《精武门》，小的时候在电视上看过，而且是分开数次看了数个片断，加上过了这么久时间，早已印象模糊了。

　　前几天看了某杂志的10大功夫片排行，李小龙的电影猛龙过江排第一，但当我回忆起这个名字，最想重温的还是《精武门》，于是赶个通宵先把这拍于1972年的片先看了。

　　老实说，过了30多年了，以现在的目光看《精武门》感觉实在有些惨不忍睹，但是，当长着一张小脸却有双忽闪忽闪的大眼睛的年轻可爱的苗MM出场时，我完全被震住了！可以说苗MM是全片第二个亮点，很难相信30多年前会有这样的可爱系文静女生或者说就算是30年后的今天，也很难找出有这种气质的美女来。。

当然，最大的亮点还是李小龙痛快淋漓的动作场面，依旧叫人热血沸腾，出声叫好！结局成真迎着枪弹飞身跃出的画面更是经典中的经典，相信许多人，特别是中国人，一辈子也不会忘记！

1972年上映的《精武门》是李小龙真正意义上的第二部功夫片，影片一举打破《唐山大兄》创造的票房纪录（百科上是4431423美元），并在世界各地引发观影热潮。显然到了第二部作品，电影的节奏和技法都比《唐山大兄》成熟上许多，李小龙扮演的陈真这个经典角色更是被后人无数次模仿，其中比较经典的是甄子丹、梁小龙和李连杰的版本，周星驰也多次在电影里致敬了这一经典角色。其实历史上并没有陈真这一人物，是编剧倪匡根据霍元甲的讣告而杜撰出的人物，而后也成了功夫片的一大ip。

小时候看《精武门》更多是一种高涨的民族情绪，多次重看电影后在欣赏李小龙凌厉动作的同时也关注了一些电影的小细节。观看爱奇艺版的时候会明显发现1小时02分处有明显的剪辑，其实剪掉的是舞女脱衣服的片段。电影资料上有说到成龙和洪金宝等七小福成员参与了电影的拍摄，观影中并没有找到成龙的画面，说是当了一个被踢飞的替身。片中围攻李小龙的一众武师后来都成了行业出名的武术指导，但我只认识林正英和元奎，林正英和元奎是在日本武道馆露了下脸，而在“华人与狗不许入内”牌匾的公园门口挑衅陈真的演员是元华，并且片中担任了李小龙的替身，这也是元华参演的第一部电影。看完整国语版时会发现粤语版本里“中国人不是病夫”被改成了“精武馆的人不是病夫”，不知用何居心。双截棍应该是第一次在李小龙电影里出现，但之前的电视剧《青蜂侠》中他也有使用过，每次一耍起来我就想起那句歌词“快使用双截棍！”，太帅了！《精武门》杀青后李小龙在片场的电线杠下拍摄了电影《细凤》的试装照，细凤则是李小龙的乳名，《李小龙传奇》里李小龙在秦小曼家里与邹文怀商讨剧本，谈的就是这部还没有开拍的《细凤》。

正是有了李小龙的出现，香港电影从过去的武侠片时代过渡到了功夫片时代，以现在的眼光看《精武门》剧情着实有些薄弱，但试想在当年的花拳绣腿横行的时代，《精武门》以近乎实战的武术套路彻底革新了大家的三观，最重要的是让世界的人们看到了华人的精气神，无论如何它已是不朽的存在。谁能想到“我读书少，你不要骗我”这句经典台词是出自李小龙之口。

最后收集了一些细凤定妆照

又看《精武门》，表情干脆夸张得到位，动作利落，以前有个学跆拳道的同学据说用慢镜看他出拳可以看到他有时一拳打了两下。速度好快，叫声好震撼，好一句“我们中国人，不是东亚病夫。”

同时看了他的采访。他的武术，强调自我的感觉，他说过如是的话：对我来说，武术的终极目的，就是如实地表现你自己。现在，很难这么做。我是说，很容易摆出花拳绣腿的架势，做出一副骄傲的样子，然后自我感觉良好，诸如此类。或者我可以表达各种迷惑人的动作，你知道我的意思。我还可以表演一些真正漂亮的动作。但，要诚实地表达自我，而非自欺欺人。我的朋友，这是非常困难的。

