看完想大吼一声，好怀念大学生活啊哈哈哈！每个角色都有特别的细节设计，来介绍人物性格，这个真的很走心，喜欢插播的中二漫画小片段很有趣喔。

走上工作的人儿再回头看，都能找到我们这些社畜卑微的影子……心酸搞笑真实，真的，有的时候，家庭和朋友的影响，还有社会大背景的熔炼，成长的同时就是自己被磨圆了的过程，跟自己较劲不服输的过程，跟别人比赛也超越自己的过程。

套别人的一句，愿你走出半生，归来仍是少年，这个特别理想化美好太文艺了些许，但是这个青春片子没有这么文艺，实打实的说明奋斗，拼搏，超越自己，付出努力才会成功，搞笑剧情又很接地气哈哈哈。本身就很讨厌疼痛青春片，动不动就是恋爱出国堕胎三部曲，真受不了。这片子一比，真的是三观正，超级正，无敌刚的那种。

或许这个电影因为是新人导演，有很多细节处理不算特别到位，但是正是因为新人导演，它满满的热忱，片子里音乐原创正能量，剧情不狗血简单明快，台词活泼贴近生活，辩论话题更是反应时下社会百态，这些优点真的都能打到九分。

千人千面，每个人年龄阅历不同，也许电影观感完全不同。这就好比那首虞美人“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐，壮年听雨客舟中。江阔云低断雁叫西风，而今听雨僧庐下，鬓已星星已，悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明……”同样的听雨有人觉得快乐有人痛苦。

而这个片子，让你在看着他们乐呵呵热闹闹的辩论青春里，能让你回想起当年令你纠结不睡，现在却不值一提的小小烦恼；回想起当年他或者她幼稚可爱的一举一动；回想起“花有重开日，人无再少年”那时一丢丢的激荡奋发的少年心境，那么，这部片子也就成功了。 最后，用我喜欢的《苦瓜》，Eason的歌，伟文的词总结这部片。 开始时捱一些苦 栽种绝处的花

幸得艰辛的引路 甜蜜不致太寡

作为本电影的音乐创作人员之一已经完整的观看过电影两次了。

因为本身是做音乐的，对于画面、拍摄手法和剧情节奏等等并没有什么专业的认知。但作为一名观众客观的评价的话还是对本作有一些看法。

首先，影片的题材、主旨和意义作为我个人来讲是特别欣赏的。以激辩这一比较小众的活动贯穿全片作为线索，就题材来说，新颖但同时也伴随着拍摄逻辑上难度的增加。不过其实本片在这一点上的处理个人认为还是比较明智的，没有太大篇幅的赘述激辩是什么怎么进行的。而更多的是通过四位主角在进行激辩比赛的旅程中发生的故事和对每个单独角色的刻画来真正体现，真正撑起了影片的主体。激动的、热血的、每一个人都类似的青春，和主角们励志的历程，这些才是让观众们共情的地方。

就我个人的成长经历而言，从逻辑上来讲本身是不太能产生共鸣的，从小都是以个人身份参与各种各样的比赛和竞争独自承受多方的压力，几乎从来没有过这种在一个团队中真正协作闯关的经历，有也是在一些对自己不是特别重要的事情上。但可能也正因为如此，除了在观看影片是可能会产生的兴奋、激动、感动等等的情绪，我本人更多的产生的是一种羡慕的情绪，可能是教育环境或者是其他的什么原因吧。因此在我看到本影片的四位主角团队合作共渡难关的时候，我甚至为自己的成长历程感到一些遗憾，其实这也是触动到我的一个地方，在观看影片的过程中相当于了解了跟我不同的一类人他们的热血和他们的励志，最终我也在过程中慢慢能够与影片中的角色共情，并替他们感到高兴，也意识到团队的胜利其实有时候可能比个人的会更来之不易但也更记忆犹新。

