哥斯拉。

显然这头怪兽已经65岁，有很多很多的背景故事说也说不完。

如今《哥斯拉2：怪兽之王》上映，除了漫画，《哥斯拉2》是哥斯拉怪兽宇宙的第三部电影，2014年的《哥斯拉》，还有2017年的《金刚：骷髅岛》，已经为这个宇宙埋下了很长的伏笔和很大的坑。

《哥斯拉2》一上映，意料之中又是伴随了影评人和观众的审美隔离，在烂番茄上，专业影评烂番茄指数39%严重不及格，但在观众爆米花指数上，影片拿到了86%的好成绩。

在我看来，一部大制作的商业片出现这样的审美隔离，必然是优缺点都非常突出的产物。

1 特效

《哥斯拉2》预告发布的时候，相信很多小伙伴和我一样，就被里面的特效和怪兽给吸引，绝大多数人冲进电影院，主要的目的，就是为了看到更多怪兽打斗和破坏的特效。

《哥斯拉2》可以说是一部粉丝向很重的作品，吸取了前作《哥斯拉》粉丝吐槽的回馈，比如前作哥斯拉出境时间太短，画面太暗，镜头太鸡贼看不到哥斯拉全貌等等。

最重要的是，一部以怪兽命名的电影，没有把主角光环真正还给怪兽。在前作中，人的角色戏份明显占了主导。

所以在《哥斯拉2》中，官方来了一次修正主义，把2014年的毛病全部去除，甚至《哥斯拉2》中，还特别多加了好几个哥斯拉对天空嘶吼的画面，以表达对观众的诚意。这就好像在对观众说，呐，你们要的哥斯拉吼叫，要多少有多少！

如果你抱着看爽片特效的心态去看，《哥斯拉2》会让你十分过瘾，尤其是我看的IMAX版本，屏幕宽度亮度，都能让我看清很多细节，音响效果也震撼十足。

当然也有很多人说自带风暴的基多拉，让环境光线变得昏暗，风暴也让能见度变得浑浊，让影片呈现决战时看不清楚，是一种特效偷懒的表现。

但相反，据我所知电影VFX黑夜和充满风暴粒子的特效，更花成本和精力，比如前段时间让很多人吐槽的，《权游》第八季第三集，和异鬼大军的决战，这场决战叫“长夜”，还加上了风雪暴，还是冷兵器为主的战争，现场环境漆黑一片。但却也有一部分人很喜欢。

《哥斯拉2》主要有三幕大对决，分别是南极大战，海中大战，城市决战。

每一场战役的特效和时长，可以说支撑起了观众爆米花指数的所有爆米花。过瘾程度对于我来说不止一点点。

在特效明显的优点上，我不想吝啬的钻牛角尖去对影片特效进行抨击，我也相信这些打斗特效是目前顶级的制作，没有庞大的电影厂牌制作公司，没有大成本的预算投入，没有经过缜密的选择，不会把这些打斗特效呈现给观众的。

尤其是对于哥斯拉的粉丝来说，《哥斯拉2》的意义还多加了一层怀旧气氛，那就是电影原声，哥斯拉出场的主题曲，是以前经典哥斯拉系列一直沿用的邓邓灯，邓邓灯，灯灯等等蹬蹬灯灯等（请自行脑补）。

2 哥斯拉的流行文化

在电影系列现在想做一个宇宙很容易，想做一个系列也不难，但要把一个形象做成一种流行文化，就比登天还难.

哥斯拉在这种情况下，成了怪兽中的流行文化代表，关于哥斯拉的周边和影视作品，还有漫画书籍，合作或衍生，多到数不过来。作为怪兽流行文化的代表，哥斯拉在好莱坞星光大道上，也留下了自己的一颗星星。

这样的流行文化，《星球大战》做到了，还有《星际迷航》，《哈利波特》，漫威DC超级英雄等，《权游》也算曾经有过自己的流行文化，但...好吧，本期是聊哥斯拉的。

哥斯拉的诞生可以追溯到1954年，嗯大家都知道了对吧，想必大家也都知道哥斯拉Godzilla的发音是日文猩猩和鲸鱼的和音，而且大家也都知道了哥斯拉英文是God上帝和lizard蜥蜴的组合体。

但哥斯拉之所以让人印象深刻，并不完全取决于他的形象，而是他的灵魂，正如一部好的电影之所以好，是因为影片中有立体丰富的角色，而这些角色又给予观众无法让人忘记的魅力。

哥斯拉的灵魂在于反核反战，以二战原子弹为思想起源，并加入了很多真实事件的改编，把哥斯拉的诞生和成长写的跟真的一样。

当时1954年东宝公司打造哥斯拉，这头怪兽是依靠核辐射来获取能量，但又是平衡生态环境的守护者。

从1954年到现在，哥斯拉有关的影视作品已经超过了30套，光哥斯拉的品种就分为13代，哥斯拉的系列作品，也被分为好几个阶段，不断重启再制作。

3 哥斯拉宇宙的世界观

2014年，华纳和传奇重新接盘《哥斯拉》，同时也开启了哥斯拉，金刚，基多拉等各种怪兽一起，以怪兽为主题的电影宇宙。

官方为了把这个宇宙打造得有模有样，还建立起了君主网站，以贯穿影片的君主计划为导线，梳理了一遍怪兽宇宙的时间线。

接下来为大家简单梳理一遍哥斯拉的怪兽宇宙观，让大家能更好回顾前两部作品，同时也能更好看懂现在这部《哥斯拉2》。

在1915年，爱因斯坦发表广义相对论，科学家开始研究原子弹，从而唤醒了沉睡在地心的巨型泰坦怪兽，其中就包括哥斯拉。

于是由杜鲁门总统在1946年签署创立，起因是因为1943年劳顿号核潜艇遭到不明生物袭击。

劳顿号唯一的幸存者，就是《金刚：骷髅岛》的比尔兰达，之后他也加入了君主机构，研究泰坦怪兽。

在研究这些年中，君主机构确实发现了很多怪兽，包括哥斯拉，金刚，还有漫画版的死亡之群等。

在1954年比基尼岛核弹试验，其目的也是为了炸哥斯拉想出来的招。

在1973年《金刚：骷髅岛》中，君主组织伤亡不小，但在片尾彩蛋获得了更多怪兽的资料。

这些资料也铺垫了《哥斯拉1和2》，所以《哥斯拉2》在影片中，就有了世界各地君主机构研究怪兽的基地。

本部《哥斯拉2》虽然干掉了基多拉，但怪兽对人类的威胁依然存在，而且在片尾彩蛋中，咱们的泰温.兰尼斯特拿到了基多拉的头，为钢铁版基多拉埋下伏笔。

而在《金刚：骷髅岛》和《哥斯拉2》中都有预示，金刚和哥斯拉必有一战，而且官方上映档期已经定好了，就在2020年。

但我猜，哥斯拉和金刚这两位怪兽，如今都是官方采取的正面主角形象，所以在《金刚大战哥斯拉》这部作品中，两位怪兽的对决只是前菜，应该到时还会出现一位怪兽反派，需要哥斯拉和金刚一起来打倒。

