作为ARASHI最喜欢的一个系列，开头二分钟shun说话开始就泪目
然后二星响起直接就哭起来了。后面就一直又哭又笑地看完。
对“长大“这种词完全无法抗拒，特别是眼看着的长大。
一直觉得瞬忠春琢磨bon 是平衡时空的arashi
但是当尖锐如锋的少年们，
说着绝对不要成为这样的大人的少年们，
说着绝对不会登上船的少年们。
释然平静地一起坐在船上的时候，
连他们都释然了，我又如何能执着呢。
当初疯狂地提议砸船的瞬说出
这就是我现在理解的船，居然有点风雅。

第一次看一星的时候刚好就是他们拍一星的年纪，
喜欢的是就是洋溢着青春气的他们。
第二次两部连着看的时候在刚上大学十分迷惘的年纪。
忠迫于生活登上船隔岸看着愕然的伙伴的情景久久不能忘怀。

而如今，当时的少年也是成长到了30代。
娶了初恋的妈妈还遭遇出轨，
在疯狂的竞争中迷失自我，
教育理念不合妻子出走，
环游世界却似一无所得，
踏上当初最不喜欢的船上经营。

像某条短评所说，如果现在去问十代的他们，看着30代的自己，有成为了你们讨厌的人吗？
可能这才是2.5星的含义，只是个引子，不是完整的故事，有种彩蛋式交代的感觉。
面对这样的30代也是”也许会快乐“，
我相信会有三星出来的！（求在四十代之前出来啊！

前面一半我直接打的五星，就是那些熟悉的小动作也感觉就是那五人啊。
后面倒是有点点的出戏，感觉是arashi本人融入去了，连角色都已经融入了他们的气质。
或者是两个平行世界的他们相互融合了。
戏外的那五位也从可以在深夜番里玩着各种无节操游戏互相打闹的少年，成为了可以独当一面立派成熟的大人。

最喜欢的一段是忠那段
sho的气质变化实在太大，容貌变化不大看起来却判若两人
重回忠的角色太惊喜
忠是即使成为了爸爸仍旧透着一股少年气，
给我的感觉是虽然穿起了西装，但心中还有个穿着组长服梳着飞机头的少年。
默默地收藏着男子汉的决胜服。
而且铁壁萌萌萌!被父子情感动到！

最看不得的是takuma。（发型衣服不想吐槽了。
可是角色里看似积极地环游世界到处演唱却让我感觉到了一种消极无力。
又一个别人的短评说的，表面上是其他四人都已接受了这样的生活，只有takuma在坚持。
但也可能是只有takuma仍陷在迷惘里，只能用世界大爱这样的词掩藏真实的自己不敢面对现实。
不知道哪个是对，可是在我看来，即使现在的takuma看起来还是做着很酷的事，却不是那个带领大家把全区的避孕套戳破的leader。
也许这才是把他们召集起来的意义。为了改变他们口中的”生活艰难一点都不快乐“

（饭向的电影饭满足了就好。这篇就是碎碎念）

最后，瞬君居然是唯一单身！！！！！一定是在等我T T我嫁！

把三部的评论都集中在二星半这里吧。

他们五个人一起演的电影大部分都是对于青春与现实的思考，成年与青涩的残酷变化，联系上五个人的经历，感觉感慨更多一些。


第一部的“生活艰难但是快乐”，风格独特又荒诞，镜头被各种人刷ppt，但是我觉得很有趣，虽然看起来有点眼晕。
五个人的性格迥异，背景以及对于世界的认识刚刚形成，五人之后的道路一定是不一样的有着分歧的。五个人一起鄙视船里的大人世界，声称自己永远也不愿意登上那艘船，并弄沉了它。极其明显且不高明的象征主义，但是却很感动。
利达被初恋的妈妈强行xx，梦想破灭；Jun在越南经历不快乐，梦想破灭；sho酱在前代的挣扎里，梦想破灭；爱拔在船里看到了赚钱当陪酒女的初恋，梦想破灭；Nino的父亲自杀，梦想破灭。然而这只是向残酷的现实前进的第一步而已。
这部以爱拔酱为主角的电影，从爱拔这个相对正常且普通少年的世界入手，无疑是很聪明的。可以使观影者找寻到许许多多的共同点与共鸣。
就像是nino最后留的涂鸦一样，“生活艰难但是快乐”，充满了刚刚由青春面对现实的那种小朝气。我们还很快乐，我们不会向艰难的生活妥协，我们可以在艰难的生活中找到快乐。


