这些年pop确实在帝国主义其他音乐类型。实际上看英文版和声同和谐在里面就是一个词，harmony既有音乐上的和声，和音的意思，同时也有协调，和睦融洽的意思，变体harmonious就是和谐，这个词在一个音乐动画中反复出现，就是音乐最需要讲和音，不同的音符才形成了音乐，不同音色的乐器不同音色的人一起演奏演唱才有音乐。音乐最讲和谐，世界也是。

情节低幼？很烂？俗套？低幼？我倒不这么觉得，2比1的世界观更大，剧情层次也更丰富，主角的成长线和感情线也更丰满。

一作里女主波比天真乐观，永远看到事情好的那一面，不放弃每一个同胞，因此击败了反派。但在本作中她的这部分性格却害她频频犯错，让同伴屡次陷入危机，简单说就是“傻白甜”，大部分时间都像个“聋子”一样从来不听别人的，很多人觉得她不讨喜其实就是因为这点。

但最后人家幡然醒悟成长了呀，懂得了想要做个Good Queen其实是需要学会倾听的，而不是只会自说自话，没有人生来就是完美的，但只要知错就改就值得表扬！

再说下男主布兰奇的人设，真的太深情太完美了呜呜呜呜，每一次冲突妥协的都是他，中间冲突那段“分手曲”我真的哭死，还好最后双向奔赴了

——「为什么全世界我只在乎你？很奇怪，对吧？」

——「因为我爱你啊。」

主线剧情方面，讲的是精灵世界不是只有流行音乐，还有摇滚、古典、乡村音乐、放克音乐、嘻哈、雷鬼等等，起初大家和谐共处，尊重彼此，但自私导致分裂，最后算是通过女主又重回harmony and full of all love的世界了，还是不插电版本哈哈~ 各种曲风做乘法的大杂烩真的很过瘾！

无论是音乐还是其他文化，都应该具有包容性，他们都是独一无二的，和而不同，求同存异，不应该强制统一，应该积极接受不同的文化，不是说你和我不一样，我就要毁掉你，让你和我一样。

不同的声音不同的文化创造了不同的我们，让世界更加丰富多彩，光靠一个人是没有办法和谐的。当然了，包括评价这部电影也是，你觉得不好看，我觉得好看，那都是大家各自的主观感受，Respect each other！！

一代电影的主旨是快乐其实很简单，有时只需要一个拥抱，或是大家在一起唱歌跳舞；而本作则是学会用心倾听和求同存异，很多人觉得不好看，其实是他们看不到这些藏在背后的东西，觉得这就是个简单无聊，花花绿绿吵吵闹闹的动画片。还有一点要说一嘴，有人觉得电影都在唱歌是糊弄，哦我的朋友，制作出这么多曲风迥异又好听有趣的歌可比平铺直叙讲故事难多了，而且魔发精灵本身就是用音乐在交流的物种呀~

说下美术视觉，我真的爱惨了！各种毛毡定格动画元素，色彩极富想象力，鲜艳、夸张、明亮的撞色，再以Bling Bling亮晶晶作为点缀！！每类精灵都有其独特的配色，都如此的美丽！梦工厂

另外，这个电影真的请了一堆乐坛神仙，主角安娜和贾老板都是开口脆，乡村音乐竟然是Kelly Clarkson，K-POP是Red Velvet，甚至还有小众的约德尔曲风，不得不说音乐真的美妙！！看完后已经循环播放原声带一天了，极其上头...

