#重看#修复版效果相当不错。明显的类型片手法（利用声效和空间的荒芜），大量默片痕迹（字幕卡，惨白妆容和特写），表现主义风格渗透（楼梯戏，打光的角度，影子的摇晃）。虽然有这么多杂糅的元素，依旧能看出娄烨巅峰期的风格---对雨戏的偏爱，手持开始出现（闪回的剪辑），人心的搏斗。九十年代国片的抒情矫情念白悲剧性笑场，也是一种时代的记录。

1994年国产恐怖片。居然是我喜爱的娄烨导演的早期作品！在京东商城淘到宝一般买下DVD。背景年代设定非常模糊，疑似架空。有些地方挺雷的，也有穿帮。有哥特风格…剧情太闷看不下去。不过据说因在电视上播放过，给不少80后留下了难以磨灭的心理阴影…还有，那时候的娄烨，还没有开始大量的用手持摄影…

当然以当年来看这部片蛮惊世骇俗的，尽管充满了各种老梗，但还是可以和当时香港的文艺片一拼的。这样片段式递进，重复惊悚桥段的电影我几个月前恰好看过一样的，澳洲的巴巴度。可看到最后我笑了，瞿颖的pillow fight五连击逆转了整个结局，而且还配有超现实的重物音效……

为毛最后要用羽毛枕头打人，因为这样就可以羽毛漫天飘营造一种浪漫凄凉又文艺的气氛。阴影摄影，冷调用光，时不时出现人脸的剪辑，演员走位，无一不骚气不表现主义，作为处女作娄功子的功夫是到位的，就是这故事按现在的眼光看不够说服人。

娄烨导演，瞿颖和尤勇主演。貌似这部影片才是娄烨最早的电影？原来他也是拍恐怖片出身啊。该片参加美国UCLA国际电影节亚洲影片展；同年获金鸡奖最佳摄影、最佳录音提名。应该说影片的惊悚气氛渲染的还比较到位，至少把现在那些把惊悚拍成喜剧的国产恐怖片甩到几条街以外了。

布景格调蛮先锋，德国表现主义，哥特风格

娄烨处女作《危情少女》，作为恐怖、惊悚片不太合格，情绪化，不紧凑，先锋小说式的叙事，穿越的人物关系不吓人，作为处女作倒是惊艳且文艺，娄烨一定琢磨过茂瑙那一套，置景、化妆、灯光、摄影，无处不见表现主义色彩，算是1980年代末1990年代初国产邪典新浪潮的佳作。直接拍成吸血鬼片会怎样？

娄公子处女作。恐怖片。德国表现主义一路，同时又是大陆“娱乐片”的一种。彼时第六代诸将，唯娄烨胡雪杨有批号。此片算是体制内作品比较有想法的了，有些剪辑比较有意思，故事线也做得比较复杂。故事的架空背景比较有趣，又现代又民国。另一个点是女性形象。此后直到《苏州河》方才脱胎换骨

娄烨第一部电影，竟然是部恐怖惊悚片，差点被吓哭了。。面色极度苍白的路人，狂风暴雨的雷雨夜，废弃破旧的老宅，空荡荡的凄冷城市，大量昏暗的夜戏。带有强烈的德国表现主义和超现实主义风格，镜头诡异，配乐夸张，剪辑凌厉，还有一些出人意料的快闪镜头，娄烨年轻的时候应该研究过茂瑙和布努埃尔。

视觉上非常有冲击力，氛围营造的好，有一种，用超现实方式，拍了一部80年代谍战恐怖小说的既视感。本片也令瞿颖一炮而红，但也只是红了5年，到《真情告白》巅峰之后，进入香港市场，开始走下坡路，前些年变成了综艺咖，反而人气上升了。导演娄烨还是有才的，可能国内这个商业体制，不适合他的性格吧。……非鬼片的恐怖片中，本片在我心中，至今是榜首，曾经留下巨大心理阴影。