4 硬伤

不管是豆瓣还是烂番茄，《哥斯拉2》的整体评分不高，自然有影片不能忽视的硬伤，也就是忽略了逻辑故事情节，还有角色之间的关系。

影片想用一家人的小格局视角出发，引出大格局的混乱，但这也正是大家吐槽最多的地方。

其实在众多好莱坞影视作品中，这样的大小格局切换，是很常见的一种剧情模式。比如经典的《终结者》系列，主角光环落在约翰.康纳和他母亲身上，但却不感到违和，因为施瓦辛格和他们一起产生了有力的联结。

我们再看《哥斯拉2》，官方确实把主角的时间真正还给了哥斯拉，但稍微能和哥斯拉有联结的人物，是渡边谦，而渡边谦显然是重要的配角而不是主角。

人物主角依然是那一家三口，我们再来看这一家三口做了什么，母亲因为儿子安德鲁间接被哥斯拉所害，极力研究泰坦怪兽的声纳，并重新研制了能控制泰坦怪兽性格的设备。

但在研究过程中，她自己认为所有事情推倒重来就好，于是她和兰尼斯特家族合作，苏醒了龙妈家族徽章的三头龙基多拉，对世界秩序重新清盘清算。

如果这位母亲一路黑到底也就算了，最后还还俗的想为自己洗白，一家人来个类团圆救赎结局。

合着全世界的人为灾难，都落在这一家子人的智商上了。

再说回举例的《终结者》，约翰.唐纳和他母亲，是被选之人，但也还是有着英雄本色的气质，天生观众对这样的角色充满共鸣，因为大家都想成为这样的人设。

而《哥斯拉2》的那一家人，从一开始就不讨观众喜爱，强行解释自己的动机也太牵强，而且最重要的是，怪兽哥斯拉才是真正意义的主角。

如果说把《终结者》的施瓦辛格比作哥斯拉，施瓦辛格和人物角色还算有联结，但哥斯拉和那一家人，还真没有什么联结，唯一有联结的，也被渡边谦给抢走了。

所以这样涣散的角色关系，导致了《哥斯拉2》的硬伤逻辑无法忽视，而且文戏中除了解释性剧情的对白，没有能用更高级的方式，比如动作替代对白来呈现解释背景，这又让文戏部分扣了不少分。

总的来说，《哥斯拉2》特效再强大，也没法让人忽视一部电影的剧情，这是影片的缺点，还是观众要求太高呢？

这样的一部《哥斯拉2》，你不被评分带节奏的话，你真正内心又打多少分呢？欢迎在下方留言。

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像《哥斯拉2：怪兽之王》这种电影，本来真没有什么好聊的。结果看到豆瓣上的一些热门短评，真给气炸了。

截选一部分，供诸位欣赏：

① “每一帧都堪称史诗。”

这种评价一出，我真要怀疑，它是不是去年在上影节看的《指环王》加长版，写过短评又放错了地方。

什么叫“每一帧”，什么叫“史诗”？到底是对史诗电影有什么误解。一部烧焦炸糊的爆米花片，居然给吹出这样的蘑菇云高度，真是生吃原子弹了。

② “迄今为止，年度最硬核动作片。”

很眼熟有没有。基本上是某几个电影大号最爱用的标题，三个月不到，就把2019年的年度配额给透支个精光。

我完全无法想象，这电影里就没几场动作戏，怎么就动作，还升华成硬核了。这样的评价，只能跟《突袭》之类的拳头飞腿联系在一起，几个怪兽样子都看不清，倒更像是年度最糊弄人。

③ “我预感，《哥斯拉2:怪兽之王》将像开启MCU的《钢铁侠》一样成为怪兽电影宇宙的流行源头，至于个人风格化十足的《哥斯拉》与《金刚：骷髅岛》，也许只会变成不起眼的注脚。”

这位老弟，我的话不多——漫威粉丝都没有这样尬吹的，好嘛。

我看《哥斯拉2》，全程至少有120分钟，都在想它么一件事：女主怎么不早点去死。

许多人也疾呼：维拉·法米加干嘛接这种掉价圣母货色，还不如跟章子怡一样，安安心心，打上两瓶酱油。

其实你我都知道，在这种电影，看的并不是人类角色，人物表演，甚至压根就没有人，压根不用关心故事。

但，我实在无法忍受电影里，主角一家生死不分离，别人就该灰飞烟灭的蠢蛋故事。你们有爱亲生，直立行走，别人修桥铺路，野生无尸骸——《哥斯拉》充斥一次又一次近乎全灭的无脑拯救，智商深海沟，一波又一波射线高照，杀千刀的影响怪兽打架行为。总之，是看得人尿意频繁，咬合力十足。

差点忘了，作为一部主打怪兽的电影。

你全程都得跟着一伙人在找怪兽……怪兽去哪儿了……奔跑吧，怪兽……戛纳金棕榈获得者奉俊昊也拍过怪兽片，作为反类型的高手，他知道怪兽片的几大定律，譬如不会让怪兽太早露脸。所以他在《怪物》里，早早就让怪兽出来溜达。

《哥斯拉2》就在那装模作样的，给怪兽的巨巨、大大做一些见不得人，空无一字，只会张大嘴巴的地皮底下文章。事实上，观众几乎都了解哥斯拉系列，它的模样，皮糙肉厚，还有友情小手，本来就是没有任何视觉冲击的悬念。主打的基多拉和拉顿，形象上更没有什么创新。至于魔斯拉，sorry，我真的不知道，它为什么站在哥斯拉这一边——一定是我平时没有朋友的缘故。

当然，说《哥斯拉2》一无是处也不太对。在《切尔诺贝利》剧集刷爆屏幕，评分高达9.6的当下，它煞费苦心，让一个日本人，玩人肉扛核弹，点燃哥斯拉，实践核平一切，真的意味深长，也坏得有点大胆，万万没想到。

“哥斯拉”脱自日本，与核子武器、核能开发污染有强烈的关系。甚至应该说，哥斯拉只能诞生在日本，而并不像金刚这样的形象，完全是来自好莱坞电影史。如果一定要推荐一套哥斯拉欣赏，我想，庵野秀明2016年的《新哥斯拉》，会是不错的选择，大致可以了解这一怪兽形象的来龙去脉。

至于《哥斯拉2》，我很后悔在电影院浪费的2个小时。

简评：

9/10，四星半，特效炸裂，画面出色，怪兽戏份充足，打斗激情，宏大的世界观，正反派逻辑通畅（下文干货打脸逻辑怪和女主圣母怪），深刻的自然辨证思想，缺点是人类戏份节奏一般，部分镜头零碎。不过不懂装懂的影评有点多，加半星平衡一下。欢迎转载。

