心情不好想看点喜剧重拾些人生希望，看了之后，还颇有感触！

先说宝珠吧，最开始其实不太喜欢她，除了年轻时长得实在清纯可人以外，我实在不太喜欢单纯的近乎单蠢的女孩子，让人捉急！但是后面看她在李奇混的惨绝人寰的时候还能一脸真挚的说奇哥，就算全世界不相信你，还有我的时候，我都感觉有道光从她背后照过来，如此单纯美好！也就释然了！一个把自己最宝贵的青春放在等待中最后却依旧无怨无悔选择陪伴的女子，也该是令人觉得可爱又可敬的了！

然后是芳芳，是有点小气，整起自己喜欢的人来也是不带含糊的，但是看着源哥后来傻里傻气不离不弃跟着哄着的时候，就觉得两人打情骂俏好有爱呵~ 从这一部剧当中第一次发现萱萱的俏皮可爱之处，又不似坞廷芳那般鲁莽冲动，蛮喜欢芳芳类

再然后是李奇啦，命途多舛形容他的一生都闲苍白了点~不过，虽然李奇一开始是因为运气差，也不屈不挠很努力很可爱，但是后面几集。。。反正我是看不下去跳着看的，编剧为了突出他的悲惨，不惜把他的智商降到零以下，在我一直期待的兄弟二人联合反击整死那两个人渣大快人心的时候。。。李奇竟然戏剧的也不带含糊的选择相信人渣怀疑兄弟！最落寞不过于两人阔别重逢，说不上谁对谁错，只感觉人生无常，令几十年之后的重逢大团圆结局才显得如此悲凉无可奈何！感觉心里堵得慌，他们的青春本不该是这般啊，却又确确实实已经这般！

最喜欢源哥，虽然教人心地善良做个好人、好人有好报的意图被过度渲染，他却是第一个没有因为运气太好而让我反感的主角！他拥有的一切，可以说都是无心插柳，当然也有努力。。。却也让人觉得顺理成章！他的成功他的一切未必是他想要的，但没有这一切他依旧可以活的很好问心无愧！最后一集最后几分钟，他和李奇在拍戏休息时说的那番话，他云淡风轻理所当然的口气，以及不停擦汗的动作神情神情，让人看到了光鲜表面背后对于命运和时代的落寞与无奈，但是，无论这一生如何，他至少赢得了他惟一的梦想--芳芳！

本以为是以前读小学时丢三落四看过的一步纯喜剧，如今回味，竟也令人叹息。。。好吧。。。我的青春也已莫名失去。。。

　　一部轻松的喜剧，结局却带着些许的遗憾，从这点来看，很像DOS时代的那个经典《仙剑奇侠传》。我们当然喜欢大团圆式的结局，希望剧中人都获得自己的幸福；但这种不甚完美的结局，往往能引发我们关于生活的一些思考。

　　李奇的理想是成为一个导演，留下传世名作。虽然他最后很有钱，比大明星谢源还有钱，但这不是他所追求的。当邵芳芳和程宝珠惊讶于李奇的富有时，他淡淡地说：“不过是有钱傍身而已。”当然，很多人的理想是有钱，但并不是每个人都这样，不论我们的理想是什么，如果无法实现，始终是个遗憾。

　　李奇和程宝珠算是有情人终成眷属，但他们等了二十年。二十年的思念，每一天生活在缺憾里，是很多人无法想象，同时也做不到的。但从另一个角度看，他们也很幸福，他们找到了真爱——一个能在不知道结果的情况下，等了自己二十年的人。在这个爱情快餐的年代，结束一段感情后，可以很快开始另外一段，就像麦当劳没有位子，就去对面的肯德基吃，能填饱肚子就可以了。一个人可以对很多人山盟海誓，承诺不再是爱情的一部分，而变成了临场发挥的语言艺术，没有人信守爱的承诺，也没有人再相信爱的承诺。

　　就这点来看，谢源远不如李奇。他在得知阿珍结婚后，伤心了几天，便马上投入新的爱情，完全忘记了曾经对阿珍的海誓山盟，很符合现代快餐爱情的作派。谢源这个人既不对爱情执着，也不对事业执著。他的终身成就奖，也是香港影视界大奖的一个写照——很多颁给老艺人的大奖不过是一个时间积累的安慰奖。

