在地铁站门口认识的女子，给我推荐了这样一部电影

在废墟里，像极了战争纪录片一般黑白胶片，聚焦着尸体，焦炭，浓烟，木纳的幸存者，这是一个纪实的人文视角，而突然这种视角随着闪光灯与快门声被具象化，看到满脸黑煤的孩子在这声音和镜头前不知所措

紧接着感受到这种不知所措的是我

因为画面突然变成了彩色，一个穿着时髦的人正拿着相机近乎粗暴的一通狂拍，然后像个提上裤子就走的禽兽，匆忙的离开

画面一转，时髦而鲜艳的一群模特，站在废墟中，配着慵懒而不屑的爵士，化妆师补着妆，摄影师换着相机，模特轻巧的变换着姿势，一切都是那么时髦而游刃有余。而一旁凝视着自己被炸烂的房子与亲人的难民，也依旧麻木的凝视着他们，黑白让彩色显得那么轻浮，却又无可奈何

随后突然就响起了弦乐，旋律感人的那种，一个侧躺着的石像绘，旁边写着两个大字，白痴


是的，这部电影就这样一开始便用莫名抓住了我



摄影机在半空中缓慢的做着倒立旋转，我以为是一个虚构的世界，待他把镜头摇正了才知道，这只不过是一个战争中的贫民窟

啊我犯懒了，不想写了，就这样吧，后面自己看










































好吧，我们还是来说说伊泽是谁

伊泽应该是这部片子的男主角，可他出现的第一个画面，是他在一个上吊用的绳圈后面。倒叙吗，反讽吗，超现实吗，不知道。反正看他犹豫了许久，好不容易套上去准备蹬腿，一个优雅的太太却敲门走了进来。她若无其事的看他一眼，说着天气真好，去晾晾床垫，我给你改了件衣服挺合身的，快下来吃早饭这样的话。所以想要放弃生命，大概对他只是每一个失去希望的早上，一件例行公事吧

他用自己的旁白介绍着街上的人，而镜头用他们的模样介绍着他们。这条街像个舞台，每个再普通不过的人都像话剧里的演员一样，有些夸张荒诞。他说对于最为夸张的疯子和傻子一家，他是抱着敬畏的。因为“他们只是比正常人更加勇敢，在想哭的时候就哭，想笑的时候就笑罢了”




但他上班的，电视台里的人们，可不是这样形容白痴




像军阀一样的节目导演说，观众都是白痴。我们只要让他们开心苟活下去就好。而即便他再肆无忌惮的凌辱着每一个下属，面对那个更加高高在上的镇台之宝，全民偶像，他也只能偷偷的在背后骂着小杂种。银河小姐，好一个了不起的名字，尽管只是个未满20的小公主，却要比任何一个女王更只手遮天。她的经纪人梳着干练的背头，不留一丝余地。不像那个副台长的助理，尽管高挑美艳，却浑身涂抹着奉迎淫欲的脂粉

是的，和贫民窟一样，电视台里的每一个人也都用他们的造型揭示着内心。建筑，打扮，这里所有一切都时髦的那么超现实，而这一切超越的并不仅仅是时代，更是墙外即将战败的国家。他们的广播甚至带着中文，仿佛对手已然是他们的囊中之物。

而在这一切用奢侈，意淫，造作所筑成的空间里，伊泽只是个无言的游魂，安静的旁观着。他的同事会在电梯旁跟他说，“电视不应该是这个样子，我们应该讲述真实。我看过你之前获奖的短片作品，你的影像，有着透明的质感。说真的，我很嫉妒你”。而即便如此，他也并没有什么回应。因为旁观的人，是没有实体的啊，找不到自己存在的位置，谈什么嬉笑怒骂，悲欢离合呢

有天他也许是看到了一种他无法理解的美

对面的疯子的白痴老婆，小夜小姐，在一天清晨出逃，闯进他家的后院，做着莫名的蠢事。但那些绿，因为她纯粹的白，而显得透明。她没有眉毛，像只苍白的鬼，会盯着叶片上的晨露发呆，也会因为一句早上好而吓坏。伊泽也只是好奇吧，毕竟在这么个荒诞的世界，她竟然荒诞的，不需要一点理由