从前对截拳道，对李小龙的看法是，宣扬了一种精神，揉杂了因为离开中国而显得特别中国的意识，和他自己多年对于武术的执着与思考。但我并不知道那具体指的是什么，我想李小龙确实够哲学。他展示出他想表达东西的外在，却不作解释从何而来。事实上那个纪录片却说，他想传递截拳道的概念，一种武术背后的思考技巧，而非招式。他说他不相信任何招式，而只相信自我的表达。非常强调自我，与诚实的一段对话，配上独有的魅力表情。

而《精武门》，或是其他的什么。取决于场合而用的动作中，传递的这种概念变成了一次次实际的打击。他不用电影特效，不用那种声响修饰，特技，就可以让人感受到动作想传达出的东西。情绪，或是感情。像极那个概念，描绘一样东西，特别是复杂的东西，不要直接去描绘它，而是描绘模棱两可的边缘部分，越能描绘出恰好不是它的部分，或是恰好是它的部分，就越能表现它是什么。他说他要成为水，无形。他说对他来说武术内涵丰富，他不停地在说一个个中国人奋起抗争的故事。我想这都是刚好属于它的部分。而他最终的结局，一些流言蜚语，又或许，恰好不是他想表达却不得不同时表达的部分。

事实上因为并非习武，而带着一些复杂，不能体会那种表现简单目的却蕴涵极大智慧背后的美。但看到他一次次挥拳的热血沸腾中，我想认真地去体会这背后的含义，他想做些什么，他在怎么样表达自己。哪怕到最终也不能理解，那也是值得去做的一件事。因为在自我与社会的协调中，我一直都如此亦步亦趋，缺乏了那样具有风格，不跟随也不强求别人也如此的精神。

一个下午看完了《精武门》和《唐山大兄》，这两部电影时间紧凑，制作人马相同，而且主旨正好互补构成了香港左派的两个主要议题：民族和阶级。粗看这两部电影，看似是普通的武打片，剧情如流水账一般。细细观之，可以看出影片在阐述主旨上的叙事非常完整。

《唐山大兄》讲述了浪漫化的阶级斗争。片开头就以鲜明的财富对比讲明了阶级分化：李小龙的家乡连年灾害，不得不来到泰国谋生，他的雇主在泰国这样一个也不算发达的国家却过着深宅大院般的生活，在当地作为乡绅垄断了一切社会权力。片中多处细节很详尽地说明了资本家的社会权力之大，他们不仅仅在泰国这样一个政权薄弱的第三世界国家有自己的黑社会组织作为打手来镇压工人，其势力延伸上到官厅（片中以李小龙和厂长吃饭时厂长说老板因和警长吃饭而未来这一细节，暗示了为何工人屡次报案未果，并预告了结尾警察对李小龙的抓捕）下到妓院。相应的，工人在与这样的力量冲突时必然与整个社会的统治阶级力量发生冲突。

片中对工人运动的描写可谓一绝，将工人与资本家的冲突处理为戏剧化的围绕毒品的争端。看似普通的冰场实际上是资本家牟利的毒窝，多名工人因为发现这一真相而惨遭灭口。愈发感到自身难保的工人团结起来罢工要求厂长交出失踪的工人。面对这样的局面，资方果断出动黑社会力量镇压，因为工人团结的力量、李小龙大院中先进工人的带动和李小龙高超的武艺，资方的进攻被打垮。资方眼见直接进攻难以奏效，采取了手腕：一面把黑社会出动的责任推到前任工头上并将斗争中获得工人信任的李小龙提拔为工头，一面对工人要人的要求百般打马虎眼，一面请李小龙吃饭用财色腐化收买工人领袖（需要注意的是招待李小龙的妓女原就是资本家家中的侍女，可见有备而来）。一套分化下来，李小龙与院中的先进工人离心离德，这时资方伺机派出黑社会突袭先进工人居住的大院，使得工人运动失去了主心骨。若不是李小龙的武艺、招待他妓女的好心告知真相，资方此时已然得逞。

片中对阶级问题的描写不仅仅限于双方的直接冲突，还展现了资产阶级对无产者压迫的多样化具体表现，这使得电影这一问题上的叙述相当有辩证意味。片中危害社区安全的黑社会是资本家畜养的准武装力量，资方与先进工人的冲突展现为本地人和异国他乡的华人工人的冲突（这也是为何很多人将此片解读为民族主义叙事电影），资本家的政治后台表现为警局和资方的微妙关系，冰场贩毒的秘密是阶级矛盾爆发的焦点、同时也展现了第三世界国家资本家的野蛮原始积累。尤其令人深刻的是此片借女主角和招待李小龙的妓女来表现了一条完整的性剥削产业链：女主角被资方掠到家中成为侍女，妓女原是资本家家中的妓女而后被抛弃到妓院中继续以各种形式给恩主卖命。