　　李奇的理想主义和谢源的写实主义，赋予了《难兄难弟》喜剧之外的意义。

　　这部电视剧有些励志的意味。李奇恪守自己的理想、爱情和人格，虽然他最终没有实现自己的理想，成为一个好导演，但他得到了爱情。这个世界上好导演很多，但真正的爱情很少，很多人得到的不过是婚姻而已。

李奇：“在香港，先敬罗衣后敬人，一定要具备十大条件，才可以算是一个标准的香港人——第一，一套西装；两种性格：一个忠、一个奸；三种新式装备：手表、打火机、墨水笔；四句英文：HELLO、YES、NO、GOODBYE；五成洋化；六窍皆通……”

谢源：“不是七窍吗？”

李奇：“剩下的就是一窍不通嘛。还有啊，七彩生活；八面玲珑；九分滑头；十足风度。

李奇对谢源说的十大标准真实地反映时下社会需要的人格模板，然而这样一个看起来比任何人都世故圆滑的人，却总是差一点点。

他曾耍了一点小聪明，以为快要得到一份新的工作时，内心的恻隐让他将到手的机会拱手相让，差一点点。

他曾辛勤在片场做临记，以为新剧他终于可以一尝做男主滋味的时候，片方却临时换成兄弟谢源，差一点点。

他曾以为当自己失意彷徨的时候，芳芳的一句简单寒暄便是最真切的关心，但原来芳芳早已对谢源芳心暗许，差一点点。

你说李奇，他样子不差，唱歌好听，心底善良，经验丰富，为什么就只能做谢源的替身，做谢源的幕后代唱呢？你们说他缺的是一个机会，缺的是一个伯乐。

但是在社会中，有多少个差一点点的李奇呢？

每个人都希望自己能粉墨登场，希望自己的名字可以被记住，希望自己不再是隐形人，但舞台的位置有限，不是每个人都能有上台的机会，有些人的才华注定与这篇文章一样，无人知晓。

谢源这类人，自发有种符合市场大众欢迎的人设，于是他努力同时，自然而然会得到应有的成功，这很公平。

李奇这类人，知道市场大众的口味，自己也努力去迎合，去改变自己，但不是天然就是差一点点，最终变得不伦不类，也自然得不到想要的成功，这同样无可非议。

等于今天的大饼脸，放在古代可是大美人一样，而李奇除了嗟叹‘同人唔同命，同遮唔同柄’，他依然只能在无人见到的幕后，自嗨地唱着别人的歌，流着自己的泪，诠释最虐心的黑色幽默。我也相信社会大部分人都是未红前的李奇，自以为深谙生存法则，却总是无法在弱肉强食的世界里分得一杯自己想喝的茶。

是什么磨蚀了他们曾对未来无限的向往？是长久以来的不被重视？是旷日待久的善良？还是只是天然而成无法改变的一张平凡的脸容？

他们从来不缺乏看待事物的眼光，从来不缺乏为目标奋斗的努力，是不是差一点点就意味着只能作为失败者而存在？

想不通为什么的李奇，只能重新换上道具衣服，继续充当歌舞片的布景。什么叫绝望，抬起眼望望，还不够绝望，尚可更绝望。

因为李奇那一声怪声怪气的“诶？好~”，让我变得很喜欢罗嘉良~每次看见他就很开心，而我妈却开始对他咬牙切齿，他多年在《创世纪》等一干电视剧里塑造的形象都毁灭了~
李奇是多么时运不济的一个人，相比之下，谢园的运气又完全是火箭状，习惯了当群众演员，把导演的世纪性悲剧演成了超级搞笑片，于是红的要命，对芳芳不上心，却抱得美人归，还不如影迷清楚芳芳的兴趣爱好，两人却能感情稳定。而李奇和宝珠就是好事多磨。看到李奇那时演《拉车得美》受伤却无人理会，虽然他阴阳怪气的叫着“哎哟，哎哟”的走了，却看得我们好不心酸。后来他被骗拍了什么袁世凯，被导演偷梁换柱剪成三级片，从此再没有翻身的机会，让人感到，人不走运，真是会丧命啊！
对于这部电视剧，让我最疑惑不解的，是他到底有多少集？为什么宝珠去找李奇的时候就莫名其妙的结束了呢？这之后的神探李奇，完全没得比，这部电视剧绝对是一部经典~这么多年了，没见过这么拍的，哈哈哈哈~