后面的故事很漫长，尽管激烈而心悸，我却和伊泽一样，不想多说。因为被银河百般捉弄，虐待，看小偷闯入，带走看家的荡妇，又有什么值得一提呢，不过都是些无聊的俗人罢了，他们都好理解的很。但小夜不同，她是一个会突然在深夜溜进你的房间，藏在壁橱里的傻子。伊泽想，她也许是被骂了，想逃到这里来躲一躲，但是半夜去叫醒一个疯子邻居，和被误会孤男寡女共处一室，是同样麻烦的事。他很累，懒得管会发生什么，就友好的搬出一床被褥，扶她睡下，然后自己躺旁边用衣服盖盖算了。

但小夜竟然生气的躲回了壁橱

他打开，她关上。他打开，她关上。他打开，她关上。




“你讨厌我”

“我不该来的”

“你讨厌我”

“我不该来的”



“你为什么，甚至不肯触碰我”




那一刹那的伊泽，大概也只是因为一种怜香惜玉的本能，产生了一种爱的错觉吧

可从来也没人能说清楚爱，到底是个什么




他们就这样一起坐在壁橱里，度过了一个晚上。我想起儿时的唯一一次，藏在妈妈房间的大衣柜里，等待着焦急的他们把我找到。可我却藏的太好了，以致他们根本没有发现。我从满心期待熬成焦虑不安，开始刻意制造出一些声响，等他们好不容易发现了我，一脸生气的揪我出来，却没看到，我脸上好像是有泪的

是啊，我只是想要被需要一回，你们怎么不懂





随后伊泽的生活开始变的不一样，尽管依然冗长，屈辱，却开始有了一些新的念想。他放下了那个上吊的绳圈，和她一起看那些胶卷。躲避着敌机轰炸，却看到废墟中做爱的，边做边吃着对方肉的男女。在透着光的花丛中接吻，没有真实感，也不需要真实感。导演死了，荡妇生了，同事升官了，自己被慧眼识珠的制片发掘了，这些都一点无关紧要。是的，哪怕是他最梦寐以求的那个，可以做一部自己一直想做的电影的机会，他写的剧本，也全是和她的故事

呵，真可怕啊，那有天万一失去了会怎么样


银河同样是个可怜的女人，她霸道，蛮横，能把所有男人玩弄于股掌之间，也只不过是出于一份爆炸的生存本能。她深深的爱着伊泽，只因为他永远无谓的眼神。可再怎么声泪俱下掏心掏肺，又能怎样呢，还是太好被看透了。她觉得她不会被看透，因为她深谙其中，可她毕竟有太多动机，她永远比不上一个真正，纯粹的傻子。所以她就算能得到一个装着伊泽头颅的银盘子，最后也只能亲自打开它，让他走人


她失去了他，而他竟也失去了她


所以像她失去他那样意料之中，他在莫名的失去了她之后发了疯的找。他说他只是想证明这一切不是个梦，那又怎样，你本来不就沉浸在这种梦一样的感觉中吗？他去到了那个疯子的家，而在那里的也只有疯子，没有他的傻子。疯子说，人和石头没有不同，你知道你自己是什么，石头也一样知道他们是什么。但有了脸，你才是你，我才是我。是脸将你我区分，是脸将人与石头区分


所以最后伊泽喜欢的，只是小夜的脸吗？


不是，是小夜那张特别的脸所表达出的，特别的人吧




轰炸又一次来袭，大家都逃走了，伊泽却不想，他想这次认真的结束自己的人生。又一次上吊，又一次没死成，那好吧，死前完成点仅剩的梦想。于是他拿着他的摄影机，爬出栅栏，拍着那些向他投下炸弹的飞机，拍着身边燃烧的一个又一个藏身之所。拍着这些毁灭者，即将被毁灭者，还有........害怕被毁灭的小夜


