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剧照
更新时间：2023-09-16 18:19
详细剧情
因为一场意外，龙五（狄龙 饰）踏上了逃亡的旅途。一晃眼多年过去，风头已经过去，龙五再度回到了香港，发现自己的好友阿黄（黄百鸣 饰）如今已经成为了一名牧师。阿梅（林青霞 饰）曾经是龙五的女友，如今已经嫁为人妇，然而，她的丈夫不是别人，竟然是黑社会的大佬。
长篇影评
1 ) 90后勿看
此片是我等70-80后人士小学到中学看过的，以当时的特效技术与当时流行的题材来看，当时观后感觉是神片。《喋血街头》《英雄本色》《英雄正传》，三大英雄浪漫主义的匪徒神片。一代人的记忆。
尔等90后以现在的眼光观之，此片属于烂牌范畴，情节老套又老土，特效接近0分。
唯有演技还算霸道。
PS：那时候的林青霞好美，妥妥的女神范，现在都60多了，岁月是把杀猪刀啊~~
尔等90后以现在的眼光观之，此片属于烂牌范畴，情节老套又老土，特效接近0分。
唯有演技还算霸道。
PS：那时候的林青霞好美，妥妥的女神范，现在都60多了，岁月是把杀猪刀啊~~
2 ) 四十岁的狄龙是英雄
因为一篇旧报道而找来这片重温。若干年前看这部片的时候我还是小学生，只觉得林青霞好美，现在再来看，却是为了狄龙。
这片拍摄于1986年，狄龙四十岁。如果说狄龙的少年时代是和“侠”这个词相应的话，那么他的中年时期就是和“英雄”这个词连着。从英雄本色开始，他塑造了一系列亦正亦邪的英雄形象。放下了刀剑，拿起了枪支，变了的是年代武器，不变的是鲜血淋漓沾满了衣身，为情为义舍生赴死。也许因为狄龙的相貌气质，导演们总属意让他在影片中大起大落地豪情挥洒生命。
片中的阿龙，一直是个热血冲动的浪子，或者说大孩子。五年后回来的他，也许力气更大了功夫更强了经历更多了，会得拦住比自己小的孩子不打无必要的架，但不表示他长大了。他指责牧师是缩头乌龟是懦夫，可是他自己可有找到安身立命的处世之道么？也许可以用他无父无母的孤儿身世来解释他的无责任浪荡。阿May对于他而言，是类似于牧师的母亲的存在。一个女人无条件的爱给他温暖，让他终于想负责，想安稳。可惜，编剧给阿May的时间太短，那个岁月静好的简单生活愿望也无法实现——“离开香港远走高飞。我们不怕穷，我们有手有脚，不会饿死的。只要和你在一起，我就已经很快乐了。”
孤胆英雄。快意恩仇，豪气干云的同时也注定了孤伶伶潦倒而终。也许会有人传颂他的姓名，但他的身后一无所有。电影在暴力横行了大部分之后，最终回归了现实人生。在牧师的请求下，让他哭让他怕死，让他自己毁掉自己的英雄形象。而他肯，也意味着他终于长大了，懂得为未来负责。这个有点儿意外的结局，恰恰让这电影提升了一些内涵。虽然看狄龙那样哭喊我也于心不忍，但这真比潇洒一笑赴死来得发人一省。我愿意用蝙蝠侠之黑暗骑士的理论来解释，有些人活在黑暗之中，不为人所知，甚至被误解，但他们在黑暗中给予生命温暖保护，是光明的有力支撑。
九十年代前后的港片，剧情简洁明快，人物忠奸分明，设置如同京剧，脸谱一望而知，故事通俗易懂。这也是为什么当年小小的我兴趣满满地看了大量港片且津津有味。若让那时候的我看王家卫，定然是一头雾水不知所云吧。那是港片的黄金年代，那是我心目中的香港电影。
这片拍摄于1986年，狄龙四十岁。如果说狄龙的少年时代是和“侠”这个词相应的话，那么他的中年时期就是和“英雄”这个词连着。从英雄本色开始，他塑造了一系列亦正亦邪的英雄形象。放下了刀剑，拿起了枪支，变了的是年代武器，不变的是鲜血淋漓沾满了衣身，为情为义舍生赴死。也许因为狄龙的相貌气质，导演们总属意让他在影片中大起大落地豪情挥洒生命。
