导演大卫·罗伯特·米切尔新作《银湖之底》,讲述一个发生在现代洛杉矶的犯罪惊悚黑色故事,33岁的Sam(安德鲁·加菲尔德 Andrew Garfield 饰)住在洛杉矶,虽然没有正职,却依然渴望出人头地。当年轻且神秘的女邻居Sarah(丽莉·克亚芙 Riley Keough 饰)突然失踪之后,Sam决定寻找这个女人,并在城里展开了一段调查。这段调查使他不得不直面天使之城最为黑面的一面,理清与丑闻和阴谋有关的失踪及神秘谋杀。
第一遍看的时候完全被影像气质和诡谲的氛围打动,沉醉于高速流动又极富冲击的画面。影片信息量极大,且匆忙交代不停设置。但不去理会专注与谜团本身而去关注氛围和情绪,你会得到更多乐趣。这不是传统式悬疑片那样让观众拥有远超于角色的全盘信息然后安详俯视主人公的一举一动,而是让人置身其中,跟随主人公的视角心境一起体验洛杉矶光怪陆离的世界。当你正真浸入其中,反而会对很多发生有所明白。
第二遍去搜查影片细节之后,我联想起另一部同为18年戛纳主竞赛的影片《燃烧》。都在讲一位底层男人寻找下落不明心存爱恋的女人。而在探寻过程中不断有不可捉摸,十分蹊跷的谜团发生。这两部片子也都最后或明或暗地阐释废柴们求而不得的女人最终主动投奔向上层富人。更重要的是,两部电影都展示男主反抗的方式或发泄的途径都只是——意淫。只不过李沧东为这一动作设有更圆满的铺陈在于刘亚仁是有着渴望创作的作家身份。电影最后他想象自己拿刀捅了上层人也是主观去构建。
这一部的加菲是一位彻头彻尾的妄想症患者,并没有自我意识到自己的癔症。导演没有直接说出而是模糊掉虚实界限直接程现男主的头脑活动。影片后段频繁出现离奇的杀人事件和人物抽风一样的神情,我一边兴奋一边认清这都在胡扯呢。
正如《燃烧》里女主倏忽消失让男主匪夷所思一样,加菲对一夜之间隔壁房屋空无一物倍感疑虑。房东的解释似乎在隐瞒什么故意不说。可最后有一处细节交代,当男主因拖欠房租过久而面临门口警察和房东的强制搬出命令,也是在夜晚进行,且房东也非常强硬地吩咐加菲立刻搬出,是一旁警察提出再给予一天时间。所以很可能女主就真是因房租而连夜搬走,继而靠出卖身体去依托富人。这么看男主整一部电影费力去追逐的全部荒谬无意义。再进一步对男主作心理分析,其实也已经看到有从构图上分析指出影片反复冒出的狗杀手就是男主本人,那从心理角度出发,男主几次幻想面对着女性不断发出犬吠的压迫。遭到杀害的狗死前拼命发出叫声变成男主潜意识恐惧的来源。
关于影片所要表达的主题,我思酌许久。他的这一套探寻过程不像是《燃烧》那样着重于反映韩国现实社会,探讨韩国贫富差距问题,李沧东导演是在以人文情怀关注着男主角那样的人物。但这里却感觉恰相反,导演只是借助男主病态的大脑为窗口,核心即打造一个似梦迷离,诡异错乱的世界。可作为戛纳主竞赛影片,我想必然不仅限于此,自己就又咂嚼试着拉扯出一条表达脉络。
影片不断给展现出当代社会各个媒介。游戏,广告,音乐,杂志,电影,电视。男主一位朋友和他在家玩超级玛丽时说到:“我们那一代人啊,都沉迷电子游戏、密码、外星人。。。。一百多年前的时候,任何一个蠢货都可以在树林闲逛,随意翻起一块石头,就发现了无与伦比的事物,那个时代结束了,那些让一切显得意义非凡的困惑感不复存在,我们渴望神秘,因为神秘已经消失殆尽。”
种种流行文化渗透侵略每个人的生活,无可避灭的在我们精神世界当中占有统治地位。片中那位比男主更加神经质的漫画家提出多种荒诞不经的阴谋论,但其中说到广告中设计暗含性暗示与软色情确是事实。说到底,我们所接受的信息皆是他人考量开发,经过算计,对受众群体进行心理,需求研讨,继而精准投递到个人身边。媒介对于人潜移默化的影响甚至思想管控都是真实情况。而媒介的掌控着全都是社会上层,他们筛选信息,给底层某种文化价值,那些他们所赋予的东西却成了底层真实生命当中重要组成。这些在电影中就都放在那个老头身上,而导演一定要让男主狠狠砸死他。