是的，这个傻子，在这一刻突然无助的出现在他的镜头里


伊泽毕竟是一个有纪录本能的摄影者，当他从前拿着摄影机对着小夜时，即便她是害怕的躲藏着，他也要先拍下再说。此刻寻觅已久的她终于出现，也依旧是害怕的向他寻求着庇护，他也要先拍下再说。这是属于他的本能，属于他自己的热。

然而这些伟大的理想，抱负，追求，精神，在爱面前，竟然最后还是一文不值


他就这么丢下了相机，丢下了身后美的无法拒绝的毁灭，像一个最最普通的人，带着这个其实也只有求生本能的白痴，奋力的向外逃去。这份第一次如此拼尽全力的逃，竟然不是因为自己，而是因为一个人





呵





于是他们逃了出去，像童话一样，逃了出去，即便是逃了出去，也要继续坐在海边，幻想着跨过水火一线的长河，迈过世界尽头的坡崖，坐在地狱岩浆旁的火山，一起溶为风化的灰石


路过的大叔问，“你们没事吧？她有没有受伤？”

伊泽摇摇头

“勇敢一点，坚持下去吧！”





是吧，坚持下去，嗯，可能也不错







毕竟白痴都想要活下去的，这是本能



所以我也像白痴一样，用这么多主观的文字，复述了这个故事，像最后一个镜头里写着小说的人。



他是伊泽吗？他是我吗？我是伊泽吗？


谁知道呢，反正我爱这部电影，希望也爱这部电影的你们，如果想知道一个有共鸣的人都想了些什么，可以有点东西看看。如果你还没看过这部电影都有耐心看完了这些文字，那快去看吧，他的影像绝对还好上一千倍


谢谢我在地铁站门口认识的这个女生，谢谢手塚真

这部电影太迷人了，作者搭建了一座元影象和元叙事的迷宫。

电视台的建筑就是未完工的巴别塔的样子，暴力极权和大众传媒合谋，通过大大小小的屏幕，把虚幻的图像分发给众人，想僭越上帝之权，告诉白痴们世界“是什么样子”。但男主伊泽用他的手持摄像机展开了对图像的“个体言说”，他的镜头下的图像是私密的、诗性的、残酷的。在他最后一次几乎自杀成功时，正是摄像机的诱惑让他挣脱了下来。他感到死亡意味着图像的一无所有，而活着则可以继续构建自我的图像。

但一直令他困惑的是，他也不知道自我的图像是否真实，它们除了来自肉眼、来自镜头给定的范围和节奏，还来自梦境、记忆和幻觉。这些纷纭的图像之间，并没有稳定的界限。

那个疯子艺术家说的一番话，则展开了佛学中关于“相”的机智论辩：“人与石头之间的区别，并不是有无智慧或生命，而是脸。我看到人群是有面孔的石头在舞蹈。”《金刚经》说：“凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，即见如来。”佛教怀疑一切现象和图像，那么无论是电视台规定观众看到的幻影，还是伊泽的眼见之相、幻觉之相、梦境之相，也都是虚妄的，他最终在火海里扔掉了摄像机。

而电影，也不过是关于相的悖论。导演精心建起相的展览馆，又用大火把它焚烧成灰。正如伊泽写着剧本，最终他自己又被一个没有露脸的作家书写，“叙述”与“存在”，也成了先有蛋还是先有鸡的谜题。

盲目添加电影中
回顾记录曾经看过的东西
无意点到了这一部
曾经很爱，虽然只看了两遍
虽然好像还没看懂，呵呵
还是爱，电影本身就爱，镜头也爱
荒诞的叙事也爱，桥本丽香，那就更爱
她居然拍的是这样的电影，爱的无以复加了呵呵
哪天再看一遍，然后写个影评吧
这个不算：）
不过就算看不懂，不再看了
我也知道我天生喜欢这部电影
就跟那部 natrual born killers似的
喜欢没道理呀，诶～