那时的嘉良和镇宇其实也都30好几了吧，但你就愿意相信他们是20岁的青年，阳光俊朗，“翩翩风度好潇洒”；那时的可颐和宣萱，明艳得晃人眼睛，青春得可以捏出水来，在演那首“青春”的歌舞剧时，真是美得人心欢喜。他们的爱情、友情，细腻真实，常令人忍俊不禁，终令人唏嘘不已。

李奇身世坎坷，性格初看奸滑，实则善良、单纯无比，满腹才华，对理想坚持、对爱情专一，在世俗生活中不断碰壁，但始终未向生活屈服，并赢得了宝珠的真爱。谢源从小在温暖家庭中长大，最信奉的就是阿爸的那句“做人要忠直，就是要饭，腰骨都要挺直”，虽然没甚才华，但命实在是好，再加上为人义气、宽容、善良，红了几十年，抱得美人芳芳归。两位男主角性格迥异，但绝对是情比金坚的好朋友、好兄弟，他们互相支持、互相鼓励，对对方无条件的信任：
阿奇说：就算阿源那样做（他被人诽谤事业受挫，谢源嫌疑最大），我也不会怪他；
阿源说：阿奇绝对不会那么做的，他不是那样的人（所有人都怀疑李奇私藏中奖马票时，谢源坚信李奇）。
虽然在最后，两人因为各种误会的交织闹到翻脸，几十年不见面，但其实他们心底早已原谅了对方——或者可以这么说，让他们相信对方做了对不起自己的事，比真正发生这种事还要让他们难过；他们最愿意的是彼此坦白和原谅。当知道是误会的时候，他们因误会对方产生的愧疚、后悔，远远大过真相大白的开心。人的一生，能有几个25年？两个肝胆相照的兄弟，捱了几十年，终究你有你的名气，我有我的财富，但每当念及旧日的情谊，每当对着二十多年的空白，那种怅惘、遗憾，无以言表。

而两对男女主角的爱情，呵呵，再也没有哪部剧像这部一样，虽然也是小波小折一大堆，表错过情，会错过意，但清晰明朗的两条爱情主线让人看着真是过瘾。李奇和宝珠是对大活宝，从开始的相生相克，到互相认为对方单恋，到两位都搞错了恋爱对象，到莫须有的“一夜情”，到两人信誓旦旦地要私奔，到最甜蜜的你侬我侬，到相互等待二十年，到再见时的情歌对唱，到执子之手、与子偕老。两人真是经历了爱情所有的曲折，方才收获了爱情最真的美好。他们之间的信任、理解、关爱、忠贞，虽然体现得比较戏剧性，但让人觉得是那样真实——只要你相信人间有真爱，幸福终究可以等来。
谢源和芳芳的爱情，似乎更像世俗小夫妻的你进我退，热热闹闹，只羡鸳鸯不羡仙。以下叙述有个前提：芳芳在剧中是两个身份，人前是美艳花旦芳芳，人后是貌丑心善的阿萍，而且无人识出！阿萍与谢源成为好朋友，默默地爱上了谢源，谢源毒舌，表面上嫌阿萍貌丑，内心已喜欢上了阿萍。芳芳岂能容忍，以为谢源只贪恋芳芳美貌，不爱阿萍的心，不断整蛊谢源，直至谢源送给阿萍的珍贵皮裘被芳芳剪碎时，谢源才大怒，向芳芳表露自己爱的就是貌丑的阿萍，芳芳始知，源哥爱的就是自己的心。于是皆大欢喜。我始终认为，虽然芳芳开始伴阿萍很古怪，但确试出了谢源的真心，正是这份真心，二人才得以在以后的生活相濡以沫。即便芳妈要100万礼金，谢源还是挤破头地筹；芳芳恼谢源不知自己梦想，但谢源说“我没什么梦想，唯一的梦想就是你”；芳芳本可到好莱坞发展，却为了谢源留在香港；即便谢源得脑癌，芳芳还是不离不弃几十年……他们像所有小情侣一样，拍拖时有甜蜜，有吃醋，有讨好对方家长的小聪明；该结婚时结婚，该吵架时吵架，该吐露真情时，四目默契相对，再多爱意，都在眼光流转中静静传递。
宝珠说：“奇哥，就算世俗的人都不信你，还有我啊”；
阿奇说：“珠妹，我一定要在两年内存够老婆本，然后和你息影，远走高飞”；
芳芳说：“源哥，我真的好爱你！（以为谢源葬身大海，对叫米的巫婆说）”；
阿源说：“如果没有你，我怎么办”（在领终身成就奖时对芳芳说）。
这些台词，多了去啦，真是说不出的感动与甜蜜！