片中的阿龙，一直是个热血冲动的浪子，或者说大孩子。五年后回来的他，也许力气更大了功夫更强了经历更多了，会得拦住比自己小的孩子不打无必要的架，但不表示他长大了。他指责牧师是缩头乌龟是懦夫，可是他自己可有找到安身立命的处世之道么？也许可以用他无父无母的孤儿身世来解释他的无责任浪荡。阿May对于他而言，是类似于牧师的母亲的存在。一个女人无条件的爱给他温暖，让他终于想负责，想安稳。可惜，编剧给阿May的时间太短，那个岁月静好的简单生活愿望也无法实现——“离开香港远走高飞。我们不怕穷，我们有手有脚，不会饿死的。只要和你在一起，我就已经很快乐了。”
孤胆英雄。快意恩仇，豪气干云的同时也注定了孤伶伶潦倒而终。也许会有人传颂他的姓名，但他的身后一无所有。电影在暴力横行了大部分之后，最终回归了现实人生。在牧师的请求下，让他哭让他怕死，让他自己毁掉自己的英雄形象。而他肯，也意味着他终于长大了，懂得为未来负责。这个有点儿意外的结局，恰恰让这电影提升了一些内涵。虽然看狄龙那样哭喊我也于心不忍，但这真比潇洒一笑赴死来得发人一省。我愿意用蝙蝠侠之黑暗骑士的理论来解释，有些人活在黑暗之中，不为人所知，甚至被误解，但他们在黑暗中给予生命温暖保护，是光明的有力支撑。
九十年代前后的港片，剧情简洁明快，人物忠奸分明，设置如同京剧，脸谱一望而知，故事通俗易懂。这也是为什么当年小小的我兴趣满满地看了大量港片且津津有味。若让那时候的我看王家卫，定然是一头雾水不知所云吧。那是港片的黄金年代，那是我心目中的香港电影。
3 ) 冷饭放了十年再十年，还是冷饭啊
“禽兽导演”黄志强的履历和新浪潮的他人并无二致，早年留学英国，念的是电影和舞台设计之类的学科，之后又在英国电视台和剧院积累了一些经验。1978年回港，也是进无线拍了些剧集，1980年执导了自己的第一个戏：《舞厅》。
《英雄正传》是黄百鸣的剧本，又是他监制兼主演，影片的整个制作，显然都在他的控制之下，于是片子少不了俗套的理路和烦人的说教，加一个一次性补偿的收尾，新艺城式的新瓶旧酒，看起来泛着新意，舀一勺又都是泡沫。
比方开篇儿的五分钟，两个混混参与砍人事件，事后一位落跑，跟旧情人与兄弟道别。俗烂的段落，五分钟正好，安排上又主要放在砍人事件的渲染上，找了些挂起来的塑料血包，将人砍倒在地颜射之，画面不见得多有冲击力，但刺激劲儿要给你，闹哄哄地一通砍，故事由此开启。
拿《杀手蝴蝶梦》开篇儿来，高下立判。
整部片硬扭桥的部分实在太多，黄百鸣摆着自己的受气包脸硬要演个退隐江湖的前大佬，已然教人哭笑不得了， 狄龙还咋咋呼呼地故作古惑仔状，和半大的孩子张罗着要去砍人，真是乐死人。片尾是硬生生地把故事扭回来，拍狄龙临刑前演一出丑态百出的戏码，口口声声斥责别人贪生怕死，又大讲“十八年后又是一条好汉”的人，却突然懦弱起来，由此方便黄百鸣来一句“他不是懦夫，他肯忏悔”，儿戏极了。且不如真拍阿龙临死的恐惧来的有说服力，当然拧巴成这样，也无非是黄百鸣又要砍人又要劝人向善的患得患失罢了。
新艺城的小片，看不到什么浪潮的新派范儿，还是赚钱要紧，你看黄百鸣的《家有喜事2009》才赚钱，立马便要张罗拍《花田喜事2010》了，商业片的好处，即是观众全是傻蛋，你拿十年前的冷饭出来热一热，照样有人买单。而《英雄正传》这盘冷饭，当年都是冷饭新炒搭着英雄片的风潮卖，现在看，简直坏肠胃啊。
PS：吴宇森有帮这片子拍了一点特技戏。
《英雄正传》是黄百鸣的剧本，又是他监制兼主演，影片的整个制作，显然都在他的控制之下，于是片子少不了俗套的理路和烦人的说教，加一个一次性补偿的收尾，新艺城式的新瓶旧酒，看起来泛着新意，舀一勺又都是泡沫。
比方开篇儿的五分钟，两个混混参与砍人事件，事后一位落跑，跟旧情人与兄弟道别。俗烂的段落，五分钟正好，安排上又主要放在砍人事件的渲染上，找了些挂起来的塑料血包，将人砍倒在地颜射之，画面不见得多有冲击力，但刺激劲儿要给你，闹哄哄地一通砍，故事由此开启。
拿《杀手蝴蝶梦》开篇儿来，高下立判。