他以反讽的手法描绘了人类文明遭受重创，在废墟中人们的生活。 战后，受美国原子弹袭击后的日本，国土焦黄，社会动荡不安，民不聊生，电影以类似的场景开始，这是日本导演骨子里的东西，一种叫嚣民族（日本）精神的方法，这种潜移默化的力量，值得每一个在二战时期遭到日本军国主义侵略的亚洲各国注意！ 黑泽明的现代都市电影，当核心角色遭遇事件的矛盾属性达不到足够力道，只在面临诸如婚变造谣等民事纠纷而非自杀复仇或绑架等刑事重案

1 能指错位

伊泽在壁柜里的上吊，与邻居视而不见呼其吃饭间形成了一种形式上的割断，这不仅是为了营造出死亡的恐惧意象与平淡日常生活间强行贴合挤兑进而变造出的荒诞主义美学，也是影片的一大风格与印象——能指错位，上吊按照正常逻辑应该被唤起牵动的关心，惊异被日常化的声音消解形成能指断裂。如同伊泽的表情动态与语言缺失而作为画外音出现的心理独白间的隔离，他的形象、视野与思维，声音分而治之，仅存在少量交集。两者在电影这种具备全知视野的媒介下并肩齐驱而深度分离，伊泽代表一种拒绝进入象征圈域而必然失败的尝试。

2 ，爱欲结构，幼稚化女体神话的解构与溃败

电影里的电视大厦呈现未来主义的面貌，曝光，空荡，被致幻的色彩填满灌尽，景观与调度都有着浓重的脱离现实的艺术化特征。而作为“女神”存在的舞者，则是被凝视——亦或说父系观念作为所讨伐的对象存在。

战后日本人的精神堕落一大方面体现即在把幻想附着在奥特曼假面骑士这种“造神计划”之中，前者在是大佛降世的庇佑中耽溺缩小难以自拔，后者是幻想汲取大自然的意志与力量异化自我实现保卫。而处于世纪之交的电影媒介则展示对日本人的“幼化堕落”倾向的预言，对比回归母体的渴求已无法满足的癫痴的自我，把爱欲与控制放置在一个笨蛋幼女上的联想似乎更能创造出无懈可击的神话改写现实，于是大众心理从老少皆宜充满艺术幻想与思想纵深的类型片开始被更多被糖水化，沾满意淫的花哨女体造作摆拍进而产生肖像所连成的动态温和抚摸捕获，反而排开了思想的包容连续，陷入一茬一茬的幻觉。

因此，“女神”看似高高在上不可一世，其实其表现尽在掌握。她一切的态度，脾气乃至情绪释放都作为一种大众的拥趸心理的反射而存在，是一种回溯性建构的人格形象，因此就预设了某种即时神话的出现，存在即为书写，她的一颦一笑对她来说都是暴论。但这种虚妄的快乐深层不是女神带来的，传递的，而是“凝视”本身的运作机制的产物。我爱的是我的“爱”本身，观看=欲望的结构分享比内容的美丽更重要，这便是神话的整合与压迫机制。

而女神在被伊泽点燃情绪时极端内爆终于倾诉起衷肠摒弃了此种外在人格的影响，回归了真正的“女孩”形象——大条，跳脱，无奈又沮丧绝望。她不过是个20岁的姑娘啊！“我日复一日的像虫子一样的舞动只为活下去！”“如果我恢复理智，我就无法活下去了…”她觉醒了反叛的动机，却明白因果早已论清，而再次循环往复地蠕动下去。其后炸裂错乱的现实也无暇顾及女神的命运，她成了在影像中流亡不知去处的世末歌者。这是神话的崩溃，可现实依旧牢不可催。

想起那句“迪丽热巴才不会拉屎，就算会，拉的也是樱桃味的屎。”

充分说明爱欲的捆绑与此种神话演绎。

3 子宫的象征 存在主义与虚无主义的和解，大团圆

片中有一个很有意思的桥段，甲田益也子进入壁柜，伊泽推拉开，甲田合上，重复来回多次。

这种壁柜其实充当了母体——子宫的作用，当被外界压迫伤害时，我们经常会蹲下，蜷缩，躲在小角落，这其实一种对原初记忆的唤醒，我们在温暖的子宫里的安逸超越时间再次回到印象里，可子宫呈现的却是在场的缺席，我们只能回忆起那个动作或者近似的场景与物体而试图钩沉出那种庇护与安全感。

