糍粑桑，默默塔楼，还有颜艺人鬼妹妹和索诺妮，真的记住了许多角色。无论是正派的五人组每个人的背景交代与角色刻画，还是次郎的剧情中埋下的许多伏笔，都是一部堪称完美剧。索诺伊索诺萨和索诺妮三人组的蜕变，也是一步一步层层递进，严格意义上来说不存在过于离谱的剧情bug。这部特赦中每一个角色都十分鲜活，以至于我认为剧情发展＞特效打斗，感谢暴太郎战队的陪伴，咚咚咚布拉咂！

井上敏树时隔多年以后的出山作品，一回归便在这个圈子里掀起了轩然大波，一扫了这几年特摄作品的疲软，从开局到完结一直处在一个高话题度又高质量的阶段，甚至可能是近些年质量最高的一部作品了。

太郎给我的感受是它就是一锅井上做的大乱炖，井上这些年下来所有的个人风格，都被扔进了这一锅里，鸡狗之间复杂的男女关系感情线，犬塚翼隔了40多集的皮套人误会，因为正义完美无瑕而被迫害的英雄形象等等，都被扔进了暴太郎这碗饭中，但这些又没有了当初三条五或者KIVA或者其他作品中的那种苦涩的味道，而是把这些做了最适合当代观众味蕾的处理，可以说太郎是一部集井上风格大成的一部作品了。

当然太郎依然是有着部分的遗憾在，例如紫鲨、次郎的边缘化，鸡狗收尾太仓促等，这些虽然遗憾，但也不失是一种残缺美，可能对我来说一部作品并不一定需要一百分的完美，可能有时候九十八分的饭团也已经足够好吃了，重要的是在整个过程中让人感受到了快乐和幸福，可能做到这样就已经足够了。

性别：女更多外文名：志田こはく家庭成员：志田音音IMDb编号：nm13384937 简介 志田琥珀，日本女演员，2004年5月25日出生于埼玉县草加市，身高158厘米，血型为A型，爱好是舞蹈与观看棒球比赛。姐姐是艺人志田音音。 2022年3月6日，参演特摄剧超级战队系列《暴太郎战队Donbrothers》。[1]

无论是剧情还是人物都相当的深刻，对于熟悉超级战队和假面骑士的人都有不错的体验，特别是被评价为新假面骑士555的时候对于一些老粉还引起共鸣，果然敏鬼写的关于男一男二的相爱相杀在什么时候都不过时。并且对于新粉入坑战队也是十分推荐，华丽的特效，轻快也难忘的剧情也总能让你一笑而过，编剧对每个角色的刻画也十分到位，作为单元回为主的特摄剧，在一件件事情解决后又推进新的主线。

可能是第一次，也是最后一次看战队作品了。三大特摄，奥特曼、假面骑士、战队，有两个共同特征，一是从媒介上来说，是欺骗的艺术，而是就类型而言，是英雄的物语。 这两点决定了一部特摄作品的吸引力，而这两点不可分割。所谓欺骗，是观众愿意信以为真，我们曾经愿意相信有一个公认的强大的力量，那就是英雄（绝对的偶像）。这个英雄是宗教神明也好，是民族国家的化身也好，都依赖一定的土壤，需要一个确定的外部，这个外部可以是邪魔外道，也可能是其他霸权。当时，特摄作品的主角，其天职就是英雄，就是撑起世界，对抗相反的势力。 如今，这种土壤已经消失，没有绝对的偶像，这一点，从偶像的词义由祭坛上的神逐渐贬值到舞台上的人设，就能很清楚的看出来。 在这个贬值的过程中，奥特曼最受冲击，近年来的泽塔、特利迦、德凯，已经承认了英雄的空心化，很努力的希望通过塑造反派来极化英雄，但显然，反派也是空心的。在小人物的时代里，反派也是小丑。奥特曼仍然有一个优势，那就是奥特曼无论如何，都有着相对人类而言的巨大尺度，但在故事文本的贫乏下，这个尺度只能映衬出特摄技术的进步。 假面骑士有希望走出一片天地，以摩托为载具的骑士有逃逸出陈规的能力，在新平成时代就有了空我，agito，龙骑等突破性作品。注意这些作品的共同点，主角可以说是无职业的，不以英雄为天职，甚至可以说这三部的主角都是没有什么过去，也不会有未来的容器。在意识到了英雄的空心化之后，骑士的编剧们直接摆出了事实，告诉我们没有外部之后，内部也没有价值可循。 现在回到本作暴太郎，编剧井上敏树以堪称天才般的游戏手法，试图辟出一片新天地。他清算的不仅是战队的历史，也是特摄的历史，在清算中，他把这些历史本身当成了外部来使用。 暴太郎有两个显然的neta，一是对桃太郎故事的戏仿，追溯英雄的谱系，主角桃井太郎是脑人的王族，必须与暴太郎中的各方势力共生。与主角纠缠最久的鬼，其动力就是与主角搏斗，换言之，没有英雄，其实可能就不必有鬼。这说明英雄离不开鬼，外部（鬼）本身就在内部之中。 一个是对历代战队的“致敬”，在这种致敬中，前代战队主角作为真•英雄，职业只是一个咖啡店的老板，售卖最都市时尚的商品，通过积分管理战队。毫不讳言战队的历史也不过是商品而已。 将这两个neta 转为meta （元层次，或者是外部）的关键之笔，是暴太郎的职业，作为一名快递员，他的优先要务是送快递，可以为此推迟与宿敌的决斗。主角不以英雄为天职的另一面，是快递员在我们社会中的媒介作用。我们只把快速员当做寄送东西（信息）的一个中介，但无名化的快递员本身就是信息。换到暴太郎里，在暴太郎身上聚集的英雄的历史与特摄的历史，不应该再作为背景来看待，而应该转化为前景来对待。暴太郎首先是一部反思特摄英雄的作品，但往往这种作品出炉时，只能是一个一次性的动作或者姿态，将特摄的生命最后耗尽了吧。

