先说说金像奖吧，就《心魔》这部电影而言，惠英红并没有发挥得好到可以拿最佳女主角。为什么前面几届的金像奖最佳女主角会被大陆演员四连庄呢，除了香港实力派女星日渐凋零之外，也找不到那些苦熬多年，给个安慰奖的人选，好不容易，最近这两届，终于找到两个代表电影虽然不是最佳，但口碑及年纪经得起推敲的人选。
　　当然，我并不是说惠英红的演技配不上最佳，二十多年前她已经是最佳了，只是，二十多年后，她需要被再次肯定。
　　早在《无间道２》里面，她扮演的角色，就让我震惊，一个有如此表演张力的人，我竟然不知道她叫什么，一直在疑惑，她为什么不会大紫大红，其实是我寡闻了，甚至觉得，她是《无间道２》里面演得最好的。
　　她是有资格得最佳的，但不是因为《心魔》。香港的金像奖如果再把重要奖项颁给大陆的电影及艺人，估计会打击到香港电影创作者的信心，再怎么说，香港电影有二十年的风光史。
　　《心魔》，深沉得有少少的喘不过气，好像一个人溺水，你本来是想表现溺水的人在通过如何辛苦的挣扎，到最后，终于浮出水面，告诉观众，在危难面前如何坚强的活下去并与困难作斗争，可你最后还是让他溺死，于是，我们就不知道，让观众看一个人怎么溺死，是要让观众领悟一个道理，挣扎是没用的？
　　一部电影不一定要把是非黑白说得很清楚，但电影总是有个主题的，可是《心魔》，难道你就是想说，每个成长中的青少年，都有一个心魔在缠绕着自己，一方面在公众场合表现得中规中距，一方面在暗地里放纵自己欲望。如果是这个主旨，那也太单薄了点吧。
　　电影又名叫：At the End of Daybreak　大概的意思是“拂晓即将结束”，这是个叫人困扰的名字。
　　三个社会青年，杀了两个中学少女，起因是其中一对，在偷吃禁果后，被女方父母发现，除了向男方索要金钱上的赔偿，还要将其告上法庭，男方无法接受，杀了女青年。
　　然后结束了，你是想拍续集吗？
　　或许是导演过于忠于真实事件，又或者在事件的完整性上，没处理好。我们在看一个溺水者在水中挣扎，最后死去，我得不到半点共鸣的东西。又或许，作为一个大陆观众，我无法在一个马来西亚的华人导演身上，找到一些可以共识的东西。
　　盈，这个姑娘倒是多少把一个少女青春期的叛逆个性表现得分外清晰，表演到位，在偷吃禁果时表现出来对爱情的“成熟认知”，临终前被逼问时却是一副无助的神情，个性的飘忽不定不正是一个青春期少女的真实写照。
　　如果先看到评论，不建议去看这部电影。

夜幕下平静的水面被打破，画面跳切到女孩的脸。一个缓慢的推镜，水开了的呜鸣声。不出一分钟，我就判断出它是个文艺片，至少是走文艺路线的。哪怕都讲粤语，都是典型90分钟情节剧，《心魔》与一般香港电影有本质不同。一般香港电影会更快，强调剪辑的速度，快中有慢。《心魔》完全相反，它的镜头整体偏慢，只有在一些特定时刻才会加快，出现快速跳剪的画面。

考虑到马来西亚的风土人情，《心魔》可以改叫《母子》，对应谭家明那部《父子》。由于电影节奏偏慢，若非在电影院还真有点不好熬。尽管戏剧冲突点设置得很到位，比如三分之一处进入主要矛盾、三分之二处进入高潮段落，最后回到中心人物母亲身上，但何宇恒还是暴露了很多毛病：给戏不到位、戏与戏的不连贯、过于依赖画面情绪。对于如何把一件不算大的事情拍得更吸引人，他似乎没有更多想法。

