本不想配文字，但是又必须一百四十字才能发布。记录片本身就已经阐述非常完整了，希望以后有机会去泰国吃这些美味的街头小吃。我的母亲曾经也学过一段时间裁缝，她的师傅就是和痣姐一般的人，聪颖且乐于研究，所以痣姐做出来许多属于她的特色菜，很想在家copy一下干炒冬阴功，之前吃过汤都没有什么印象了。

前阵子，因为政策上的一些变化，摆摊成了中文互联网的热词。一夜之间，虽然路上还见不到几个摆摊的小贩，但「摆摊经济学」却以自媒体最熟悉的方式勾兑完成。

在资本和媒体的共同推动下，虽然散发着一股假酒的味道，但「摆摊概念股」还是起飞了。

一如往常，过马路的老奶奶还不见踪影，学雷锋的少年们却已经开始狂欢。

其实，路边摊本质上是一种反互联网的存在。在一个人人低头刷手机，沉溺于线上交（丢）流（粪）的社会，还有什么比街头摊贩更加「线下」的呢？

既然在家就可以吃到三公里外的餐馆外卖，还有什么理由关注楼下街边小贩的生死存亡？

今天想给大家介绍一部街头美食纪录片：《街头绝味》（港译：《街边有食神》）。

说它是美食纪录片或许有点歧义，因为很多人对这部纪录片的指责就是不够「美食」。

它关注的不是旅游攻略里重点标注的「本地人才知道」的街头小吃有多隐秘，也不是这些街头小吃有多少人排队，而是这些路边小吃魅力的「来处」，是亲手制作出这些食物的人和他们的人生。

《街头绝味》由Netflix投资，大名鼎鼎的美食纪录片《主厨的餐桌》团队制作。它的主要内容如上所说，是对东亚九个城市里最知名的街头小吃店老板的采访。

他们中有戴着蛙镜做蛋包饭的70岁老奶奶；有火焰喷枪下徒手给金枪鱼翻面的「欺诈师」；

有丈夫赌博，仅靠几张板凳和一盘炒螺独自支撑的母亲；有从小被嘲笑，绰号叫「鱼头」的砂锅鱼头店第二代老板。

或许我们应该问，为什么我们会喜欢街头美食？

如果追求人气，网红店的队伍更长。但它们总是隐隐透出一股非人的味道，所以「网红店」这三个字听上去像是赞美，却总是带着一丝贬义。网红店的味道，是智能排序和大数据的味道。