本贴主要是逻辑分析。你问我剧情拍得好不好？我觉得不够好。为了防止再有人说我是洗地水军，我自己改写了剧本：//www.bilibili.com/video/av54685816/

长评（剧透预警）

个人认为哥斯拉系列的最好文戏是《新哥斯拉2016》和《哥斯拉1954》，两者都有着深刻的政治隐喻和社会反思，但打斗场面不多。最好的打戏应该是这一部《怪兽之王》了。但巨兽片的怪兽戏和人类戏要结合好还是很难的，毕竟因为体型的差距，很难同时开展怪兽和人的戏份，必然会出现隔离。而且豆瓣很挑，打戏好文戏差的，就是剧情无逻辑打低分，文戏好打斗少的，就是“不想看人类”打低分。目前所有巨兽电影，我认为剧情和打斗结合的最好的，算是《哥斯拉1995世纪必杀阵》和《加美拉3邪神觉醒》。此外豆瓣本身对怪兽/怪物片具有一定偏见，即使是影史经典的《05金刚》《异形1&2》《侏罗纪世界》也只有8分上下。

目录：

1.人类戏份；1.1反派逻辑；1.2女主逻辑；1.3男女主立场变化；1.4逻辑陷阱；1.5文戏节奏；

2.怪兽与人类戏份；

3.怪兽与怪兽的戏份；

4.观看本片的正确方式。

1.首先是争议最大的人类戏份。人类戏份也分为文戏和武戏。本片的人类文戏包括男女主一家的情感纠结，以及专家组的理论讲述。本片对男女主一家的情感并没有做太多的讲述，但可以从分布在片中几个部分的片段联系起来。女主一家在《哥斯拉2014》哥斯拉与穆托之战中被毁，并失去儿子。此后男主仇恨怪兽，而女主则在帝王计划研发了与怪兽交谈的神器，两人走上不同的道路。

1.1反派逻辑。我反对多数影评所说的反派逻辑bug。本人是生态学专业，本片中涉及到三种生态观，一种是以军方为代表的人类中心主义，想杀死所有怪兽。一种是以芹泽为代表的生态整体主义，想与怪兽共生。一种是以反派为代表的反人类中心主义，企图释放所有怪兽并破坏人类文明，重构生态圈。现实中的“反人类中心主义”源于环境恶化，主张停止开发工业，回归自然，其极端化之后就是生态恐怖主义。虽然可能观众乍听会觉得反派很扯，但很遗憾的是，这是现实中存在的，也发生过一系列的恐怖袭击，这有据可查。什么，你说怎么不铺垫一下反派的心路历程？没必要，就像任何电影都不会铺垫一下为什么主角是个活泼开朗的人一样，这是设定。

1.2女主的生态观介于“生态整体主义”与“反人类中心主义”之间，但绝对与圣母婊无关。前期她想通过怪兽破坏城市，并在城市留下辐射，然后使城市变为人类禁区，实现自然生态修复。理论上讲，这个逻辑是没有任何问题的，现实依据请具体参考纪录片《切尔诺贝利的狼群》。当然影片中还增加了“怪兽特异性辐射能加速植物生长”的设定，直观地提高了这个逻辑的正确性。她原本计划是一头一头地放出怪兽，却没想到放出的基多拉是曾经的怪兽之王，基多拉直接召唤出了所有怪兽。但后来章子怡发现基多拉来自外星（影片中有台词说明，以及“氧气毁灭者”对基多拉无效的侧面验证），就像《蝙蝠侠》里的小丑一样，喜欢纯粹的破坏，而不是维护生态平衡。因此女主反水。

【补充： 有网友认为可以炸核电站获得同样的效果，但生态恐怖主义更倾向于使用自然界原生的手段，而不是人造的东西。而且远古巨兽的生态是进化稳定型，而核电站事故却会引发不可控的级联扩大反应。如果基多拉是普通的地球怪兽，那确实会获得反派预期的结果。然而基多拉是入侵物种，他所主导的并不是进化稳定型。】

经过上述的分析，可以发现反派和女主的行为都没有逻辑硬伤。本片的逻辑涉及到生态学原理，而且是比较严谨的那种逻辑，比某液和某丘的那种和其他物种合体治疗疾病的要严谨的多。不过要理清这种逻辑需要有一定学科基础，况且本片节奏较快，所以普通观众很难去正确认识。

1.3男女主立场变化。男女主在哥斯拉与穆托之战中失去儿子，男主从此憎恨并希望消灭怪兽，这是典型的“人类中心主义”。然而怪兽实际上是广岛、长崎核爆唤醒的，女主认为失去儿子的根源在于人类自身，她本身是生态整体主义者。离婚后，女主发现怪兽的辐射具有环境修复的作用，再加上失子的创伤，她逐渐转变为反人类中心主义。这乍看很扯，但有一个因素很容易忽视，那就是她在帝王组织供职时，发明了“声波发射器”，可以控制怪兽。当一个人获得了一种极其强大的力量时，便会放大她的善恶，同时相对减少做坏事所要付出的代价。此后女主与生态恐怖主义合作。然而基多拉却超出了女主的预期，使她失去了这种控制力量，这时候女主的立场就恢复到很脆弱的状态，甚至陷入自我怀疑。女儿偷走声波发射器并孤身去对抗基多拉，就成为女主立场突变的导火线。而男主因为要对抗基多拉，与哥斯拉形成统一战线，因此其立场则转变为“生态整体主义”。

1.4逻辑陷阱。有些人给影片挑逻辑问题，然而自己却犯了逻辑错误。例如：

a.基多拉出现时，一群人怎么不逃跑？在捕食者发现你但并未展开攻击前，逃跑会直接激发捕食者的捕食欲，因此逃跑是biss行为。正确的方式是，面对捕食者并缓慢后退，或者直接抄家伙干。可惜武器对基多拉无效。

b.女主不把女儿留在更安全的男主身边？女主和反派发动的就是针对男主所在组织的袭击，显然女主那儿更安全。

c.男女主为了救女儿害死这么多军人？首先男女主是去找女儿偷走的“奥卡声波发射器”，这才是阻止怪兽的方法，救女儿是顺路。退一步讲，牺牲多人拯救一人的这种美国价值观也在类似于《拯救瑞恩》之类的影片中出现。

d.为什么不多造几个“奥卡声波发射器”？作为原型机，当然没有量产，作为能控制怪兽的重要物品，也绝对不能量产，就像“核武开关”一样。不过这么重要的东西没有重兵把守，还让女儿偷走了，确实是个问题。