因此推开这一侵犯动作在这一意义上更多展示了qj的象征，yd作为女性的标志被共用。伊泽与甲田通过母体这样的中介实现着想象上的交合，而甲田——这样一个虚无主义者的形象以关合呈现出了拒绝的姿态，也是标志虚无的短暂胜利。

直到后来他们一起进入壁柜，这一情节预示了两者的和解，也是母体作为中介使命的达成，存在主义与虚无主义默契地相一致。但其实内涵早已超越这种符号化的表意象征，实际是极度边缘人，被体系规训之人，与母体——美好与温暖的团圆，在历史中形成一个封闭的小小单元。迷你的壁橱能抵御人类差异所诞生的炮弹么？但弥漫出的世界主义倾向则任劳任怨不会消亡，安抚着受到伤害的所有人。

4错位回归 半只脚的现实 自欺的想象

影片末尾，小说家放下笔时，阳光温和，米黄色浅浅勾勒着书桌上的生态，窗外则传来孩子们欢愉的笑声。可开头出现的飞机火舌与废墟，焦烂尸体与此时的美好形成了令人不适的互文——到底那个才是现实？

绝望的是，当洞悉历史的我们问出这个问题时，就已经预设了答案的残酷。我们知道无赖派小说家坂口安吾，在1946年发表了影片的原作《白痴》，日本战败，而裕仁天皇把神话的想象留存。见过投降诏书与裕仁窘态的人屈指可数，可战败的阴影潜意识里挥之不去笼罩在所有日本人的心头，占领世界的欲望落空，而早已被庞大军国主义的“无敌”所隐匿的“日本终将沉没”的可怖现实重新粉墨登场，颓死与堕落压抑着这片弹丸之地，愈发在甜腻的幻想中被畸形。

因此这里的富足，实际是一种半只脚的回归，是影片对影片与现实共同的欺瞒与美化。小说家——坂口（导演的意念）以“妄图”以这样方式实现一种错乱，他是关于电影—小说（影片中的）—现实三重颠倒，最终在想象中确立一个完满的摒弃二元结构的脱离语境的迷你世界，就像那阳光与笑声一样使人振奋安逸。

5 抉择

因此，是拒绝言语，避免象征圈域里被恐怖的符号荼毒，被战争，瘟疫，尸体目睹人格一点点溶解变异？还是将视线转向“实在界”，饮水思源地吞咽掉那些自以为是生命与美的理解与叩问，实际是实在界永不可认识而残留的排泄物一般却被奉为圭臬的谗妄幻想，在虚无里摸索形状？这是摆在战后日本人面前的抉择。

坂口选择了后者，用绝对异化的内心世界钩沉出原初的生命信念，在颓废与堕落，实际是混沌与虚无中实现自我，这也是现代大多日本人在做的事。勇士只是少数，平庸之辈抉择如何，那怕像狗一样活下去，才是后现代人类命运普世的母题。

