《提着心吊着胆》是导演李雨禾的处女作，在制作成本有限，演员阵容也自称“都不是什么有票房号召力的”前提下，拍出这样一部作品，虽然离高水准喜剧还有一定距离，个人感觉达到及格线是没有问题的。

影片故事发生在东北某个小城，东北口音的台词也使用了不少经典老梗。故事由饭店老板杨百万的不举症引起，由于内心的自卑，杨百万怀疑娇妻马丽莲出轨，于是托庸医毕见效雇佣江湖上传说的“小马哥”杀妻解恨。于是在小小的仙客来饭店，同床异梦的夫妻、抢劫过珠宝店的胖瘦劫匪、拜金女和骗炮男、心怀不轨的庸医、不明真相的警察纷纷卷入事件当中，互相算计，互相使绊。

影片在叙事结构上明显受《疯狂的石头》、《两杠大烟枪》这样的经典喜剧影响，章节式展开，多线叙事、互为因果；在拍摄风格上又借鉴，或者说是致敬了卓别林的默片风格；在音乐设计上吸收了开心麻花喜剧的一些套路，穿插怀旧老歌对唱，增加影片的情怀感。

作为导演处女作，创作过程中难免有模仿的痕迹，因此这部喜剧像是一锅大杂烩，经典喜剧该有的元素都有了，演员也都是话剧演员出身，演技全部在线。作为观众，完全可以看到影片的诚意。但不足之处是该片没有模仿出经典喜剧最重要的一个内核：喜剧应该是一群专业的人干了不专业的蠢事。

无论是宁浩喜剧《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》，还是盖·里奇的《两杆大烟枪》、《偷抢拐骗》，乃至罗温·艾金森的《憨豆特工》、金·凯瑞的《变相怪杰》，这些作品最引人捧腹的笑料都是一群专业或看似专业的人，却干了不专业的蠢事。如职业小偷、国际大盗、黑帮成员，为了抢夺财宝斗得你死我活、出尽洋相，最后却抢到了一文不值的赝品。

而在《提着心吊着胆》里，本应成为笑点搭档的笨贼二人组戏份很少，角色单薄。尤其那个号称“小马哥”的杀手，只在片尾彩蛋的时候出现他吃酱豆腐下饭的人物特点，放在其他喜剧片里，这个角色才应该是影片的重点。

而片中的其他人物，除了饭店老板杨百万和老板娘马丽莲，最吸引眼球的应该就是新晋女神任素汐饰演的拜金女顾小姐。她在片中是何努力（董博 饰）的网友，因为把何努力收到游戏币的短信当做人民币，误以为对方是个土豪，于是主动投怀送抱，上演了一段车震。

顾小姐的这个角色虽然以女神形象登场，但其本质是个丑角。失去了主角光环任素汐的不仅在某些昏暗场景显得有些难看，在“打假”环节还摘下了假发、假胸、假睫毛，也为影片贡献了一个笑点。

话说任素汐拍这部片子应该和《驴得水》是同一时期，摘下假发后的一头短发十分扎眼。

另外，个人觉得董博饰演的何努力其实是比较出彩的一个角色。在网吧里，杨百万找到何努力和哑巴时，他就是一个油腔滑舌的小混混，对杨百万各种敲竹杠；而在借了辆车和顾小姐约会时，他戴上眼镜，围上围巾，俨然一副高级知识分子形象，在遇到事故后又瞬间暴露怂人气质，前后反差强烈。

而高瑞饰演的庸医毕见效，影片前半段是演员，后半段就成了“道具”，他的尸体成了影片的一个重要线索，也是各路人马都要面对的烫手山芋，这个角色能够发挥的空间有限，但演员的表演却没有违和感。

不过说到底，饭店老板、约会情侣、小诊所庸医，他们的身份本质上还是对于犯罪并不专业的一群人，因此他们在处理一起命案时手忙脚乱的样子虽然也能带来笑料，但相对专业人士（如罪犯、黑帮）这种角色，喜剧效果就要大打折扣。

导演在北京大学生电影节的点映场上说，自己这部作品就是想讽刺社会上一些人的虚假。在我看来，这种讽刺力度就很弱，讽刺的方向也比较牵强。

导演可以说是用房事不举讽刺现代夫妻，尤其是直男癌们的自卑，或者是用拜金女和骗炮男讽刺现代人的恋爱观，但这类型的讽刺在当下社会环境，可以说已经不是人们关注的重点了，换个通俗的说法就是“不火”、“不抓眼球”。就像片中的许多包袱、段子都是陈年老梗一样，影片的整体立意都比较落伍，讽刺程度又是浅尝辄止，因此还有很大改进的空间。

