文 / 赤叶青枫

随着岁末的临近，一年一度的圣诞节也即将到来。而在圣诞节前夕，一部名为《圣诞奇妙公司》的奇幻喜剧的热闹上映，如同夜幕中的一簇绚丽烟花，擦亮人们眼球的同时，也正式拉开了今年圣诞的节日大幕。

《圣诞奇妙公司》由被中国观众誉为“法国周星驰”的法国著名喜剧导演阿兰·夏巴执导并主演，同时还请来了《天使爱美丽》的女主奥黛丽·塔图，曾多次提名法国凯撒奖的大帅哥皮奥·马麦以及获得过德黑兰国际电影节最佳女主角的伊朗性感甜心歌什菲·法拉哈尼等人共同出演，中文配音版还邀请到了叫兽易小星献声，视效方面则有《哈利波特与火焰杯》的视效指导布莱恩·琼斯的倾力加盟，台前幕后星光之盛，与同期上映的诸多中外商业大片相比有过之而无不及。

剧情方面，它独辟蹊径，没有讲述圣诞老人的诞生史或某凡人遭遇圣诞老人的奇幻历险，而是让圣诞老人成为第一主角，展现了史上最惨的圣诞老人的巴黎历险记：在圣诞节即将来临之际，圣诞奇妙公司的精灵全部意外病倒。为了治好众精灵的病以及及时给孩子们发放礼物，圣诞老人（阿兰·夏巴饰）不得不下凡来到人间寻找解药，不料途中驯鹿雪橇遭遇雷击，于是他被迫空降巴黎。本以为很快就能找到良药，结果发现大家并不认识身穿绿袍的自己，而且四处碰壁，甚至两度入狱。虽然后来有好心的律师托马斯（皮奥·马麦饰）一家拔刀相助，但事情远没有他想的那么容易解决……

综合来看，这样一个故事颇是接地气儿。作为中外最家喻户晓的童话人物之一的圣诞老人虽然形象亲民，但是之前有关他的故事更多以传说为主，因此他总给人以可望不可及之感，而这一次他落入凡间，而且还是当代的巴黎，并且闹药店，闯警局，不习惯走门总是动辄穿墙而过，尝试着学习了解何为买卖交易，之后还临时客串保姆帮律师托马斯带娃，结果他和熊孩子一起几乎把别人的家都给拆了……这些点点滴滴，都让这一版本的圣诞老人充满了人间烟火气息，而他那与当下现实社会完全脱轨的不谙世事，亦令他的这趟意外的巴黎之行闹出了不少笑话。然而越是如此，就越显得这位圣诞老人的可爱与可亲——他的年纪虽然有六百多岁，是无数孩童最爱的老爷爷且没有之一，但他并没有因此而变得狂妄自大，相反，他那如老顽童式的童心与初心从未消失，而也正是因为他的出现，也让无数成年人重拾童心与初心，对未来再度充满希望。

作为一部奇幻合家欢之作，《圣诞奇妙公司》在特效桥段上亦不遗余力。无论是圣诞奇妙公司内部精灵们欢乐热闹、有条不紊的工作场景，还是圣诞老人驾着驯鹿雪橇腾空飞行，亦无论是圣诞老人带着托马斯一家四口在巴黎上空飞驰兜风，还是片尾处那无数礼物组成的巨大圣诞树场面……无不色彩绚烂，如梦如幻，令人不禁沉醉不已。而驯鹿雪橇的倒车档以及停车时锁车音，圣诞老人与驯鹿用手机视频聊天等小细节的展现又在特效的基础上彰显了法国人特有的幽默，至于律师托马斯不会骑摩托车却想买哈雷摩托好用来自拍以及发朋友圈显摆的中文字幕则是神翻译，绝对爆笑全场！