当然从客观技术上来讲，虽是创作人员之一，知道幕后的大家从导演到演员基本都是第一次完成一部完整的电影作品，的确能有这样的完成度已经非常棒了。但作为一部上线的成片来讲，我觉得还是有不少值得改进的地方，比如情节的发展确实比较在意料之中、叙述的过程与逻辑也是比较常规的，所以除了影片中一些有趣的“梗”，在电影的手法上能够带给观众的趣味性就比较少了。演员的演绎也还不是特别的成熟，不过有一点主角赤墨点映会坐在我身边观影的过程中我已经能感受到是本色出演了哈哈哈说明导演的选角还是想当到位的

是一部完整的作品，也有能触动人的地方，但总体来说各方面确实是不够成熟的，我的音乐也是一样。希望大家继续努力，以后能创作出更好的作品！

虽然主观地为自己的影片打了五颗星，但从客观来讲，它的确是一部十分不成熟的作品。不过让我欣慰的是，它至少不是无人问津，影片上线后还是得到了一些网友的关注和讨论。“富二代玩票之作？”当看到一位网友的短评后，不禁感慨起来，虽然知道这位网友可能想表达的是:明知道自己不专业没经验；明知道这样的题材不主流；明知道没请明星又没蹭流量，这一切的操作很有可能让投资全部打水漂，但还是去做了这部几乎没有商业性的片子，真是太不把钱当钱了，像极了“富二代”在玩票。但谁又能明白其中真正的缘由呢？当然我不是什么“富二代”，更不可能不把钱当钱，我们团队（其实就是我和我的妻子两个人）做这一切，只是想在快40岁的年纪，用自己的累积，来完成一个心愿:拍一部正能量的电影，来弥补年轻时的遗憾。那就是那言归正传，接下来我从主创的角度聊聊这部影片。

关于影片本身

其实在剧本创作初期，是以电影三部曲的框架来构思的，第一部：立人物，打预选赛；第二部：进入正赛，遭遇强敌，杀进半决赛；第三部：半决赛和决赛，以及后续。但要拍出一部优质的电影，团队和资金都缺一不可，更不要提拍三部了，没有团队、缺乏资金、不是相关专业的我，觉得一切都有点痴人说梦了。在了解到拍网剧相对成本低、好操作、门槛相对较低后，内心有点妥协了，于是开始把电影剧本往网剧剧本改写了，添加了很多附加的剧情、人物的桥段等。经过长期的准备，临时组了一个“便宜”的班子，就开始拍摄了《热血激辩社》第一季了。拍摄了14天，在高压中，终于结束了拍摄，坐在剪辑室，看着照着网剧来拍摄的素材，我说不出话来，我的梦想不是拍电影吗？怎么开始做网剧了？不行！还是不想妥协！毅然决然地重新备案，就算万劫不复，也要让这个第一次也很有可能是最后一次的创作是一部电影！于是又增加了预算，利用现有的素材，开始往电影的标准进发。

该片的前半部分，节奏偏慢，甚至有点拖拉，因为激辩社四位成员，都需要交代背景，要把人物立起来，如果人物不丰满，之后的辩论代入不了人物情感，很难让人看进去，还需要建立四人之间的牵绊，对一部辩论主题98分钟的电影来说，很难不去牺牲节奏。所以影片前四十分钟除开一场练习赛外，全是日常剧情，人物回忆等。但如果把整部片看做三部曲中的第一部，作为一个开篇，交代背景、人物、关系，也许勉勉强强能接受。但影片后半段却显得很跳跃，用热力气雾丸乐队的《一个人的好天气》拉了日常相处的片段后，接了一场与“JK制服”队的辩论，接下来的两场采用了快剪。其实快剪的两个队伍是很有特色的，一个是嘻哈风格的“黑炮队”一个是汉服风格的“笙染队”。为什么要快剪呢？说实话，因为拍摄的时候，我们用了很多新人演员，甚至是业余演员，大部分还是学生，他们在表演和台词方面都有很多不足，所以宁缺毋滥，做了这样的处理。但毕竟是一部辩论题材的影片，所以哪怕素材各方面不是很理想，但几个推动剧情的关键比赛，还是尽力呈现了。故事在激辩社顺利出线，出发北京时结束，也是原本构想的三部曲第一部的结尾。