片中李小龙身上母亲送的玉是工人诚实守法的表现，玉被黑社会打碎是李小龙作为个人遭到资方压迫后决心反抗的标志，也是厂内工人群体决定罢工的标志。李小龙个人因为在工运中的突出表现而被拥戴为领袖，遭到资方收买迷惑后遭到同院的先进工人冷嘲热讽，亲眼见到他们遭黑社会灭门后才以武力出手直接打击资本家。这一过程中一个被资方逼上梁山的工人形象呼之欲出。

如果说《唐山大兄》中的李小龙作为工人更求安稳，对恶势力一时难出手，那么《精武门》中作为中国人的李小龙则不同，没有了雇佣关系这样的衣食关系的束缚，剩下的是日本人直接的政治欺压，因此也表现得更加冲动、更敢出手。

影片一开头就是作为民族自豪的武元甲去世，然后日本人上门踢馆。武元甲作为租借地华人的重要领袖，可从后面巡捕对精武馆的百般松手看出，即使如此还是免不了被帝国主义列强骑脸嘲讽的屈辱，普通百姓更是深受帝国主义之害（这点也借后面李小龙在公园的遭遇得以体现）。与其说这样的屈辱是日本人带来的，还不如说这是制作组对港英当局的直观感受。这样，影片的主线也从反抗资本家的压迫转为了对帝国主义当局的直接反击。

与《唐山大兄》对应的，《精武门》中也展现了一种带有悲观色彩的对反动势力强大力量的描写。日本人在租借地内横行霸道政商皆通，巡捕听命、洋人俯首，武馆人员公然打人、豢养流亡的白俄分子。此时对日本人而言最扎眼的莫过于租借内小小的武馆，象征着精神上中国人尚未屈服，这也是日本武馆为何要踢馆。（有意思的是两部电影中正反势力的道德观念都出现了很有意思的错置，日本人视中国人下贱，厂长在遇到工人要人时也借口说失踪工人可能吃喝嫖赌不知何所，但影片又在道德层面展现了资本家和日本人生活的腐化从而凸现了真正道德败坏的一方）那么接下来的剧情相对《唐山大兄》中转折的工人运动就相对简单了。李小龙在日本人踢馆后便走上了调查师傅死因之路，先后一路闯关打死武馆的大小日本人头目，为师傅报仇雪恨。在片中，武元甲更多代表着占领地人民精神上的抵抗和不屈，那么李小龙为师傅复仇也正是精神上对殖民者的反抗。

需要注意的是《精武门》对阶级内容并非毫无涉及。李小龙这样一个小人物无力同帝国主义对抗，只好以一身功夫来为师傅报仇，相对而言霍元甲还在世时日本人就忌惮其社会地位而很少侵扰，这正是《唐山大兄》中社会不平等的众多表现之一。这样的状况同时也是港英时期的真实写照，民族矛盾和阶级矛盾互相纠缠，资方和占领当局勾结为奸。

两部影片最终都以悲剧收场，打死资本家和日本人的李小龙最终都被警方抓捕或击毙，这与现在的民族主义功夫片的戏剧结尾截然不同，更具现实主义色彩。与其说这里的警察代表公然为资本家和帝国主义站台的政权，不如说是对全片的某种总结。李小龙这样的功夫高手可以快意恩仇，也仍然无法逃脱清算，因为整个环境正是被反动势力所包围。那么作为普通人，唯一能抵抗的方式就是团结起来。从这个角度而言两部电影从悲观和乐观两个方面展现了这一点，《唐山大兄》中工人因不团结而惨遭打击（而李小龙得以发现阴谋、女主得以逃脱也是因为受到资本家压迫的侍女和妓女帮助），全片结束于李小龙被捕的悲剧氛围中；而精武门中李小龙则以对日本人的恐怖主义行动唤起了武馆师兄和巡捕的民族意识觉醒，影片结束于李小龙冲向帝国主义的枪口。实际上这也寄托了香港左派对于民族和阶级这两大议题的解决方案。