如有更多质疑，欢迎提出。

1.5文戏节奏。文戏本身漏洞并不算多，也不是本片的重点。但没有逻辑问题不代表故事讲得好。相比怪兽的戏份，人类文戏在节奏上掌控得并不出色，有的时候觉得相当平淡，缺乏氛围的渲染和戏剧性的转折。

2.怪兽与人类戏份。主要包括拉顿与军队的战斗，魔斯拉与人类的战斗、基多拉与人类的战斗、哥斯拉与人类的感情戏。芹泽博士与哥斯拉的那段戏份，简直就是1954版的另一种演绎，可以说是非常出彩。另外本片怪兽与人类的战斗也非常精彩。

3.怪兽与怪兽的戏份。包括哥斯拉与基多拉的南极大战，拉顿与基多拉的空战，哥斯拉与基多拉的海战，拉顿与魔斯拉的空战，以及最终决战，当然还有魔斯拉和哥斯拉的感情戏。

怪兽之间的战斗是比较有争议的地方，因为怪兽互殴时，会穿插一些人类的戏份，而且这些人类的戏份大多与怪兽没有交互。例如拉顿与基多拉空战时男主竟然去机库做毫不相干的事情，魔斯拉与拉顿空战时男女主在搜救女儿。巨兽互殴时穿插人类戏份是应该的，通过人类视角展现巨兽的巨大感，是巨兽电影非常经典的拍摄手法。但人类镜头应该聚焦怪兽战斗所造成的楼房倒塌、爆炸对人的影响，而不是聚焦毫不相干的事情。当然，南极大战和最终决战还是非常精彩。此外，哥斯拉与魔斯拉的感情戏应该是本片中最好的感情戏了。

4.观看本片的正确方式

1。放空大脑，别想太多。忽略人类剧情，纯粹欣赏怪兽打架就好，爽就行。部分镜头的切换并不会影响大体的观感。

2。如果你硬是要研究剧情，研究人物动机，那么希望这个影评能给你提供一定的科普和帮助。

时隔多年之后，当传奇影业眼见漫威和DC都有了自己的电影宇宙，哈利·波特都能构筑外传系列不断丰富自己的世界观，甚至于环球影业那一众不入流的限制级怪物都准备构筑世界观，形成“怪物宇宙”，那为什么手握一众怪兽电影制作版权的我们不能构筑一个怪兽宇宙呢？

说干就干，系列第一部作品《哥斯拉》最终于2014年登上大银幕。

怪兽再度袭来

1945年8月6日早晨，三架B-29轰炸机在无数日本民众的注视下，缓缓飞临广岛的上空。一个小时14分钟之后，人类历史上的第一颗实战核弹在广岛上空爆炸并产生巨大的蘑菇云，整个城市瞬间成为了一片火海。

几日之后，又一颗核弹在长崎爆炸，造成当日死亡人数超过6万人。即便这是二战中面对日本疯狂抵抗而作出的无奈决定，也改变不了这成为人类历史上血腥而黑暗的一幕。

日本出于对那未知蘑菇云和灼热光亮的无明恐惧，迅速投降了。但伴随着时间的流逝，对这段沉重的历史，一方面迫于美国统治下的威慑，一方面由于自身民族荣誉观的限制，所有人都选择遗忘、淡然……

日本作家威廉·茨茨伊曾经回忆道：“最早的《哥斯拉》拍摄于原子弹爆炸还不到十年的时候，当时有很多话题是禁忌。日本人不能相互讨论或是在媒体上讨论广岛与长崎。二战的战败，还有日本在战后依然被美国统治的现实。在日本，这种现实题材的电影是没有办法拍摄的。”

但如果是拍摄关于一个巨型怪兽正因美国发明的原子弹而被唤醒，城市因此陷入了灾难与毁灭之中，这样的电影，审查机构没有拒绝的理由。《哥斯拉》就此诞生。

《哥斯拉》体现了对核武器袭击和时代发展的不安与恐惧，它作为一种科幻新神话，出现在现实中被核武器轰炸过的日本。

怪兽被赋予和反映了它们被创造时期的时代精神，用肉体形式来表现和反映哲学和精神内涵。

哥斯拉此后成为了日本流行文化中的重要组成部分，有越来越多的电影、电视、动漫改编作品，以它为主角塑造的手办模型和相关版权使用费，更为这个形象带来可观的收入。

《哥斯拉》初次成为好莱坞电影的主角是在1998年，然而虽然电影有着惊人的票房，但是一反传统，如同巨大蜥蜴与恐龙形象合体的哥斯拉形象难以深入人心。

爆米花式的剧情和哄闹的社会背景渲染更使得这部电影显得庸俗而无力，毫无原本日版电影中深刻而丰富的思想内涵。电影续集的拍摄计划很快就遭到了否定。

一部科幻电影如果只是一味的追求视觉效果，而忽略了对其思想内核的构筑，那么这部电影注定是没有灵魂的。

正如2014年版《哥斯拉》导演加里斯·爱德华斯在一次采访中说的：

“我想，当你试图拍一部科幻怪兽电影为了使它成为一部严肃电影，我们总是会寻找怪兽其中所蕴含的深意。归根结底，这是一部巨大的怪兽电影，两个巨型怪兽激烈搏斗，但是如果没有内核，这些都是无意义的。我觉得有一种我们不愿意谈及的西方的罪恶感，因为我们用原子弹轰炸了一个国家，而哥斯拉在我们的电影中，就代表了这种缠绕我们的罪恶感。”

再谈哥斯拉

2014年的《哥斯拉》作为传奇的怪兽电影宇宙开山之作，一改1998年版本的《哥斯拉》对传统哥斯拉形象无意义的颠覆，从怪兽造型上向日本原作致敬，进行了细致而立体的还原。

新版哥斯拉108.2米的身高相当于一个30多层楼高的建筑，创造了史上最高的哥斯拉，而在1954年首部哥斯拉影片中，哥斯拉的身高仅50.3米。

让人瞠目结舌的还有它的巨尾，超越了身高，有167.74米长，相当于50多层楼。

除了巨尾，新版哥斯拉还长着一双巨脚，它的脚印长达18.18米，最大脚宽也有17.66米。体积、吨位方面，新版哥斯拉也相当惊人，89724立方米的总体积如果用等量的水充满，重达90000吨，单是这些数据就足以让银幕前的人们在还未见到众兽之王哥斯拉之前，就能感受到前所未有的震撼。

哥斯拉在电影中的形象内涵与表现手法，也在这部电影中实现了向现实主义靠拢的飞越，恢复早期作品中，对哥斯拉自然生态平衡维护者形象的设定。

电影虽然让观众们为精彩的特效与哥斯拉形象的反转大呼过瘾，但是许多观众根据电影剧情，会单纯把哥斯拉解读为人类这一边的，然而，实际上哥斯拉的行动具有其独特而复杂的动机。