第二部的“生活艰难所以快乐”，与第一部的乐观主义相比较，多了一点承认现实的无奈。
这里最大的承认现实无奈的点是sho酱在船上应酬，正好与对面的同伴目光相对。虽然桥段很普通也很常见，但是那一幕的几个镜头拼凑起来，加上sho酱的大眼睛，看了很难过。
这部以利达为中心人物，其实说白了只是由他作为一个线索串起来五个人而已，然而这一部的导演没有提导懂得分清主次和理清线索，所以这一部没有看出来利达的主线主角的作用。他的角色一直都是懵懵懂懂被动的被各种矛盾和事件推着前进，唯一的一次主动还是被骗了，说白了还是被推着前进的。不是说以他为中心不好，但是如果把一个被动的角色作为线索的话，很难把故事讲的清楚明白。
五个人的行动越来越分化，越来越现实，在现实的残酷中插入笑料，也是这三部电影的残酷之处。
懂得了生活的艰难，明白了残酷的现实，正因为现实残酷，所以在此中如何保持初心，如何拥有最纯真的友谊，是最难，也是最快乐的事情。所以，正因为生活艰难，所以才感到快乐。这个时候，还有二十代的冲劲，虽然承认了残酷的现实，也感到了梦想破灭的无奈。


第三部“生活艰难也许快乐”则有了更多的不确定。
其实第三部的回忆部分过于多真的是个值得诟病的点，五个人聚在一起的事情缘由和结局摸不着头脑，节奏的分散明显的不如前两部。但是看在阿智那么可爱【不
三十代的故事，婚姻、家庭、事业的痛苦和下坡路，现实的沉重打击。
无法去谈论梦想，因为已经是三十代的大人了。
生活艰难，也许是快乐的。这一分不确定性体现了满满的无奈和叹息。不同的人有不同的烦恼，不是每个人都是快乐的。利达和sho酱因为家庭的原因难过，爱拔酱和Jun因为事业和未来方向而烦恼，nino因为经济而烦恼。生活中的艰难渐渐的把少年时的冲劲与乐观磨平，“也许”，太过耐人寻味。


五个人的演技和特色如果一口气看完三部的话能体会出一丝不同。

利达是认真的演员，尽管饰演了这么个笨笨的被动的角色，经常是卖蠢以及表情包担当，但是值得注目的一点是他在饰演不同的角色时候声线的明显不同、身体状态的不同之处证明他是一个专业的敬业的演员。这里haru更加尖利和含糊的声线、畏畏缩缩的体态，给人明显的“不自信、怯懦、被动”的印象。表演时候有一个明确的要求就是言语，包括语气、声线的变化，优秀的演员可以根据角色需要转变声线、体态、神情。和他其他的角色联系比较一下，真的是一个可怕、认真的演员，从内而外的化身为那个角色，比什么都可怕。

nino的演技一直以来都是值得肯定的，在第一部的哭戏、滑滑板时候和女孩子的对手戏中，nino的眼神戏可以说是近乎完美的。说起来，如果说利达最擅长通过声线、体态、神情由内而外的将自己完全变为那个角色的话，nino最擅长的应该就是眼神戏吧。他的眼神是最值得去推敲和琢磨的，不仅符合角色设定也拥有自己独特的标识。是那个角色，也是他。

