默片。
“爱与礼教之争，爱之力是大，但胜利终属礼教。”这个礼教倒不完全指封建礼教，包含了责任和义务。
杨倚云在乡下已有妻室, 为了不影响李月英的人生, 为了不至于让杨倚云在乡下的妻室一生断送, 于情于理，他都要离开李月英。
这部1931年的电影，似乎没有教人们所谓的“要勇敢破除封建礼教，去追求属于自己的幸福和爱情”，而是在自由，幸福，责任，礼教中间，选择了后者，在上海，在那样的社会背景下，很有意思。

男明星和新晋女明星的不完满的爱情故事，前半段主要是影中影的拍摄和筹备剧情，后半段影中影上映后两人开始谈恋爱，历经游玩吃醋和舞会升华，最后骤然跳出影片主旨“礼教vs恋爱自由”。 电影频道上映的版本还是有一些划痕和一处字幕乱序和些许曝光问题。女主人设是善歌，影片中还有好几处歌唱片段，感觉当年电影上映的时候可能是有现场配乐或者录音播放的，现在干巴巴的无声，到了歌唱片段看得都想犯困了。。。

湖边小屋和饭点的外景+摄影棚与房间的内景，运镜主要还是以固定镜头为主，服化道挺丰富的。影中影里的古装服装用的是戏曲的戏服，女主日常装的衣服还蛮好看的。 讲真，男主有渣男潜质哪。。女主恋爱脑也有点严重，爱情来得莫名其妙，结束得也猝不及防。

开头风格有点像琼瑶爱情文艺片…俊男美女因为机缘巧合/倾慕于才能 而相知相遇——进而相爱… 剧情没什么意思的电影，估计当时的卖点是“有声”吧，里面一大段的戏曲，现在只能看到演员的嘴开开合合了，当时的人听到银幕上的电人唱那么一大段戏应该会很激动吧。不过话说回来蜡盘配音真是不靠谱，《野草闲花》有唱片而没拷贝了，《银汉双星》有拷贝却丢了声音，早期的有声尝试的效果，我们是无法亲自体验到了… 不得不说结尾还是拍的不错，很有意境，女主挂着泪珠再度唱起那支歌谣，男主听后默默离去…居然看出一点小津安二郎的感觉？？？ 不过还是难以认同影片的主题——“爱情虽伟大，（在当时的时代）终究无法战胜礼教”，男主在外面不负责任搞小三，这是现代道德也是不能容许的吧？真正的礼教受害者应该是他乡下的妻子，既不能和男主进城过好日子，也不能改嫁追求幸福，真正哭唧唧的应该是原配！更何况“爱情的力量”也没表现出来，片中男女主的爱情过于顺水推舟，所有人都来给他们当月老，爱情没有受到丝毫阻碍与考验（除了那个“朋友”事件，但后来的化解方式却更让我觉得男女主对待爱情是十分随便的） 批判“礼教”和“城市生活”，是当时的政治正确吗？先看“礼教”，一开始不了解唐明皇和梅妃的典故，百度了一下以后，更发现这部电影里的反封建只不过是口号而已，编剧真正的观点，仍然是站在大男子主义的立场上，以男性为中心的。如果真有戏中戏的话，杨倚云就是唐明皇，原配是失宠的梅妃，李月英就是“始是新承恩泽时”的杨贵妃。如同古代宫廷里，三千佳丽不过是帝王的玩物一样，李月英在杨倚云面前也丝毫没有什么自主意识，给她好脸色看她便倒在怀中，甩了她，她也只是哭哭啼啼，更不用提那个在乡下等成望夫石的原配。剧中的两个女子，都不过是供杨倚云随意选择的玩偶罢了。而编剧对于这种情况，居然还同情杨倚云，更让被甩的李月英唱起宫怨曲，真是让人啼笑皆非。这极大消解了影片仅有的反封建意义（包办婚姻阻碍自由恋爱），让片子变成穿着时装的新版梅妃失宠，太可惜了。真正鞭挞封建礼教的编剧，应该上去打破这种男尊女卑的观念，让李月英知道真相后，像《新女性》里的阿英一样，痛打杨倚云一巴掌，然后主动带着老爸回到乡下，在乡下过着勤劳自给，不依靠男人的日子，告诉观众女性也能撑起半边天，而且也带来了人物的成长，同时满足了那个年代“鞭挞城市罪恶”的政治正确。

另外，看到有人说《大团圆》的全俯镜头很nb，这个片子一开头就已经用了全俯了，展现人物生活环境，职业，关系很简洁。

网络版本至少混入两部电影的字幕…一部有泰语，另一部再讲三民主义…有点想找到这些片子

电影真是神奇预言了金焰与高占非之后的“银汉双星”一时瑜亮交相辉映的时代。

游艺会上的“女子礼仪队表演”，还有埃及舞。

衔接的是传统戏曲。

女主独对鸟笼那个镜头，象征走出去与传统的束缚。

本片的男配高占非在明星公司期间，由于公司人才济济，而且那时候传统小生吃香，他没什么机会，只主演过一部电影。不过幸运的是他在这期间结识了蔡楚生，还同居亭子间，成为好友，转战联华的两人，蔡楚生给高占非安排了多部主角，高占非开始走红。1934年，上海《电声周刊》在继1932年举办“电影皇帝”评选活动后，又发起“中国电影明星评选”，结果，在“我最喜爱的男明星”这项评选中，金焰和高占非分获冠亚军。而在“表演最佳的男明星”这项评选中，高占非得票1432张，却远超“电影皇帝”金焰的1104张选票。如日中天的高占非一度是胡蝶、阮玲玉和金焰外的票房第四人。

