垃圾的优酷没有啥片源了，大半夜的挑了一部头文字D。

但是无关于《头文字D》今天只想写写陈冠希。

当陈冠希那张脸一出来我就明白了为什么现在江湖上还有他的传说。

他那张帅脸自带八分戏，本身给人的感觉就是不屑一切的劲，往那儿一站就非他莫属了。

他的帅来是自于少年感，那股子不羁的少年气。

他的轮廓很立体，嘴唇薄而小，欧美式弯眉，骨骼和肌肉的线条毫不拖泥带水，尤其是眉眼和下颌，青春，干净，纯粹，一下子帅到脸上扑面而来。过分的是他的帅不止于帅。里面还参杂着一丝孩子气，一丝可爱，那来自于他的眼睛和充足的胶原蛋白。

长成这样也就算了，他还有一种到哪里都能聚焦所有人目光的那股气，来源自生长环境和个人性格带来的那种痞痞的，放荡不羁的的那股劲，令人羡慕而不能模仿的，一种做自己的自信和随意带来的叛逆感，就是这种气质能让他把所有的小混混之类的角色演得如此自然。

集齐了少年的清澈明亮和恰到好处的小坏，漫不经心又嚣张，连撇嘴皱眉都带着青春活力让你初见便打心底里惊艳。后来再多的爆红明星，都很难抵过十几岁二十几岁的陈冠希，微微抿嘴一笑。

要命的是头文字D中他在饰演的高桥凉介，冷静睿智。气质上成熟多了，但是没有丧失那份少年感，松弛的表演中还散发着贵气，有人形容是“明月清风”，陈冠希的颜值巅峰。这点我还没有看他的其他的电影，但是“明月清风”这个形容词我喜欢。

抽烟时目视前方，眼神深邃，绝对是荧幕上吸烟最好看的一幕之一。

再快的AE86，也追不上呼啸而过的青春啊，什么藤原拓海，高桥凉介，中里毅，须藤京一，都不在了，这样帅哥云集的电影也的确是没有了。

对于土屋圭市来说，赛车赐予的，不是“甩尾王”的美名，也不是《头文字D》的传奇，而是那场中途断电的24小时耐力赛，生死交织，一生回味尽在其间。

39摄氏度的北京， 赛车跑道散出刺鼻的塑胶味。 土屋圭市双手插袋， 在赛车驶过的尘烟和啸声中， 他脊背直挺，像一杆迎风屹立的标枪。

因为秋名山上的传说， 人们很难将这个谦和微笑的人， 与传奇赛车手联系在一起。 土屋圭市已经61岁了， 在他的巅峰时期， 疾速漂移，是超越对手的标志性画面。

赛车是一项昂贵的运动。 刚入行的那些年， 他不分昼夜地打工赚钱， 不能成功，意味着付出的一切都是白费。

直到成为“甩尾王”， 成为头文字D的原型， 人们反而忽视了土屋圭市的赛车成绩。 1999年，他所在的丰田车队， 拿下当年总排名亚军， 这也是日本车手的最高成就。

那一年法国勒芒的24小时耐力赛， 对于土屋圭市来说，就像浓缩版的人生。 时速350公里的赛程中， 因为中途赛场断电， 动与静，生与死，畏惧与坚持， 突然只在刹那之间。

不说话的时候， 土屋圭市会静静地坐在场外， 观看赛车在赛道上疾驶。 他说他最热爱的是赛车，而非漂移。

空气格外闷热，他脱下了赛车服， 黑T恤的后面印着两个字： 职人。

“收了Sola”原创，内容转载须经授权 内容或品牌合作请联系：Socialmedia@so-la.cn

整部片子，摆明了就是面向目标人群——高中生，这个点找得非常准。

整部片子里，老爸基本都是傻傻的，即使后来灵光一闪，也不过是剧情需要罢了。中学生都是这种想法。

结尾的时候，突破了滥情，把男女主角的吻提前，对于这种片子而言，算是最大的进步了。

导演很有眼光，找的演员都挺像日本人（为啥不找金城武呢？）

片子里的男人都抽烟，未免有带坏未成年人的嫌疑。

我承认，其实我觉得陈冠希低着头抽烟的样子挺帅的。

拓海之于我，最酷的并不是秋名山上的车神重现AE86力甩GT-R，不是高速飘移出神入化，这些关于速度的传说都不是，反而是电影上没有按漫画交待出的引擎爆缸真实情节——女友援交的打击与山道上的失利，让这个漫不经心的少年学会了人生第一次深刻的哭泣——咀嚼不尽的颓丧开始让他思考人生的意义。而周杰伦之于我，最酷的一段特并不是大耍双节棍的哼哼哈兮，不是美索不达米亚平原的锲形永远，更不是酒暖相思瘦的离愁，而是，拉着大提琴的R＆B《爸，我回来了》。那是赋予了流行歌曲带着社会责任感思考的时刻，任由这个一贯表情波澜不惊的少年唱出，刹那间泣鬼神惊天地。