随着使得这两部电影诞生的香港社会运动的远去，对二者的解读更多从其作为香港动作片发展里程碑的角度入手，涉及主旨方面也泛泛而谈仅仅认定为讲述了一个中国人为国争光的故事，不仅将《唐山大兄》视为华侨在外对抗外国人欺负，同时也忽略了《精武门》中小人物报仇无门的无奈感和要求同胞团结的呼告而突出李小龙打碎东亚病夫牌匾这一符号。某种意义上这也和后革命时代陷入僵局的香港局势的形成了有趣的映照。这也使得二者呼吁普通人团结起来对抗不公的主旨不仅有了历史意义同时也有了某种时代意味。

精武门有好几个版本，我今天看了李小龙和李连杰版本的，老公在武术上是内行，他说李小龙的打斗使用的是自己的截拳道更多而不是陈真使用的霍家拳，李连杰版本相比之下更还原迷踪拳一些，但打出来是少林长拳的套路。由此可见，李小龙带有强烈的个人鲜明特色，李连杰在多角色塑造中更优秀，两个巨星都是当之无愧的中国荣光。

老公还说李小龙有三个特色，使用频繁度由高到低：嚎叫，光膀，双截棍。我觉得这三样基本奠定了至今全球动作电影的习俗，这一点上李小龙已经不只是黄种人和亚洲荣光了，得算是功夫电影的爸爸。

除此之外我觉得他还有一点很吸引人，他每每发狠时坚定的眼神伴随着缓慢但用力的动作，这是肌肉对身体的控制的体现，打斗戏展现速度，据说这也是李小龙的截拳道和他本人的长处，电影情节表现力量，文戏时候就表现了肌肉耐力。

速度力量和耐力，三点俱全穿插表现，在推进情节时候张弛有度抖给我们观众，我觉得这种炫技之技至今没人能比肩，真的。后生打星可能有更多的内容要表现，而个人技在特长方面没有如此深的沉淀，李连杰甄子丹邹兆龙周比利等在角色可塑性上更强一些，更多能做到的是演谁像谁。演谁都演李小龙的也就只有他自己了。这种表现流派加上武打这个特别的表演项目，能让李小龙成为现象级的巨星和大神，也确实是只有他这种长期琢磨一个很尖细的领域和流派才能做到。

李小龙的武戏在上面已经说得很多了，但是我不是内行，看不出他的套拳怎样结合起来的，接下来说他的身材，他背和腹都很厚，视觉上最强的应该是斜方肌和背阔肌，胸肌腹肌反而最不显眼，就是厚，这跟当下的健身潮流不一样，因为他追求的是运动表现。

文戏上我觉得这一部情节合理，人物台词也很合适人物性格，比如最经典的（陈真）：我读书少，你别骗我啊。苗可秀的角色很体贴又克制，陈真虽然在很多人看来鲁莽冲动又欠考虑，但我觉得这也算是历史车轮下必然会存在的角色，不是陈真也会是李真王真，至于看起来的欠考虑我认为是背后思量再三权衡再三之后隐忍不说的愤怒指挥着的行动，并无冲动，他要是冲动第一回被踢馆就暴了，刚回精武门肯定就因为师父死得不明不白愤怒地吆五喝六了。

另外，编剧之一是倪匡。倪大师写武侠就和科幻一样好看。

女主角演员真的很美，我看她的照片下面的评论都是现代、像郑秀晶，的确是的。

看了这部电影，点燃心中的爱国热情！李小龙临空跳上各种洋人的枪口，影片停止于至！黑幕中的枪声！象征着国家的落后，但中国人不会屈服的民族精神！这也是整个华语电影世界中最好的爱国片，没有之一，从另一个方面来讲，港英时代，香港人对中国人的身份认同感很强(当时内地正在文化大革命)。李小龙的那句“我告诉你呀，中国人，不是病夫”粤语原音，震撼无比！国语版怎么改成精武馆的人，不是病夫了！这个说明了什么？

很小的时候看过这部片子，当时也是因为李小龙而看，而那时年纪小，深深感受到的是李小龙的英雄气概，当然现在我依旧还是印象深刻。 只是这次更深打动我的是剧中陈真的隐忍，以及最终顾及大局时的从容赴死，敢作敢当。
英雄也有儿女私情，可面对家国灾难时，儿女私情只能放在一边。