结合当下的大数据,媒体的智能推送。那位看似疯癫的漫画家所担忧好像不全是谬论。鲁迅在《狂人日记》借疯人疯语从看似失去理性的思绪中点明社会实际上某种真实气质。这部电影也一样。再次重复我第一遍看本片的感受是很愉悦的,人会对未知的事物充满好奇,会对不可预料的东西抱有期待。我们在现实中也会对重复规则的生活百无聊赖,对太过明了的事物感到痛恨。好在有人会借助电影去构建精神世界,从书籍中发展想象。可是现在的情况,大部分人被互联网吸引,而它所提供的往往是不具营养内涵的奶头乐。同时信息时代扼杀了人对于空白的想象。
最近这些年,媒体公信力泥石流般滑坡,可能是因为自媒体的崛起主流媒体难以招架,也可能是大公司和政府的议程设置越来越明显,甚至不加掩饰。以前是春风化雨,潜移默化,现在直接上去挠你让你笑打你让你哭了。
这种时代,“阴谋论者”就变得很微妙,最近这两年被打为阴谋论的内容有不少得到了验证,例如爱泼斯坦事件,拜登儿子电脑门。中国最常用“精神病”来打压维权人士--的确,很多维权人士对真理和正义的执着,在这个不正常社会里看上去的确像精神病。其它国家则喜欢用没受过教育,相信阴谋论来针对一些和主流媒体唱反调的人。
看到这些我总想起《2012》里那个办地下电台的人,他通过搜集种种资料分析世界富人政要的动向,看卫星图看论文,完整的猜出了方舟计划,但是没有媒体愿意发表他的言论,他于是自己弄了个地下电台,倒是颇吸引了一批受众,后来他背着发射器直接去到火山爆发点,迎着火山爆发做了最后的直播,死掉了,死的时候他非常兴奋,因为他的猜测是对的,并且他尽量多的把消息散发出去了。
这个时代,如果媒体和政府想要灭掉一个人简直太容易了,个人完全招架不住,哪怕你真理在握。
《银湖之下》,拍的不是很成功,让人想起《大开眼戒》《穆赫兰道》《唐人街》等等,吊足了胃口,但最后大山临盆,天雷滚滚,地动山摇,下了个耗子,草率的结束了。
刚从好莱坞失业的Sam宅在家里过着蓬头垢面吸烟喝酒会炮友和撸管儿的颓废生活,非常偶然的机会他结识了一群有着明星梦的好莱坞漂儿嬉皮士姑娘,其中也给叫Sara的对他有意,后来,一夜之间Sara神秘失踪了,他遍寻不到,这成了他无望生活里的一根稻草,同时他很久以前就怀疑这世界有另一套运行系统是他不知道的,上流人士的世界,他们主宰流行文化,娱乐产业等每个普通人生活的一切,并用一套特有的方式传递信息,他在一家书店的免费漫画中找到了同道中人,这人研究的更多,但很快这人就被杀了--正如他画的漫画里一样,被一个带着猫头鹰头套面具的人杀了。Sam更加坚信自己的猜测,并根据此人留下的线索继续解码,经过一系列匪夷所思的尝试,他最终破解了上流社会传递信息的方式,并找到了一个叫作曲家的老人,老人告诉他,其实你小时候到现在听的唱的流行歌都是我写的,什么摇滚啊,乡村啊,叛逆啊,都是我写的,我写了有人送给唱片公司分发给明星们当成他们自己的创作。sam很崩溃,发现自己半生的精神生活原来是被操控的,崩溃之下他拿一把电吉他打死了作曲家。后来他终于到了这个解码游戏的终点:好莱坞一处卫星地图上都显示不了的地方,一个富人领着三个“妻子”告诉他,我们要到地下去修仙,放弃我们的肉体从而获得永生。你们过的这些世俗生活车子房子音乐电影啥的,本来就是我们搞的所以我们也没兴趣享受我们有更高层次的享受。同时他和Sara通了电话,Sara已经跟着一个富人在地下准备升仙了,Sam很绝望,带着这绝望他回到自己已经被强制退租的住处,跑去邻居--一个六十开外每天一身皱皮还喜欢在家无上装的老嬉皮--处和她睡了,以便可以有个住所。电影到此结束了。
这个电影令人遗憾的就是每个方向都挖了几下,都不够深入,掘了几下就放弃了,再找个地方挖。结果就是挖了一堆深深浅浅的坑,啥也没有,例如探索流行文化和广告里里的暗喻,富人神秘的生活,好莱坞不为人知的一面等等。
大卫林奇在《穆赫兰道》和《蓝丝绒》里,都在一个方向上挖了很深。例如《穆赫兰道》就是专注在怀着明星梦,但星途坎坷的好莱坞演员的经历,她的梦想,渴望,现实和梦想交织在一起,混合着好莱坞的演员,导演,编剧各自的欲望和真实的生活,拍的亦真亦幻,遂成经典。《蓝丝绒》也是如此,不过和《唐人街》一样专注在警黑勾结,不为人知的地下秩序的可怖。