如果追求环境，路边摊或街边小馆更是寒酸，环顾四周，可能连一张放进朋友圈供好友点赞的照片都拍不出来。

如果追求味道，街边的美食也比不上精致料理。更好食材，更精确的烹饪，更细腻的品味，当然还有更丰富的选择。

客观地说，开在路边的这些摊贩苍蝇小馆，其实找不到什么站得住脚的理由比餐厅食物更好吃。

那么，我们为什么还是如此热爱路边摊美食呢？

是因为纪录片里，那个戴着蛙镜炒菜的奶奶说：我还年轻的时候，家里被一把火烧了，我才只能出来摆摊吗？

是因为不够钱开居酒屋，只能租两个停车位摆摊很像北野武的大叔的男儿泪吗？

还是因为被逼债走投无路，只能拿出一个小锅和几张凳子摆摊的母亲的战战兢兢呢？

恐怕都不是。

如果不说的话，这些事不会有人知道。比上述这些听上去有点悲苦，以至于快要变成一个俗套励志故事更重要的是，他们所有人都有共同的品质，那就是一种世俗的乐观。

世俗的乐观比冠以「主义」的乐观更实际，更现世。

它相信啤酒瓶碰撞倒下的清脆，相信响连四壁的煎炒声，相信黑夜里亮蓝色的火光，相信人声嘈杂车马轰鸣的真实。它是互联网生活的背面。

人世苍凉，亦悲亦喜，或浮或沉。路边摊在哪里都不算是被人看得起的存在，多半还都要面对与管理者猫捉老鼠式的智斗。

不是所有人都愿意接纳路边摊，但路边摊从不拒绝任何人。这便是路边摊的魅力。

（更新中……）

2 -快乐的人生没有遗憾

占坑评论 待填

（ps：我一定会回来填坑的！相信我！）

以下是文字占位符////不过从上线的内容来看，《街头绝味》还是展现了深度挖掘主厨，将戏剧化的人生经历和美好食物结合在一起的感人戏路。

比如第一集里的“街头小吃女王”、已经70多岁的硬核曼谷奶奶“痣姐”（Jay Fai）。

痣姐又飒又美，带上护目镜掌勺就是小吃女王，换回便装涂上口红就是个气场老太。

大阪，不同于世人对日本人强秩序、守规则的刻板印象，大阪人几乎不压抑自己的真实意图按照合适的方法去做事，他们忠于自我，喜爱搞笑，追求口腹之欲。在众多的摊位和餐厅中，东洋居酒屋，尽管只是一个简陋的路边摊，却是顾客宁愿站着排队、站着吃饭也要光顾的潮店。它的老板兼厨师筑元丰次，被食客看作搞笑艺人，却自称是“大阪金桥的诈骗高手”。

一、极尽悲喜

筑元丰次形容自己的童年是极端的两面，要么非常的快乐，要么非常痛苦。他天性乐观爱玩，但6岁的时候，母亲过世，父亲开始酗酒和暴力，6岁的筑元成为父亲的宣泄目标。在需要依赖大人生存的年纪，小小的筑元却生活在充斥着暴力的生活中，以至于在70岁回忆那段时光的时候，他依然无法克制地哭泣。

二、化悲为喜

熬到工作年纪的筑元只身前往大阪当居酒屋的学徒，他最大的人生目标就是等积攒到人生的第一个1100万日元时，就开一家自己的居酒屋，买一栋房子，再娶妻生子。有奔头的生活能让人充满干劲，他比任何人都努力，待到工作第十年的时间，终于存够了1100万日元，就在筑元庆祝“哇，终于能有自己的店铺”的时候，他的父亲去世了。父亲丧葬和墓地就花掉筑元700万日元，仅有400万傍身的他已经不可能触及那个拥有自己的居酒屋的梦。

一个从小对自己施加暴力的父亲，一个他已经逃离的亲人，一个在他即将触及梦想时击碎希望的人，似乎很有理由被抱怨和憎恨，可是筑元说，我并不后悔，虽然我的梦想破灭了。对失去父母作为依靠，只能靠自己的筑元来说，破灭的梦想也是梦想，放弃了就不可能有好的结果了。传统居酒屋需要1100万，那么有没有400万就能开的居酒屋呢？只要肯想就会有办法，他向停车位的车主借了一个卡车位，在卡车上架一块铁板开始了自己的东洋路边摊居酒屋，没有顶、没有自来水、没有厕所，一次只能接待5、6位客人，客人还得自助吃完饭后帮忙洗碗。为了留住客人，不让他们等太久，筑元在制作食材时跟客人聊天、倾听他们的烦恼，发明了徒手蘸冰入明火喷枪金枪鱼料理，附加的聊天服务和更快的上菜速度，这场侧翼战略为他赢得口口相传的口碑，第三年时摊位前的排队已经多达100人。

回顾东洋居酒屋的诞生和立足，筑元丰次说，他总是准备好正面迎接任何挑战，化悲为喜。因为人生很短暂，快乐还来不及，哪里顾得上抱怨和顾影自怜。

三、自我救赎

在大阪人心中，被称为搞笑是莫大的褒奖；筑元丰次，是食客眼中的搞笑艺人，他在灶台边总是充满活力，跟食客开心地聊天，偶尔指挥食客们给他干点活引来哄笑，他本人也及其配合食客们的玩笑。可是镜头记录下他的笑容，总是泛着些苦涩和迟疑，偶尔看着他大笑我会怀疑，他是演的吧？笑得略显浮夸。连他自己都说，大家用不同的词句形容我，不过我自认为是大阪金桥的诈骗高手。

是的，筑元丰次其实根本没那么高兴。人生唯一可以 让父母早已离他远去；起步于廉价的根本不能被称为居酒屋的车位摊，到如今不过才拥有自来水和厕所；没有能够娶妻生子……可是啊，不选择接受和乐观面对这些不如意，难道就能变得更好吗？筑元总是告诉自己：你必须强壮，才能拥有自己的洋流；如果你只是随波逐流，就不能指望有好结果。

