阿米尔·汗一直是印度电影票房和口碑的保证。但是，他的新片最近在印度上映后却遭遇了口碑、票房的双双失利。

【阿·米尔汗主演《摔跤吧！爸爸》】

这部电影在权威的影评网站IMDB上，评分只有3.5分。及格分是6分，这部电影连及格都没达到。

【《印度暴徒》的IMDB评分只有3.5分】

更重要的是：这部号称印度影史投资最高的电影，票房失利，难以回本。据悉，这部电影投资30亿卢比，约2.98亿元人民币。根据上映两周以后的票房情况，这部电影的票房最终约为20亿卢比（约1.96亿人民币）。

自己主演的电影口碑差、票房低，面对这种情况，一般明星会怎么做？大多数都是尽力吆喝，绝口不提市场反应，只说自己电影的好处，能骗回一点是一点；更过分的，可能会怒怼观众，说观众不识货。

而阿米尔·汗呢？他公开发表声明道歉，表示自己对这部电影的失利承担全部责任，同时，按照此前的约定，他也不会拿片酬。

【阿米尔·汗在接受采访时道歉】

阿米尔汗在受访中说到：“我认为我要为《印度暴徒》没有获得观众的认可负上全责，我觉得我们出了岔子，我需要负全责，并表示没有拍出让大众喜欢的影片感到非常抱歉”。

因为电影票房不高，没有收回投资，阿米尔汗也不会拿片酬。据悉，这样做是为了剧组其它的工作人员都能够拿到工资。他告诉媒体：他没有收取任何片酬，只保留了一部分的利润分成，按照现在的情况看，他一卢比都没有收。

阿米尔·汗的道歉以及他真诚的做法，让很多影迷敬佩不已，纷纷为他点赞。这也更印证了大家对阿米尔·汗“印度良心”的称呼，他此前一直活跃于公益事业，而拍电影也关注印度的社会问题，通过电影改变印度社会，比如：反映男女不平等（《摔跤吧！爸爸》），宗教迷信（《我的个神呀》），阶层不平等（《三傻大闹宝莱坞》）等。

去年，他主演的电影《摔跤吧！爸爸》，获得了无数中国观众的认可，这部电影的豆瓣评分9.1分，是“电影史上最优秀电影”第40名。而票房，也收获了近13亿元人民币。

而作为一名职业演员，偶然拍出一部票房、口碑不好的电影，本来也不是什么大事，大家也都能理解，阿米尔·汗真诚的做法更加增添了其人格魅力。就冲这点，《印度暴徒》上映后我要去贡献一张电影票。

有影迷联系到了我们国家的很多明星，在票房失利后都没有这样的责任心。不仅不能主动承认错误，动辄还骂观众不识货。但事实上，我们国家也有能够直面失败，真诚面对观众批评的好演员。

他就是：王宝强。

【王宝强上台领取“金扫帚奖”，承认自己是“最令人失望导演”】

今年3月份，由《青年电影手册》发起的“金扫帚奖”颁奖典礼上，王宝强亲临现场领取“最令人失望导演奖”，并发表感言：“我也知道‘金扫帚’不是一个很光彩的奖项，大家也都知道，但是它可以鞭策你进步”，王宝强的真诚和虚心，赢得在场电影人的掌声。