本人看港片不算多，到广州之前，对粤语实在不感冒，看着大陆地方台转播的各个配音港剧，虽觉饶有兴味，但始终隔着一层。到广州后看的第一部原音剧为珠光宝气，仿佛突然领味了粤语的韵味，开始疯狂地搜集原汁原味的经典港剧。被金枝欲孽惊艳过，为天地男儿感慨过，觉得TVB当年的片子真不是盖的，编剧演员导演都那么用心。尤其是90年代，堪称前无古人后无来者的黄金年代。97年，自己才多大？确实生得晚了些，没有以足够的鉴别力和认知水平见证TVB在世纪末的繁华。近年看多了95至00的港剧，发觉罗嘉良真是出镜率高哇，那是个越看越有味的男人，似乎在离开TVB之前，容貌始终不老，那么精神，演什么像什么，确实抵得上一哥的称号；近年在大陆发展了，不管怎样，希望他能多遇上些好剧本，发展好些，也不枉一身好演技。

说回难兄难弟，真的可以从各个角度鉴赏。乍看，标准的喜剧：罗嘉良的公鸭嗓子，吴镇宇的神似谢贤，张可颐的娇憨可爱，宣萱的古灵精怪，热热闹闹的剧情，令人捧腹的台词，绝对让你乐到爆。细品，绝对的正剧：做人，如何既能坚守（如李奇），又能通达（如谢源），才能在机会中主宰自己的命运；对爱情的坚贞，我们永远不要低估和放弃。
甚至你可把它当悲剧看，尤其是那个让人永远心疼的李奇，他绝对是整部剧中让你流泪、叹息最多的角色，看到他，你真会觉得命运从来是残酷的，台前有多少掌声，幕后就有多少心酸；同人不同命，可能有多坚持就有多失望，有多纯粹就有多易碎；得到的不一定是想要的，承受着事业和爱情的双重遗憾，一辈子走得该有多么艰辛！罗嘉良能在那一年凭借李奇一角夺得视帝，绝非偶然：因为这个角色投射了太多太多的人生，嘉良本身的，你的，我的；我们在这个世界上生存着，人前笑得多了，只有在背过身去，看着一个赤诚的影子，才知道，欢笑欠泪水太多。不过这泪水不是矫情，不是无病呻吟，抹干后，仍可意气风发，向生活宣战。所以这部可以是悲剧，但绝不消极。
不管怎样，难兄难弟拍得确实生动精致，你仿佛就置身于六七十年代的香港，看黑白粤语长片，听婉转粤剧流响。可爱就在于还原了那个年代，融入了永恒的情感。25集的长度，居然拍了香港红极一时的两生两旦的一生。现在看来真是不可思议了些，但这部剧做到了，毫无拖沓毫无跳跃，你就觉着，人生，也确实如此了，有过命如草芥，有过飞扬跋扈，有过幸福满怀，有过遗憾恒留，最终是相逢一笑泯恩仇，千里姻缘，细水长流。