这部电影导演野心太大而能力不太够,最后就弄出了这么一部四不像,权当消遣吧。
这部片子属于老派悬疑的神叨叨的片子,主题还是很有意思,一个即将被驱逐出出租屋的卢瑟男,四处寻找一个神秘失踪的女孩,中间牵扯到各种密码邪教阴谋论,虽然有些地方看起来有些吃力,但是对于真正的电影迷,不论从剧情推进,拍摄手法,配乐以及转场方式等各种技术因素上,都是值得细细品味的好作品。特别是看似不经意却很用心穿插的各种致敬与彩蛋,更能看出导演的用心,下面简陋说几个我能看出来的。不对的地方,欢迎讨论。
1,Janet Gaynor。片子一开始男主Sam妈妈打电话提到Janet Gaynor主演的默片《第七天堂》,片中Sam从墓地醒来接到妈妈电话抬头正好看到Janet Gaynor的墓碑,片尾结束时男主回家也看到了这部片子,听到片中女主说“never look down,always look up"时,Sam也受到鼓舞从而热泪盈眶。
2,希区柯克。片中有很多致敬希区柯克的地方,很明显的有露天电影院前的墓碑,还有男主房间里的海报《精神病人》和《后窗》。
3,上图中,除了希区柯克的两部片子外,最左边的是,Boris Karloff主演的《两傻查案记》,恐怖迷对Boris Karloff应该很熟悉,他因为参演了经典恐怖科幻片科学怪人,科学怪人的新娘和科学怪人的儿子而出名。而右边第二张海报则是由Bela Lugosi主演的恐怖片《狼人》的海报。
4,玛丽莲·梦露。Sarah和Sam躺在床上电视里放的片子是《愿嫁金龟婿》,Sarah房间也贴着这张海报,片中三大女主梦露,贝蒂和劳伦·白考尔也按戏中造型被做成了玩偶摆在电视旁边。另外Sarah后来在Sam的臆想中泳池戏水的戏也致敬了梦露的《濒于崩溃》。
5,还有两大经典海报,《海底两万里》和陀螺《水形物语》的致敬之作《黑湖妖谭》,这两个片子科幻恐怖的主题也对应本片片名《银湖之底》。
6,截图中除了上面两部,还有一部经典恐怖老片《吸血鬼》,和另一部海明威小说《永别了武器》改编的电影《战地春梦》,后面这张海报正好出现在Sam怒而砸烂作曲家的头之后提着枪回到家的场景里。
7,电影一开始,男主和炮友啪啪时的镜头墙角里贴着奥森威尔斯大名鼎鼎的《上海小姐》的海报。
8,片中还有一段经典原版视频,一个男人对着屏幕怒吼"Look, you fools! You're in danger! Can't you see? They're after you! They're after all of us! Our wives, our children, everyone! They're here already! YOU'RE NEXT!" 这部片子就是来自经典科幻恐怖片《天外魔花》。
9,Sam和女主啪啪时,墙上还有个海报不太明显,是62年的科幻恐怖片子叫《不死之脑》。
10,另外片子一开始Sam和炮友啪啪完事后烟聊天的时候聊到第一次打飞机时看的杂志,镜头给到杂志封面,上面有一行小字,也提到一部邪典情色片子叫《娃娃谷》。女炮友说自己第一次是在《Charles in charge》重播的时候,后面这部应该是一个家庭青春剧。
11,另外,片中还有一个很好玩的角色设定叫猫头鹰之吻,还给出了具体的漫画和真人形象,类似吸血鬼科学怪人和狼人一样的设定,也足见导演对老科幻恐怖题材的兴趣。片中还提到英年早逝的詹姆斯迪恩,约翰尼戴普和格蕾丝凯利等著名影人。
12,另外就是和石头姐的拉拉蓝串场同框的格里菲斯天文台,哈哈。
13,最后一个很好玩的是,Sam和Sarah在床上聊天时,Sam注意到Sarah腿上有一个动物纹身,然后问她是不是永久的,Sarah回答说是一次性的糖果贴纸。认真地看了好几遍那个动物,基本可以肯定是一只贱贱的加菲猫!!哈哈!!