5月13日发出的关于电影《提着心吊着胆》的观影心得，在四刷之后，我觉得还需要补充一些内容。首先，我要更正一点错误，就是该片的拍摄地不是东北，而是北京，因为在观影过程中，感觉该片或许拍摄于东北，就写上了，而昨天看了《新京报》的一篇专访，才知道，搞错了拍摄地，特此更正。

在四刷之后，我又希望补充一些感受。首先，就是片名《提着心吊着胆》的英文翻译是“Absurd Accident”这两个英文单词分别译为：荒诞的、荒谬的，无意义，意外事件、事故、偶然、附属品。按照翻译的要求：信、达、雅全部符合，与此同时，无论是中译英，还是英译中，准确的同时也是“接人气”的。这点着实用心了。在这篇中，其实我更多的希望补充一些观看这部作品的“现实意义”。

在四刷之后，我重新审视了一下这部作品，换个角度想，我们不妨说这是一个叫“杨百万”的男人生活中的那些事儿。即便两个盗贼和杨百万夫妻俩仅仅是一面之缘，而何努力一定和杨百万夫妻俩非常熟悉，听他和顾小姐说话的口气就是店里的常客。就杨百万本人而言，我想，他是一个极其要面子、希望有男人尊严、冲动、爱老婆的人。为什么说他爱老婆，首先，他发现老婆被臭流氓调戏的时候，他以强硬的态度将流氓驱逐出店，然后，就是他会将手机备注写成媳妇，最后，他谋划要杀老婆的时候，其实这种“爱之深、责之切”的感觉让人觉得他冷漠的同时，当得知是误会的时候，在非常熟悉的警察面前，还试图维护老婆。这样想来，其实，杨百万绝对是个非常可爱的人。

我们谁又不是剧中的“杨百万”呢？在当今时代，生活压力与日俱增，人们的安全感与日俱减，患得患失已然成为了不少人的心疾，就像杨百万一样，当听说被绿的时候，前方百计地想搞清楚个所以然，然而，当得知一切只是一场误会的时候，他内心深处除了精慌，多少还是会有一些内疚的感觉吧。我们何尝不是这样呢？压力多大，脾气多大，冲动有时候真的可以误解一些事情。当拿不准一件事情的原委的时候，千万不能冲动行事，否则准会后悔的。其实，每每冲动，总是有其根本原因，就杨百万而言，他冲动的原因以及“被迫害妄想症”，源于“人言可畏”。大家对这个词一定不陌生，翻译成口语就是：口水淹死人。希望认识一个人，我们不妨亲自去接近，而不是听某人的评价，只要自己不傻，永远不要通过别人的描述去认识一个人，尤其是自己亲近的人。

这里再和大家聊聊表演，杨百万（陈玺旭饰演）这个角色被演员陈玺旭拿捏得很到位的。无论是在何种境况下，他总是可以“随机应变”地处理，给出来的都是观众觉得非常舒服，并且不突兀的。在影片开头，借用《水浒传》中的故事《武松打虎》就交待了人物性格，同时，也显露出了杨百万在家中活得压抑，有任何不如意，只能寻求方式释放。无论是和毕见效的、臭流氓的、粮油店老板的、以及按摩师的，印象最深的是毕见效诊所里的戏，当毕见效去库房取“春去春又来”的时候，陈玺旭给出来的表情是惆怅中，又有几分不安。而当他看到“春去春又来”的时候，情绪地变化是“循序渐进”的，从试图劝走诊所就诊的病人，到相信毕见效的“春去春又来”的效果，这一系列的过程，变化是稳中求进的，同时也是非常微妙的。

就是杨百万在出事后，第一次回到家中的路上，车速首先是匀直，越是离家近，越是惊慌失措，怕老婆真的被小马哥害死。当发现老婆还活着的时候，他暂时松了口气，但对于毕见效害命于院子中，却有些不知所措。 与此同时，还有警察刚刚来家里的那场戏，即便警察再熟悉，因为知道毕见效死在了自己家的院中，有种摊上了大事儿的感觉，但是对于警察的态度，是在陪笑脸中，又是如此的慌乱，而慌乱中其实也在告诉自己，别怕，毕见效又不是我杀的，虽然是我怂恿毕见效对老婆下毒手。这样的侥幸心理戛然而止在了去寻找尸体的路上，通过表情辨别，其实，杨百万还是害怕得要命。因为自己是怂恿杀人的人。种种细节被陈玺旭诠释得精准、情绪到位、以及细节方面也是无可挑剔的。