“我不认为哥斯拉对人类很友好，”导演加里斯·爱德华斯解释道：“我觉得它其实知道人类的存在，但它只是对人类不感兴趣。在全人类的眼里，它干掉了穆透解决了麻烦，而它只是在做它该做的，那是它的自然本性。有一点我们确定无疑要做的是，让哥斯拉和某种其他的生物搏斗，而观众自然会为哥斯拉欢呼。”

哥斯拉的诞生也不再延续前作的设定，不是由于核弹爆炸产生的，而是产生于二叠纪的古老生物，沉睡于海洋深处数亿年之久，却在20世纪50年代被频繁的核试验所惊醒。伴随着哥斯拉的苏醒，同样以核能为食物的穆透也相继从地底脱壳而出。

贯穿于调查探索史前巨兽紧张而可怖的活动故事线中的，是电影另一条叙事线索，几个原本与哥斯拉毫无关联的小人物在哥斯拉与穆透的活动与战斗中迎来自我的探索与救赎，亲情、友情、爱情在史前巨兽带来的前所未有浩劫中，显得尤为可贵而珍惜。

从另一个角度来看，电影也不是完全没有弊病。

在导演加里斯·爱德华斯强烈的个人风格影响下，故事节奏和画面调度上是区别一般商业娱乐电影的，多线叙事、镜头的不断切换以及前半程“不识庐山真面目”的哥斯拉……对于追求强烈刺激和打斗场面的观众来说，这样的安排显然有些乏味和琐碎。

但经过前面一个多小时剧情的铺垫，一场惊天动地的战斗带着灰飞烟灭的质感呈现在观众面前，哥斯拉成功毁灭了对自然生态与人类未来命运造成极大威胁的穆透，在黎明的都市岸边，一声长啸，独自向着海洋深处游去……

冷战下的战争阴霾

《金刚：骷髅岛》作为传奇“怪兽电影宇宙”系列的第二部作品，在决定系列电影未来发展走向上，起着至关重要的作用。

区别于前几部《金刚》把故事背景设置在30年代的美国与靠近南美汪洋中生存着黑色人种土著的骷髅岛，新版的《金刚：骷髅岛》一方面为了贴近系列电影宇宙观，一方面为了更好的突出剧情冲击力，选择了70年代刚刚结束越战的美国作为故事发生的背景。

骷髅岛上的土著人首次变成了更加贴近于现实的黄种人――毕竟骷髅岛的地理位置是在南太平洋。

整部电影吸取了《哥斯拉》电影制作的经验与教训，故事节奏跌宕起伏，几条人物线也相互交叉各有侧重。

特别是对金刚庞大身躯与蛮荒力量的展示大大超过《哥斯拉》，影片一改令人丧气的“不识庐山真面目”表现形式与大量夜战造成画面模糊不清的弊病，不仅开门见山的在片头就很给力的给出了金刚的正面镜头，同时怪兽对战和人类惨遭各种袭击的场景都集中于白天，让观众一目了然的同时，更增强了电影的激烈与刺激效果。

同时电影不仅在商业上是一部合格的爆米花电影，而且在思想内涵上也流露着深刻的反战思想。

不同于2005年版《金刚》电影对人性与社会发展的思考，《金刚：骷髅岛》更多的是侧重于文明的冲突和不同群体对战争的思考。

在今天来看，越南战争其实质是一场完全没有意义和必要的战争，然而美国却从间接参与到全面投入，在这个战争泥沼中一陷就是20年。

影片开始，随着大量反战的真实历史视频不断划过，民众聚集进行反战游行示威，尼克松总统宣布越战结束后民众的欢呼，当两个“帝王计划”的负责人去找议员拉赞助的时候，我们更能看到画面电视机中，人们举着牌子庆祝越战的结束，迎接在外作战的亲人。

如果到这里，我们也仅仅只能认为这是对历史背景的合理带入，那么电影中帕卡德上校这个角色的引入则把这个历史背景巧妙的融入到了故事情节中。

当反战的摄影记者韦弗与帕卡德上校第一次见面，谈起各自对战争的理解，面对具有强烈反战诉求的记者，上校用一句：“我们没有输，只是放弃了这场战争。”

简单而尖锐的把民众中的反战派与政客中的主战派之间的差距不留痕迹的表现出来。当后方的民众望着自己的亲人前赴后继地奔入战场，不断的死亡没能赢来战争的胜利，反而把这个国家拖入越来越深的泥潭之中，无法自拔。

愤怒的民众通过不断的游行、示威向政府表达自己的期望。而与之相反的是，政府与军队中的主战派们，他们像电影中的帕卡德上校一样，不愿意承认自己的错误，不愿意相信这场战争是没有存在意义的。

他们不管在战争这条路上会牺牲多少人的生命，就算这场战争打不赢也要为了国家和自己心中的期冀，去耗费更多的人力、财力去投入战斗中。

电影中的金刚就像是越南的象征，它是一个文明秩序的维护者，最终完成了保卫家园的使命。

现实中的越南虽然在科技和武器上没有美国先进，但是在丛林中凭借着隐蔽的优势和高超的战术，如同金刚般举国齐心协力的巨大力量，依旧能够打倒美国的坚船利炮。就像片中的帕卡德上校一样，主战派会为自己狭隘的种族观念与一味的战斗付出血的代价。

我们为什么要战争？片中那个二战老兵的存在就仿佛是导演在向观众们发问。

在战争中，两个你死我活的敌人流落在岛上，曾经为了各自的国家与身份奋死战斗，但是在骷髅岛上，他们面对同样巨大的威胁和生存下去的愿望，摒弃前嫌，成为了生死与共的兄弟。战争就好像是国家与国家间充满鲜血的游戏，而个人在其中是无奈与疯狂的。因而，《金刚：骷髅岛》除去怪兽元素，整部电影不仅在风格与年代上是在向《现代启示录》致敬，在主体思想上也有所延续。

除了反战思想是向《现代启示录》看齐外，影片中还有许多致敬元素，比如普通人仰视巨大金刚身躯的镜头明显是对《七龙珠》中超级赛亚人的致敬，奇形怪状的巨大生物则来源于宫崎骏的动画作品《幽灵公主》，而金刚手握美女与怪兽殊死搏斗的场景则是对系列前作的经典致敬。

影片在卡司的选择上，也颇有头脑，你可以看到福瑞局长、惊奇队长和洛基的再就业，同时也能看到景甜的“电影宇宙”——从古代长城打到了70年代的太平洋小岛。这也是电影相比前作能够吸引大量观众的重要原因。