4星,影片风格复古,套用了各种经典老电影桥段组成大杂烩故事,拍摄出了好莱坞纸醉金迷,夜夜笙歌的生活乱象。更有邪教、家族等等无情出场演绎。整个故事并不复杂,家境还算不错的小伙寻梦好莱坞,在经历了种种挫折,失恋后,走入了邻居老太太的家,过起了寄居生活,无奈的选择了很多狗狗(好莱坞女孩)那样的被包养人生。完成了从臭鼬变成狗狗的过程。
给分低的大概不是片子看得少,就是看不开。我虽然看的也不算特别多(看了看评论的致敬和彩蛋很多都没看过),那是对电影和流行文化的套路还算有点了解,对“你激情的东西都是别人为挣钱随便写的”“钻石恒久远不过是广告人创造的”这类反套路,解构意味的观点并不陌生。
如果你还沉浸在天分努力取得成功这类社会流行叙事,甚至是成功学的框架里,当然是很难理解这片子想要说什么。
不过我想说的是,看似主角的理想破灭,喜欢的女人跟老富翁跑了,其实想一想,老富翁的一男三女升天论何尝不也是一种套路,秦皇汉武追求永生不过被方士套路,谁升天之后回来显灵了么?只不过是自己欺骗自己满足了而已,就跟你国王林那类大师把高层全骗了类似。
所以,也没什么必要追求“社会背后的真相”在框架里就把角色演好,活得开心点,知道自己活在框架里,也别太当真了就是了。
回到影片,sam最后回望自己的公寓,其实就是跳出了自己原来的角色,后来怎么样不知道,也许又“入世”成功了,也许就此沉沦过一天算一天,其实都不太重要。银湖里所有人都活在框架里各有各的角色,sam其实是最幸运的,能够看到整个框架。其他漫画家,富豪女儿等等都比较悲惨,几个新娘有的深信不疑,其实对她个人可能是好事儿,愚者幸福感可能是最高的,Sarah“反正走不了了,就努力过到最好”反而可能会带着怀疑死去。也不详细讨论这问题了《黑客帝国》也表现过不少了。
最后说点细节,我发现豆瓣排名第一的影评往往有些不靠谱,比如本片的,分析框架还有几分道理,但内容有些真挺扯。Sam不是杀狗者,他不是在框架压迫下仇视社会的那类人,他是心存希望的,否则流浪汉之王也不会拷问之后放他走了,写到这里我想到Sam也许可能是下一任的流浪汉之王也不一定,套路信息都了解,又跳得出来。
当然,成为什么样的人,选择权在自己。聪明人能理解框架,愚者只能跟着别人的框架走。
很长时间不敢写影评了,因为越写发现错的越多,看人家影评写的各个精彩绝伦,对导演顺手拈来,对各种电影的专业术语简直是熟悉到不行。自己一个外行,除了写一点自己对剧情的分析实在是不敢说的太多。
回到对电影中的讨论来,首先看剧情有几个疑问:
猫头鹰面具是不是真实的?是不是用来杀害那些疑义者,阻挠者?那作为男主角的另外一个引路人--阴谋论作家,他是一个男人? 猫头鹰面具一个裸女又是有什么能力杀害呢?那赤身出现在监控录像里面的面具是真实的么?
男主角在阴谋论作家死后 偷偷从窗户进去的时候,那个窗户已经是被掰开的状态?那这个时候是不是杀手掰开的然后潜入呢?
整个寻宝之旅的目的是什么? 如果第一次进入地下墓地只是其中一个富人的临时场所,男主角逃出来的时候为什么从超市冷藏柜里面出现呢?是不是真的存在着一个通过不断的线索找到好莱坞的密码的过程呢?
sevens的女儿是真的在湖中游泳的时候被子弹射杀了么?是男主角的幻想还是真实如此呢?
导演企图表达的,和电影呈现的,已经是亦真亦幻的状态,因为很多在剧情上无法衔接的地方。是否这样的状态会降低观感的体验呢?是刻意的么? 导演到底想表达什么?
首先从男主角的整个的“颓”的状态来说,也许就说明了整个好莱坞就是颓废不堪的。同时通过操纵无人机的偷窥者的口里面,也说出了导演的话:每一个都是妄想者,偏执狂。
假如我们真的认为男主角所有的一切都是真实的,那么就是最核心的故事就是:
一群活腻了的富翁,追求所谓的“自我升华”的过程。但是导演表达的不是富翁,而是那些枯骨。
刻意的通过男主角的眼,看到太多的青春少女,被洗脑之后,痴迷于物质,习惯于出卖肉体。最后已经到了可以赴死的地步。
拍一个独立电影,就认为自己是演员。自己5,6个月的婴儿的时候,在电影里面出境了,长大了来到好莱坞,觉得自己是演员。一方面做应招女郎,她们习惯于挥霍自己的青春和肉体,而且还沉醉其中。
阴谋论作者在开始的一段海报的快速插入,还是表达了在社会宣传中,男性对女性的统治地位,通过不断的性暗示的图片,来告诉女性:你们应该取悦男人,也告诉男人:女人是为你们服务的。
最可怕的是在于深陷其中而不自知。最可怕的场景来自于男主角和女主角对话的内容,在已经知道自己毫无生还的机会,为了享乐已经默认接受这样的结果。女主角还算是无奈接受。在男主角这边,面对面的“国王”的妃子,还在幻想这所谓的“天国美景”。
是否真的是所有你看的,你只能看到的,只是为了某些,某批 更高层人为了某种目的让你看到。因为要你臣服,所以要不断的暗示你,你就是你,你只能是你,你只能如此。这些阴谋论的出现是导演的心思还是导演赋给男主角的心思?