关于影片里的动态漫部分，在衔接上略显生硬。至于用动态漫穿插的构想，一方面是出于影片的基调，一方面因为主角白赤墨是个动漫迷，二次元少年，希望有一些元素可以联动起来，还有一个比较现实的原因，有些场景如果用真人演绎，特效加持的话，制作成本是招架不住的，也没有资金去支撑拍摄周期。常规逐帧动画，也不是小成本电影能去碰的，所以最终选择了动态漫的演绎。即便是用了动态漫的形式，但为了达到预期的呈现效果，我们选择了一帧一帧的与动画师沟通，一次又一次的反复修改，就算是弥补没有足够资金来做真正动画的遗憾吧。

总的来说，剧情中规中矩，里面的一些亮点，也因为一些客观原因未能完全展开，作为一部热血电影，在有限的篇幅中，为了更多地交代背景和人物，还没能真正地热血起来。如果还能拍第二部的话，就不会用那么大的篇幅去铺垫人物背景了，也会吸取很多经验，往更好的方向去努力。

关于影片想表达的

首先，它是个辩论题材，的确很冷门。许多人接触辩论，都是在学生时代，进入社会后很难再有接触，我个人很喜欢《奇葩说》这样的综艺，让辩论又来到身边，又督促着你去思考。但现在许多青少年喜欢着音乐、喜欢着舞蹈、喜欢着设计、喜欢着COS、喜欢着游戏，却渐渐疏远了辩论这项需要表达，需要思维的运动，看看可以，但要自己真的参与其中，却开始排斥起来。其中缘由，我想其一可能是关于表达这件事，许多年轻人当众说话就紧张，一见陌生人就语塞，这个跟时代和成长环境有很大关系。我小时候，住在母亲的单位大院里，那时候电视还不普及，平时的娱乐就是小伙伴们一起玩一些“鱿鱼游戏”，或者聚在一起谈天说地，而现在，密集的电梯公寓，大多都是不常互动甚至互相都不认识的邻居，减少了许多孩子表达互动的机会。加上电子产品的流行，许多孩子宁愿刷刷抖音，玩玩游戏，也不想去社交了。渐渐地，懒得去表达了。其二可能是关于思考这件事，长期的抖音，游戏，学校里的同化教育，许多孩子不再充满想象，渐渐失去了“自我”。大数据时代束缚着他们，他们看着自己想看的，说着网络流行的，讨论的也是所谓的“热搜”，不再为一些问题去深度思考，甚至没了主见，早上公众号的一篇文章，也许让他觉得这事儿是错的，下午一个视频号的内容，也许又让他觉得这件事儿是对的了。这个时代，很容易让人帮着你去思考了，慢慢地，你也懒得去思考了。这样不好，而辩论这项运动，就是激活你思维，让你辩证地去思考问题的。它让你去表达，让你去思考，让你更清醒，让你更会换位思考。所以我选择了辩论题材，为了让年轻人更容易接受这样的题材，在影片中加入了许多年轻人会喜欢的元素。

这部影片还探讨了原生家庭的一些问题。里面的四位主角，白赤墨从小失去父母，用母亲留下的漫画书做自己的精神支柱，变得中二，被排挤；幕梓初中父母离异，家境不好，母亲脾气暴躁，父亲拖欠赡养费；诸葛勋出生律师家庭，父母优秀，对他要求严格，期望颇高；叶寒父母经商，除了物质，几乎没有其他。这四位主角在片中性格的缺陷、不寻常的表现、处事的态度，都是被原生家庭影响着的，而在片中，他们不仅仅为了激辩赛在拼搏，也通过伙伴、目标在对自己救赎。虽然功力有限，但还是希望通过这部影片，让孩子们知道也许正遭遇着诸多不幸，但一个好的团队、一群真心的伙伴、一个奋斗的目标都是你奔向阳光的动力。让父母们知道，自己的一言一行，对自己孩子都有着深厚的影响，甚至影响他的一生。