《心魔》用了很大篇幅去交代德仔与盈的性格背景，德仔用开水淋烫老鼠，与母亲相依为命，包括后来四处筹钱、请不起律师，都表明这是个身处底层的家庭。盈与父母关系冷淡，偷衣服、公车上的冷漠反应、在学校里跟同学有过节，这些都暴露了她的性格缺陷并直接左右了人物命运。中段时有黑屏白字的交代，然而影片把两人如何相识给模糊掉了。德仔与盈是网上认识的，平时手机联系，后来的说不清道不明就很好理解。事情败露后，双方父母对峙，由于阶层差异和盈的未成年身份，对方的咄咄逼人把事情引向了不可收拾的地步，从中也能看出德仔与盈的感情并不牢固。

相比盈父母的脸谱化形象，惠英红出演的德仔母亲无疑要生动鲜活太多。在电影圈，有些演员可能会故意接一些顺手的戏，哪怕最初的本子看起来真不行。不过看完《心魔》，我觉得惠英红的角色在剧本里并不算突出，顶多是内心戏多了些。可能一般电影奖都偏爱这种精神濒临崩溃的女人，所以她就节节高升，顺风顺水。惠英红为这个角色增肥，加上她经历过人生坎坷，进入角色应该不成问题。

母亲给儿子掏耳朵，一边打趣说那个女孩子漂不漂亮。与其说母亲对儿子比较放心，不如说她完全放任他所做的任何事情——— 哪怕进了对方家门面临谈判，母亲还是脸上挂笑。午夜难眠到出外求助的几场戏，母亲不断承受儿子带来的痛苦与重负。对这样一位单身母亲来说，儿子就是她的全部，她不敢有任何闪失。我并不认为里头涉及占有与支配的欲望，否则母亲对待儿子的感情，就该是另一种表现方式。哪怕是德仔突然爆发、母子扭打在一起，那其实更像两个无助者的互相发泄———恨全世界都与他们为敌，他们也找不到打败自己的敌人，徒劳，无力。【南方都市报 http://gcontent.nddaily.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/c32/f5313b.html】

作为影片的最大亮点，惠英红饰演的单亲母亲，与前夫、儿子及朋友的几场对手戏，尽现欲言又止的复杂情绪，带出角色暗藏的心理状态，大大丰富了影片的层次。——— 香港电影评论学会

焦点似乎太多了，导演却想一篮子打齐。
这方面的题材，我觉得到目前为止，还是没法超过《香港制造》和《香港有个荷里活》。
导演的功力差强人意。

某晚，因为惠英红这个打女明星获得香港金像奖最佳女主角，于是我看了她所凭获奖的《心魔》。主要内容就是少年杀人事件吧。

看完后，我有一个很大的迷惑，就是我以后的女儿到底允许不允许早恋。和一个错觉：杀人是一件很容易的事情。

为什么会这样想呢？当少年男德与少女盈因被盈母发现避孕药分手后，整个故事就开始转换了。包括主题，前部母子相处尽管有点不协调也是没有什么大问题的。德继续边依赖母亲边慢慢脱离母亲。盈继续在冷漠压抑的家庭里生活。

当盈母在先勒索钱后再继续控告德后，故事达到高潮。德母在这里失去了自己的位置，一直是德的一片天空的她。剪发都是她帮儿子，更不用说睡在附近的德。然后是一直都表现得很被占有的女友盈的背叛，朋友的取笑，这个时候的德的世界在慢慢崩溃。他依然抱有一丝的幻想，以为盈会回头，可是，盈没有。于是，德杀了她。我觉得这个时候的德是失去理智的了。心魔在这里出现了吧。可以看到德是一步一步，在沦陷在自己的心魔的。他的世界崩溃了，所以他杀人后回家打母亲，我觉得是很点睛的一笔。这时他，本来已经不能自己负责（好友取笑他要自己负责时，他是过去打好友的），他这时对母亲已经不再抱有任何希望了，母亲的天空在他面前已经彻底消失了。

我看完后，很担心我以后的女儿如果早恋而和那个男生分手要怎么办呢？万一一不小心就被，这个年龄层的男生，一个辨别是非能力不强，自控力不强，冲动的男生杀了怎么办？又或者就这样毁了一个男生，如何担当得起吖？可是，这时女儿又和我说，当时的她就认定对方是永远了。作为母亲，我怎么去回答。当双方都不能为自己的行为负责时，早恋算什么。可能犯下的错误是一辈子，无法弥补的。