与此同时，还有很多明星获得了“最令人失望男演员”、“最令人失望女演员”和“最令人失望影片”等，但都拒绝露面，拒绝来现场，甚至拒绝对这些评选进行回应。

从这点看，王宝强还真是有雅量，有责任感的好艺人。在为阿米尔·汗点赞的同时，也为王宝强点赞。

『印度暴徒』

阿米尔汗颠覆近些年形象之作，

也是挑战了印度观众传统观影心理底线的影片，

相当于成龙大哥拍了部《铁道飞虎》，

可看作是印度抗英神片，

所以就不难理解作为IMDB上用户人数前三之一的印度人民为何生生刷成超低分了。

影片整体质量绝对是及格线之上的，

阿米尔汗亦正亦邪不断反转的演绎看的很爽快，

乱世之中恰是这样这样韦小宝式的平民活的最滋润，

也是满满的讽刺感，

而一段“欺骗是我的天性，可信任是我的本性”的对话更是震耳发聩。

【8分】

（12月24日豆瓣观影团打卡）

殖民叙事，阿米尔·汗已经尝试过很多次了。

最有名的一次，是他2001年在《印度往事》中扮演乡村青年拉凡，带领村民，用板球抗击英国殖民者。

《印度往事》是一部很合格的体育电影，也是一部很经典的正剧。拉凡的家族在村中种姓较高，但他带领的队伍却非常政治正确：高种姓、低种姓，到没有种姓却天赋异禀的贱民。

片中也不乏「美丽的女殖民者爱上我」这种喜闻乐见的三角恋桥段。

到最后，印度代表队赢了球，拉凡为村子争取到了免税，与门当户对的大小姐结了婚，也不出意外的和英国贵族小姐擦肩而过。

这么伟大光荣正确的剧情，难怪该片被CCTV6反复播放。但在当代电影市场中，这样正的不能再正的剧情，显然已经没有办法把握住观众的胃口。

于是十七年后，阿米尔·汗重新跳起了一支为反殖民献礼的印度舞。

这支舞里，他变成了一个油滑无耻的骗子。

这个骗子，不再有坚定的爱国主义信仰，而是在殖民者和叛党的立场中不断摇来摆去。这个设定实在是不太讨喜，加上片子其他人物的塑造也平平（比如我卡芙姐从头到尾就是出来尬了两次舞？），票房在印度就扑了街，imdb评分也不足四分。

但我要给这部电影刷个星（是的！）。除了米叔的粉丝效应，更重要的，是我喜欢这样的「反殖民设定」啊。

一个油滑、两面倒、没有骨头、眼里都是钱的街痞小偷，变成了片子最重要的「反殖民者」。他轻视民族主义感情本身，也不拒绝承认自己那颗「自由的印度人」之心。他的伙伴，并不因他一时的不坚定而痛骂他「印奸」，而愿意越过表面，等待他的内心本质。

他也愿意发现「殖民者」的血肉。虽然枪口一致，但不是所有的殖民者都是冷血、残暴、愿意随便开枪的坏人啊。

他是真正自由的，挣脱了东印度公司的桎梏，也摆脱了民族情感所带来的可笑而沉重的情感。

这当然只是一部商业娱乐电影。但我愿意花钱去看这样的印度民族主义大片，胜过不掏钱的坐在电影院，被强迫去看我们自己精心制作的爱国大戏。

我喜欢看一个正常的商业国家，殖民往事可以被娱乐化成什么样子，这样可能媚俗，但非常轻松；胜过看根正苗红的英雄进行煽情的爱国表演，去看一种高高在上、凌驾于一切理性与情感的民族情绪。

爱国商人们却还想靠这种情绪赚钱呢。

真是太无聊了啊。

故事结尾，骗子、舞女和神棍偷了新领主的船，准备开往大不列颠，继续他们的坑蒙拐骗之行。他们没有成为被招安的梁山好汉，也不是归隐田园的无名英雄。

这个结局真棒。

说实在的，如果不是朋友圈有人说很好看，我大概是不会去看这部片的，想想里面有阿米尔汗，最后还是去看了，看完果然觉得是货不对板。但是，实际上，故事的一开始还是蛮有意思的，那尊雕塑的表现形式很有想法啊，开头我还是有些惊艳的，莫名觉得质感很好，以为会是一部很有历史感的片子。万万没想到，后面的走向完全不是这样，只能说整个情节设计走向的是喜剧风格，弱化了历史感。为了凸显弗朗基这个混混的主线，把主角神化的不行，而反角的智商为了配合神化，也是急剧下降，这一系列的反转有反转，看着一环套一环的看似紧密，实际上真的是经不起推敲，从一开始就能知道结局，这种所谓计中计真的是太老掉牙了。不过，其实倒还是有一点比较出乎意料，还以为弗朗基会跟公主走在一起，结果最后却是毅然偷了公主的一条船跑了，相随的反而是他的红颜知己苏雅。

米叔的「金字招牌」这次玩砸了，简直就是一出印度版的「抗日神剧」！在本土票房口碑双扑街的情况下居然还引进内地，不外乎是看中阿米尔·汗在中国的超高人气，可惜，这次过后，米叔也不再是「绝对品质」的保证了！内地电影市场的印度热是由阿米尔·汗开启，现在也会由他开始慢慢结束！