影片里，还致敬了许多经典动漫，这些都是我童年或者长大后的精神支柱，之所以选择热血的主题，也是希望在这个充斥着负能量的今天，在失落、悲观的时候，不要封存了自己那颗赤诚的心！

最后，还是感谢每一个愿意花时间看这部影片的人们，的确这是一部不成熟的作品，有很多你可以吐槽的地方，镜头、灯光、画面可能不专业且简陋，服、化、道可能拉胯甚至廉价，剧情、节奏有很多地方还可以再打磨，但它绝对不是一部为了赚钱的商业片，绝对不是一部玩票的敷衍之作，它只是一部主创在有限的能力范围内，全程参与、亲力亲为、用心去表达、去完成的一部热血青春！

虽然导演，演员都是新面孔，但是某些地方还是做的有板有眼的，让人回忆起青春，想起在大学时代的社团生活就够了不是？虽然感觉完成度不是特别高，4位主演的演技也有些稚嫩，节奏也有一些紊乱，不过还是能看出某些地方还是用心去做的，还有还有，插曲很好听！贴合画面去感受，我又想起了自己逝去的青春。也许青春不再，但是激情永存，那段热血的青春时光，让他延续就对了。给个好评鼓励，希望以后能拍出更成熟的作品。

偶然间发现成都新锐导演作品，作为一名普通观众简单说下感受。 一是音乐很用心。无论是插曲，还是片尾曲都非常棒。歌曲入心，能引发共鸣。 二是演员完成度非常高。感觉还是有一定的表演基础的，表现不青涩。不管是主角还是配角，表情，情绪，台词都很棒。尤其是那个社长的表演很不错，演出那种刚毅，有信心，有决心，有毅力，能够带动团队的这种能力。 三是人物的性格刻画方面真的还是非常有特色，有特点。几个主角都把各自的特点表演出来了。女主很漂亮哦，男生也很酷，能凝聚这么一帮子帅哥美女，真的是很有魄力。 四是服装道具，感觉就是各个细节都拿捏的很不错，各个方面也配合的非常到位。时代气息，现代气息都比较不错。 五是镜头感画面感都不错，一些稍微长一点镜头的这种转接呀，让人印象比较深刻，比如最后乘车的时候，从一个点然后上升到全局，这种切换，包括这个取景还是相对比较唯美的。 新锐导演能拍出这样的作品，真的是用了心的。

但还是再挑几个毛病吧。因为我不专业啊，可能说的不一定对： 一是故事的整体性，虽然说还比较完整，但是。前半部分略显拖沓，特别是前面两个人物的背景，通过这种集中漫画的展现在前期会比较拖节奏，是不是在后面找一个突出的点再把它表现出来，可能是不是会会更好一些？ 二是中间的那个冲突（就是吃火锅的时候突然吵架）显得突兀，戏剧的冲突，张力还有欠缺。故事各个环节的转接起伏，有时候会让人觉得差点儿意思。 三是人物性格的刻画，可能还需要再进一步打磨。尤其是人物和人物之间的互动表现，人物心里情感的表达，以及他们在一起的这种几颗心越来越靠近，逐渐凝聚成一个团队，这种表现性上还有欠缺。（无论是剧本还是表现方式上可能都还要打磨） 四是没有体现出一种地域的特色。其实最近描写成都啊或者是这种城市的电影，它是十分受欢迎的，本来就是在成都拍摄的，这种地域的元素啊这些可以更多的放到影片中去。

本片最大的成就在于还原了少年们的热血时光。很久没有看到以辩论为主打题材的片子了，俗话说辩论赛就是一场没有硝烟的战争，所以就要靠嘴皮子做文章，在片中可以看到“转”环节的各种“阴谋”，特别是与凌云队对赛时，主题是“家庭对孩子的影响大”还是“社会对孩子的影响大”，凌云队抓住了白赤慕的弱点，一直提出引导性的问题，让白赤慕陷入悲伤不予作答，最终输掉比赛，但通过团队的力量让白赤慕重新坚强起来。

总的来说片子本身是积极向上的。如果在服装道具上下点功夫会更加分，其他的…对于一个新锐导演很不错了，加油！