好了。关于电影《提着心吊着胆》的观影心得，我就先补充那么多。6月16日-18日，由优秀青年演员陈玺旭出演的百老汇音乐剧《不能说的秘密》将亮相武汉。推荐武汉的朋友们一定去捧场，在剧中，他饰演叶老师和小伦父亲。

也希望大家多多关注陈玺旭未来的作品！！！

如果你也看过电影《提着心吊着胆》希望和我交流的，欢迎于下方留言。谢谢。

Clyde 看过 2016-12-05
玩章节，玩结构，玩黑色幽默，《心迷宫》因此上位，曹保平最近也以《追凶者也》玩了一回。《提着心，吊着胆》更闹剧，也更闹心，但二人转的格局，东北范的趣味，都没有办法让我更喜欢。
以上感想雷同。
特别是浓浓的东北大风情，真的想要爱你不容易。

这个周末，过得简直不要太嗨！

今天要给大家推荐这部是令我惊喜的国产小制作电影——

《提着心，吊着胆》

第一荐：荐剧情

电影故事因“硬”不起来的男人杨百万和自己美貌、妖娆的媳妇儿玛丽莲夫妻生活不和谐而引发。

和妻子经营“仙客来饭店”的杨百万因自己的力不从心而缺少安全感。他到处寻医问药想要治好自己的毛病，同时每天都在猜疑妻子给自己戴绿帽。

为了维护家庭的和谐发展，他求助了江湖“神医”毕见效。

但没想到因为这一念之差，一场因“报复”引发的闹剧由此拉开帷幕。

这场由“偷情”、“车震”引发的血案就此展开。

《提着心吊着胆》的剧情结构和《疯狂的石头》、《夜店》、《心迷宫》比较相像，都是在有限的时间、空间内延伸出各种荒诞、极具张力的电影剧情。

情节之间环环相扣，虽然以犯罪、悬疑为主。但片中一些场景运用了“默片”的方式表现，娱乐性丝毫不打折扣。

而电影中“骗子被骗子欺骗，自欺欺人被人欺”的环形结构，更是加深的讽刺了命运紧密关联的几组人物，凸显了电影的荒诞。

第二荐：荐主创

《提着心，吊着胆》由尔冬升监制，李雨禾编剧、执导。

虽然这是李雨禾这位80后新人导演首部执导的作品，但成绩却丝毫不含糊。

导演将故事背景放在了有特色的东北乡村，将风土人情、人物性格利用的恰到好处。

电影节奏快而紧凑，笑点密集且不低俗，可谓是近期国产电影的惊喜之作。

除了导演、监制，剧中的演员们也很值得一提：陈玺旭、高叶、董博、楼云飞、任素汐，这几位大多是话剧演员。

演员们对人物的塑造和氛围的营造堪称一绝。

非科班出身的话剧演员们虽然没有完全摆脱“话剧范儿”，但相比娱乐圈们拥有“面瘫演技”的小鲜肉、小花旦来说已经算是业界良心。

黑色幽默所迸发的喜感，远胜于国产电影中丑化形象故意出糗所带来的尴尬逗乐，这才是喜剧应该有的水平。

第三荐：荐精神

虽然电影题材并没有令人惊喜到可以被称之为“黑马”，但至少我在电影中看到了导演、演员想要好好拍一部电影的精神。

从整部电影能看出，导演李雨禾没有“要让国产电影红遍全球”的野心，他的初衷只是想要好好的拍一部好电影。

没有刻意的深度，在乎故事结构却没有胡乱的运用拍摄技巧，好好的将一个故事将完整，这样的精神实在难得。

而在各个剧组纷纷将橄榄枝伸向流量小生的的现在，《提着心吊着胆》剧组中的演员们，更是让大家看到了只想好好做电影的精神。

一群专业的话剧演员，交出了一部合格的电影作品，也让我看到了他们敢于突破、挑战的精神。

第四荐：荐良心

可能看了电影的伙伴都会和我有一样的感觉，电影的制作经费看起来没那么宽裕，用一个字形容，就是：穷。

如果你真的这么想，那就对了。电影拍摄周期24天，并且成本还不到200万。