为了让你迷茫,用不断的愉悦迷醉你,用不断的语言,美食等迷醉你。
当初迷茫的时候,当你迷醉的时候,当你沉浸其中的时候,是不是就是某群人的获利之时呢?
导演也许自己就是矛盾的,他想表达的太多,而没有专一,一股子混乱的感觉。
看这个电影的时候,联想了三个电影:记忆碎片,洛城机密和黑色大丽花。这个电影在风格上和要表达的意图上,和上面的三个都占了一点点边。但是混乱之下,各种线路不统一。我本来还想说一个 逃离拉斯维加斯,但是 逃离拉斯维加斯的结果是好的,而且结局是真的升华了。但是在这里结局好像还是继续沉溺与其中。
最佳的片段在于:男主角偷偷翻墙找到了所谓的“作曲家”,然后拎起吉他,将“作曲家”的脑袋杂碎的情节。--那男主角的不断打击是不是真实的呢?
导演要表达的东西很多:
1 老电影的情节的植入 2 “作曲家”的隐喻 3 “杀狗人”和“猫头鹰面具” 4 感兴趣的可以看一下墓碑上面的名字,有更多收获。
另外还有几个问题:
男主角的经济问题:
首先,我们对男主角的身份必须有一个清醒的认识,第一:他不是那么穷,首先他到了外面酒吧和欢愉场所其实他是自己付钱的。另外他还有一辆野马,还有就是从他和家人的电话来说,他家里应该还不算是穷。同时他还有钱打电话找应招女郎-shooting star..但是他距离流浪汉只有四天的距离,四天之后就被清理出局了。
男主角的心理问题:
另外:他对好莱坞是迷幻的,一方面沉醉之中,一方面对其对其又是恐惧的。有几个表现其妄想的场景:
1 幻想女主角游泳之后不停的狗叫--这里不仅狗叫是假的,连女主角都是不存在的
2 在女厕所被攻击时候将斥责的声音变成了狗叫声音
3 归家途中妄想被人跟踪
还有每一次的冲突之后,男主角总是在睡梦醒来的样子。。。这里引入了另外一个点就是看起来男主角幻想这女主角有一席变成了狗,然后在厕所里面包群女想成了狗。这里面的狗是否代表了别人的宠物e意思,还是说男主角内心把恐惧之物认定为狗呢?如果是这样的话,那是不是真的是男主角杀了那些狗?
也许好莱坞真的像电影里面出现过多次的墓地,那无数的墓碑之下,埋葬了数不清的青春无知的枯骨吧。而无数的青春年少就像繁花一般,无知的开放,无人知的凋谢。。
前段时间,看了《银湖之底》这部美国电影。个人感觉:这真是近年来少有的佳片!它深刻反映了现时美国社会尖锐的阶级矛盾,揭露了好莱坞这个奢靡的人间天堂的黑暗本质。
影片开头,男主角带着淡淡的忧伤的表情上场。沉郁的音乐使人感觉这是一部很有品位的文艺片。男主角很有文艺气质,我就叫他文青哥。文青哥是个外地青年,在好莱坞租个房子闯天下。他正处于失业状态,手头拮据,一直不交房租。房东贴了通知,限期交租,否则强制驱离。这让他很不爽。我一看到这里,就被吸引住。我也是一个失业的宅男。不过,人家毕竟是发达的大美利坚,屌丝的生活水平也高。我天朝还是发展中国家,与人家差的远着呢。比如,文青哥住着漂亮的大房子(尽管欠着人家房租),开着“野马”跑车(后因没交车贷被拖走),打着免费的炮(尽管不太漂亮)。那也比我们天朝这些蜗居的出行靠走的解决靠手的穷屌丝,强太多了!后面情节的发展,开始进入正题。这哥们有一个漂亮的女邻居。他和人家聊得挺投缘。妹子对他印象也不错。我就叫她失踪妹。两个人一起在床上吸大麻,都神魂颠倒了。这个细节深刻反映美国社会的腐朽堕落。青年人精神空虚,吸食毒品。嗨了的文青哥,就想趁势跟姑娘发生一下肉体关系。没有想到,遭到拒绝。原来,一个化妆成加拉比海盗的男人出现了。姑娘神色慌张,急忙催促文青哥离开。这个海盗就是片中罪恶势力的代表。文青哥不明所以,悻悻离去。却不知,此一离别,就是阴阳两隔,再会无期。翌日,文青哥难忘昨夜的艳遇,还想与佳人重温旧梦再续前缘。结果,人去屋空。痴情的他不愿放弃,四处寻访。茫茫人海,失踪妹犹如人间蒸发一样。这又反映了现时社会的冷酷:人与人之间冷漠无情。如果不是利益相关,真是死了都没有人在乎。日本社会学家叫做“无缘社会”。这时,这部片子更加吸引我了。文青哥为了仅有一面之识的女子展开调查追踪,足够浪漫。我是个侦探电影迷。这部片子有着老式探案电影的风格。后面的具体侦查细节这里就不细述。文青哥凭着一点点的线索,开始锲而不舍的查访。期间,遇到了大麻聚会,坟场电影展等等场面。他的见闻,充分反映了好莱坞上层的糜烂和堕落。限于篇幅,下面简短解说。