总而言之，《圣诞奇妙公司》好看、好玩、好笑，是今年圣诞节前夕最适合一家人去影院一同观赏的合家欢电影之一，如若有时间观影，千万不要错过。

一开始我是被片名所吸引的，为何是圣诞奇妙公司呢?公司跟圣诞节有啥关系?一定有那里不一样吧?毕竟关于圣诞节的西方电影没有二十部，也有十来部，那这部与其他的有何不同呢?直到看完电影，我才明白，导演想表达的或许比你想的多一些。
首先，片中的圣诞老人是穿绿衣服的，而且他几乎对人类社会一无所知；比如: 他觉得小孩都是可爱的，因为他每次送礼物时，都看到小孩熟睡的可爱脸庞，而不知道小孩绝大多数的时间是调皮捣蛋的，有着十万个为什么?还有就是他缺乏金钱交易的概念，他不懂为何人类要买，为何又要卖；他不知道工作要有报酬，而薪水是维持生计的，毕竟他一直存在魔法的世界里。这样一个仙人流落在人间，就像刘姥姥逛大观园一样闹出了不少笑话，也是片中的一大亮点。
或许导演有那么一点想嘲讽资本主义的意思在里面，毕竟现实生活中，每个人都忙于工作，也只有帮忙包装礼物的精灵是可以不用发工资，24小时全年无休吧!用一个童话人物去折射出现实社会人类的矛盾与复杂，实在是很高明的一招。
对我而言，片中最让我印象深刻的就是那个妈妈在听到圣诞老人不停催促何时才能拿到维他命C时，再也忍不住的发飙了。她可能说出了全天下妈妈们的心声，谁不想躺在床上看杂志聊八卦，但身为妈妈又要工作，又要照顾孩子，准备食物的同时还要张罗过节所需的一切事物。看来活着也是非常不容易的事，而圣诞老人被骂时，一脸无辜的表情，也像极了小孩被骂，满脸委屈的模样。是的，某种程度来说，片中的圣诞老人就像孩子，有着孩子的纯真与直接，而那是人们逐渐长大会慢慢消逝的东西。
当然，片子的取向是合家欢乐，不免又陷入俗常的套路，那就是圣诞老人找不到袋子，又失去法力之时，他沮丧懊恼，自暴自弃时，总有人会出来鼓励他，要为爱的人付出，要振作。一如往常，这样的佳节电影走向欢乐大结局，圣诞老人用维他命C治愈了生病的精灵，他又能驾雪橇送礼物了，而协助他的一家人也度过了难忘的圣诞节。
我想如果用IP的概念来理解圣诞节电影，就像中国永远拍不腻的西游，每回推出总会有人看，那么不停的拍，如何跟别人不一样呢?重点是要用什么角度切入?如何做的比之前的更好?这问题恐怕要留给下一部圣诞节电影了。
因为这部圣诞奇妙公司所塑造的，有点呆萌，有点顽固，但略显可爱的圣诞老人是相当成功的。

我觉得吧，英法拍的喜剧是全球最好的。英法拍的喜剧故事完整贴近生活，情感线不多但完整，很容易产生共鸣。就像《帕丁顿熊》里面帕丁顿的脱帽问候和熊瞪，布朗一家去监狱探望帕丁顿。《圣诞奇妙公司》托尼斯的烦恼，圣诞老人的无奈。编剧捕捉那些生活中美好的画面在加以艺术化，让观众身临其境。自然而然就觉得很舒服，虽然不至于哈哈大笑但是会让人连眼睛都在笑。中国喜剧的剧情往往是不完整的，感情线很多，故意去创造笑料。比如《这就是命》龙大龙二买螃蟹，黑帮霸主砸瓶子。《羞羞的铁拳》中的红鲤鱼绿鲤鱼与驴，卷帘门里发生的事。不管是人或事都远离生活，更像是段子。虽然搞笑是搞笑，可能还会哈哈大笑，但是笑完之后郁闷的状态被没有怎么改变，疲惫并没有怎么消失。 喜剧源于生活中的幽默，烦恼也好欢乐也好都可以，然后将其戏剧化，以此让观众情感共鸣。剧情中过多创造性的笑料总让我感觉编剧在敷衍。而且创造笑料太多，人物挺难刻画饱满，以至于到后面抒情的时候会显得有点做作。晓楠为孟大卫哭的时候我的内心毫无波动甚至有点想搞学习。但帕丁顿的奶奶来伦敦和帕丁顿相见的时候把我感动的不要不要的。发自内心的情感和幽默让双方都愉悦且舒心，为了逗别人而去制造笑料虽然这也能逗人一乐但内心没什么波动，笑多了我还觉得有些疲惫。 每个人对喜剧的理解都不一样吧，我是这么想的。