38年的《黄海大盗》不知道是不是华语电影最早的海盗题材，号称“无上热烈惊险海盗生活巨片”，“海面上多处厮杀，盗窟中千种风流”。

高占非的妻子高倩苹1936年就退出影坛，转而去上海政法学院攻读法律，四年后她由一个女明星摇身一变成为挂牌的女律师。后来只身去了美国，从此杳无音信。

52年演完最后一部电影后，高占非认为自己已经不适合于这个时代的电影需要，于是退出影坛，开了家消防器材厂。十年浩劫，他在没日没夜的批斗折磨中含恨而终。

导演史东山是个有骨气的人，建国后，反对任意限制（电影的）表现形式，也就是反对行政干预艺术，要求尊重艺术家的创作特点和观众的欣赏习惯，主张艺术表达的多样性。而因为他在上海解放前与蓝苹结怨（不愿意捧她），导致胡风案时，蓝苹上门威胁，他不愿意委曲求全，选择了自杀保全名节。真大丈夫。

编剧朱石麟解放后去了港岛，但仍然逃不了被批判（当年左派在香城力量很大，67暴动影响至今犹在），他也因此郁郁而终。

看老的东西有一个很大的乐趣，就是从里面看出点现在的东西出来。看这个片子的时候我就想到了今年中国娱乐圈发生的一件大事，刘德华结婚曝光。这件事情出来之后，汉语里流行了一个词——隐婚。不过这种事情看来不是现在这年月才有的，起码《银汉双星》的1930S就已经有了“隐婚”这种事，虽然可能没有这个概念。
大电影明星杨倚云乡下有老婆，在大上海拍电影成了电影明星，就这样居然除了他的表哥之外没有一个人知道他是结过婚的。他的对这个婚隐藏得确实是很成功，跟刘德华比较绝对不逊色。所以我是经常会佩服前人的，往往现在的人做了点什么事情觉得自己惊世骇俗牛逼得不得了的时候，蓦然回首发现前人早都干过了。这种感觉在看《聊斋志异》里比比皆是的“长夜漫漫，无心睡眠，公子今夜何不与我一战？（ONS）”的时候有，这回看《银汉双星》的时候又有。
杨倚云说了一句“你能为我牺牲一点吗？”不知道这句话刘德华有没有对哪个人说过。即使刘德华没有说过，据我揣测，现在也一定有很多人在说这句话，根据不同的情景自由使用。比如，“我实在买不起两克拉的钻石，你能为我牺牲一点吗？”“我实在不能跟我老婆离婚，你能为我牺牲一点吗？”“我实在是喜欢男人，你能为我牺牲一点吗？”常用常新就是这个道理。
我其实是蛮同情这些明星的。不管是《银汉双星》里的这个杨倚云，还是大名鼎鼎刘德华。活得都不容易，当明星当的小弟弟都抬不起头来。连结过婚的事都不敢公开来说。
电影里字幕有句话，“爱与礼教相争。爱之力果大，但是胜利终属礼教。”只不过现在的礼教与那个时候的礼教不同了而已。杨倚云是父母之命，弄不好乡下的老婆要自杀。刘德华的时代不同了，面对的是现代化的娱乐工业新礼教，弄不好女粉丝们会自杀。当然每个时代都有不拿礼教当回事的人。杨倚云时代的郭沫若老先生把老家的媳妇甩了，以表示与旧时代决裂，把居日时期的老婆甩了，以表示与日本帝国主义决裂。梁朝伟还不是公开摆明跟刘嘉玲好。
刘德华辛辛苦苦隐婚这么多年，出了个杨丽娟，自己倒是没自杀，老爸自杀了。刘德华也算看明白了，管他娘的什么狗屁礼教，反正怎样都得死，为什么不让自己爽呢。于是现在也不隐了。可惜杨倚云没这个勇气。
最后我得说我因为那场戏中戏的处理对史东山还是佩服的。开始的时候，觉得上来就是一个一分钟的梅妃单人固定机位长镜头实在磨叽。后来等这场戏中戏结束，摄影棚顶的大灯露出来，我才一下子醒过来，发现自己已经不知不觉的进入了戏中戏的情境里。
《法国中尉的女人》里斯特里普披上斗篷沿着长长的海堤一直走到尽头，把戏带进戏中戏。这个梅妃的长镜头，让观众注视着梅妃哀怨的脸，不知不觉把戏带进戏中戏。也是很有效的。

史东山 联华公司 前期唯美主义 浪漫 戏中戏（爱情片套古装片）元电影 爱情屈服于礼教（《小城之春》相通的哀而不伤和淡淡忧愁） 音乐对杨倚云有欺瞒的暗示 月英两次拿相框对父亲的暗示 字幕的两种样式，一种是剧中人说话，一种是介绍银汉电影公司 梅妃片段拉镜头，场面调度 张恨水鸳鸯蝴蝶派式的狗血