，他的妞不仅漂亮貌美，出门庄重，在家淫荡（两次在家，一次在床上，一次在浴缸里），而且男人从追她到搞上床，用的只是：
1.命令
2.一件貂皮大衣
而且这女的死心塌地，被一个胖子暴打也忠贞不二，不知道这到底算不算二


现在经济萧条，而且人心不古，泡个妞不用貂皮大衣就够了
但是把妞追到手，只用报上姓名然后对她下指令即可，这也是很有难度的。

如果读这个影评的有女生，且有工作
想象下
我踹飞你的顾客
然后对你说：“老子四武汉人，晃出克留学然后定居在外头了，我的兴趣是打篮球看电影玩游戏晃豆瓣还有你，你还想知道什么？”
“跟我以后你再也不用卖热干面了，能带到任何你想去的地方晃”
“你克不克（去不去？）”


无论我有多帅，我觉的多数情况下，被骂装逼是最轻微的
·····
多数情况下是被追打
欢迎各位自认英俊的男子踊跃试验，然后将结果回复上来








但是毕竟我是我，我不是迪林格，人都牛逼到迪林格这种地步了，确实能拍电影了·····我的想象力，和见识，只限于世界上我呆过的那么一个巴掌大的地方。


迈克尔曼为了让片子带出点“改编自史实，稍加艺术修改”的味道，整个片子在最后男主角走向困境的时候，点出，当初的辛迪加，现在都开始做电话生意来赚钱了。
我觉的这个时候完全可以插上一个广告镜头，那个电话男递给迪林格一张表，上面印着“XXXX大学商学院，带你走向成功”
“兄弟，去读个MBA，做生意吧，以后比抢银行还赚”
迪林格说，我就干最后一笔，然后我要去一个比古巴更远的地方···
将这个报名表撕成两段扔到地上
特写地上“XXXX大学商学院”的碎纸片1秒然后切镜头·····








下面是些乱七八糟的小想法

1.一开始看这个片子，我还以为是盖里奇导演的
杰克船长劫狱
换音乐
蝙蝠侠神枪远射
刷刷的就摆出两个角色
迪林格那个劫狱还好
条子那个开场我就觉得很傻逼了
瞄啊瞄啊瞄，Pia
居然偏了
Pia，打中了，Alright，为了体现此条子很牛逼
他因该直接回头，大脸特写，说：哼，谁也没法逃过我的枪口

但是他居然跑去那个被射中的人那里，看着别人肚子上碗大一样的洞，然后说：你被逮捕了，你告诉我XXXXXXXXXX
然后坏人没怎么开口，挂了·····

太俗了····太俗了······因该更俗点，让那坏人眼睛睁着，帅哥将他眼睛合上
路人甲乙丙丁说：老大，没线索了啊·····
只见老大微微一笑，从死者上衣口袋里摸出封信，看也不看就说，线索就在这里，然后丢给手下，走出镜头······



2.迪林格有给别人披大衣的习惯，我怕从此后我也会效仿，在此我要提醒我自己，切勿在大衣口袋里揣钱包，钥匙，各类证件等重要物品，虽然揣在自己衣服口袋里鼓鼓的很难看，但是很也比丢了好

另一方面，如果想泡妞的话，在口袋里装一个自己的电话号码，买个便宜的大衣冬天出去泡妞，估计效果也不错


3.HD的片子拍出来的枪战，用了些尾追摇晃镜头，以及各种广角镜头，快速变焦之类的手段来反应枪战，怪不得我女友会睡着，我们如果为了看汤普森来看这个片子的话，蓝光的《兄弟连》我已经看了5遍了，如果将来出了《拯救大兵瑞恩》的蓝光，我还会买····时隔了这么多年，我印象中拍黑帮拍汤普森最好的镜头只有一个，很短
就是《教父1》里面，桑尼被一群人拿汤普森轮扫的场景，也就1分钟左右，胜过万千子弹的分量····