剧组为了节省开支，电影中本应该在东北取景的主场景“仙客来大饭店”实际上是北京怀柔的一个二层小楼。

那曾是洽洽瓜子的办公楼，经过改造后变成了具有东北特色的饭店。

虽然成本小，但口碑可不错。电影在豆瓣上获得了7.2的评分。这在小成本国产电影中属于不错的成绩——

至今为止上映3天，已经获得了1065万的票房。可谓是以小博大，以品质取胜的良心作品。

这部成本不到200万的电影，让小杀姐姐重拾对国产电影的信心。

在有限的资源下，主创团队交出了既叫好又叫座的良心作品。

这也证明了，一部电影的成功并不完全在于它上映前的炒作，不在于电影中毫无演技的流量小生，不在于砸钱堆出的视觉效果，而是在于主创人员的用心。

这才应该是中国电影未来的发展方向，只要主创人员用心，他们的努力观众是看的到的，并且心甘情愿的为之买单。

拍的非常好的一部电影，1.一部看似荒诞搞笑的电影，既有搞笑幽默的风格，又有针对性的去反映、讽刺社会现实不好的部分。2.虽然用了多段故事平行讲述的手法，但是影片剪辑出来的效果不失逻辑性。3.最喜欢的的一点，加入了三段默剧，去讲述故事发生的过程，这一点创新还是很不错的。总体来说，是一部良心剧，我来点赞的！哈哈

讲真，很少冒险去看国产新导演，无名气演员演的电影，毕竟，国产电影鱼龙混杂……虽然也有好的，却需要去挖掘。

这次被朋友邀请一起去院线支持国产好电影，抱着一点小期待和小怀疑看完了整部电影，最终被惊喜到了，确实算是国产电影中难得的好电影了。故事环环相扣，全场无尿点，一环扣着下一环，设计的非常巧妙而不僵硬，很自然的将故事完整的讲完。演员们的演技也都在线，电影中的每个小人物的形象都很鲜活饱满，是尤其老板娘的角色，入木三分。

当然，这部电影并非没有瑕疵。章回式的叙事结构，第一章第二章这样的分隔并不是非常有必要，也许导演是为了照顾一部分看不懂的人，清晰的分隔开来让观影者更好理解。整个故事也稍显单薄，可以更加丰满。但总体来说，这部电影是一部值得去院线支持的好电影，导演交出这样一部处女作是一个很不错的答卷。但是它的排片率却不高，观影的人也不是很多。希望导演能顶住压力继续加油，为我们带来更多更好的作品。

在相隔几乎半年的时间里，统共看了两遍《提着心吊着胆》，依然觉得生猛有趣。
3月9日采访了李雨禾，虽然只是简单聊了几句，但是挺愉快而有启发的一段历程。期待下部作品。
原文载于《看电影》周刊。摄影师为许舒婷。



■打磨剧本用了多长时间？
李雨禾：蛮长时间的(笑)，我是2013年开始写，2014年写完。

■如何把握如此复杂的叙述？哪部分最难处理？
李雨禾：首先是用一条主线把几个我想表达的人物串起来，另外是让他们更紧密地交织在一起。这也是难点。我不单单想分章节地拍几个想讽刺的人，那样的话，几个短片组成一个电影就OK了。

■选用章回体叙述方式，是便于多角度阐述与还原这个故事？
李雨禾：对，就是分不同章节去讽刺我想讽刺的人物对象，同时用他们各自的事件把整个故事组合到一起，同时，每个事件又是有关联的。这个结构方式比较有设计感，我一直比较有兴趣。

■最希望表达什么？
李雨禾：总的来说，就是讽刺自欺欺人被人欺的现象。

■处女作为什么选择这个故事？是自己最想拍还是觉得相对好操作？
李雨禾：这其实是我写的第二个电影剧本，当时就抱着拍出来的目的。写得差不多了，再写《玩命之途》，这样脑子也换了下(笑)。先写完《提着心吊着胆》，就想先动这个。而且我喜欢这故事，想拍出来，让更多人能看到。