可以感受到，超级战队系列近些年正在发生激烈的革新，尤其是从机界战队开始，战队成员从造型到能力都更加突出差异与个性，无论从视觉上还是叙事上都带来了更多的新鲜感，想必在预算上也有相应的提高，不知道东映是因为什么契机而做出这种觉悟，但确实让人对将来的作品充满期待。 而在这些革新作品中，暴太郎也是个让人眼前一亮的特例。当然，整活在战队的历史上并不算新鲜，但过往作品中的整活，要么是在战队的叙事框架内玩弄设定和桥段的趣味，要么是玩弄这种框架本身的meta（后设性）写法，但最终还是回归到战队的传统叙事框架。暴太郎则是把这种框架都解构了，它本质上是一个以战队为主题的情景喜剧，真正对标的应该是《武林外传》、《废柴联盟》这类作品。因为这种情景喜剧的特性，暴太郎的观众群就更加全年龄，而且比起正在上学的孩子们，它的核心受众群应该更指向初入社会的年轻人。这并非是一种无心插柳的结果，而是在制作理念上的有意为之。 比如演出风格上，常规战队给人的印象往往都是笑容灿烂中溢出一种略显尴尬的中二浮夸，那能量肆溢的状态对忙碌一天的打工人来说可能过于吵闹，而咚兄弟组的演出就更从容淡定和贴近生活（以情景喜剧的标准而言），虽然早期战斗场景还有些战队的基本风格（脑人组还在好好干活没被主角组带歪），后面就逐渐觉得制作组对战斗场面也根本没那么认真，中二浮夸放在怪人和次郎身上更多是产生一种戏谑的反差感。 队伍的人设也不是那种表面给人“好有趣！好厉害！”的感觉，实则空洞抽象的符号化人设，而是在无厘头之下有着实际的生活质感，会随着剧情推进逐渐让人喜欢上的戏剧性人设。比如鸡哥这样身份性格相对比较逊的战士以前也有过，但难免总要反转或说教一番，像是任何性格任何职业都有自己的价值啦、真正的英雄无关身份啦之类的大道理，但鸡哥却是平凡普通地摆烂到最后，即便如此也能有美好结局，这就很治愈了。没必要把所有人都上价值成无私圣徒，每个人还是做自己去认真生活就好，这种价值观就很情景喜剧。 再看太郎这个队长，一般队长都是最中二幻想脱离现实的那个存在，而太郎虽然设定无敌但快递员的身份很接地气，再加上结缘的理念，显示出的不是凡人一朝受洗成救世主的中二，而是超越性存在下凡普度众生的觉悟，怎么强怎么怪也都合理了，而且还通过次郎从中二到成熟的对比来影射了一把那种传统式热血队长。 再说叙事框架的解构，战队的传统叙事框架是以战斗为主轴，世界观总是喜欢严重化——邪恶势力有着巨大的阴谋，如果不集合所有正义的力量去挫败他们每一步行动，就无法从敌人手中拯救世界。而暴太郎却是以角色为主轴，怪人在其中的危害相对较小且无厘头，感觉就算不管他们也问题不大，反而是他们自己总找上门来妨碍主角们的“正事”，如此英雄活动就变成了像职场打工一样的例行公事，而队员那些充满个性且无厘头的私人生活问题才是重点……虽然正邪对立升级重构成了四方博弈的复杂吵闹关系，但战队的组织显得十分松散，阵营对立关系也相对模糊随意。对我来说真正破格的是店长长鼻子那集，从那里开始明确感觉到只要好玩怎样都好了。当然在日常闹剧之下，黑战士和追加战士有自己的独立主线也有常规套路，但鸡哥的存在又完全是破格了。（不过我本身战队看的就挺少的，对我来说是完全超出固有印象了。） 总的来说，暴太郎的新意就在于“反叛宏大叙事、歌颂日常小事、解构常规套路”，这在很多带有幻想元素的生活喜剧作品中也多有体现，例如前面提到的武林外传、废柴联盟，乃至ONE老师的一拳超人和灵能百分百。但又不同于这类作品倾向于描写中二幻想和平凡生活之间的割裂，或者在梦醒之后如何面对现实回归生活，毕竟特摄针对的还是深度浸染了二次元的这一代年轻人，整体基调还是积极欢乐的。这不一定就是创作者的本意，但我确实觉得它是在鼓励我们在职场工作的使命和私人生活的乐趣之间找到一种平衡，毕竟多数年轻人的处境就是这样：不可能指望自己的兴趣爱好能融入到某种拯救世界的宏大叙事，也不可能完全无视金钱和物质需求而回避无趣的工作，有执念的是怪人，有幻梦的是未熟，只有取得平衡之后，才发现乐趣正在与志同道合的伙伴们共度的日常生活之中，而这更符合现代都市青年的理想生活状态。最能抚慰现代社会打工族心灵的，比起中二病式的英雄主义，更是日常生活的情景喜剧，这便是暴太郎留给我的余味。能遇到这样一部不搞些热闹浮夸元素以讨好（哄骗）小朋友，而是充满诚意和创意踏实做好角色讲好故事的特摄作品，实属难得之缘。