jun的演技是变化最大的。第一部那个时候应该还是搞笑担当的日子，第二部时候快到极道鲜师了吧（大概），第三部几乎是现在的Jun.润润是一个他想给人一个什么印象就能给人一个什么印象的演员。在第一部的时候完全完全就是一个搞笑担当的印象，夸张的表情和笨笨的动作，然而第三部的时候可以让人几乎忘记第一部时候他的角色设定。比如爽太时期的发型就会让你想到那个纯情又充满妄想的失恋痴情的男人，比如道明寺时候的发型就想起了那个傲娇的总裁大人。可以塑造出不同印象并且成功的让人代入现实，是他的厉害之处。

爱拔酱的厉害之处就是他可以很轻松的颠覆你在现实中认识到的他的形象。这一点和利达差不多。【所以天然切开是黑的吗hhh】第一部的时候是个平凡普通又执着的少年，没有过多的热血，最为正常的角色，帅气又带点地味的学长。而在第二部里就有点傻气，过于专注于一件事的青年。爱拔酱饰演的爽朗热情带点傻气的角色相对有点多，但是他在饰演波多野医生的时候的演技让我对他有了新的认识。

sho酱第二部的黑发简直好看【快够】。sho酱的大眼睛真的很有戏啊，第一部里故意的发狠眯眼、用不良的口气讲话，第二部柔和很多的眼神，第三部里更为柔和的眼神，他基本上也不是一个凭借肢体语言等塑造角色的演员，他更喜欢用一些小细节小表情小眼神塑造角色。比如船上的纠结和放弃时候，他的手的小动作和表情，很抓人。


相比起黄泪的相对沉重和压抑的故事，这三部更是笑中带感伤的作品。
【不适合在打算奋斗的时候看真的，黄泪也是】

上一次看这三部电影还是在饭上没多久的时候，过去7年记忆都十分模糊。于是最近又复习了一遍，把观后感写在2.5星的影评之中吧。

这是一个关于五个人的故事，用了很多无厘头喜剧的表达，但看完之后却很难单纯的笑出来，就像系列的名字一样复杂“艰难”和“快乐”

第一部是讲少年面对未知的迷茫与冲动反抗；

第二部是讲青年初入社会的适应与小挫折；

第三部是讲而立之年的失败与妥协。

每一部的节奏都是一样，从来只有天上砸石头，没有天上掉馅饼。主人公们不停的面对各种难题，然后做下各种蠢事，把自己的人生活成和设想背道而驰的样子。生活是如此的艰难，却又在电影的最后告诉你，生活是快乐的。

快乐在哪里呢？

少年时代可以凭借着一腔的热血没心没肺地快乐：だけど（但是）

青年时代可以带着冲劲直面困难，克服那点儿小挫折：だから（所以）

10年之后，已经被生活打倒了，已经变成了曾经自己最讨厌的大人，只能给自己打气：たぶん（也许）

这样看，也没什么励志之处，不过是把五个人的一生展示给你看，生活就是这样子，把你翻来覆去的折腾，而你不得不快乐，因为你还是要面对生活。

唯一值得庆幸的是，在电影中，每个人的经历个有不同，有人走遍世界，有人留在八盐，那首歌却从来没有改变。

这也是Arashi五个人在现实中从未改变过得东西。

容貌会衰老，言行会世故，梦想会消失，朋友会失联......

但是当手机铃声响起来的那一瞬间，我觉得他们还是少年。

就像最后一场演唱会，五个人搭着肩膀走在舞台上，那一瞬间，他们还是少年。

这就是嵐

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最后一点小祈愿，不知道有生之年能不能等来Arashi的重聚，能不能等来五个人重回八盐。全员40代，三星却还没拍.......