失踪妹其实是个失足妓女。那个海盗就是控制这些姑娘的黑社会人物。城中有个亿万富翁,他买下来失踪妹在内的三个姑娘。其实,影片开头,我就有预感。汤姆*克鲁兹有部电影《大开眼界》,九十年代拍的。现在据说是禁片。讲述纽约的顶级富豪们开性爱聚会,任意玩弄女性。经常有姑娘被折磨死。那些姑娘都是单身在外漂泊的穷人家女儿。失踪了也没有人在乎。家里没钱没势,也翻不起大浪。阔佬们凭借财势摆平警方,逍遥法外。汤姆偶然发现这个事情,结果遭到了灭口的威胁。这部电影也表达了类似的意思。城中有位亿万大富豪,人家一辈子活的潇洒,玩的刺激。人世间的福都享尽了。这家伙一寻思,我下一步应该上天堂去享福呀。于是,花重金购买邪恶组织的服务。具体流程是这样地:先在地下豪华宫殿里生活六个月,再上天堂。这六个月时间不短,人家富豪可是耐不住寂寞。就找了三个美女服侍,叫性奴也对,叫妃子也可。时间一到,美女们陪着大款一起死,充当殉葬品。您说,这大款多美,死的也风流,上天堂也潇洒。有人说,不对,人家美国是皿煮法制国家,有法律的,警察一定会查的。这就是美国的腐朽之处。搞这套服务的黑恶势力极其善于钻法律的漏洞。早就安排好姑娘们的假死。从法律上讲,这些姑娘已经是死人了。查什么查,根本无处可查。
现在,来讲一下好莱坞的罪恶。每年,都有无数的少女怀揣着明星梦来好莱坞碰运气。这座举世闻名的电影城,给无数人制造梦想,也摧毁了许多人的梦想。那些来自乡村和小城镇的单纯少女,涉世不深。她们一开始都被这花花世界所迷惑。不过,没有多久,她们就会痛苦地认识到令人心碎的真相:金字塔上层空位子很少。普通人很难有机会爬上去。这些女孩为了生活就开始在快餐店打工,勉强维持温饱。很多女孩子受不了这种苦,就开始出卖肉体。比如片中,那个独立电影的女主角,为了生活就当了应召女郎。这家应召女郎公司的老板就是海盗。听听这个女孩的台词,就让人心酸。“你想让去年最佳女配角提名的姑娘给你口交吗?你想要最佳情景剧里的女主角做爱吗?想草上流社会女孩吗?一点不贵。只要打电话给我们”。这就是所谓的为艺术献身。这些不幸的姑娘们出卖了自己的肉体、尊严、灵魂、青春、健康、乃至生命。资本主义社会市场经济,有卖,就有买。于是,这些廉价的肉体被当作泄欲的性玩具无情摧残。最后,充当性奴和殉葬品。好莱坞,是有钱人声色犬马纵情享乐的天堂,却是吞噬穷人的无情地狱。
我再来说一下文青哥。这部电影之所以出众,他的表现值得称道。他历尽千辛万苦,终于找到了失踪妹被禁锢的地方。可是人家告诉他,地下宫殿处在大山下面,根本都打不开。其实,也是一种暗喻,有钱人的势力犹如大山一样,普通人根本无法撼动。他只能通过视频电话,与失踪妹说几句话。妹子得知他千方百计为了寻找自己,很是惊讶。她说:我们只才见了一面。文青哥坚定地表达了自己的爱意。妹子流下眼泪,说是既然走不出去,就要在这里安心呆下去。看到这里,我的眼泪都快要止不住。其实,妹子的意思很明确:大家都是弱势群体,根本无力改变什么。文青哥是无法解救她的。她只能逆来顺受,听天由命。苦命的女人掉进火坑,后悔已晚。文青哥最后落到反派手中。反派准备杀他灭口。盘问他的时候,他表达了对失踪妹的诚挚的爱意。他的表白是如此地真诚,如此地深情!结果,反派都被打动了。这段戏,堪称片中的最大亮点。最终,反派没有害他的性命,放他离开。当然,人家有话:不许走漏半个字。这其实很多余。文青哥就是想说,也没有地方讲。逃得了性命的他,精神大受刺激,心灵极其苦闷。童话故事里,勇敢的王子都是杀掉恶龙,从巢穴里救出公主。可现实中,文青哥根本无力从地下宫殿里救出自己心爱的女人。他很痛苦。他为了麻醉自己,就和邻居老太太做爱。那老太太与他母亲的年龄差不多。这就是西方腐朽的生活方式,太糜烂了!
