文/梦里诗书

电影在伊始会令人错以这是一部美式的低幼动画，但随着剧情的推进，《史努比：花生大电影》中史努比与查理布朗虚实相依两线的交错，令人既看到了暖心的爱，更呈现着善良诚实勇敢这些弥足珍贵的品质，孩子的世界永远美好。

史努比这个创作于1950年的动画人物，在2000年宣告了它的正式谢幕，历经五十年的动画衍生，这只喜欢扮演各种角色的小狗，亦也见证了时代的演变，这一次《史努比：花生大电影》再次走进银幕，电影非常难得的在保留了动画原有画风的基础上成功做出了3D化的处理，这体现在电影中人物的表情用传统漫画式的手法来与之体现，平面与立体的结合，与当下的主流动画形式上有着鲜明的不同，也正是这种独特令那视乎已经渐行渐远儿时的形象，再一次在光影的映画中得以如此真切的重温。

正是这一种咋看单调的呈现方式，令人在伊始会错以电影的低幼，但其后《史努比：花生大电影》现实中以查理布朗爱上了新转学而来的小女生的情窦初开为引，生动的呈现出了校园里孩子们的各种形象，而将大人声音的模糊化处理，更使这部电影只属于查理布朗与他的小伙伴们，另一面电影在辅线上以史努比惯以的扮演角色为展开，那臆想的虚线再现了史努比大战红色男爵英雄救美的经典桥段，一虚一实的双线交织，构筑了电影渐入佳境的观赏性，亦也将孩童时代的美好的单纯呼之欲出。


查理布朗的人物形象其实与《多啦A梦》中的大雄有以异曲同工之妙，他们都有着平凡怯弱的一面，不同的是大雄有着万能的哆啦A梦，而查理布朗只有着一直爱扮演各种角色的史努比，这从一定层面来说，史努比与查理布朗的故事虽并没有着多啦A梦与大雄那么强的人物关联，但在电影中，我们看到的查理布朗，他在每个节点上所散发淳朴的感性，是更为质朴传神的，善良诚实勇敢，这些元素借简单的校园故事，在成长的命题里回归了最为本真的神态。

在电影工业以近完美的今天，《史努比：花生大电影》以旧入新，简入胜，情入心的独出机杼，那治愈系的点滴，初心的美好营造了这部年近古稀的经典动画暖若朝阳的温度。

忠诚爱幻想的史努比、bossy的露西和她的心理咨询摊位、人小鬼大的Sally（居然知道用哥哥的名声挣钱）、聪明真诚的莱纳斯、头脑简单四肢发达的假小子派蒂（这次竟然蒙对满分）、学究气十足的玛西、钢琴神童施洛德、尘土召唤者乒乓……当然还有天真善良腼腆自卑运气不佳但从不轻言放弃的小学生查理布朗。

本片是舒尔茨的儿子和孙子在老舒尔茨去世后力主制作的。为了保证影片的原汁原味，父子二人亲自编剧，并与制片方约法三章，要求对创作拥有绝对自主权。蓝天工作室爽快答应，并推荐了此前忠实改编了苏斯博士的名著《霍顿和无名氏》的导演Steve Martino。最后的作品激起了影评人和观众一片怀旧之情。在这部花生漫画的首次3D演绎中，史努比在它的小说里当上了梦想的王牌飞行员，并同好基友糊涂塌客一起从红男爵手中英雄救美（这是个与主线呼应但其实完全独立的情节，算是给足史努比戏份了）；查理布朗首次跟红发小女生说上话了，他甚至还成功放飞了风筝（或者说风筝放飞了他？）；当然查理仍然没能踢到露西手中的足球。不管将来还有没有续集，那个陪伴了无数人长大、历经半个世纪一万多期、终章定格在新千年伊始的经典漫画与他的创作者舒尔茨一起将被永远铭记。

如果说今年动画电影流行什么，一定不是无厘头搞怪、不是机械主义的科幻、不是笑一笑十年少的合家欢，而是传统漫画的CG改编。《哆啦A梦大电影》、《小王子》以及这部《花生大电影》，都带给我们对很经典的漫画、绘本作品恰到好处的CG展现。

这种CG展现大抵是从2011年开始的。《丁丁历险记》、《蓝精灵》首次改编成CG动画大片。但这两部作品一部是真人动作捕捉拍摄的，一部是真人合拍的，因此感受上都不是很纯粹。《哆啦A梦大电影》、《花生大电影》是将我们心底的二维漫画三维化的代表性作品。它们也都有二维版动画片，但柔和的三维质感，那种胖乎乎、圆润润、有一种特殊材料感的人物造型，还是很快让我们认同。

《花生》这部漫画是欧洲简约画派的代表性作品，点状眼、无色彩渐变，让我们很容易把焦点聚焦在作者流动的线条和背后的故事上。三维化以后，点状眼变成了小豆眼，于是有了用眼睛来传情的更多的可能性，由CG技术生成的画面光线，也让人物的脸庞、衣服呈现出一种柔和的渐变，正是这些改变让我们意识到，史努比和查理布朗真的在三维中复活了。