米叔此次演绎了一个多面间谍，狡诈、多变的小人，他的每一次反转都影响着剧情，可是这些转折几乎都在观众意料之中，没有任何惊喜之处，121分钟的片长因此显得越发无聊，除了卡特莉娜·卡芙饰演的舞女让人惊艳外，这部影片的可看性寥寥无几。

印度暴徒投资高达三亿人民币，本以为场面会很宏大，看完只觉不过如此，从头到尾就那三、四艘具有年代感的战船在那撑场面，动作设计也无亮点，打斗场面让人犯困。至于为什么说是抗日神剧，你看了这部电影就会了解了。

分割线（以下内容有剧透，谨慎阅读）

米叔身骑战马冲进地方阵营犹如无人之境，面对英军火枪喷射竟能毫发无伤，游刃有余地带着女主逃离战场，英军与他们仅相隔三米左右，子弹却连米叔胯下那么大的一匹马都打不中，当真厉害，新一代赵子龙与赵子马。。。同一场景下，反抗军头子仿佛站在一个来自现代、有着无人驾驶技术的智能船上，自动向着目的地前进，一船的炸药冲向敌船，你说英军战船大炮打不中他我忍了，你们跑也不会跑吗？人家炸弹船就快撞上你了，你往前挪一挪也不行嘛？都懒到这地步了，您还大老远跑人印度来干嘛。。。砰的一声，同归于尽，好吧，我认了。可是影片结尾时这老头又“复活”了是什么鬼？，您不是就站在炸药正上面吗，居然啥事没有？（炸药：我不要面子的啊）什么时候男二号也有不死光环了加持了？另外将英军骗到一个峡谷伏击时也是让我看醉了，一个普通炸药桶在岸边丢下后居然能准确朝敌船快速飘去，您这是在上面安装了导航加马达吗？

而且片中英国人也被描绘的太弱智了点，和米叔合作，被出卖后居然还会相信他的话？反派居然整的这么友善，当观众傻嘛。。为了剧情而剧情，抗日神剧就是这样诞生的。。。

PS:米叔饰演的这个反复无常N回的小人，让我有种何书桓即视感，两边跳来跳去的…

约公元前13世纪，特洛伊王子帕里斯拐走美女海伦，海伦的丈夫麦尼劳斯和他兄弟阿伽门农发动特洛伊战争。然而特洛伊城池坚固，希腊人苦攻九年依然没能打下来。

英雄奥德修斯献上一计：希腊人佯败逃走，只留下一个巨大的木马。特洛伊人将木马作为战利品迎进城内，饮酒作乐欢庆胜利。其实木马腹中藏着希腊士兵，夜里悄悄出来，打开城门，里应外合，终于攻下了特洛伊。

公元1795年，英属东印度公司殖民统治印度。一艘英军战船正要启航，有人运送来一个大型雕塑到岸边，运送者却只有一张空白通行证，自然无法上船。

这时，大雨落下来，洗去雕塑的污泥，露出藏在里面人的真实面孔，却原来是反抗首领阿扎德带着扎菲拉公主等人。他们跃上船只，打败英国人，夺了战船。

这是电影《印度暴徒》的开场。

但“印度暴徒”形容的并非老戏骨阿米达普·巴强饰演的阿扎德，而是我们熟悉的“米叔”阿米尔·汗饰演的混混弗朗基。

有阿米尔·汗，必有颠覆。

弗朗基是个怎样的人物呢？可是和伟光正的英雄阿扎德全然不同。阿扎德一出场进攻，杀敌，夺下一艘战船。弗朗基一出场旋转，跳跃，还闭着眼。先是将一群印度贵族“卖”给强盗抢劫，他从中牟利。接着又把这伙强盗恶人“卖”给了英国人送入监狱，再次牟利。

他满口谎话，奶奶在他嘴里已经死了无数次；他坑蒙拐骗，敢扮成英国军人，混入他们的聚会……

说实话，当我看到这样卷毛、翘胡子，一眨眼就一个鬼主意的米叔还挺开心的。这种开心就像看到汤唯在《月满轩尼诗》《晚秋》《武侠》……之后，终于演了一部活泼泼的《北京遇上西雅图》，之前的那些文艺电影中她都太悲苦了，整个人灰到不行。