■拍摄中最困难的地方在哪里？
李雨禾：拍之前是找投资。机缘巧合，合一影业那时想做一系列这种小成本电影。而置景上我们花了比较多心思，因为预算太有限，我又想实现心里的效果，所以改了很多次。主要是颜色，包括客厅吃饭那个地方，四周一开始不是大花布，而是木墙裙，但我们盯着一面墙后发现出来的效果不跳跃。反正纠结了一段时间，一边拍外景一边改细节，但最后还是争取在有限时间里实现了一些想法。

■最大的遗憾是什么？
李雨禾：我想用可以升降、垂直90度的大炮，但是不支持，否则会拍很多特殊的角度，比方说两人挖坑时，机位可以正扣，用上帝的视角，再比如会有非常广的广角。杨百万从楼上跑到楼下的镜头，如果有好设备，就不会太抖，而且剪的时候不会有沙沙的声音。还有壮先生一边吃肉喝酒一边骑着摩托，因为设备关系导致画面不好，所以没用。条件好的话会更精致些。

■有没有对默片进行致敬？
李雨禾：默片是剪辑时设计的，因为我之前比较喜欢看默片，卓别林那些挺高级的，没有台词但能把故事讲清楚。我就想尝试一下，倒没刻意想致敬什么(笑)。

■剪哪个片段时想到要用默片形式？
李雨禾：马丽莲打毕见效那一幕。两个人从楼上追到楼下，连滚带爬特别折腾。我说那滑稽一点吧，用默片试试。又考虑到只用一个默片的话，在全片比重里有点跳，用三个的话呼应性就比较强。

■为什么选用那么多话剧演员？
李雨禾：没有刻意选。是先看他们是否符合这个角色。最先找到任素汐，之前认识，一直想合作。那时她刚拍完《驴得水》，也是巧，因为剧本里她的角色有斑秃，要戴假发(笑)。

■怎么调配演员去展现这种喜剧风格？
李雨禾：选择更重要。我当时按照剧本选演员时，他们基本上都是对的。在拍摄时，就结合他们每个人的特点，把剧本必须要保留的东西留住就行。而因为有些话剧演员习惯在舞台上流畅表演，节奏会比较快，所以我会让他们慢些再慢一些。而所有演员都很给力。

■角色名字是不是都有深意？
李雨禾：马丽莲是玛丽莲·梦露。毕见效，我是想讽刺他治不好病，是假大师(笑)。

■章节的题目也有不少考虑？
李雨禾：剧本之前已经写好，但一边剪一边重新命名。第一章一开始叫“杨百万与马丽莲”，后来改成“杨百万的愤怒”，就是更贴近内容一些，又能从本人视角出发，还对应上最后的“春去春又来”。


■全片配乐上有怎样的考虑？
李雨禾：刚开始找参考音乐，剪的时候先贴上去。后来尔冬升导演介绍了金培达老师过来做音乐总监。我跟他交流了很多，告诉他我的想法和一些想保留的东西，他再按照他的方法去创作。

■目前版本比上海电影节放映的是否短了一些？
李雨禾：对，因为时长的关系我剪了一些东西，但主要的料都没有少。最后耿一正回来的片段放到彩蛋里了，希望大家关注彩蛋(笑)。

■之后想拍《玩命之途》这类电影吗？
李雨禾：我比较喜欢类型电影，犯罪、黑色幽默这种类型我以后还会拍，但其他类型我也想尝试。没必要固定到某一个模式上。

■目前在忙什么电影项目？
李雨禾：我现在没有着急去做《玩命之途》。因为剧本写完了，就在准备另一个剧本，类似《提着心吊着胆》的题材，但会发生在都市里。

真是一部有追求但没有野心的国产小成本电影，像是一个年轻导演带着自己得意的作品自信满满的跟大家打了个招呼，心想着拿不拿奖倒是次要，拍成这样是因为我喜欢。 不像《心迷宫》那样来势汹汹野心勃勃，势必要给国产悬疑片开路，《提着心吊着胆》用的盖里奇式的多线叙事结构虽已屡见不鲜了，在不算长的时间里制造了足够的冲突和矛盾，抖出了精彩的包袱。 没有批判没有讽刺也没有值得深挖的点，让我觉得这部电影显得特别没有野心，也不一定是坏事，如果没有那么高的完成度，没了野心会让我觉得很接地气（反观《驴得水》《你好，疯子》等等同样的有追求的小成本电影，就会让我觉得有点用力过猛）。而且在最近这片档期里，反正有没有野心都得死。