电影最终成为了万达资本投入后传奇影业的第一次成功，获得了较为成功的票房成绩同时，也为我们今天能够看到《哥斯拉2》奠定了基础。

本文作者峥道，文章首发于微信公众号“迷影生活”，DC、漫威、科幻、奇幻、欧美、经典电影推荐、热映大片深度解析，关注“迷影生活”就对了。

在怪兽电影越来越受欢迎的情况下，作为一众泰坦巨兽中的实力之王与人气之王，哥斯拉自然成了怪兽宇宙大爆炸的头一声响。

这头一声响也没有特别响的《哥斯拉》，沦为平庸的一大原因就是其中人类戏份过多。即使片中人物角色之间的情感缠绵悱恻令人动容，但想看叮叮哐哐大怪兽的观众始终看得坐立不安。据统计，这样一部叫做《哥斯拉》的电影中，哥斯拉仅登场了8分钟。

经过第一部的惨痛教训之后，传奇怪物电影宇宙为《哥斯拉》第二部更换了导演。这部续集不仅大大加重了怪兽戏份，还把登场的怪兽数量扩充到了四只。

这就是野心十足的《哥斯拉2：怪兽之王》——

只可惜主创还保持着对人类角色重要性的执念，在大怪兽大显神威的多个场景当中依然苦心孤诣地安插了积极作死的人类，推动着哥斯拉走向一个又一个大坑。

看完电影的观众想必都会认同，影片的最大反派并不是飞扬跋扈的王者基多拉，而是一脸凛然大义实则不顾他人死活的教授艾玛•拉塞尔。

在电影开场，她就自作主张修复了前夫发明的声呐控制系统“奥卡”，以使用特定的声音频率对史前泰坦巨兽加以控制。在魔斯拉幼虫初步苏醒的时刻，她就展示了“奥卡”的超强效果，确保“奥卡”的控制权，以方便实施她的下一步计划。

随着她和女儿“意外”当做人质被劫，艾玛被带到了沉睡的王者基多拉面前。面对着以为她和女儿都落入危险因此费尽心思前来援救的前夫，她只是酷酷地按下了引爆按钮，差点让男主白白死在摇摇欲坠的升降梯里。

而之后在与男主一行人的视频通话中，艾玛更是义正辞严地道出了自己的崇高理想：通过陆续释放一只又一只怪兽，来恢复生态的平衡。

她的一番正义之词把在场所有人都听傻了。要知道她这话说直白点，就是要驱动史前怪物对现今愚昧的人类进行物理超度，是比灭霸无痛响指还要残忍的种族屠杀行为。

就连一边的合作伙伴泰温兰尼斯特老爷子都听不下去了，对着女儿直问你妈是不是想建立一个什么人类与怪兽和谐共存的乌托邦。

这样既疯狂又圣母的行为动机，直接让艾玛博士在影片第三幕颇具自我救赎意味的牺牲行为显得苍白无力，第二幕在大街上被基多拉蹂躏得渣都不剩的平民更是看了都想打人。

男主看似理智行动派，实则鲁莽冲动没有方向。同样是失去儿子，前妻艾玛博士也至少捅出了个天大的娄子，而男主所做的除了作为“奥卡”的发明者亮了个相，就是跟着军队跑到这逃到那，造成的唯一影响就是间接弄死了人类的唯一希望哥斯拉。这个角色没有被观众的唾沫星子淹没，还要感谢扮演者凯尔•钱德勒一双狗狗似的水汪汪大眼睛。

影片的宣传重点之一章子怡也在本片中贡献了可有可无的一个酱油角色，其作用几乎等同于《名侦探柯南》里的少年侦探团。她出场，她讲两句模棱两可的话，她退场。国际章饰演的这位陈博士尽管存在感极低，但至少没有像同系列影片《金刚：骷髅岛》中的大甜甜一样突兀，也算是怪兽宇宙中华裔演员的一大进步。

首部《哥斯拉》的闪光人物芹泽博士回归了这部续集，并为推动影片第三幕的最终大战起了不可或缺的作用。作为一名日裔博士，他对哥斯拉所怀有的感情超越了影片中任何一位角色，因此他的最终牺牲，与哥斯拉盛大回归之间的紧密联系就显得尤为必要。

用日语缓缓说出的那句“再见了吾友”，也是观众开始与哥斯拉正式产生共情心的起始点。芹泽博士也因其饰演者渡边谦所自带的东宝怪兽情结与一脉相承的东亚文化加成，成为了影片当中唯二不讨人厌的角色之一。

另一个角色，自然就是“小11”米莉•布朗饰演的主角之女麦迪森。她作为影片当中年龄最小的人类角色，处于熊孩子的年龄却不熊的人物设定和演员小11对其精彩的诠释，都是让一心只想看怪兽混战的观众对她讨厌不起来的原因。

但总的来说，《哥斯拉2：怪兽之王》仍然是一个在本周末走进影院的好理由。第三幕震天撼地长达三四十分钟的怪兽大战，足以让观众原谅所有的人类角色。希望在系列下一部怪兽之王大战骷髅岛靓仔时，主创能认清类型片的定位——观众买票不是为了在怪兽片里唏嘘人类情感的。

文/三斤

《哥斯拉2》，爽爆了！

除了家庭戏减一星，其他各个层面都一本满足，让我对传奇影业的怪兽宇宙又多了一份期待！

虽然作为一部无脑商业片，《哥斯拉2》也有很多bug，例如山崩地裂中怎么也死不了的主角光环，其实这种bug就像丧尸片一样，明明是血肉之躯的丧尸，为什么那么牛逼？

别问，问就是剧情设定，只要你接受了这种智硬bug，看这种片子还是很爽的。

影片的中心思想也似曾相识：反派灭霸化，消减世界人口恢复自然生态；主角“侏罗纪公园”化，释放怪兽与人类共存。

不过片中还是有理智角色存在的，听到这种谬论也会替观众骂一句“son of bitch”。

经过《金刚：骷髅岛》彩蛋铺垫，《哥斯拉2》一口气登场了17个怪兽，片子里有明显戏份的大概是五六个，堪称豪华阵容。每次怪兽登场的场景都非常震撼，尤其是那种庞然大物带来的压迫感，以及各种Jump scare，让我回想起小时候被特摄片怪兽支配的恐惧，简直刺激！

影片的人类演员也是神仙阵容，虽然大家都是冲着怪兽来的，不过一部片子里集结这么多大牌也是很让我满足了：

凯尔·钱德勒：我见过金刚，所以我加入了帝王计划。（2005版金刚）

莎莉·霍金斯：我和怪物谈过恋爱，所以我加入了帝王计划。（水形物语）

小11：我不仅见过怪物，还练出一身超能力，所以我加入了帝王计划。（怪奇物语）

章子怡：因为这类片子总需要一名中国演员，所以我加入了帝王计划。（景甜疑似是她的家族长辈？）

维拉·法米加：其实我以前是干驱魔的，后来我变成了女儿眼中的恶魔，可能这就是屠龙少年变恶龙吧。（招魂宇宙）

查尔斯·丹斯：大家好，我是泰温·兰尼斯特，听说我的敌人是一个女人有三头龙，所以我要寻找一条龙有三个头。（权力的游戏）

渡边谦：大家好，我是加入怪兽宇宙时长五年半的日裔演员渡边谦，喜欢哥斯拉、哥斯拉、哥斯拉，还有哥斯拉，Music。

当然，影片最大的主角还是怪兽们。

剧情非常简单，主要是哥斯拉复活之后，爱作死的人类唤醒了另一大怪兽——基多拉，然后两头怪兽开始撕逼。

哥斯拉：大家好，我是哥斯拉，也可以叫我搞基拉，我是地球上的搞基之王。

基多拉：大家好，我是基多拉，看名字就知道吧，我比它基多啦，我才是地球上的搞基之王。

哥斯拉：Hey buddy you're at the wrong door. The leather club's two blocks down.

