故事分成三個章節:主要的章節由高達親自飾演導演,正要趕乘飛機,在24小時內把一部電影的菲林交給監製;同時一隊二人流行電子音樂組合,不斷排練歌曲,最後在路上表演;另一邊廂,愚笨的大肥佬捲入一宗事件,被神秘女人密切監視,最後更被拘捕。三段故事看似毫無關連,實際是高達以電影來討論電影製作和藝術創作的重要。片名看似帶有弦外之音,就像高達暗示,假如監製或其他人要干擾導演的藝術創作,就索性我行我素,忠於自己的道路好了。這大概亦示範了高達如何純熟地運用電影媒體來做評論。
A film in three chapters: Godard plays the director in the main chapter, rushing to catch a plane to pass the negatives to his producer within 24 hours; an electronic duo keeps rehearsing for their roadshow; a clumsy fat man gets involved in an incident, and is arrested after being watched by a mysterious woman. Seemingly unrelated events, Godard is discussing the importance of film producer and artistic creativity. Godard is making the statement that if a producer or anyone interferes with creativity, it is better for the artist to go one's own way. A showpiece of how Godard uses the film media as his critical essay.
欣赏无能
《神游天地》/戈达尔-尊宝收藏大师#31
不知道为什么这部在豆瓣那么冷清清。三段切碎的时空互为伴奏,无需解读成声画标语分离,就当喜剧看就够了,看的很开心啊。
疙瘩像《李尔王》之类莎剧里的疯子
柏格曼评价戈达尔:“我从他的电影里看不出任何有价值的东西,他们都是那种让人思维混乱,假正经并且死气沉沉的电影。他的那部叫《男人女人》的狗屁电影是最没趣的一部,亏得还有那么大的名气。”
三主线戏谑三位一体呢,高达87年就想一拳把地球打爆了……三主线分别是高达本人:开头woody化表演,高压厌倦无意义拥挤美国的威胁;胖子(胖高达)机器般做自己的事只有美和sex能引起兴趣say what i want do what i want沉溺性幻想因为拒绝媚俗(因为媚俗是作为现时追求爱的一种手段而不妥协媚俗的人将是被放逐者和被囚禁者不妥协只能孤独)假死(《向玛丽致敬》:玛丽,你是死了还是累了?);录音者:拼命工作之下的颓丧和疲惫不堪实际上没什么意义;世界是一个巨大的集中营,死亡是通往另一世界的门。
惯用的长镜头,还有,我的迷糊神情。。。
我越来越不懂导演,电影有点好玩,色彩很好看。乐队的编曲很好听。没看懂胖子为什么会被抓。
高达的基顿式喜剧,再见语言,摇滚万岁!
很喜歡很喜歡﹐要再看
本片观看指南:戈达尔搭乘飞机的段落,把声音关闭,打开《将军号》的配乐,你可以欣赏戈达尔亲自出演的巴斯特基顿式的默片喜剧。电子乐队排练段落,请闭上双眼尽情欣赏一首电子乐的创作过程。胖子段落,请自选二到三倍速加闭眼或静音任意一种观看。像是一部配错了音轨、加错了字幕的电影,文本、声音、画面各行其是,这不是错位,这是杂烩,只有戈达尔出来跳水钻豪车卖萌还勉强可以忍受,当然他开始叨逼叨一些有的没得的时候还是很想抽他「戈达尔19」
JLG在发神经...纯当喜剧看齁
真的是神游天地,妙也!简直不敢相信戈达尔70年代的实验电影一部比一部带感,这次的影像+声音,似乎在回归叙事的同时,又在不断暗示叙事的多种可能性,不是平行三段,而是重叠的交织的紧密联系的。声音作为时间的象征,穿梭于每个时空串联,并来回绕弯。就像每个空间重复动作都会有差异一样,时空是在流变的!乐队的歌在探讨狂响,而导演带着胶卷在无序的飞机上保持着自己有条理的身姿,胖男子在不同的地方做着各种不寻常的试验,一切并不是只有一个交叉点,而是无数个,音乐太好听了,以至于我完全有理由怀疑影像和声音已经颠倒,一切都是一场大型分工的电子演奏会!
在这部电影里你将能看到十盒电影胶卷、一座高尔夫球场、手铐、飞机、电影院、女人的腿、云、大海、上将和银行家夫妇、一个个人、一个白痴、一个普通法国人、巴斯特·基顿式的戈达尔、拉封丹寓言里的简·伯金、在排练的Rita Mitsouko……你将能听到拉辛、洛特雷阿蒙、马尔罗、戈达尔、普拉蒂尼……本片讨论的议题包括温布尔顿不好看了、生与死、芬兰美女的眼睛、歌德临死前说了什么、自由、电影的卖价……捡重点说的话,你能欣赏到美丽的天空、几段不同故事之间声音与画面交错的神奇剪辑,体会到正在排练的乐队的创作热情,看到一个对热爱电影的人来说有些感人的结尾,并在走出电影院时觉得我都看了些啥,决定这样的电影还可以再来半打。
大概他老人家是想让我们从混乱中找出点儿秩序来吧,顺便逗我们笑一笑。
7.0/10。三条线交织:一导演(戈达尔扮演)乘飞机去把胶片交给制片人;一个乐队针对新歌进行各种排练;一个人意外卷入了各种风波(间谍等)。影片通过摄影、台词、声音(以及声音与声音间,因为有不少多音轨)、剪辑(叙事节奏支离破碎)等影像元素互相之间的「对位」(类似声画对位那样)谱写了一种超越理性的、完全旋律化的诗意(不过这部似乎没有贯彻始终的具体气质)。但本片有些地方叙事脉络太具体,有些地方却又抽象地如同后期戈达尔电影,这种拼凑导致影片“四不像”,一会儿信息过载一会儿不知所云(而且程度上比《自画像》严重)。
jane birkin,Dominique…疙瘩拍的女演员也很好看,独成一派
the no comprendo制作特辑,les rita mitsouko排面了
用电影评价电影,用形式遗弃形式,人类的困境不在于杀死了上帝,而是偏执的相信自己杀死了上帝。基本上还是思考和韵律的直接组合,尝试着让电影更接近诗或音乐,于此尽管意识到了自己的老生常谈,在路上的戈达尔依旧是充满热情,或许偶尔会发发牢骚,但只要一点信手拈来的自信,诗人大概率是不会死的。
我只能这么理解:肥佬那段不知所云的故事和歌手录音的段落组合在一块,也许能提供某种声音与画面组合产生意义完成电影拍摄的可能