以上,就是我的一点点感想。本人学识不广,见识浅陋。片子里隐含的信息多了去了。限于篇幅,就不多讲了。
又臭又长不同材质段落完全无法统一。
是的,我知道,一定有人能够头头是道地分析出一大堆似是而非的理论。那只有三种可能:1. 你们都是大师;2. 你们对自己不诚实;3. 你们对别人不诚实。随你们怎么说吧,反正我看着像狗屎。
为我逝去的两个小时……哦加上红毯大概快四个小时,心疼自己的双脚。媲美大卫林奇?这个美国玩笑大概是美国媒体才有脸开吧……
电影始终让人沉浸在一种神秘的氛围里,故事一直保持着强烈的悬念,男主角试图去解开谜团,最终也只是解开了一部分,关键就是导演还是有意去解释悬念了,而且借助这个悬念把批判的主题讲的似是而非,换作是大导演,可能就不按照类型电影的套路去讲这些悬念了。导演在片中杂糅了各种好莱坞的元素,简直就是视听风格方面的迷影盛宴,这部电影的风格也类似于希区柯克、大卫· 林奇、罗伯特·奥特曼或者库布里克之类的大导,不过大卫·罗伯特·米切尔只是保持了强烈的影像风格,在批判好莱坞阴暗面和最后那群“神人”的精准状态上,并没有能够很深刻,也让这部黑色电影更像是一部WTF神棍片。
极有野心。如村上春树《寻羊冒险记》,以失语者寻找失踪者的母题开启生存力与毁灭力的博弈,失语者渴望倾诉却难觅知音,失踪者去向成谜却无人问津。这简直是我最迷恋的题材,一种以流行文化为武器对旧秩序的控诉和以旧时信仰为证词对新潮流的预警。嬉皮士的欲望被挤干了,留下硬不起来的阳具和喊不出口的呼号。但影片看下来还是失望,根源在于主角仅有行动力没有参与感,他从始至终保持被动接受信息的状态,而一切周遭无法与他自身产生任何联结,这导致他只能被困在以真相为地基构筑的迷宫之中,而无法真正走出迷宫。所以观众只能看到当下,而过去和未来,仅成为一种道听途说式的神话。
评论注定两极分化。迷影人士会喜欢他的怀旧和致敬,类似B级片的拍法也让人眼前一亮,整体观影像在回顾好莱坞的黄金时代。然而肯定有人会讨厌这部电影,配乐基本没有停过还强制灌输情绪,剧情生涩且弥漫了一种死宅直男的宇宙观。当然了,加菲太可爱了就算是死宅直男还是一样金光闪闪,又裸又黄惹人爱。
基本上是一个付不起房租的宅男,因为恋物癖无法抛下房内的物件,而不得不在精神上把所有物件印刻一遍的过程。最后从邻家望向空屋,是一个彻底的告别。某种程度来说重复了一遍《It Follows》当中的成长叙事。对于一个神秘主义电影来说,缺乏真正的神秘形象,如林奇之蓝盒,希区柯克之螺旋。
在洛杉矶,他们管囚禁叫自由,管墓地叫天堂,嫁给金龟婿是毕生夙愿,扬名立万是最高梦想。性感模特脱下衣服独自哭泣,独立演员登报从事色情生意,哪个富人将在湖底饮弹,哪个作者会在午夜割喉。眼睁睁看着少女献祭,却无能为力。裹着气球起舞,戴着面具求生,在流行文化里探寻暗语,终被流行嘲讽揶揄。
哈哈,好像又两极了,不过我超爱。带着恶趣味的宅男片,带着复古感的神秘主义,新黑色电影感觉,又满满的电影梗。神秘的女孩与充满好奇心的男孩影片好像小男孩的异想世界,时刻寻找各种似有似无的线索,去发现所谓的秘密,各种对我胃口的梗。小加菲对肢体的控制非常棒,演出了宅萌感,还各种露屁股。
不管是希区柯克、卡朋特还是林奇,这么一锅大乱炖竟然还能保持一定的怪咖整体性实属不易。
天天吃垃圾食品撸管打电动沉迷弦外之音的宅男是不会有加菲这种身材的好吗!pop culture 心里苦,这部才是真·3faces😂村夫实力出镜,以及讲真我能看俩小时超级玛丽
拉拉蓝的平行时空里,这首既清新又重口的小情歌,祭奠彗星过境般一瞬而逝的流行文化。像玩儿了两个小时通关的cube escape,恨不得瞪大眼睛把每个梗都接住,但是在爱好广泛的导演面前,我输得心服口服。看把加菲厉害的,打超级玛丽都知道找隐藏关了!