“姓什么” “圣诞” “名字” “老人” 圣诞还没到，圣诞老人就已经到了。这是影片《圣诞奇妙公司》中圣诞老人被抓进警察局后的一段对话。 影片通过圣老人来到人间巴黎寻找拯救精灵生命的VC的奇特经历，展示了巴黎人圣诞前夕，圣诞之夜的欢乐，畅快，以及儿童孩子们对圣诞老人的期待，对圣诞礼物的期待等。或许在每个过圣诞节的国度里，每个人的童年梦里都住着一个圣诞老人。 影片在现实与梦幻间不断的切换，让儿童的梦变成了现实，并且把巴黎人特有的浪漫呈现在观众的面前。 塞纳河，埃菲尔铁塔，凯旋门，红磨坊，巴黎的菜市场，街道小巷统统出现在影片中，在圣诞老人一系列喜剧效果的烘托下，这些具有标志性的建筑，街道，河流都有了生命，在圣诞节的前夕，越发瑰丽，摄人心魄。 ——中医师孟大夫

对法国这个国家较有兴趣，大学二外特意选修过法语，对法国电影的印象也主要停留在10多年前在大学寝室里批量观摩的年代。“法国电影”这个标签很大，其中不乏本人愿意毫不吝啬打上满分的神作：碧海蓝天、天使爱美丽、两小无猜、蝴蝶、放牛班的春天、这个杀手不太冷等等……但更多法国电影给我的印象是8个字：灵光乍现，虎头蛇尾。也就是说，编剧通常是有了一个奇妙的构思，就着手将它写成剧本进而拍摄成片，但在将一个金点子丰满成一部120分钟的电影的过程中，随兴所至，缺乏推敲，导致全片落为平庸之作。

本片也是一部平庸的法国电影。主题肯定是面向儿童的吧，但全片充斥了太多不适合儿童的、或儿童难以理解的剧情：
1，普通市民们普遍不尊重圣诞老人（不管他是神仙还是凡人，他首先是个老人），首先是粗暴对待顾客的药店营业员，勃然大怒的大胡子警官，圣诞老人和观众我都还没弄清怎么回事，就被投入了监狱；然后主角一家在和蠢萌的圣诞老人交谈时，也是屡次没声好气（我们中青年也有时对长辈有不耐烦的态度，看了不禁有点惭愧，不过本片本意显然不该是讽刺片吧），主角那一记老拳就更别提了，为什么要给儿童看这些粗暴对待老人的画面呢？我只能理解为这是为了推进剧情而刻意制造剧情冲突。
2，圣诞老人的角色定位也很奇葩。作为一个神仙，可以不食人间烟火，可以一辈子送惯了礼物不知道索取回报，但死缠着主角一家，开口就要9万盒药，在主角夫妇想办法的时候不断催单，毫无感激之情，他最后说过一句谢谢吗？好像没有？不记得了。这些都太不可爱了。另外编剧还非要给他加一个标签：不懂孩子。不知道为什么要加这个设定，对剧情没有什么贡献，却进一步降低了这个人物的亲和力。
3，其他。比如刚踏进主角的家庭时，一家四口就叽叽喳喳，再搞个不依不饶的亲戚打电话要求聚会，电话打得像吵架一样，到最后都没见到这个梗被有效地利用，完全可以删除，听得大人头都大了，孩子不知道会怎么想。为了救9万个精灵，为什么要9万盒药？而不是9万片药？结果最后1片药就解决了，好尴尬啊……
按照孩子电影的套路，上面这些剧情冲突完全可以用各种无厘头的、皆大欢喜的方式化解，导演偏偏剑走偏锋，让冲突如实爆发出来，不知道到底是拍给孩子看的还是拍给成人看的，所以我的评语是“定位不明确”。