整部片硬扭桥的部分实在太多，黄百鸣摆着自己的受气包脸硬要演个退隐江湖的前大佬，已然教人哭笑不得了， 狄龙还咋咋呼呼地故作古惑仔状，和半大的孩子张罗着要去砍人，真是乐死人。片尾是硬生生地把故事扭回来，拍狄龙临刑前演一出丑态百出的戏码，口口声声斥责别人贪生怕死，又大讲“十八年后又是一条好汉”的人，却突然懦弱起来，由此方便黄百鸣来一句“他不是懦夫，他肯忏悔”，儿戏极了。且不如真拍阿龙临死的恐惧来的有说服力，当然拧巴成这样，也无非是黄百鸣又要砍人又要劝人向善的患得患失罢了。
新艺城的小片，看不到什么浪潮的新派范儿，还是赚钱要紧，你看黄百鸣的《家有喜事2009》才赚钱，立马便要张罗拍《花田喜事2010》了，商业片的好处，即是观众全是傻蛋，你拿十年前的冷饭出来热一热，照样有人买单。而《英雄正传》这盘冷饭，当年都是冷饭新炒搭着英雄片的风潮卖，现在看，简直坏肠胃啊。
PS：吴宇森有帮这片子拍了一点特技戏。
#英雄正传# 主角一开始说他印过假钞 所以说是奔着英雄本色粉丝去的 那这电影就 不咋地了 英雄故事谁不会讲 谁没听说过 你搞一群明星 就是优势 就有特点了。最后一场大哭是有点心意 可是其它的就无聊了。
黄百鸣最恶的一部片
高中我用这个电影写过作文，评论英雄偶像，得了47分，我记得非常清楚！
名为英雄正传，其实是一部反英雄主义的电影。
本片是《英雄本色》風潮下的跟風作，因為是新藝城操縱下的作品，因此本片並無太多亮點，一如既往像以往的英雄片簡潔明快，人物塑造也是正邪分明的臉譜化，只是本片有些許反英雄的影子（黃百鳴扮演的男二號苦口婆心地讓年輕一代不要混黑社會以及狄龍結局自毀英雄形象的戲中戲），算是给这部俗套电影提升了些許內涵
狄龙和林青霞演的好激情，在那个简陋的客房内，外面就是霓虹灯，特别喜欢这种场景，一种末世感，一般都是第二天要跑路了。在别人眼里，英雄一瞬间就变成了懦夫，里面的人好像对金钱没有概念，现在的人脑子里都是钱，真没劲！
有人演警察就要有人演小偷，这是世情。可为什么，偏偏有人天生来就是大侠的命呢？
“我们的时代已经过去了。英雄的时代已经过去了。”
前面极俗套，唯结局处理得不错
破坏狄龙伟岸形象，黄百鸣你好毒
剧情有点老套和狗血，但结局绝对让全片升华了。真正的英雄，不一定要有仇必报，不一定不能流泪，不一定在面对死亡时镇定自若，这些莽夫也能做到，但一定不能让下一代有样学样，走自己的老路。如果能影响孩子们走正路，自己丢点面子又如何呢？不习惯看到林青霞演这么弱势的女子，更不习惯看到黄百鸣拿着刀砍人做古惑仔。不过狄龙很帅，看他就够了。
《英雄本色》是86年8月份上映的，这片是12月份上的，应该是黄百鸣快手弄出来跟风搵钱的，自编自演，延用狄龙做主角，还拉来了林青霞，还是想要退出江湖而不得、无奈愤而反击的故事。但剧本实在写的又俗又糙，拍的也毫无亮点。最后非让狄龙来一番反英雄哭泣实在生硬又无稽。
此片的亮点结局是抄袭自美国三十年代的黑帮片《一世之雄》。
这部片我在小学时代看过 那时候只觉得林青霞好漂亮 今日再看却是为了狄龙
。。。这都什么白烂的剧情。。。深度不是你想玩，想玩就能玩！！！
1、黄百鸣不适合演黑社会2、林青霞是花瓶3、狄龙不帅也不酷4、剧情扯鸡巴蛋5、发现江岛
中年狄龙居然演过浪子，黄百鸣凑表脸的居然说自己曾是黑帮人士，谁家黑帮人士这么囧的，笑翻
跟老婆的闺蜜拍床戏真的尴尬，而且龙霞像兄妹更多。
最后结局致敬《一世之雄》，但是这样的处理方式有悖于香港动作片前后十年的潮流，影片在《英雄本色》大火之后三个月上映，在一片英雄崇拜情结之中搞反英雄崇拜，与其这样不如更加彻底拍一部反英雄片，最后票房惨淡黄百鸣不应该意外的。
狄龙演得非常好，这个角色写得非常差，几乎可以当做丁蟹的原型，没有英雄，都是烂仔。60年代背景，林青霞像是穿越而来。黄百鸣飞机头砍人，果栏菜场械斗，血浆飞溅，白鸡忙走，教会舍餐，狄龙在青烟散尽的铁丝网那头出现，气质非常吴宇森，片尾字幕写他是“外墙特技拍摄”，不知道是干啥的。老派江湖片女人总在等待的位置，看着东方教主这么憋屈实在难受。如果没有有钱人欺负女神，小混混哪有机会以“保护”之名扯开美人衫？今时今日的屌丝片里女神情伤当小三是一样的价值观。狄龙搭配还过张曼玉和梅艳芳，都是巨星