4.为什么他们抢银行总用一个模式，而且总是没有保安？或者说保安太少···为什么一个人站街上背后藏把汤普森都没人看的出来？
算了，这是细节······追究的更专业的大有人在


5.最后男主角的下场给我们上了很好的马克思主义政治经济学课程，资本主义需要原始资本积累，而这些积累多数是违法的，你抢银行积累了原始资本以后，因该去投资，利滚利···男主角虽然有了男人想要的一切，但是他还缺了一样，有文化，有艺术家气质，有高学历
不过，迈克尔曼知道这一点，所以，最后男主角挂了
帅，温柔，勇敢，义气，潇洒，幽默，浪漫，有钱，有文化
一个也不能少

但是我们假想，最后男主角如果干成了最后一票
逃出了美国，带着美女，跑到中国，自学经济学，然后创办了中国石化集团有限公司，或者蒙牛乳业····

这片子就真的成了男人们的Twilight了
不过话说回来，男人比较理性，知道这是扯淡的
所以，男人们看过瘾了吧？
Pia
男主角崩了

醒醒吧····







女同学们如果不理解这是什么感觉
我换个方式解释下


Twilight的结局，男女主角在夜晚一起躺在草坪上看着星星，女主角说，以后你洗碗
男主角想了想·····说了一声：操
然后把女主角血吸干了······


恩，迪林格倒下对沉浸在本片中的男人带来的感觉就是如此

冲着johnny去看的，和大多数一样。不一样的是，比起加勒比里面的jack船长，我更喜欢他塑造的Dillinger。

一个传奇，总带来想象。Dillinger人格的魅力足以说服一段略显沉闷的史实。对一个从小就没有根的人来说，他只是选择了自己的一种存在方式，这种存在方式尽管是冲着公众去的，戏谑着社会体制，但出发点也许只是一种很私人的手段。没有来源。对比来看，警察群体的懦弱、冷血、为达目的不择手段，真是让人无言。Dillinger却坦荡着，坦荡地去爱人和被爱，坦荡地去接受和被接受，坦荡地选择生存和死亡。聪明的人也懂得怎么准确的找到自己的blackbird，他教会一个女人流浪而不是安定，当然，也懂得如何去告别。

导演还是带着价值观入戏的，我也会影片途中不自觉地嘲笑那些警察（除了白头发那位），置身在那个年代的街道上，我也会拍着手像他致敬。事实证明有情商的盗客比一般的屠夫要来的梦幻，就像是没有哪位屠夫会说出“我会老死在你怀里”这样的句子，或是台词来。

最终，也许只是向一段传奇致敬。

Sololau/文

20年前，电影中正气的警察和侠气的杀手可以为了情义背靠背在枪林弹雨中一起拼命，那是段英雄主义泛滥的日子，一股子血脉喷张的阳刚激情被写入了那段以青春之名的诗里。20年后，警匪对自己的身份定位都相当明确，即使是改编自上世纪30年代的故事，探员也得开出宿命般的那一枪。虽然他们在长期的较量中变得惺惺相惜，而且匪徒的邪魅倾倒了所有人，但也阻挡不了最后的对决，因为英雄年代已经逝去，我们也不再做梦。

电影公众之敌取材自美国萧条时期的偶像犯罪人物约翰·迪林格的传奇故事。约翰·迪林格是个不折不扣的大盗，从1933年5月到1934年7月这一年多的时间里他抢劫银行并且多次用巧妙到令人拍案惊奇的手法智胜警方，他为因经济危机而陷入疾苦的人民说话，在当时美国社会有很大的影响力。当时警察和政府都视他头号公敌，而人民却视他为那个时代真正的英雄。在大萧条时代人民陷入了失业的困窘中，生活变得没落无望，这种时代背景下美国人需要一个英雄出现来挽救他们已经所剩无几的信心，但正面人物、光芒人物一次又一次的让所有人失望，他们的光环越来越暗淡，这时候约翰惊艳地出现使失落的美国人重新看到了希望触摸到了可贵的斗志。