一部电视剧可能不仅仅是一部电视剧。
《难兄难弟》上映于1997年6月23日-7月26日，6月23日到7月4日，7月7日到7月25日，周一到周五每晚一集。7月26日（周六）大结局。中华人民共和国于1997年7月1日对香港恢复行使主权，大不列颠及北爱尔兰联合王国将香港交还给中华人民共和国，香港特别行政区成立，英国长达155年的殖民统治画上了句点，香港回归的英文名叫作the return of Hon Kong,最后一位港督叫作彭定康。这是在普及常识。
该剧平均收视34点，约198.9万人次收看。大结局平均收视更达39点，约228万人次收看。截至1995年底，估计共有6307900人。也就是说大约每三个人中就有一个人在看“难兄难弟”。
剧集的英文名是old time buddy。这是在学习英文。罗嘉良饰演李奇，吴镇宇谢源，宣萱绍芳芳，张可颐程宝珠。
李奇可能是一个衰神附体的存在。李奇回家后，看到楼梯上丢了好多衣服，拾起后发现还不赖，便以为捡到大便宜了。可下一个镜头就是门锁被换了。李奇无家可归，儿时好友谢源巧遇并收留之。相比于李奇，谢源受到了上天太多的恩赐。爸爸妈妈和妹妹，一大群各色各样的房客。至少这家是热闹的。起床后有热乎乎的早饭。谢源是善良的，因此有了李奇的入住，而难兄难弟的故事也真的开始了。
机缘巧合下，两人当起了群众演员。而此时的邵芳芳和程宝珠早已是万千宠爱在一身的大明星了。相比于独立有主见的芳芳，宝珠事事都要向妈妈请教。大明星和跑龙套的同演一出戏。四个人的关系网的初始模样成形了。
谢源就是那种命好到让人嫉妒的人。在自己的失恋情绪中演着别人的戏码竟被有独立精神的导演嗅出了常人没能力欣赏的后现代。从此，谢源一路男主角，尽管演技差。演技好怎么样，歌唱的好又怎么样，长的帅又怎么样，李奇你真的很衰哦，没人欣赏，连亲舅舅都嫌弃你。都这都不是你的错，至始至终我找不到一个点，你改变了这个点就能怎么样怎么样了。
李奇就一路被自己的命运诅咒。他都好多次下决心要当男主角。他要强，要尊严。这些似乎从懂事起就不属于自己的东西。他都不是想证明给谁看，他想做一些事让自己能看得起自己。
李奇和谢源有过矛盾，打过恨过对方，但...从没有过嫉妒这样东西。就算是李奇成功地愚蠢地搞丢了中奖的彩票之后，谢源仍信任，这都谢源对李奇的自发的一个反应。亲兄弟不过如此。
李奇在身败名裂后选择离开宝珠，他要写好多好多生日贺卡，还是舍不得吧。多年后，宝珠还是不愿意放弃你，宝珠始终未嫁，她走向你，你的贺卡，厚厚一叠，珍藏。你眼角湿了，隔着显示屏我看的清楚。
30年后，谢源和李奇再次合作，两人如同30年前一样对待演戏这回事格外严肃。可爱的是，他们已经和日新月异的技术脱节了却全然不知。那又如何呢？技术都是表象，演技必须是有内在的精神支撑的。两个业余的老戏骨真叫人哭笑不得。
so...尽管李奇和谢源都是男主角，但我觉得李奇是更切合主题的那个。谢源的人生主题是成名，做有钱人。这都说不出原因的，假如75%是好运的话，25%归功于他善良的本性。人们喜欢和谢源成为朋友胜于同李奇。用现在的话来说，谢源是个暖男，而李奇是个宅男。李奇的人生主题是衰。一方面大多数人的心理都是喜欢和不如自己的人比较从而获得自我满足，李奇就是对象。现实中很少有人比他还惨的了。另一方面李奇是励志的代言人，电视剧的最后李奇其实是个超级有钱的但是不露富的人了。这给观众们一个暗示，像李奇那么衰的到后来都能混出头，我怎么就不行了。
香港回归那年我才2岁，喝奶的年纪。我对这件没经历过的事感到很有兴趣。从一些电影作品中，我大概了解到当时社会上人们对回归时感到很焦虑的。我们能理解他们的这种焦虑。越是宏观的制度涉及的范围，影响力都要越大。港人大概是世界上绝无仅有的经历过这种变化的人吧。
晚上准时见到李奇，是特别有亲切感的。浮萍一样的李奇，不正像当下无根的自己吗？除了这种身份的认同感外，观众还在这部剧中同时收获了怀旧的情绪和紧张情绪的缓解器。
那些没看过难兄难弟的人真的是错过了。

最经典的一幕，是谢源去南洋找到阿珍，向阿珍求婚时，阿珍的眼神。

至今仍对那一幕记忆犹新，感觉看过很多电影、电视剧，但能用眼神对台词的演员真不是太多，梁朝伟算一个，没想到这个“阿珍”也做的很到位。戏份、台词虽然很少，但一个眼神，足以包含千言万语。

我仍觉得，阿珍在谢源心中的地位是无可动摇的，甚至超过芳芳。阿珍和芳芳是不同类型的女孩子，阿珍集美丽、痴情、温柔、体恤、内敛、矜持、善良等优点于一身，只可惜她和谢源有缘无份。