再说说优点吧。
1，带5岁的孩子观看，尽管中段存在大量喧哗和无聊，首尾两段圣诞玩具基地里的画面还是很华丽的，能充分吸引孩子。麋鹿飞行的镜头、百宝袋等设定也能让孩子笑出声来。孩子可能善于把看不懂的东西自动过滤吧，所以孩子最后给的评语是“太好看了！”，这不就够了吗。
2，奥黛丽·特图是特别出演，戏不多，但仍然那么动人，装扮也很华丽，因“天使爱美丽”而成为我心中的女神，10多年之后能再次一睹芳容，值了。
3，亲吻的镜头果然不少，都很优雅，不会有少儿不宜的感觉。
4，最后两个警察基佬深情一望，什么情况……

看过林林总总很多法国电影，真的觉得一日不如一日，往昔有些无厘头却又流露浪漫气息的法式幽默已经从近年来的电影中消失了，取而代之的是为了意外而制造意外，为了无厘头而彻底放弃文化气氛烘托的用心，法式的浪漫与高贵变得具有尘世胭脂气的庸俗，夸张的剧情与粗糙的服化道让人完全失去了看下去的欲望。

《圣诞奇妙公司》大概是阿兰·夏巴最“正经”的作品，有趣但不够high。从开场“改编自真实故事”的字幕，就显示出典型“夏巴式”风格，

阿兰·夏巴是怎样的风格呢？简单而言，就是作为法国人，作品中有着法国电影一贯浪漫幽默的格调，同时电影还有着大量无厘头、恶搞、甚至屎尿屁等不正经元素，这让阿兰·夏巴的电影显得很特殊。

他拍摄了大量喜剧片，但作品风格有着法国喜剧片的幽默，同时又“不那么法国”，甚至还有点“好莱坞”。

“法国周星驰”

他这样的风格，从他之前的《埃及艳后的任务》、《森林原始人》、还有我特别喜欢的《追踪长尾豹马修》中就看出来。所以中国观众叫他“法国周星驰”也是不无道理。他与星爷很多地方都相似，从演员做到导演，作品都带着无厘头和大量特效，而且同样比较低产，但每部作品几乎都能登顶当年票房榜冠军。

这是阿兰·夏巴的作品与传统法国喜剧片不一样的地方，因为他是阿尔及利亚人（跟齐达内是老乡），后来移民法国，所以造就了阿兰·夏巴的电影。

举个例子，另一位演而优则导的法国喜剧片导演 丹尼·伯恩，后者的 《欢迎来到北方》与 《无物申报》，这才是法国非常传统的喜剧电影。但对比《追踪长尾豹马修》，其中的恶搞和无厘头特色，就明显与丹尼·伯恩的作品不一样。

PS，中国电影市场如今越来越火了，连法国电影都能撞档期，丹尼·伯恩的 《疯狂特警队》与阿兰·夏巴的 《圣诞奇妙公司》两片相隔一周，但貌似是这部电影更好看一些。

这部《圣诞奇妙公司》大致也是如此，电影中处处体现的是“夏巴式”无厘头和脑洞，但整体故事和氛围却难得的“正经”一次。如果说对比我们的星爷，这位“法国周星驰”的《圣诞奇妙公司》在其作品中的定位，大概等同于星爷作品中《长江七号》的定位，就是一出童话，却混杂无厘头和恶搞。

电影的故事并无太大特色，基本就是“XX在人间”、“乡巴佬进城”的故事模板。与周遭生活的格格不入角色，什么也不懂+阴差阳错产生各种笑料，最后融入体系，完成主题的升华等等。其实故事内核等同于我们熟悉的“穿越”，比如让·雷诺的《时空急转弯》系列就是这样，但夏巴的作品，在这个被玩烂的故事中，还是能找到有趣的地方。