不用谈任何演技，光人物塑造上，非常不及格。

我最不满意的是文太的形象。动画里暗示文太爱好喝酒，但从来直接没有出现过文太酗酒甚至昏迷的画面。电影版里老爹整天醉醺醺，反而遗漏了文太烟不离嘴的特征，把他常去的居酒屋延伸为情色酒吧、给文太安上一个酗酒后家暴儿子的负面标签，画蛇添足，破坏一代车神的形象。有时长拍拓海把老爸脑袋磕破，博观众嗤笑，倒不如多拍点赛车画面。

电影里拓海被夏树影响的程度太深，实际上拓海并非一心向女的痴汉，只是有点呆，但在他心中占比最多的一定是86和挑战他的对手；电影版的拓海变成了脑残屌丝，只是想着“女神”。

中里毅和启介成了好友暂不论。配音加余文乐的笑，把中里毅塑造成一个莫名其妙的绅士干嘛？陈冠希倒还好，起码长得有少年感，不然两个人气质一毛一样，都是那副彬彬有礼、节奏慢半拍的鬼样子。

树这个角色做了大量改动，变成了老板的儿子，扶不起的阿斗。没必要，真没必要。原作里的树虽然也是猪队友经常做些讨打的事情，但也是对86有着坚定信念，总是相信拓海能逆转局势的好基友。电影版里杜汶泽让我只觉得烦，没有又爱又恨，如此还不如做减法，不要拍些莫名其妙的东西进去。

情节方面。赛车本来该是激动人心的。电影版就是几个跑车画面，还要给定格、特写，完全没有紧张感。动画里是有大量篇幅进行侧面描写山路的崎岖、旁人描述86老车和gtr等高配车辆之间差距的，配合对手紧张的心理活动，特殊时候还有拓海的心理活动，而电影版一片空白。

总结，值得尊敬怀念的，只有一首一路向北，只有当年的情怀。

个人观点罢了。

周杰伦首部主演的电影，日本经典漫画改编，当初上映时噱头一定很大，但是我是奔着冠希去的哈哈。
开头有点拖沓，并不能引人入胜，再说音乐，嘻哈风，或者说是杰伦风，真的让人听得发麻，一开始差点因为嘿嘿哈哈弃剧，但是后面的取景就补一点回来吧。
周杰伦开车是很酷，但是没有赛车手的感觉不知道为什么，还经常出戏。然后女主（铃木杏），难怪那么多人迷日本妹子，但是我真的受不了嗲嗲的配音，咦~~~~
一众配角都是老戏骨，是一大看点，最喜欢陈冠希拽拽的样子。虽然没看过漫画，但是总觉得这部电影漫迷应该是失望的吧，只注重画面，并没有把精髓体现出来，秋名山的重头戏并没有很多赛车场景和气势。秋名山何德何能，让那么多人上哈哈哈 有机会去看一看漫画。

最近跟基友开车去黄山参加婚礼，高速上免不了需要超车。

我的车是家用款，性能孱弱马力只有110匹，基友就教了我换抵挡高转速超车的方法。比如三挡开到4千转，这样即使是在100码的速度也还有加速感。让我体会了一把狂野模式，肾上腺素飙升。

不由想起了头文字D，遂找来看。

看到片头2005年的字样，十四年前，简直恍若隔世。记得那时候我刚12岁，正是从童年到少年的过渡期，断断续续看了一些片段，却从来没看完过。这次正好补上。

就着截图写一遍把，权当记录。

很难相信，作为港影年青一代最有潜力挑大梁的男演员，居然会以那么一种方式折戟。如果放到现在，简直不可能。

在《无间道》里就感受过陈冠希的颜值，而这部片又将他的颜值提升到了新高度……

哈哈，后来中文互联网界无数梗的“万恶之源”——秋名山。

AE86侧脸，背景是原著里非常有名的藤原拓海家的豆腐店。注意，车身的文字现在已经成为很多看过此片小伙伴的车贴了~中二气息漫漫，哈哈。

白金配角杜汶泽+青涩的周董。彼时的周董也是二十多岁的“小鲜肉”，但是敬业程度和演技现在回头看都吊打现在的流量明星。杜汶泽如果不作死，也许还能演几个不错的角色。

顺便说一下，我发现周杰伦很喜欢扮演那种拽拽的。酷酷的，特低调装逼但是有实力的小青年2333

此处有彩蛋，加油站的妹子美也，最后和阿木（杜汶泽）在一起。她是田中千绘，也是周董《七里香》的主角，也是亲王的新片《古董局中局》里木户加奈的扮演者。怪不得看的时候那么眼熟==

陈冠希你则是帅到犯规了啊！

草他妈的，世界上怎么会有这么帅的人。为什么我没有陈冠希一半帅……

陈小春的忘了截了

瞎说什么大实话2333

周董这里的蜜汁微笑跟《不能说的秘密》里如出一辙。

这么装逼的话，只有拓海可以说……

零零散散说了几句。其实都是琐忆，毕竟这部电影实在没什么剧情和值得咀嚼的。

最大的剧情大概就是纯情小处男被纯熟援交女友NTR的情节了吧……

拜托，妹子，挣够钱了就想着跟拓海在一起。我们老实人不背这个锅哎……

人最重要的，是找到属于自己的世界。

藤原拓海的世界是赛车，你的呢？

年少的回忆注定追不回，那么，就让我们一路飞驰吧。

飞驰若光电，与君几擦肩？