然后，这个时候，来看回，惠英红扮演的母亲，一手包办儿子人生的母亲。父亲角色缺失的家庭教育。这个牵扯到单亲家庭的教育了。迟点再讨论。这个是德的行为的主要承担负责人吗？

我想到之前的新闻，上海交大女研究生杨元元在浴室自杀。她母亲在她读研究生时还陪在身边，她也是单亲家庭，她的很多事情如大学专业也是被母亲所主导的。最后，她因为母亲而自杀了，留下遗书“我以为知识可以改变命运”。可见，她的世界也是崩溃了。

两个人都是以为自己无能为力了，而选择了杀戮。

我觉得是扭曲的人格，和教育导致的。如果他们在杀戮的念头产生时，还有另一把声音，是不是他们的世界就会有

另一个转折点。这是，很不正常的。很多人都会有过杀戮的念头，只是真正实践的人不多。所以，会因为早恋而分手杀死我女儿的人不多。可是，在电影下，你就会跟着少年德的念头一样，以为杀人是一件很正常的事。因为德自己也不知道生命的可贵和价值。正如他没有去想过，和一个未满16岁的女生发生性关系是可以被强奸的，也没有主动给予避孕药。也不懂得男女人之间的关系。当然，也和社会慢慢出现的变态杀人事件一样，因为越来越多的出现，我更担心这会变成是正常的事情。大家会麻木。

所以，我觉得家庭教育也是学校的教育，在对于生命价值观的教育，和抗打击能力，独立能力是很必要的。而且我也赞成，一个孩子要本来心就有很多爱和善良才会善待他人。这就需要孩子感受到的是爱而不是有条件的好和占有。我记得武志红说过，一个人都不懂得爱，怎么去爱人。每个人都有自己的爱心银行。这也是家庭必须给予的。

针对里面的母亲。我觉得可以引用 爱的艺术里对母爱的阐述来说。母爱与父爱最佳赔档是：母亲不去阻碍孩子的个性发展，不鼓励孩子纤弱无能，母亲应该对他的独立生活抱有信心，不要把自己的焦虑不安的情绪传染给孩子。她应该希望孩子终有一天能脱离自己，父爱应该对孩子提出一定的原则期望值，并以此督促孩子在品质上向上进取；父爱应该是宽容和耐心兼而有之的，而不是咄咄逼人跟独裁者似的；应该使成长中的孩子逐渐地对自己的创造能力和抗逆能力树立起自信心，直至最后，孩子能成为主宰自己命运的主人，使其脱离母亲的襁褓葛父亲的威严。

惠英红扮演的母亲之所以拿奖也是因为刻画这样的一个母亲，她的苦她的情是用神来传递的。整部电影看来，是有点压抑和混乱的。因为导演想试图拍出一部有矛盾，多重意义的电影，可是却连接不起来。他试图表现。单亲家庭，社会早恋女生，校园暴力事件。
就是勉强一般，在这类型片中，处于起步阶段。

开场，短短三分钟的对白：粤语（同学对话）、大马口音的国语（同学对话）、英语（老师训话）。不知不觉间地球变成小村，我们已经身处宗族文化、民族文化与西方文化纠缠不清的时代大背景之中。

我们无法确定什么是最好的，于是倾向于“没有最好，只有更好”的生活态度。各种思想交集，却丢掉了恒常的准则。每一个人对世界的看法、对别人的寄望、自己言行准则是如此之独特且难以相容。血缘、爱欲等等无法割断的因缘又让矛盾甚至冲突避无可避。爱，却造成毁灭！导演将当下这种常态解释为心魔失控，肆虐横行。

看完电影就有点羡慕我们的友好邻邦，人们单纯地生活着，自我感觉良好。我们曾经也过着这样的生活，当时是一样的自我感觉良好。只是大家知道了那是场梦，都不想回头了。现在是美梦噩梦交替轮回，却有几人能够应对？