米叔也是，经过了《我的个神啊》《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》……大家仿佛觉得米叔的电影不揭露一点印度沉重的现实都不行，但我却觉得他也应该有机会演一个韦小宝这样快乐的角色。

米叔说他爱看金庸，最爱的就是《鹿鼎记》。《印度暴徒》中弗朗基这个角色便类似韦小宝，在黑白两道之间自由穿梭，嘴巴上没一句真话，不过是有真情的，虽然看到美女就要言语调戏之。

《印度暴徒》中虽然像康熙与小宝那样，也有阿扎德、弗朗基英雄惜混混同心协力的画面。但这部电影不走寻常路——

别的这样小混混赢得英雄信任最终也成为英雄的故事，总是要小混混先成功出卖英雄一两次，但英雄就是信任他，于是小混混被他的信任所感动，决定痛改前非……《印度暴徒》不是，小混混弗朗基第一次出卖阿扎德就很“不幸”地被对方拆穿了。呃，场面一度非常尴尬……

阿扎德你怎么回事？明明前一场戏你们还勾肩搭背一起犁地，你还对人家说出了“信任是我的原则”这样情意绵绵的台词。

电影不止一处有这样意外的反转。

快要结尾的时候，弗朗基、扎菲拉公主决定趁着卡特莉娜·卡芙饰演的美艳舞娘在节庆活动给英国军官献舞时进行刺杀。

这毕竟是印度电影嘛，在我多年看宝莱坞的经验里，这一段应该是摇曳的歌舞，然后完美的刺杀，再激昂的歌舞，集体欢庆胜利。大家跳成一团，happy ending。

结果，扎菲拉开枪打出来的是空弹！下一秒她就被抓了。

What？！我都做好庆祝的准备了，你给我看这个？

所以，《印度暴徒》不能以传统宝莱坞电影的眼光去看它。

都说了，有阿米尔·汗，必有颠覆。这部电影中连卡特莉娜·卡芙的舞蹈都不再是传统的印度舞蹈，充满了现代性。音乐也不是，那种层层递进的渲染情绪的音乐，有区别于印度传统乐，更像现在年轻人打游戏的配乐。

打斗戏也不是，这种略带喜剧意味的打斗更像是成龙电影的打戏。你可以把它看成是一部好莱坞商业模式的电影，而不是宝莱坞。

当然英雄也不是传统的印度英雄（大概这就是印度人民无法接受的原因）。米叔饰演弗朗基真的有种金庸写了萧峰、郭靖、令狐冲……等各路或一出生便有光环，或平凡人逆袭成功的英雄之后，决定写一个混混韦小宝。他同样成就了大业，他同样救人于水火，但他出身下贱，满身谎言，不高大，不伟岸，不光明，不磊落……他颠覆了英雄。

不过，我在这部电影中还是被阿米达普·巴强的演技折服。按说阿扎德那样一个高大全的英雄，很难演出彩啊，但老戏骨就是稳！

电影中有场戏，是他饰演的阿扎德决定开着火船冲向英国人的战船。他眼神中英雄的坚毅自然不用说，然后他回头看到女儿一般的扎菲拉公主被弗朗基救了，那一刻他的眼神突然就柔和了下来，变成一个长辈的放心。这一幕戏没有台词，全靠眼神的层次变化来展现。

阿米达普·巴强不愧是印度的国宝演员，是《贫民窟的百万富翁》中男主扑进厕所也要救出的照片上的男人。也是阿米尔·汗的偶像。

阿米尔·汗敬畏他到什么程度呢？一直想和他合作，想了三十年，这次终于如愿了。然后在片场见到他就忍不住一定要站起来毕恭毕敬和他说话。哪怕是接阿米达普·巴强的电话，都忍不住要站着……

就像……《印度暴徒》中导演只要一拍他，就忍不住蹲下仰角，将他拍得高山仰止，摄像机缓慢推行，慢镜360度特写……

他一打斗，跳起，慢镜头，挥刀，慢镜头，眼神，慢镜头……时间就这样一分一秒过去了，而敌人还在原地等着他。谁让他是大英雄呢！

那我宁愿看正常倍速的“暴徒”了。