希望你们四十岁的时候还能主持交岚和VS岚
希望你们四十岁的时候还能一边胡闹一边拍四星
希望你们四十岁的时候还能唱歌发单曲
希望你们四十岁的时候还能蹦蹦跳跳的在舞台上让几万人一起幸福
希望你们四十岁的时候还是永远的少年
希望你们四十岁的时候还能在一起笨蛋一样的大笑更加笨蛋一样的大哭
希望你们永远活在青春里，希望你们永远是岚
因为你们一直是我们的无永乡 是我们看得到却摸不着的乐园

希望你们无论生活再艰难都能够happy

最早一次看根本没有太大的感觉，卡成ppt的画风令人不适。

今年再看的时候，感慨万千。我好爱那个时候的Arashi。好喜欢他们年少锋芒的模样。

从一星二星到二点五星。他们从曾经岸上砸船的少年，成了船上的大人。忠在船上把领带取下来扎在头上的样子被其他几个人看到，那一幕太令人心情复杂了。

谁又不是曾经年少轻狂，却日渐屈服在生活的压力之下呢。

十几岁的时候，生活艰难但是快乐；二十几岁的时候，生活艰难所以快乐；三十几岁的时候，我们开始变成了不完整的大人，生活带给我们的又是什么？
前面的几句话很不要脸的抄袭了电影的台词，第三句则是我看完电影后最想要问的问题。二十岁的年纪考虑着三十几岁的问题，确实是显得心老了，但是”生活带给我们什么“，这个问题在我看来，什么时候都不早。
讲真，这部电影起初最吸引我的点还是岚。被舍友买了大量安利后，虽然不是他们的粉丝，却对他们是满满好感。除了远远高于欧吉桑的颜值外，舞台、综艺、演技、主持，各方面都有涉及，也为他们在不同方面吸引了大量粉丝。所以，这部电影，第一反应就是，这是一部粉丝电影。
剧本由五个小故事和一个统筹整部电影的大主线组成（大主线最后才能看到= =），总的来讲就是，五个从小长大的竹马由于其中一的哥哥“去世”而聚在一起的苦逼的三十岁的成年世界的故事。岚的五个人分别出演了五种有代表性的三十岁：事业失败一无所成、夫妻一方出轨、追梦人道主义者的潦倒生活、孩子教育观念不同导致的夫妻分裂、过了十几年后发现自己变成了当初最讨厌的那个大人。当然，编剧并没有赤裸裸的把这些东西用批判的态度或完全真实的对话表现出来，而是用戏剧夸张的手法，让银幕外的我们感觉到，啊，这就是现在或以后的我们。
孔子他老人家曾说过“三十而不惑”，可真真到了三十岁的年纪，能够做到不惑，想必也只有孔先生吧，大部分的我们还只是普通人。在进入了成年社会，即使过了最辛苦的那几年，也依旧充斥着工作和家庭的压力。人们会不安忐忑，这也许就是现在的年轻人还没到四十就喜欢集体怀旧的原因吧，毕竟回忆的过去，总是美好的占大多数。
只是，过去很丰满，生活很骨感，一觉醒来，依旧要面对做不完的工作看不完的账单还有听不完的老婆的唠叨。岚的这部电影的意义也许正是如此，故事的最后，哥哥的葬礼原来这是一个骗局，八宿的居民用一场葬礼告诉他们：生活艰难，也许快乐。
圆满的结局，传达给我们的讯息也全是正能量：无论什么时候，都要成为一个合格的大人，过自己想要的生活。就算知道现实生活中不会有人会为了自己搞这么一出葬礼，也会在看完电影后会心一笑。
回到电影本身，撇开岚五人的演技之外（不知道为什么，五个人分开出演电视剧的时候演技都挺正常的，五个人在一起就是好奇怪好尴尬= =），回忆杀部分抖动的镜头和一帧一帧跳跃的画面总是让我在看时有一种奇特的观影体验，难道是“不好的回忆都不想记起所以记忆卡壳吧！”的想法？这点实在是想不通啊想不通（笑）
最后，希望以后的五一，能够有机会在众多的国产“大片”中，能出现这么一部电影，看完之后，能笑一笑，然后重新出发。