因为虽然正经，但无厘头和恶搞还是必不可少的。

恶搞+无厘头

比如开场圣诞工厂，置景让人想起了《查理和巧克力工厂》，很有好莱坞童话范儿，一般法国电影这样的场景不多见，但生产礼物的过程，那就是法国人的欢乐脑洞系列，爆米花小羊、剪纸变成毛毛虫、被人抱嘴角就会翘起的泰迪熊、还有鳄鱼面具等等，很有趣。

诸如这样的脑洞场面很多，最典型的就是雪橇和驯鹿，圣诞老人的雪橇，被当成了“真车”对待，不但可以倒车，还有锁车保险。圣诞老人可以跟雪橇的发动机——跟驯鹿进行对话，模仿驯鹿叫，这是阿兰·夏巴很有意思的地方，想起了《追逐长尾豹马修》中这位学鸭子叫。

除了无厘头，还有恶搞，比如开场雪橇遭遇雷击的时候，就恶搞了《ET外星人》中著名的单车月球场面，只不过这里是的雪橇车是头朝下的。

还恶搞了法国小姐，电影中在非常煽情的段落里，圣诞老人那句“不是所有的问题都可以用魔法解决，必须为所爱的人而奋斗”，放在这里虽然俗套但非常贴合主题，没想到旁边托马斯一句“这是法国小姐夺冠时候说得”马上就破坏了气氛。

这就是典型的夏巴式无厘头，第一来人间的老神仙，竟然说了句人间名言，也很符合主题，把一切俗套变得不俗。联想到《埃及艳后的任务》中用吊车造金字塔，《森林原始人》中原始人跳霹雳舞，《追逐长尾豹马修》里土著人放电影，这样的桥段很有趣，也很“夏巴”。

当然，电影中恶搞的最大对象自然是法国警察。在法国喜剧片中，法国警察有三大功能：逗比、搞基、抓不着。不信可以参考已故喜剧大师路易·德·菲耐斯的“警察系列”，还有著名的《的士速递》三部曲。

其实我不太了解法国电影为什么特别喜欢黑法国警察，尤其是喜剧片中，以上三大功能几乎百发百中。所以在《圣诞奇妙公司》中法国警察这幅德行，真的见怪不怪了。

终究还是童话故事

电影前半段可以说是妙趣横生，后半段则偏向于正剧，有些不尽兴的感觉。因为就是冲着夏巴来的，但本片并不如导演之前几部作品那样疯狂的无厘头，反而有所克制，电影说白了是一部轻喜剧量级，也算是一部很典型的童话风作品。

由于参加了该片首映，导演阿兰·夏巴还来了中国，在夏巴的现场描述之下，其实《圣诞奇妙公司》是他儿时的梦想，因为他说小时候真的以为圣诞老人存在，而且等了一通宵也没有等到，所以导演最初就想拍一位倒霉的圣诞老人的童话故事。

而且他还说，这部电影为的是让大家“相信美好、相信童话”。

迷失在人间的圣诞老人，与周遭环境各个不入，被药店老板揍，跟中国小孩对骂（看得是法语版，这段夏巴说的是中文，而且发音还很标准，不太清楚配音版这段内容怎么配，但原声非常有喜剧效果，建议看原版），还进了警察局，很符合“乡巴佬进城”的路子。

其实这位圣诞老人何止不懂人间规则，连孩子也不懂，说白了，没有什么情感的角色。他的任务就是送礼物，是一种单纯机动行为。

所以这部电影到了后半段就开始就进入到温情的路线中，圣诞老人最终体会到人家真情、也是同类故事一贯的特色，这一点无可厚非，但相对而言不如前半段好玩了。

毕竟这是一部圣诞题材的作品，跟《圣诞精灵》这样的作品还是比较类似的，阿兰夏巴的狂欢式无厘头体验感觉意犹未尽，但终究还是一部童话电影，结尾礼物圣诞树场面特别美，完成了电影主题的升华，还是不错的。