最后，我觉得配角也塑造得很成功，都令人印象深刻，放克家族的PrinceD王子好帅，耳钉脏辫配上funky×hip-pop真的酷，有同类吗♀️ 当然我最喜欢毛毛虫Mr.Dinkles啦！它真的好魔性好可爱哈哈哈哈哈哈，以下附送大量写真XD

2020美国动画片《魔发精灵2》，定级PG，豆瓣评分6.3，于2020年8月21日引进国内上映。

第一部是有音乐元素的剧情片，而续集则是以音乐为主体元素和故事主线的音乐片。续集的故事格局放大，扩展到了整个精灵世界，探索了精灵世界的缘起，将主人公“魔发精灵”定义为整个音乐精灵世界中的流行乐曲风分支，每个精灵族都代表着一种曲风，编剧为了能在90分钟的电影中体现所有主流音乐类型，真是煞费苦心、费尽心机啊（当然，以美国音乐类型为准）。这一构思让我想到了《头脑特工队》。

影片让每个精灵族代表一种音乐类型，创意很新颖，流行乐是主人公，摇滚乐是大反派，还有乡村音乐、古典音乐、电子音乐……最有趣的是竟然出现了韩潮音乐，足见韩国音乐在世界音乐中的地位（影片中的串烧流行乐惊喜地出现了韩国的《江南STYLE》）。不过可惜的是，本片中完全没有中国的音乐元素。

第一部的音乐元素主要是唱歌，本片则是载歌载舞、边唱边跳的歌舞，非常欢快，非常热闹。

第一部的故事本就很简单，续集的故事更加地简单，由于音乐在本片中占了很大的比重，因此90分钟留给剧情部分的就少之又少了，所以就不要苛求故事内涵了，世界音乐大融合的音乐饕餮盛宴是本片的最大亮点，没有哪部影片可以让观众在90分钟内听遍所有欧美主流音乐类型。

本片的色彩相比第一部更加地华丽绚烂，色彩斑斓，五彩缤纷，眼花缭乱，歌舞场景犹如MTV，犹如在玩一个音乐节拍游戏。

音乐作为本片的重头戏，影片中既有新创作的歌曲，也有耳熟能详的经典音乐，在音乐元素上时不常就会有惊喜出现。片尾的高潮曲，精灵世界大融合，曲风以流行乐为主旋律，杂糅了各式曲风，很有意思，给影片画上了一个快乐团圆的句号。

值得一提的是，本片上映时正赶上新冠肺炎席卷全球，只好独树一帜地改为线上流媒体播放，结果创造了线上流媒体的最高票房记录，要比院线上映的预估票房高得多，真乃因祸得福，成了疫情影响的最大赢家。俗话说“时势造英雄”，在阴霾的疫情期，本片给了人们足够的欢乐，是疫情期宅在家缓解焦虑心情的开心果。

讲述Poppy和Branch有了一个惊人的发现——除了他们之外，还有其他的魔发精灵世界，各部落的明显差异导致了巨大的冲突。当一种神秘的邪恶力量让所有的精灵世界都面临危险时，Poppy和Branch以及朋友们将踏上一段史诗般的探寻旅程，在长期不和的各精灵族群中创造和谐氛围，让大家团结起来对抗某种厄运。

　　这部片的音乐风格将更加多样化，流行音乐、乡村音乐、嘻哈音乐、硬摇滚、骤停打击乐、电子舞曲等都在影片中呈现。

魔发精灵》就像一锅色彩浓重的麻辣锅，有料，有爱，有幽默也有反讽，更重要的是，在精灵与博啃族的歌声与笑声中，观众或许也会重新审视自己与眼前的生活（时光网评）[20]。 《魔发精灵》告诉观众，好莱坞的“低幼”并不是单纯降低观众年龄层，而是指整部影片的基调，包括画面、故事、内涵，不是复杂炫技或需要不断思考的，只是凭借感官欣赏即可获得欢乐。作为一部“低幼”动画片，该片没有玩技巧也没有深刻内涵，更没有惊心动魄，剧情简单到一目了然。不过，相比于简单的剧情，该片色彩却极富想象力，鲜艳、夸张、明亮（《山东商报》