迈克尔·曼选约翰尼·德普来饰演这位风云人物实乃点睛之笔，放眼当世恐怕也只有“多艺而近妖”的杰克船长才能将约翰·迪林格塑造到理想境界。电影中的迪林格有一股深沉又不甘寂寞的劲儿，散发着迷人的邪气。无论真实的约翰·迪林格长相如何但经过杰克船长的精心塑造这一形象毋庸置疑会光芒万丈并且影史留名。虽然由蝙蝠侠克里斯蒂安塑造的FBI头头正气十足而且刚毅帅气，在宿敌迪林格面前他还是稍显黯淡。导演将本片打造出了一种好莱坞黑白电影时期的优雅犯罪味道，宿命中的正邪人物斗智斗勇，虽然电影并没有多少血腥味道，但由于这股属于两个男人的宿命力量所以全片都笼罩在一种无形的戏剧张力中，直到最后迪林格倒下镜头闪过茂文那惊愕到不敢相信的眼神，原来宿命之战如此简单也如此真实，倒下的人平静放松而开枪的人也没有一丝成就感，这就是可笑的命。

有一个极具吸引力的题材，而且云集了约翰尼·德普、克里斯蒂安等大腕儿的电影，《公众之敌》本该珠圆玉润，但可惜漏洞和不足还是明显的。首先人物设计不够丰满，如果不是提前搜索了解约翰·迪林格这个人物的话，不了解故事背景就看很容易觉得电影枯燥沉闷。而且作为一部动作片《公众之敌》的枪战场面并不生猛，虽然仔细看能感觉到迈克尔·曼在枪战的视听方面确实下了功夫，而且有点旧好莱坞时代的味道，但这样却调动不起看惯了枪林弹雨大爆炸震撼场面的观众们。节奏和气氛使这部电影美中不足，也正是这种淡淡的压抑让《公众之敌》充盈着一股英雄末路的哀伤。


有英雄的年代因为人们需要一个可以成为英雄的勇士来给他们信心和希望，哪怕是迪林格这样的反派人物，他做出的一件件令人匪夷所思又倍感惊喜的事情至今仍然被说道，这个天才劫匪成为那个昏暗时代难得的一抹亮色。正因为平淡有困窘的生活需要不同的颜色，所以我们现在能看到《邦尼和克莱德》能看到《公众之敌》。但那个属于英雄的年代毕竟已经逝去了，别说这两部电影就算是《英雄本色》《喋血双雄》那样的作品也不会再出现了。因为随着社会和时代的发展，人们活得越来越现实，没有几个人会再为了情义去拼命，也没有几个人会再为了正义去迎上枪林弹雨，“义”的可贵更多的是存在于口边或者是纸上，利益才是主题核心。

怀念吴宇森的电影，怀念约翰·迪林格的时代，怀念《邦尼和克兰德》的潇洒，虽然最后难逃悲情的宿命，但那些年代，有我们这个时代没有的英雄。

喜欢Johnny Depp，所以下载了来看，没有什么其他的原因。看完以后却很沉默，不知道该如何表述感受，也许是因为矛盾。你喜欢的主角，影片的主人公，很酷，又有情有义，可是他终归是个罪犯。心情可以跟着一个罪犯在走，但是想到那些死去的联邦探员，却是在恪守本分，为了国家和公众的安全和利益牺牲生命，Christian Bale扮演的探员眼看着自己的手下一个一个死去，心底里近乎疯狂，但依然克制着冲动，所有的目的只是为了这个罪犯绳之以法，依然恪守公平和道义。可是那个罪犯同样在恪守公平和道义。而且是那样一个时代，经济萧条，社会转型，人们甚至于崇拜这样的罪犯，而且Dillinger不杀平民，可是他确实杀人了，警察是无辜的，他们是在维护社会和公众利益。