剧末的经典台词：
陈真： 我读书少，你不要骗我！是不是我陈真走出去，精武馆就不会受累？
前面两句，早已被如今的网络玩坏，可当我在此听到这句台词，却是深深的震撼。真正的中国人，就是这样敢作敢当，就是这样的真汉子。

其实看电影时，我不知道看到的是陈真还是李小龙，或者感觉自身也回到了当时的历史舞台。电影开头，大雨，霍元甲的葬礼，不怀好意守在家的冯馆事（或者田厨子），红色的棺材，这些场景让人不自觉地有一种压抑，愤怒之感。而细看陈真的表情，愤怒、隐忍，最后干掉日本人馆长时的短暂释怀，最终赴死时的从容。

前言：

在地铁上偶然点开了一篇名为《周星驰拿他当偶像，周杰伦为他写过歌，他只活了33年却影响全世界》的推送，发现世上竟有精神与肉体都如此趋于极致的人。

“李小龙绝不仅仅是一介武夫，他还是出色的哲学家、心理学家、作家、诗人、艺术家、演员、社会学家和灵魂的探求者。他有着明确的人生追求——就是在生活的每个层面都力求完美，成为一个生活的艺术家。”

读完之后内心久久不能平静，对李小龙充满兴趣，回到宿舍后看他生前的文章《生活的艺术家》，无奈手上还有很多事没做，晚上要去实验室，可是在实验室里无心学习。其实我并没有看过李小龙的电影，今天那篇推送就像一根羽毛，挠得我心痒痒，很想目睹下李小龙在银幕前的魅力，于是在肩负着一堆任务的情况，紧张地看起来《精武门》

选《精武门》的很大的原因是，有一段非常经典的剧情——“中国人不是东亚病夫”，而且豆瓣的评分比较高，所以先看了这部，当然了《猛龙过江》、《龙争虎斗》、《唐山大兄》等等以后都是要看！

正文：

电影主线剧情为：

1.回精武门祭拜师傅，追悼会上遇上日本人羞辱

2.去踢馆（东亚病夫）

3.踢馆后怕被追捕准备跑步，不料听到师傅原来是被日本人害的，杀了冯管家和田厨子

4.独自调查师傅被害真相伪装成车夫，杀了胡翻译

5.伪装成卖报纸的、修电话收集情报（这两段伪装看的居然有点搞笑哈哈）

6.一人偷家，杀了俄罗斯客人和馆长

7.自首

首先感叹下，电影中除了李小龙以外，还有一个人也是非常吸引眼球——胡翻译演技牛逼，一开头追悼会上这嘲讽也是没谁了哈哈哈

全片看下来，给我最直观的感受就是，李小龙浑身上下都充满力量，每一拳打得非常泄恨、解气

片段1：奔丧后，李小龙两天不肯进食，其他人劝他看开的时候，他愤怒的质疑师傅的死因，用低沉的声音咬牙切齿地问道：“胃病会不会死人？”、“感冒会不会死人？”，当时的眼神就像一只猛虎，同门师弟不敢直视甚至不敢回应，只凭借眼神和语气就让人感受到了强大的气场

片段2：拿着“东亚病夫”的牌匾去踢馆，这是在影片中第一段武打戏，而且是出于民族矛盾，所以显得异常精彩。拳速脚速之快，让日本人反应不过来，最后还拿出来双节棍，打斗的过程中身体看起来很紧绷，非常硬汉，稳打稳扎

片段3：衔接上一段踢馆，发现一块牌匾“狗与华人不得入内”，于是将挑衅的日本人也打了，这两段连着看非常过瘾

片段4：发现冯管家和田厨子是谋杀师傅的人后，破门而入，门的那两块木板真的就是直接飞开的，一遍怒吼一遍拳打他们，身上的肌肉紧绷，隔着屏幕可以感受每一拳都注满了愤怒，深深地打在肉上，那两个人吃了两三拳之后歇菜了

片段5：最后其实已经没什么悬念的，一个人打完馆内的人，有一个小细节是，日本馆长的刀被打掉之后，李小龙也主动扔掉手中的双节棍，公平对决，无惧对方，可能这就是比武的精神吧

《精武门》中，李小龙带来了一个热爱师门、血气方刚、强硬有力的陈真，到底是什么样的毅力，才能支撑李小龙练就这一身无懈可击的力量（无论是戏里或是戏外），对他追求极致的精神感到无比崇敬