梦工厂也学会溜粉了！预告里是金炸了饼K-Pop拯救世界，正片里换成了俄罗斯轮盘就…好没气势哦，对决的还是我最爱的雷鬼swing～基本上好看的地方，就是几个预告片拼贴在一起，也没啥剧情内容，边看边唱边跳还挺迎合抓马取向。不过是一次刷屏霸榜看哪个曲风停留时间更长的故事，胜在想法不错，乡村，爵士，放克，雷鬼，摇滚流入流行乐的分支，只是我个人更吃皮克斯那种深挖向，比如编曲大集合啊，比如各有各的闪光特质，不过这系列走成史诗是不可能了。乡村部落有首歌好像还黑了拉拉打雷的生下来就死，“历史总是重复的”，感觉全世界的动画都要抄同性恋审美了，这是不是好事啊哈哈哈哈哈？不知道。

《魔发精灵》（Trolls）是一部2016年好莱坞动画电影，该片根据丹麦艺术家托马斯·丹姆（Thomas Dam）创造的玩偶巨魔娃娃（Troll Doll）的形象而改编，讲述的是精灵与博啃族之间的故事，影片主打强大的配音阵容和高质量的原声带，并凭借着不错的口碑最终获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖（Academy Award for Best Original Song）的提名。

而随着首作的成功，一部2017年的圣诞节短片《魔发精灵的假期》（Trolls Holiday）和动画剧集《魔发精灵：节奏延续！》（Trolls: The Beat Goes On!）也随之而来，2020年，《魔发精灵》的续作《魔发精灵2》（Trolls World Tour）也在小部分影院上映并最终在流媒体中上线。

本文将细数《魔发精灵》系列的各种隐藏彩蛋，以供交流和兴趣讨论，如有遗漏，欢迎补充。

1. 在一段舞蹈中，波比公主（Princess Poppy）身着一个夸张的超大篮子和带着厚重的白色手套，这个是对影片的男主角配音演员贾斯汀·汀布莱克（Justin Timberlake）在综艺节目《周六夜现场》（Saturday Night Live）中的角色的致敬。

2. 当波比和布兰（Branch）潜入博啃城堡时，墙上有一副博啃王族在餐桌上吃精灵的画，这幅画的原作是美国画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）的作品《免于匮乏的自由》（Freedom from Want）。

3. 在影片开场时，博啃族准备开启精灵盛宴时播放的背景音乐是挪威作曲家爱德华·格里格（Edvard Grieg）的作品《在山魔王的宫殿里》（In the Hall of the Mountain King），而碰巧的是格里格的家乡也叫“Bergen”（卑尔根，挪威第二大城市）。

4. 当格里森王子和布里吉特在餐厅里吃披萨时，可以隐约听到背景音乐中有《吃豆人》（Pac-Man）游戏的声音。

5. 云朵先生（Cloud Guy）虽然常说“High five”，但精灵和云朵先生都只有四根手指。

6. 电影中段有一个场景，布兰和波比说道，“坏事会发生，而且你对之无能为力”（Bad things happen, and there's nothing you can do about it），这句台词和1994年的动画电影《狮子王》（The Lion King）中丁满（Timon）与辛巴（Simba）所说的非常类似，而且布兰和辛巴都同样有失去亲人的经历。

7. 大厨（Chef)）在电影中说道的一句台词“谁能控制精灵，就能统治这个王国”（he who controls the trolls controls the kingdom），这句话是来自美国科幻小说家弗兰克·赫伯特（Frank Herbert）的代表作《沙丘》（Dune）中的名句“He who controls the spice controls the universe”。

8. 在影片的开场，格里森王子骑着三轮脚踏车穿过城堡的一幕，和美国老牌动画《鲍比的世界》（Bobby's World）非常一致。

9. 大厨重新出现在城堡时说了一句“永远不要说永不”（never say never），而当时大厨用的语气是美国乐队空虚罗密欧（Romeo Void）的歌“Never say Never”中的语调。

10. 在影片最开始，精灵们调包了树上的精灵，利用木制的丑娃来逃脱，而这种木质的丑娃正是丹麦艺术家托马斯·丹姆最早于1959年设计出的巨魔娃娃，也是《魔发精灵》系列中角色的创作原型。