这样的矛盾，脆弱的结局和音乐，让人沉默。就如同我喜欢第三帝国的陆军将领，他们是一群优秀的军人，但却无法否认他们确实为纳粹的恶行做了帮手，可他们是国家的军人，恪守军人的本分。也许，他们都一样，只是生错了时代。无论如何，第三帝国的军人都远远强过无耻的政客和独裁者，Dillinger这样的罪犯也远比那些无耻的商人给社会和公众的危害要小得多。如果在一个和平、繁荣的时代，他们这样的人，能力超群，而又有情有义者，自然不会落得如此矛盾的结果。可和平属于政客和商人。所以，注定了他们只能是那个时代那样的另类英雄。

很奇怪现在相当一部分人被香港的警匪片和好莱坞的一些工业化流水线作品培养出来的几乎一成不变的对电影的判断思路。情节、动作、画面、演技，说起来似乎很专业，却都是在企图用同样的思路去评判所有的电影，当然，首先是分类。比如一些人对于The Taking of Pelham 的评价，把它当作一部动作片来看，批评这是一部失败的动作片。不知道脑子是怎么想的，这个年代，有哪个好莱坞导演敢把一部以劫持地铁中的乘客做人质为主题的片子拍成动作片？既然导演选择了这个题材，一定是有不一样的想法的。他虽然是动作片的题材，但却显然不是动作片的内涵。就如同这部公众之敌，虽然是黑帮犯罪的题材，但显然蕴含了对在特殊的时代背景中人以及社会的选择作思考的内涵。

从个人英雄主义的非法掠夺，到资本家的合法掠夺，社会也从古典的帝国主义发展到了现代帝国主义。一切看似和平，其实充满更加肮脏的血腥。这不再是一个英雄和强盗的时代，到处都是卑鄙的商人和政客，他们满口仁义道德，却在掠夺着一切，用合法的手段。

所以唏嘘。

很多人說很沉悶
我同意
Dillinger案是個很好的敘事題材
真實的背景
充滿智慧冒險的正邪鬥
無疑是好萊塢導演的最愛
只是流水帳式的形式稍感冗長



在這兩個小時半裡
大部分不過就是講這些事

John Dillinger
成功搶了三家銀行
成功逃獄了兩次
成功得到了一生中的摯愛
然後
輸掉了一打朋友
輸掉了滿身的傲氣
輸掉了最後的一絲掙扎

Melvin Purvis
成功幹掉了一票大盜
成功贏得公眾的擁戴
成功看著頭號公敵倒地
然後
失去了對恩師的信賴
失去了當FBI探員的自豪
失去了他這麼多的裡想





整部電影只因為最後那十分鐘的結局才配叫傑作

John闖進了警察局
就這麼大剌剌的繞了一圈
所謂的狄林傑專案小組辦公室
看著自己的照片抹起一笑

Purvis收買了John的人
帶著手下 指揮著命令守在戲院外

當晚 Dillinger看著一生中最後的一部電影
思索著劇中人物的對白
那些畫面不斷的閃過腦海
他可以感受到這不同尋常的時刻

門外 Purvis點起了雪茄
穿越人群 扣起板機
手中的槍來不及反應眼中的遲疑

火花燃起

"Tell Billie for me, 'Bye Bye, Black Bird' "