不过本片中个人最关注的还是“绿色圣诞老人”的设定，用时髦话来形容就是今年的圣诞老人是“原谅色”的，就差一顶同款帽子了。

其实这个设定在电影里已经解释了，但还是要详细说明一下。

绿色圣诞老人的来历

圣诞老人起源于欧洲基督教圣人典故，这位叫做圣尼古拉斯，会在节日里给信徒们悄悄送礼物，后面人们送给圣诞老人的名字就是Saint Nicholas，后来干脆变成了Santa Claus。

不过圣尼古拉只是原型，后来这人物跟随着基督传说进入到欧洲神话故事中，逐渐成名。但最初对圣诞老人的形象是真没有太清晰的定位，早期欧洲人认为圣诞老人是一个瘦高的精灵老头，有着灰胡子、尖耳朵，这个喜欢玩《魔兽》的朋友不会陌生，这就是最普遍的精灵形象。而且因为精灵的大自然属性，圣诞老人还身穿绿色衣服。

所以《圣诞奇妙公司》中这个圣诞老人，说白了就是最原汁原味的圣诞老人造型（除了不够高之外）。那么后来我们熟悉的红衣服、白胡子圣诞老人是怎么来的呢？

是因为可口可乐。

早在20世纪20年代，可口可乐就开始在圣诞广告中使用圣诞老人形象，但当时的圣诞老人长着一张严肃脸。直到1931年，可口可乐公司与艺术家海顿·珊布（Haddon Sundblom）签约，让他创造一个喝可乐的圣诞老人形象。

海顿从著名诗歌《圣尼古拉斯的神秘到访》（俗称《圣诞节前夜》）中寻求灵感，诗中将圣诞老人描写成一个温暖亲切、胖乎乎的老头形象，而且这首诗中是以圣尼古拉斯当红衣主教时期的造型为原型的。

所以海顿画出了一个穿着可口可乐招牌的鲜艳的红白两色、挺着发胖的肚子、白胡子白头发的老祖父模样的老人，这也就是60亿地球人今日心目中圣诞老人形象。这也是第一次把圣诞老人打扮成红色和白色造型首创。

从1931年到1964年，33年间，可口可乐的广告一直不断的强化红白衣服打扮的圣诞老人形象，并频繁出现在各大著名报刊杂志上，进而走进了千家万户之中。

在这部电影之前，知道圣诞老人是原谅色的估计没几位，那么《圣诞奇妙公司》为什么非常用这种大众不熟悉的造型作为圣诞老人的形象呢？

除了追求最原汁原味的原谅色之外，还有一点就是法国电影对北美流行文化的一种不屑。

我一个在法国混的朋友，就跟我说过，虽然都是欧美文化，但普遍法国人对美国人是看不起的，认为他们都是大老粗、什么也不懂，而且也对其他欧洲国家不感冒，比如比利时是法国人最鄙视的（当然，欧洲大部分也不喜欢法国人，他们认为法国人太骄傲而且懒惰，这叫“大欧洲鄙视链”）。

这些情绪也被带入到电影中，在《欢迎来到北方》中，男主角去临近比利时的里尔工作时，就跟赴刑场一样悲催。

所以，诞生于欧洲的圣诞老人（其实圣·尼古拉斯是土耳其人）被美国营销广告改变了形象之后，虽然深入人心，但欧洲人总有点不甘心的感觉。

所以《圣诞奇妙公司》用了这样一个噱头，绿色的圣诞老人来到人家，结果发现没人认识他，这是电影搞笑的地方，也是一种讽刺。

当然了，法国人不但讽刺美式文化，连自己也黑。最典型的就是那夫妻俩去看电影前吐槽了院线上映的电影，妻子喜欢超级英雄电影，丈夫吐槽都拍了五集了还没看够？然后丈夫想看一部有“四个金棕榈”标志的文艺片，妻子吐槽“闷的让人想睡”，结果最后一部也没看。

最后，推荐一下电影的主题曲，《All I want for christmas is you》，经典名曲了。

首发于公众号：电影文酷

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