11. 影片关于布里吉特的故事是致敬了灰姑娘（Cinderella）的故事，最明显的部分就是布里吉特逃走后留下了一只溜冰鞋，而格里森王子最终也通过了溜冰鞋而确认了布里吉特的身份；而最巧的是在2014年的奇幻电影《魔法黑森林》（Into the Woods）中，波比的配音演员安娜·肯德里克（Anna Kendrick）扮演灰姑娘，而大厨的配音演员克里斯汀·芭伦斯基（Christine Baranski）扮演灰姑娘的继母。

12. 在《魔发精灵2》中，流行乐想要比所有其他种类的音乐都要强大的剧情是对现实的映射，事实上流行乐也正是因为吸收了其他音乐种类的元素，例如摇滚乐、古典乐、乡村音乐和朋克音乐等，最终成为最主流的音乐种类。

13. 《魔发精灵2》中的角色德尔塔·道恩（Delta Dawn）的原型是美国歌手多莉·帕顿（Dolly Parton）。

14. 《魔发精灵2》中的角色希科里（Hickory）假装为乡村音乐精灵，而实际上他是约德尔精灵，而事实上约德尔唱法也算是西部乡村音乐的一个流派。

《魔发精灵》虽然是梦工厂（DreamWorks Studios）为数不多的音乐动画电影，且系列两部作品与迪士尼（The Walt Disney Company）（或旗下的皮克斯（Pixar Animation Studios））等近年来独大的动画大厂商所推出的现象级动画相比略输一筹，其角色故事所涉及的深度也稍显勉强，但不可否认的是《魔发精灵》系列所散发的纯真和快乐，童话般的剧情加上贾老板贾斯汀·汀布莱克保驾护航的原声带的加持下，能够让大小观众看完电影跳出影院，脸上洋溢着观影过后的笑容，那么托马斯·丹姆最初创作的巨魔娃娃也算是完成了自己作为“幸运娃娃”（good luck trolls）的使命。

除了安娜和贾斯汀熟悉的歌声以外，我更感动的是这个动画描述了音乐简史。

这些年pop确实在帝国主义其他音乐类型。实际上看英文版和声同和谐在里面就是一个词，harmony既有音乐上的和声，和音的意思，同时也有协调，和睦融洽的意思，变体harmonious就是和谐，这个词在一个音乐动画中反复出现，就是音乐最需要讲和音，不同的音符才形成了音乐，不同音色的乐器不同音色的人一起演奏演唱才有音乐。音乐最讲和谐，世界也是。

动画虽然低幼，但是立意很深。尤其是逆全球化的当下。不要看动画形象低幼，其实本片是将音乐类型拟人化，讲的是不同音乐类型摒弃不一样的成见，追求音乐内在的和谐价值观的故事。在逆全球化的今天，各国盯着彼此的不同，而失去彼此尊重的时候，这个影片就更有意义了。如果觉得片子低幼，那么各国那些政治家是不是也低幼呢？起码影片中最后诠释我们不一样但是可以和谐共生的价值观。

中国在周代形成的和的价值观是让各诸侯国和谐相处的关键。我们后来提出的和谐社会乃至今天的人类命运共同体就是像音乐一样追求多样性的和谐共处。

片中强势的几种音乐类型，基本上就是我们播放器可以选择的pop，rock，Funk，classic，country等，其中还有几个赏金猎人来自美国视角下的音乐亚文化类型，如雷鬼，韩风，轻柔爵士，甚至阿尔卑斯山的约德尔。不同音乐类型是历史的必然形成的，应该尊重其背后的文化传统，pop在这些年可以自由地借助其他音乐发扬自己，十分强势，但是未必可以一统天下。这就是片中解释的音乐来自于我们的内心，来自于我们的文化。

实际上，这种世间最浅显的道理，就是低幼的孩子都知道的，成人却往往看不到。