当然我们格外要关注的是，影片特别重视体现了一些漫画的味道。比如人物的眼睛、美貌和嘴，不像鼻子、耳朵和头发一样是模型建出的，而是用漫画线条来表现，就像在气球上用水笔画上线条一样。影片中还经常出现漫符，也时刻提醒观众它的漫画本源。

《花生大电影》同《哆啦A梦大电影》一样，描写了一个小学生情窦初开的故事。只不过哆啦A梦是个完全的帮助者，而史努比则自己也是个亲历者，它在自己犹如梦境般的故事中，也完成了英雄救美的好戏，与主人公查理布朗的情感经历双线交织。

初看《花生》的漫画，我觉得史努比是个很可爱、很特殊的狗形象，名字也响亮好记，但是小男孩查理布朗就相对过于普通了，名字中无论是查理还是布朗都是大众名词。但看了电影我才意识到，其实查理布朗就是一个再普通不过的小男孩，和野比大雄一样，有着各种缺点，不是那些完美的救世英雄，但是他特别真诚、真实，可以说他就生活在我们周围。

查理布朗和史努比的故事就像野比大雄和哆啦A梦的故事一样，都是一个平凡主人公与明星宠物玩伴的故事，都是一个被看不起的普通人勇敢生活的故事，这种勇敢发生在一个像查理布朗这样的普通小孩子身上，比发生在Ben10、柯南这样少年英雄身上，要更可信很多，要更有代入感很多。

不知看完影片，会有多少小朋友喜欢上放风筝。但是他们一定都会受到鼓舞，用各种方式放飞自己的梦想，勇敢地生活。当旁边的小孩子每每发出会心的笑声的时候，我感觉布朗的精神也在这种笑声中传递给了他们。这一刻，大家都成了查理布朗，但下一刻，每个人都会有自己的色彩人生。这就是《花生大电影》带给我的感受。

动画影评俱乐部inside

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《史努比：花生大电影》The Peanuts Movie2015，孤石影评6.8分，大众级。
10岁，你恋爱了吗？说起来别见笑，10岁，我恋爱了，不过按照现在对爱情的解释，那肯定不算恋爱，看到那个女生心跳，不敢说话，怕出丑，人群中不断搜索她的影子，想跟她在一起，却不知道怎样在一起，自己自卑，没有勇气，那就是当年的我，也是这部电影中的查理-布朗。
每个人心中都住着一个童真，这让我们感觉生活还没那么糟；童年的玻璃球、纸牌，还有伙伴间的争执，想想都会嘴角上翘，当然了还有那个梳着马尾辫的女孩，回忆起来，如嘴里喊着一块薄荷糖，虽然遥远，但是清清的、甜甜的。
这部电影是根据著名的漫画《花生漫画》改编的，《花生漫画》无论在儿童还是在成人中都有良好的口碑，基于这样一个庞大的受众群体，二十世纪福斯公司拍摄了这部《花生大电影》，并取得良好的票房，为我们忙碌的生活带来一道小小的鸡汤。
但电影的瑕疵还是有的，两段剧情衔接的不够紧密，画面设计不够精美，3D效果不够突出，但这都不影响整部影片的娱乐性。

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带小男孩看电史努比，原本只为了娱乐，为了对儿时的动画片的回忆。结果大电影却给小男孩上了一堂人生必修课，生动而又愉快的一课。关于如何做一个更好的男孩，如何给女孩留下个好印象，如何接受自己是个失败者，再重新找回自信。
史努比永远是自信阳光、简单有趣的，直接地坚持追求自己所想。而查理.布朗，他善良调皮，羞涩沉默，远远地注视，深深的向往，当他鼓起勇气做更好的自己，积极地表现自己，更让人看到成长的力量。
小小的遗憾，史努比在幻想的世界里变身飞行员，为了3D效果，做着一些可有可无的动作表演，忽然有些怀念2D电影。

在snoopy创作的王牌飞行员打红男爵救美的剧情中，当那一群小鸟破坏了敌方飞机后坠落撞入一个玻璃橱窗，橱窗里摆着婚礼蛋糕。它们撞入时能看见蛋糕上面有个Lucy的形象，而旁边的新郎直接被小鸟们撞飞了。这一幕发生得很快，但令我印象深刻，我觉得这几乎是不用什么时间不用任何台词在告诉像Lucy一样聪明、敏感、偶尔有点花痴的女孩们，you're more than that.

因为Peanuts总体而言是很严肃的作品，在阅读中有时难以避免可能的过度解读，但就我读过的部分，我觉得可以感觉到作者对女孩子的命运高度关注。比如昨天和我社社员讨论过的Linus教导Sally左手拿毯子右手拇指放嘴里（根据神秘的“左手做的事不能让右手知道”的原则，我把这个动作解读为在外部生活上要能够获得物质带来的安全感，而在内部精神生活中要拥有自己的信仰），遭到Charlie Brown指责，他认为Sally没有必要去拿毯子，他认为她并不需要从毯子上获得安全和幸福，她应该可以进行自我调节。然而在Linus的反拮下他既说不出具体的调节方法，而且（鉴于自己长期失败）也给不出成功的例子。于是他羞愤走开，Sally 仍然跟着Linus有样学样。

此类题材的在漫画里肯定还有不少，欢迎补充讨论。