既然悲伤和快乐是两种不能共存的情绪，我就选择快乐；既然我并没有什么真正值得快乐的东西，我就装作快乐，每天练习装快乐这个精湛的骗术，直到自己也分辨不出，骗自己一辈子。大概正是因为这样，他要在他的车位居酒屋呆到最后一刻，直到死为止。对于他没有亲人只有客人和员工的他而言，最好的死法就是在做菜的时候倒下。

《街头绝味》第一季讲述了泰国曼谷、日本大阪、印度新德里、印尼日惹、中国台湾嘉义、韩国首尔、越南胡志明、新加坡、菲律宾宿务九个城市的街头美食。这些隐匿于街头巷尾的美食，满是人间烟火味。但是，与其说这是一部美食纪录片，我更愿意将它看作草根创业纪录片。有别于同类纪录片将大笔墨放诸食材鲜度、技巧难度、菜品质量等美食元素上，《街头绝味》更注重于挖掘美食背后的掌勺人故事。

以第一集为例，泰国街头美食top1痣姐投身美食界前，曾经是一名裁缝。二十岁那年，一场大火让她一无所有。“我该怎么办，我才二十岁。”机缘巧合之下，她来到妈妈的小吃店里帮忙，开启了自学烹饪之路。虽是半路出家，但是她天赋异禀，且不断创新，精益求精，从街头走到了米其林的颁奖舞台上。

第二集的日本居酒屋老爷爷是个开朗乐观的人，许多食客慕名而来，除了因为美食，还因为想见他。在他的居酒屋里，他就是个喜剧演员，一边炒菜，一边和食客开玩笑、玩游戏。很难想象，这样的笑容背后，其实有着坎坷的命运。爷爷的童年并不顺利，六岁失去母亲，父亲变得酗酒且暴力。“一放学我就回家拿杯子枕头，到小学的屋顶上。”面对镜头，乐观的爷爷眼角竟泛着泪光。长大后他花了很长时间攒够了开店的钱，不幸的是，他的爸爸去世了，葬礼坟墓花了700万日元，余款只剩400万日元，开店梦碎。

听着他们的阐述，我恍然明白，这些美食饱含着他们的热爱、认同与骄傲。“我不喜欢随便放假。”“我活出了自己的人生，我没有遗憾。”“我最大的愿望是在工作中倒下。”这是草根大厨最朴素动人的热爱与坚韧啊！

此外，这部片子的画面极具电影感。虽是美国出品，但是色调却不是美国风格，反而有日韩电影的深沉感，让人想起《小偷家族》《釜山行》等电影。放几张图，自行感受吧。

我一直觉得，夜市小吃摊有着城市里最鲜活的那一面。

不同于白日里的步履匆匆，夜市里的人们卸下了疲惫与麻木，在食物的烟火香气里，变得生动起来。

这是一部以东南亚街头小吃为主题的美食纪录片——《街头绝味》。

其实，我更喜欢它的港版译名《街边有厨神》。

和以往的美食纪录片不同，这部片的主角不再是小吃，而是小吃摊的摊主。

这一点，恰恰也是最打动我的。

因为给每一份食物赋予生命，让它们变得独一无二的，正是食物的料理者们。

在他们眼里，你能看到对料理的热爱，以及数十年如一日的坚持所造就的风味。

这份热爱与坚持，就让泰国曼谷街头的一个路边摊，获得了米其林一星。

这个路边摊就是我们生活里常见的那种。

四五张简陋的桌椅，食材配料码在一旁，几眼黝黑的灶台，火苗四窜，铁锅用得油光发亮，鼓风机呼呼直响。

摊主痣姐，今年已经74岁了。

“出道”40多年以来，她几乎没休过假，一直坚持在街头料理属于她的美食。至今，她已经研发出了100多种料理。

同样每日与料理打交道的我，深知这个数字背后蕴含了多少的苦功和不易。

或许选择这个行业是偶然，做出成绩多少需要天赋，但坚持才是其中最不可或缺的一环。

看到74岁的痣姐在灶前舞锅弄铲时的神采飞扬，听她坚定而缓慢地说出：“炭火跟铁锅就是我的信念，它们教我变聪明，教我变勇敢，所以只要我还有体力的一天，就会继续做菜。这就是我。“