基多拉：Fa♂Q.

哥斯拉： No no Fa♂Q leather man.Maybe you and I should settle this down on the ring, what you think?

基多拉：Yeah, your ass!

随后基多拉就对哥斯拉来了个锁喉......

哥斯拉与基多拉的王者之战也引来了其他17只小弟的兴风作浪，怪兽们到处破坏城市，整个晋西北乱成了一锅粥。

就是不知道金刚为什么没有出来帮帮场子，明明这个更具有王者气息嘛。

编剧：别着急，下集就演它。

其实怪兽宇宙这个题材，跟超级英雄宇宙肯定是不一样的，因为怪兽们不会开口说话，不像英雄那样会经历低谷、成长、逆袭，或者有苦大仇深的感情戏。

但也不用担心怪兽的形象太过扁平，毕竟美国人和日本人都分别有几十年怪兽电影的拍摄经验了，塑造怪兽形象的时候，经常会拟人化。

比如金刚会与人类产生感情，比如哥斯拉会洗白成人类的守护者......

不过让人感到狗血的是，6.1儿童节独自在电影院看《哥斯拉2》的我，居然猝不及防的被怪兽们塞了一嘴狗粮。

那个被称为“怪兽女王”的大扑棱蛾子——魔斯拉，不仅展翅飞翔的画面非常惊艳，最后“为爱牺牲”的情节也非常感人了。（还有那个打码的怪兽交配视频，什么鬼啊！）

最后，哥斯拉在老相好魔斯拉，以及美利坚358团的协助之下，终于把基多拉干趴下了，其他怪兽小弟也纷纷向大佬低头。

哥斯拉清点了一下数字，发现骷髅岛的大猩猩没有来，摆明了是不给我搞基之王面子。

啥都不说了，下集就干它！

金刚：大家好，我是金刚，听说我下集要和哥斯拉打，我现在慌得一比，谁告诉我怎样才能打赢这个会口炮会进化的家伙？

以下是DC编剧的建议：

打造一副“反哥斯拉盔甲”，然后找一个相好叫魔斯拉。

写在前言 导演真的拉顿迷 全篇最佳打戏就在天空王撕裂战斗机 然后… 一些算是剧透对这影响应该等于零

新补充（严重剧透）：看到评价回升有点小欣慰（27日再更新:tm当我没说），这是段对标题的解析。拉顿出场，全篇第二场战斗足够体现导演私心，比基多拉g胖都要堪比“传说” 翼膜震动海面 卷起气流毁灭城市是完全现代技术的展现，这很重要，因为一手拍倒一座楼，几十年前的特摄片就可以做到。不拖泥带水的分钟解决战斗机又从银幕渗透出恐怖，危机时引出基多拉人类缓了口气，却依旧提着观众，拉顿“急刹车”到秒跪让基多拉比首次登场更具威慑力，紧接再次危机被迎面冲来的g胖拦下。最后海底纠缠中人类一手插入系列传统，打不过放氧弹。从开头到尾声是全篇水准最高的戏 换种说 这段和终战、芹泽“吾友”三幕称得上真正意义的「怪兽歌剧」

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Go go Godzilla和流行复兴“人们去电影院通常是因为时间：为了失去或错过的时光，为了不曾拥有的时光。” 塔可夫斯基《雕刻时光》 上面话是抄来的 但我不只一次坐在影院 觉得失去了两个小时 好莱坞商业有一套成熟的体系 一点反转 一点感人 孩子懂的大道理 在赚眼泪的地方放歌或直接静声 用成本就能堆出的特效 执导迈克尔道赫蒂知道自己不是什么大师 也绝非才华出众 不过在拍摄一个自内心热爱的东西 所以他犯了上面犯过无数次的老套 又带来难以言喻

个人喜好会影响多少作品的好坏 要问他怎么想出“怪兽歌剧” 以及他为这个六十高龄的流行文化符号完成银幕上近数年唯二出现的高光（…另一个除了头号玩家还能谁）

让“爆米花观影”回到该有的样子 对商业电影的容忍和对商业电影内涵的批判太久了你也许不会理解91年人们第一次走进影院看到《终结者2》的瞠目结舌 这是商业即使有TDK《侠影之谜》依然是最颠覆又致敬超越的漫改起源 这是商业更多更多 什么时候商业变成了俗套低廉的代名 然后批判“没有深度” 而这个时代根本看不到几部能称得上优秀的商业制作就去谈论躯壳的内在

如今 G胖咆哮着诸神掷下闪电 给业界一记巨响 全世界眼中怪兽片就该打打打 那干脆我们打到极致不能像《John Wick》那样把动作设计出天花板 用画面镜头来弥补 用光影美术对比来撞击 你看到的每一帧 都是来源真正热爱的创作 基多拉旋涡 女皇蜕变 天空王30秒跪… 看似诟病的人类视角 你要感受泰坦巨兽的博弈 不是村口斗殴

“所有现代哥斯拉电影都走错的现象下 怪兽之王终于做对了一次”

它有缺点 严重到让人爆粗口 人类戏份都是群傻* 但我不想说烂的去评判 因为这是类型片通病 一星也照扣 到底 就是编个理由让怪兽们打一架

怪兽歌剧&Bear McCreary

道赫蒂是概念发起者 Bear正是实现者 创新和还原是粉丝电影最难平衡的 他打破常规又毫无违和的编曲 人声咏唱 僧侣诵经 法国号 太鼓 这些几乎不会在一部怪兽片里同时出现 使它们辅以进行曲

“我希望能找到伊福部昭的独特明快风格与现代电影美学之间的联系”

如同他为《战神》和《黑帆》创作时 一听既辨的主题 与镜头完美融合

要讲难过 怪兽声盖掉了大半背景乐……

“再见了 吾友”

没想到这一段会成为泪点 燃到的泪点 有点中二却并不可笑

65年前，一名姓芹泽的博士牺牲自己杀死了哥斯拉 今天，又一位芹泽博士牺牲自己来唤醒哥斯拉

一个追寻哥斯拉一生的男人.