无论什么样的文字，改编成映画，总归是要被原作党喷的。短篇的改编无疑是会被喷得最轻的一种。
　　基本上除去原创部分，手塚算是完美再现了坂口原作那个人畜混同浑浑噩噩的堕落世界。假作歌舞升平的电视台，像巨大怪兽一样伫立在贫民窟的尽头，形象也十分鲜明。
　　原作的话，伊泽以演出为职业并不是及其主要的一件事，但手塚将之提取出来，作为和白痴女并行的一条线，并且，在那之上，加进了桥本立香。
　　“电视台，愚蠢的天堂。所有的罪恶都从这里流出。”
　　坂口说演出是最为卑贱的职业，“骨子里比公司职员更像公司职员”。包括记者，演出等等在内的这一行所标榜的独创和个性不过是用来充门面的空洞词汇，事实上这职业是一味追求市面上的流行，没有真实感，只有浅薄愚蠢的迎合，而“所谓的时代也就仅此而已”。如片子开头废墟之上立着的鲜艳精致的女人，以梦游般的姿态被拍摄， 缓慢无序地游移，脚下轰炸造成的残骸向四面延伸开来。
　　其实文章中描绘的那些演出主题，对战争中的狂热个体的赞美，虚假的对胜利的歌颂等等，已经超出迎合流行口味的范畴了吧，只是粉饰太平以求忘记现实，因为已经没有了出路，赞美着民族精神就可以将这些进行到底而不用另想办法（也没有什么办法）。此时他们已加入了白痴们，成为了他们所追逐的趋势的一部分，麻木着盲从。
　　这都可归结于他在堕落论中提到的在日本电影公司的工作经历。
　　堕落论续里讲到他曾经拒绝了该公司某个专务提出的写一部农民题材电影剧本的邀稿：
　　“他认为日本的文化应该是农村文化，就是农村文化在向城市文化过渡过程中才产生了今天日本堕落的悲剧。
　　我记得他这番话引起了在场人的极大反响。专务（实际上是社长）大为折服，回过头来问我是不是可以写一部剧本，我好不容易才婉言谢绝，这件事可能并不是战争时期的一场噩梦。战争期间很多人都叫嚣恢复农村文化，恢复农村精神，这思想流行一时，也是日本的大众精神。”
　　坂口这段本意是批判“恢复农村文化”，而指出一般认为的”农村文化向城市文化过度导致的日本堕落“才是进化的终极形式，只有彻底的堕落才能令症结暴露从而得到解决。这段确实也说明，他无法向盲目而莫名流行的大众口味妥协，但那又并不是重心所在。
　　映画版片中出现的专务要求伊泽写剧本的情节就绝非巧合，显然手塚真是认真研究了坂口。不过片子在伊泽最终不情愿把剧本交出去的原因的处理上，把伊泽与银河之间的恩怨放在第一位，辅以夸夸其谈说动伊泽，却又以大众口味和评论业界观点为标准挑剔剧本的专务，这立意是逊于原作了。
　　再说浅爷。浅爷那时候还不是浅爷，甚至还不是浅叔，最多就是浅兄而已。浅爷的伊泽具有一切三无青年该有的特质，独特，沉默，游离～比坂口的伊泽更加游离。坂口的伊泽为了二百日元勉强去上班，为了明天还能有烟抽勉强去上班，浅爷的伊泽清晨默默把脖子伸进套索，被银河剪开耳朵。似乎浅爷的伊泽相比之下更是一个被生活操惯了的青年，不过其实是一个被银河操惯了的青年......
　　银河是什么，笼罩在伊泽头顶的压力触发点？还是环绕在废墟之上的闪耀假象，高唱胜利的女神？银河是坂口笔下空洞虚无的幻影的具象化，是他两次提到的“犹如泡沫般虚幻的影子”。只是这样是否好呢，被一个刁蛮古怪女人虐来虐去的场景，确实比与看不见的什么痛苦搏斗的场景更容易理解，但是其内涵和震撼力是否被削弱呢。
　　成也银河，败也银河？她伤害伊泽，但是又挑逗勾引他。她令他厌恶害怕。银河说了原著里描述伊泽的那些话：他想要女人，却对有了女人以后充满了抱怨的狗屎般的卑微生活感到恐惧。但他恐惧的又不是女人，而是虚无的世俗。然后伊泽被她按在地上强吻，挣扎着跑开然后趴在洗手池上呕吐。尽管如此也要用最后的力气同世界争斗，不能向漂亮的假象妥协？可他也并不抗争，只是默默忍耐，到最后只觉得他是对一切强大的力量有逆反心理罢了。
　　银河又似乎是手塚从原作的伊泽中提取的一部分，主动的那一面。那段长而又长的独白里，银河说我是在努力地活着的，你的不怕死和藐视一切让我害怕，因为你让我清醒，而如果我在这一片混沌的世界中坚持自我，就无法活下去。随波逐流是一件必须的事情。回到艺术的话题，这一行业的人们之所以追随大众，是为了努力活着，没有坚实的内核，所以非此而无法生存下去。