想半天没明白在暗喻什么……梦境的主观镜头让我有点联想后来的《穆赫兰道》和很早的《惊魂记》，总得还是很别致，就是故事很薄、玄虚有余，惊悚里很有喜感。化妆和美术真是潮爆了有没有。尤勇饰演的是天下第一好男友，瞿颖真美。娄烨后作好像已完全放弃这种风格。绝对神片。

论惊悚，“危情少女”不若英文片名“Don't Be Young”。娄烨仿佛在处女作里便已老去。时代是老的，三十年代在实验标本里涌动。房舍是老的，吱吱呀呀都是些阴魂与幻觉的缠斗。梦是老的，几十年的阴雨下个不停，湿漉漉地把人心也给沤老了。灯用得极省，天公也不用作美，怨毒可以把一切染得幽蓝，影影绰绰一惊一乍。险象环生的关系，只余下一些机械行动的人物，就跟频频出现的八音盒机芯一样，有过年华光泽，如今只剩斑斑锈迹。消解惊吓的，更有那些分神的安排，神游般的文学念白，霍桑一路老太太不搭调的鬼腔，一只手就能灌满一浴缸的血，一个能把凶徒打跑的枕头……

心脏被扎了为啥手上流血啊，还流了一浴缸，枕头打的噗噗的啊，被针扎了为啥要跳楼啊，为了给凶手毁灭证据啊，发现老婆外遇费那大力气去研究毒素，扎了老婆扎动物还扎女儿，真心八角亭里跑出来的啊

当年电视里播的，觉得巨恐怖的，留给我很深的阴影，很多桥段都记忆深刻。这片找了N多年，今天总算又给找着了。觉得比后来很多国内的恐怖片都好多了。

很少　几乎不看恐怖片的　这部也是无意见看到的　然后我认为他是大陆最伟大的恐怖片了

这是什么神仙production design！什么时候才能玩到这个主题的密室逃脱！！！

《危情少女》7分：整个片子给我一种《张震讲故事》的感觉，我要是早十年看，估计会被吓死，而且会留下各种心理阴影。现在才看，就会觉得很多设计跟风格都有一种很让人怀念的感觉。当然也有不成熟的地方。最要命的是最后瞿颖拿羽毛枕头打人，汗死……

补看娄烨处女作。能看到娄烨在创作之初就深受德国表现主义和经典黑色电影的影响，并且他真的是挚爱40年代上海的都市空间。黑色电影的视觉呈现完成得相当好：从暗调摄影，到阴暗潮湿的街巷，再到作为Haunted house的老洋房。个别镜头还能看到《惊魂记》《剃刀边缘》等一系列类型片的影子。而从《苏州河》开始娄烨才采用标志性的虚晃抖手持摄影，可看性反而没有这部高了哈哈，另外瞿颖皮肤可真差

娄烨的每一部电影都有存在的理由，不管影片质量怎么样，比如这部被忽视的作品。虽然是恐怖类型片，拿了一些老掉牙的元素，但还是做出自己风格。

“如果从文本来看，那部电影属于我的比较黑暗的一部电影。从心态来说很黑暗，很无望，很焦虑。所有演员都是白色的面部化妆，像脸谱一样的，那种极致的做法，你可以说是语言的，你也可以说是精神的。如果当成别人作品，我会觉得这人有病，这人疯了，这人对世界的态度已经扭曲到那样一个状况。而记录方式又是完全纪录性质的，这是一个矛盾。源起是上影厂的一个剧本，我给改了。受到很多的黑色电影的影响，恐怖片的影响。当时是从语言层面上做了很多尝试，比如极限的低照度，非常小的光孔拍夜景，这都是那时挺疯狂的尝试。现场和白昼一样，必须有特别大的光亮，然后把光孔弄得特别小，为了什么?为了强调所有的景深，前后一样清楚，为了使所有景深一致，强调完全透视性的景深。这都是那时候做的。比如说完全戏剧性的化妆，服装特别受川保久玲的影响。”