这部不至于让你浪费两小时的“流行电影” 没有太多惊喜还充斥着一贯的毛病 靠足够了不起的表现力一样让失去光辉多年的经典复兴 更不仅再消费粉丝 放低期待 但别一头看完只会说人类太蠢所以片很烂

我现在满脑子是配乐里go go godzilla！…顺便担心下骷髅岛的靓仔

那个说水军的评论一定是想给我平淡的一天带来乐趣

挑一个环境设备好的影院，放松你的大脑和神经，准备迎接（或许是）今年最震撼的银幕大轰炸吧！

上周末《哥斯拉2：怪兽之王》大规模点映，选择去看一场IMAX大概是我近期做得最正确的事，直到现在我都还清晰记得那种直击眼球、仿佛要吞没自己的感受。

就算你淡忘了或者没看过2014年的《哥斯拉》和2017年的《金刚：骷髅岛》也没关系，同为华纳“怪兽宇宙系列电影”之一的本片自身已具备足够看点，如果你想要一场“浓郁”视听享受，那么“怪兽之王”就是你的绝佳选择。

但同时需要指出，本片存在的问题也不少，尤其是对大怪兽、视效奇观不太感冒的观众，看这片子兴许会是一种煎熬……

【友情提示：下文会有剧透，但基本无损观影体验。】

我欣赏“怪兽之王”的一个原因，是它真正把巨兽放在了第一位，人类彻底让出“主角”的位置，更多时候只是作为连接、报幕和背景板存在……在这种语境下，芹泽博士的牺牲等戏份，才更加显得有力。

不过，也正因此，影片的剧情实在没啥好多谈的。

倒不是说不好或者存在漏洞，事实上“怪兽之王”的故事可以做到逻辑自洽，各个势力和人物的行为动机、理念准则也都能够理解——但也只是这样了。

本片的剧情完成了“串联起各大怪兽出场、战斗及行动意义”的基本任务，可相应的也没有什么出彩的地方，主角一家三口的追求和言行谈不上亮眼，章子怡饰演的陈博士/玲博士（等角色）符号象征意义大于实际，算是不功不过吧。

顺便小小吐槽一句，作为一个美剧观众，看这片子“串戏”感实在太强烈了……

比如查里斯·丹斯出演的乔纳·艾伦，总令我不自觉地往泰温·兰尼斯特靠上去，尤其是那句“Long Live The King！”简直分分钟穿越权游、老狮子附体……

其实，查里斯演这样的角色完全是驾轻就熟，而且这片子里人类也是靠边站，在没有太大发挥空间之下，才会显得演员身上的违和感比较强吧？

还有米莉·博比·布朗饰演的女孩麦迪森，我一看她伸手就感觉“小11”要法功了，用一个平摄到俯摄的镜头，我还以为她要把怪兽抬起来了……（《怪奇物语》第三季将于今年7月4日回归，记得关注哦~）……

当然，这些只是无关紧要的小感受，并不影响“怪兽之王”的整体观感。

其实电影中埋了许多梗和致敬元素，包括双胞胎设定也曾在以前电影中出现过，毕竟“哥斯拉系列”已经面世60多年，留下了数十部电影，自己身上的“宝藏”多得很……这和看《复联4》比较像：你了解的越多，看这片就越有意思，无奈“怪兽片”在类型片中本就不算突出，到我们这儿更没什么观众基础了，因此很难成为普适性强的加分项。

说完了影片的一些特点和问题，接下去我就要开始吹了！

“怪兽之王”的银幕效果实在太赞，电影里重点突出了摩斯拉、哥斯拉、基多拉、拉顿四头怪兽，配合不同场景、不同环境以及人类不同的态度，怪兽登台的每一场戏都能给人不同的震撼与惊喜。

例如拉顿初登场：先从基多拉携势营造山雨欲来的气氛，再到火山喷发人类奔逃的末日景象，接着是玛拉岛外上演空军与拉顿的极限空战，最后是祸水东引诱发拉顿和基多拉的争斗，以及哥斯拉的出场再开片，可谓是一波三折、荡气回肠，非常精彩。

不过拉顿的战斗力实在不敢恭维，而且全片看下来还是个很会审时度势的二五仔……

相较之下，摩斯拉就是另一个画风了。

这只与哥斯拉同为“地球守护者”的巨兽，从幼虫阶段起就自带“仙气”，其配色也是和云南山水很搭的青蓝色，会吐丝会结茧，估计小时候养过蚕宝宝的朋友都会感到亲切吧……

摩斯拉“破茧成蝶”后就更不得了，扬起翅膀的样子令我情不自禁地想起了张艺谋国师的灯光舞台秀，那叫一个漂亮，也难怪能够圈粉无数了。

“怪兽之王”中最抢镜的巨兽，当属外星来客·王者·基多拉，但凡是它的出场，狂拽酷炫统统不缺。

作为本片中真正的“反派”，基多拉的排面真是比哥斯拉还要大。初一现身就是在南极的冰封形态，从人类微观视角再到全面大远景，起的调子特别高，随后与哥斯拉的第一场战斗算是牛刀小试，其三头形态和放电技能给人留下了深刻印象。

帝王组织已发现世界上共有17只怪兽，但它们只服从于“王者”，本土王被“猪队友”的氧气弹打懵后，外来挑战者基多拉自然就“接管”了这些“泰坦巨兽”，开始在地球上兴风作浪。

基多拉的特殊形态和设定，为我们提供了许多有意思的桥段，比如自带风暴、声波攻击、吸电充能等等，一度让我产生了“这怎么打”的绝望感。

不过，反派再怎么牛，真正主场永远都是留给哥斯拉的。

哥斯拉与基多拉的三场对战，以最后一次在波士顿的对决最为痛快，大环境的震颤，小视角的紧凑，怪兽之争为主，人类行动为辅，综合层面来讲是影片中最过瘾的部分了。

“怪兽之王”本身最大的看点就是视觉奇观，钟爱怪兽片、特摄片的观众自然会享受，其他喜欢看特效场面的人也能尝个鲜。

不过，电影里的“大场面”比例有些高了，而看满屏的巨兽实际上要比看其他特效画面更加疲劳……尽管我挺乐在其中，但如果观众从一开始就没怎么入戏的话，看这片子体验就不会好了，相反，心里还会不停犯嘀咕“怎么还不结束”——我敢说，这种情况肯定有，而且还不少。

最后我一定要特地吹一波红莲哥斯拉，太TM帅了！

按照华纳“怪兽电影宇宙”的计划，下一部电影就该是《哥斯拉大战金刚》了，而且通过彩蛋我们也可以明白，基多拉并未真正杀青……

我已经开始期待下一回合的“王牌VS王牌”了！

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