A / 一篇游荡于瑰奇无比而又无时无刻不在自我建造自我瓦解的景观社会与流行文化论文,一次挣扎于焦虑又遁入虚无的狂欢历险。欢迎来到It Follows之后的成人世界,危险而神秘的东西早已光芒渐逝,你我只得坠入从未被言说的清澈湖底。不是一部惯常意义的迷影电影,而是一部关于电影本身的黑暗甚至于黑暗本身的同等空洞的黑色电影。
银湖比喻好莱坞。银湖之底就是好莱坞的阴暗面。像个暗黑版的成人童话,将一些现实截面和幻境般的想象绑缚在一起,混杂大量向好莱坞黄金时期致敬的东西。不过,它的娱乐性并不突出,后半段创作乏力,还表现出强烈的艺术诉求倾向,这让前后有些拧巴。私人很喜欢,表白加菲。
神秘主义意识流符号电影,符号之间呼应很棒。之所以碎片化的桥段符号没有显得一盘散沙,是因为编导构建了密码是什么意思等一系列悬念,轮番牵引故事进展。音乐强行渲染情绪,强对比度摄影,引用老电影片段…本片堪称希区柯克电影和B级片的混血儿,对好莱坞黄金时期的致敬。
#Cannes71# 真是特别讨喜的迷影片啊,戛纳圣丹斯两边都能讨好的片,本身又是个WTF的逗逼黑色电影,梗虽多但用的比较逗(比「头好玩家」好玩多了),视听也比较有想法。对大众文化产品意识形态操纵性的讽刺也很有趣。
《银湖之底》又是一部迷影电影,拥有对流行文化的讽刺,人们崇拜虚构的影像、偶像,犹如“恋物癖”。宗教主义不再能填补心灵的空白,娱乐人物趁虚而入。导演以邪典+黑色电影的姿态夹带私货构成一道道迷影密码:《后窗》的偷窥,《迷魂记》《粉红色杀人夜》的跟踪,《七重天》的珍妮·盖诺,《愿嫁金龟婿》《濒临崩溃》的梦露,《无因的反叛》的格里斯天文台,《漫长的告别》里坦胸露乳的邻居等都能找到出处。
在戏仿已经用滥了的今时今日,用黑色喜剧拍一场大型的“流行文化虚无狂欢”,拉扯一堆希区柯克柯南伯格林奇大杂烩。如果说《爱乐之城》是毕恭毕敬的“好学生”论文,那么这个则是一堆歪点子的“差生”草稿。它们同样不涉及批判好莱坞的维度,而选择“暗色童话式”讲法,给人展现这里的“致命诱惑”又让人触摸不到。其实像这样琳琅满目的作品也有好的一面。不是柯南伯格的《星图》那种非打击痛点不可,而是把一切归拢到趣味上,但趣味才是真相。反正我们已经接受了好莱坞仪式化的偶像塑造、崇拜与遗忘的面目,也已经接受了这场浩大又时刻在过时的文化动荡,那就随波逐流吧。
一位新生代创作者扛过了美国电影的天真大旗,如前辈们一般,极尽叙事的牵引力。
我佩服这个剧本,多种重复出现的元素:狗、一男三女的组合、解码,嵌入在多种媒介中——包含电影、音乐和电子游戏,以侦探片的剧情框架,搭配梦游式的叙事节奏,精确的统合多个重复的意向并让它们为叙事服务,包容在一个对流行文化、社会结构进行后现代阐述的主旨里。它有导演对复古电影美学的尝试、怪癖的趣味和严密统筹全局的设计。虽然全片节奏缺乏起伏,哲学性上也只是浅尝辄止,但那些决定了几代人音乐口味的匿名音乐家、无土地的流浪国王、流浪汉群体的符号体系、能让你“发射明星”的小演员兼职公司、揭发性爱意识形态的收藏家之类设定,我觉得很天才了,随处可见前后细节上的对应(比如杂志封面上倒挂的女人脸与富翁女儿的死状)。加菲尔德犹如梦游仙境,在和各路奇人的交接里,一步步深入流行文化之背面的黑色童话世界