Hollywood最喜欢塑造英雄，正面的，或者反面, 而以二十世纪二十年代为时代背景的人物，大多数都是反面的（因此Christian Bale连续在The Dark Knight和本片中做了两次暗淡的配角。当片尾人们拥向尸体时，他在镁光灯和照明焰火的烟尘里逆流而行的孤独剪影，着实苍凉）。这些人被当时正初露锋芒的FBI冠以“Public Enemy”的名号。他们当中的翘楚包括了(括号内为电影上映年份): Bonnie and Clyde (1967), Pretty Boy Floyd (1960), Machine-Gun Kelly (1958), Ma Barker (Ma Barker's Killer Brood, 1960), Al Capone (1959), Baby Face Nelson (1957, 1995) and John Dillinger (Dillinger, 1945, 1973, 1991, Public Enemies, 2009)。
这些反派英雄大致可以被划分为两大阵营: 酒贩子和强盗。这两个职业可谓都是应运而生。美国从1920年开始长达14年之久的禁酒令，又从1929年开始经济大萧条。有禁酒自然就有私自贩酒，有经济萧条就更有人跑出来半路打劫。你说这是上有政策下有对策也好，是物极必反阴阳循环也好。这就好比天主教的神甫们，难免是要出几个童娈癖者的。
《庄子》里有个故事，孔子向盗跖保证要去说服诸侯给他封一座大城，让他也做诸侯，从此“罢兵休卒，收养昆弟，共祭先祖”。盗跖驳斥孔子说，做大盗杀人毕竟有限，如果他做了诸侯，而假借仁义来杀人，那就更祸患无穷了，所谓“好面誉人者，亦好背而毁之。尧舜有天下，子孙无置锥之地；汤武立为天子，而后世绝灭；非以其利大故邪?" 因此如果Dillinger在遇到Billie之后就决定收手，那他就不成为大盗了。当然Dillinger本人的际遇是有点George W.的味道，之前的几个正经工作都给搞砸了，才发现了在抢银行(当政客)方面的天赋。他在那个遇到了Billie的夜总会对Alvin Karpis说，"We're having too good a time today. We ain't thinking about tomorrow."
然而之后他的原班人马纷纷落网，他不得不铤而走险，跟Baby Face Nelson合作。于是在一次抢劫中，他失望地看着Nelson肆意地向平民扫射，从而导致路人纷纷倒戈。他被人从视如现代版Robin Hood的神坛上拽下，因此臂饮一弹时，我想全场观众都能油然而生一种目睹楚霸王临乌江时的悲情。
Johnny Depp把这个反派之王演绎地唯妙唯肖，据UPI说是跟他小时候在肯德基州家中拥有和使用过Tommy Gun密不可分的。这多少有点言过其实，但不可否认的是Tommy Gun的确深入民心，所以Depp家才会将其收藏。事实上如果银幕上二三十年代的帮派人物手里不拿一把Tommy Gun，就好像是拍一个蒙古人的片子里面没有人骑马。
The Thompson submachine gun, aka the "Tommy Gun", aka the "Chicago Typewriter", the "Chicago Piano"也许是Hollywood所最中意的银幕枪支。远的不说，本世纪内，Pearl Harbor (2001)， Band of Brothers (2001)， Road to Perdition (2002)就都留下了它的倩影。光是History Channel就有三部关于Tommy Gun的纪录片。有一部让我印象深刻的是Tales Of The Gun - The Tommy Gun: Gun That Made the Twenties Roar，光听这片名就有先声夺人的效果。
同样是手持Tommy Gun, Tom Hanks在大雨中无奈地扫射他老板时哀怨的眼神，就多了一份拖沓的仁义。而硝烟散尽时，回响在空气中的清脆的弹壳出膛声，以及Johnny Depp挂在车边疾驰而过的身影，相信都将会给Tommy Gun传奇的银幕历史添上浓重的一笔。
另外这部电影里用到不少对比手法也值得一提：Melvin Purvis和John Dillinger的正与邪，J. Edgar Hoover和Melvin Purvis的官僚与实干，Dillinger与Nelson的盗义与无义，Billie Frechette与Branka Katic的衷情与背叛等等。
这部电影是全程用Sony F23数码摄像机完成的。这可以从片中人物面部清晰的汗毛和多数夜间片段强大的景深当中一目了然。HD对于本片的摄影师、艺术创作以及后期都该是个不小的挑战。Public Enemies貌似是这部HD相机的大银幕处子秀，但这仅只是一个开始。