2010.7.24http://william-ho.lofter.com/post/6c3aa_12e567f8

第一次的评价：感觉剧情有的部分没有看懂，但是红姐演的太好了！（2023.1.6） 修正：（2023.1.25） 今天又看了《心魔》，是我第三次看这部电影，第一次全部都看完了，我确实不明白，而且我非常不喜欢里面的那个女孩，我很不喜欢她在家长面前不说实话，之后很小的年纪就做那些我无法理解的事情。德仔呢，就是很懦弱，“我不要坐牢”总是萦绕耳畔，他没有责任感，而且已经成年的他，对于一个小女孩儿都说服不了。德仔阿妈，失败的婚姻、不富裕的生活、没出息的儿子等等等等，都被她摊上了，她好像唯一能做的就是用自己的母爱过度呵护她的仔。女孩的父母，也是非常冷血，对于自己的女儿根本就不了解，在教育上存在极大的问题，钱是不能解决一切的，女儿最后的结局，也有他们很大的责任……

当看完这些人这些事，好像对于结局也并不是多重要了，因为电影的基调就是悲哀的，德仔阿妈“你们骗我”，真的是骗吗，还是为了掩饰自己身为一个母亲对于孩子的过度关爱和自己内心的心魔……

最大的感想就是我们每个人心中都有心魔，当它无限放大后，当它不断的被我们的思想包围时，心魔就会如火山一般爆发出来，所有的东西都一发不可收拾。

終……但心魔永在

早先看到[心魔]的故事梗概，以为会像郭天王的[父子]一样，着力表现主人公居住环境之恶浊。关注一桩谋杀案，以社会原因为进路，继之追根溯源，实乃万用良药。“新村”之类希望渺茫的社区，发生些耸人听闻的案件，好歹算得“顺理成章”。不过[心魔]最终没有走这个捷径。相反，导演在有意识地淡化社会背景，自己的电影“应该是普世的，而非仅局限马来西亚，很小架子气的东西”。

这个个案的背后是原子化个体的封闭和人的软弱。不论生在高级或者低级的社区，每个人都有大大小小的缺点，平常还可以浑浑噩噩地掩盖，一俟机缘巧合，产生交集，后果便不可收拾。若说故事结构，[心魔]倒与尔冬升导演的[早熟]有些相近。都是因爱生恨，无疑[心魔]的后果要惨烈的多。

惠英红女士重温金像奖影后的光荣，大概是结尾时的神经质表现区分了中庸与精彩。母子间的暧昧关系，未必会有什么大不了的破坏性，母子关系的分崩离析也没有必然性。母亲最后诡异的“魔障”状态，应和了中文片名“心魔”。加之对杀人实况的表现，剥光衣服以防索命的迷信，德仔在穆斯林祷告声中死去和无解的自首电话，再有（如果不是幻觉的话）突然切入的死者面孔，影片后半段笼罩在急转直下的恐怖当中。好在正常生活的部分已经足够压抑，不至于让影片像芦苇一样一折两段。德仔混蛋得令人发指，但是母亲无原则地庇护他。（如导演云）到最后，他对母亲却是可以推卸责任的。这是无奈，又是讽刺。另一方面，盈敏感、懦弱又叛逆，需要面对冷漠的父母。两个年轻人的感情不大“正确”，可是能给他们带来短暂的安慰，这种轻松带来了不多的浪漫场景。

对人性幽暗处的注视，可以看到这位“亚洲新星导”的追求。说各色也好，没说挑战自我也好，总归是不甘于平庸。何宇恒导演参与“亚洲新星导”计划的[太阳雨]，是一部关于残酷青春的影片，咱家下载了都快四年，最近一定借[心魔]之力观赏之。已故的大马名导演雅诗敏在[太阳雨]里有过客串演出。有趣的是，在[心魔]与雅诗敏执导的[单眼皮]两部影片里，最后男主角都离开人世，原因都是骑电单车出车祸。

在拍摄特辑里，何宇恒提到了侯孝贤导演对他的鼓励。如同很多报道所说，影片的故事愿意来自于台湾的真实案件。当他敏感地觉察到这件事的价值时，朋友们都认为这种电影拍出来没有人会愿意看。最终还是侯孝贤导演的偶然鼓励，使他把自己的构想认真地拍出来。如果再加上韩国投资、香港演员的因素，他的成就更可以被视为全球化时代的青年导演的一个标本了。

http://www.mtime.com/my/underground1984/blog/4404754/