我感受到了会心一击，仿佛两个拥有相似热爱的灵魂在隔空击掌！

我从小就爱泡在厨房里。

一开始，是看着外婆和菜妈变魔术一样地，把各色食材变成美味的菜肴；

渐渐地，我自己变成了在厨房施法的人，解锁了越来越多的食材与料理；

再后来，通过我的分享，更多的人加入了这个拥有神奇魔力的厨房世界。 不断增加的关注人数，真心实意的留言，每天一起云吃饭的陪伴……有越来越多的理由支撑我前行，但我知道，亲手做出美食的快乐，才是我泡在厨房里的初心。

那颗因为热爱事物而扑通扑通跳动的心，是做不得假的。

小时候，我一直想成为一个很酷的大人，却说不清到底什么样才叫酷。

看到痣姐，我才恍然：凭借着坚持不懈的心和孤注一掷的勇气，将生命变得沸腾起来，就是我想要追求的“很酷”的人生。

回顾自己一路走来，热爱的与坚持的从未改变，想来也算没有辜负小时候的期待吧。

你的热爱是什么？你又坚持了什么？

如果你还没找到答案，不如去看看这部纪录片，看一看不同境遇里，那些如你我一般的小人物们是如何熠熠闪光的。

当然，你也可以单纯地将它看作是城市美食图册，先用眼睛代替身体，把各种滋味尝一遍。

台湾观光的一大卖点便是夜市美食。而在台湾美食家心目中，相较于商业化驱动下迎合游客的台北夜市，青山环绕的嘉义夜市才是台湾味道的灵魂所在。

林聪明沙锅鱼头、火鸡肉饭、阿姨豆花……无一不是从爷爷辈就开始在街边摆摊的料理，其中的瓮羊肉更是从隋朝起就有的配方和制作工艺。这些6、70岁的摊主还在用传统的制作方法坚持着他们的料理：豆花要用柴火烧制，因为店主认为柴火烧出来的对身体才比较好；双手颤抖的阿姆妈仍然坚持用自己手工炼制的猪油和葱头淋饭，因为只有这样才够香；更绝的是瓮羊肉的店主，他的烹饪需要戴上防毒面具，因为瓮羊肉以泥封口后，要埋在地里以火熏上三天三夜，熏制过程中产生大量烟尘，即便是戴上防毒面具，也要清痰3个小时才能把肺里的烟尘吐尽。老板在采访时说，不会让晚辈们再继承这个手艺了，因为实在太辛苦，满院子的烟尘侵害小孩子的尚未长好的肺。自己做为这门手艺的拥有者，能做到的，只有不让这门手艺断在自己手上。同样可能要消失的，还有阿姨豆花，老板不确定小辈们还愿不愿意沿用柴火烧制的方法，毕竟那太过耗时耗力。

本土美食家在旁白中说，夜市美食正不可避免地被融合和规模化。传统、正宗两个字不出意外应该会成为传说一样的前浪。但我并不是一个对传统有执念的人，没有证据表明传统的工艺和手法能与健康、滋补划等号。为什么柴火烧出来的豆花就比煤气烧出来的健康呢？为什么非要抱着传统工艺的执念让一种美食离我们而去？

希望来自新一代的继承者。林聪明沙锅鱼头新一代掌门人生长在一个强势的原生家庭。当年在台北攻读观光系的她毕业后被父母要求继承家族夜市摊位。火车上她为不得不放弃梦想而潸然泪下，先后几次想改变鱼头的售卖方式被父母拒绝。这样一个姑娘，选择在父母外出旅行时搞”政（比喻）变“，推出网购鱼头和打包外卖鱼头。她更为现代的经营理念获得市场的认可，除了继续保有大排长龙的摊位外，她还有了分店、网店。而这种认可，也最终说服了父母放弃对她的掌控以及对传统的执念，退居二线为女儿打工。爸爸在接受采访时说，做她的爸爸挺好、做她的员工也挺好。

变迁本就是一定会发生的事。传统是值得骄傲的文化，它可以存在于历史的记述中、存在于代代相传的故事中，传统的魅力在于不可追和无限想象。比起再也吃不到烧熏山羊肉，我更希望能坐在饭桌前，品尝着做电热煲出来的羊肉，听老板讲祖辈曾经用多么艰辛的办法才能得到眼前的这道菜。