所有的电影里面受害人都不知道补刀，是他们不看电影？不！是导演和编剧不准补刀！补刀完了之后剧情时间不够怎么办？为什么不绑起来呢？是没有时间只记得逃跑？那就没想过还有劫匪在，跑得了？导演说跑一跑，剧情更完美。

作为一个演过那么多角色的演员，难道一点点相关知识都没有？还是说也和小鲜肉一样只是开机露脸，然后就没去过，所以什么都不知道。

干倒脸上有疤的劫匪，胶带绳子现成的，绑起来很难？哪怕是设计成没绑好，也能体现出两个人的慌乱。

大门，那女的被绑n天了，居然还是手足无措的站着看着，不是说女的很强的吗？揪头发不会？生存的欲念没有了，才没有动力。

开车男开门，作为男主，抓过女的手上的枪，在大门锁链解开那一刻撞上去，这外面开锁的人会怎么样？撞到鼻子人会懵的！然后手上的烧火棍不能砸？车就在外面！！！

山上女的，老几百年的套路。能不能让女的跑一跑再被发现？男主，都个圈啊！

总结：补刀很重要！

为了看这部电影，特意先看了原版国产电影《解救吾先生》，不自觉拿来对比一下！

总体感觉就是，韩版的偏向于艺术化，有模仿“美国大片”的嫌疑；国产版更真实，甚至有纪录片的赶脚！

本人更喜欢国产版本，虽然说艺术来源于生活高于生活，但是，这种真实的压迫感不是更贴近生活嘛！

故事主线大体相同，说的都是一个明星大腕无意间被绑匪绑架的故事。

区别是，韩版的多了些插曲，譬如明星中途逃脱，逃脱过程中杀了一名绑匪，后来又被抓了回去，绑匪头子最终把警察引入到提前设好的陷阱并引爆了炸弹等等。

多了的这些内容大概也是根据韩国的情况艺术加工的，因为这些情况在国内不可能发生的，国内治安这么好，别说炸弹，就是韩版里面私造枪支也是不可能出现的！

拍摄手法中，国产版本使用了顺序插叙倒叙等手法，增加了悬疑成分，而韩版的一气呵成，就是一部纯粹的犯罪动作片！

还有，韩版把其中一名被绑者换成女性，绑匪里也增加了一名女性，貌似这类犯罪动作片，也不需要增加情感内容吧，加了2名女性角色，也起不到啥效果，但是那个“C”可是真真切切的！

至于演员，韩版的男主“演”的非常不错，为什么“演”打了引号，就是为了突出这个“演”，就算是艺术加工吧，表演的痕迹很强！

而国产的表演痕迹很弱，刘德华就像是自己被绑架了，王千源就像是绑匪，我也是更喜欢这样真实的感受！

但是作为一部纯粹的犯罪动作片，还是值得一看的！

推荐指数⭐️⭐️⭐️

翻拍多翻车。

这几乎是一个共识。

但翻拍，总也拦不住。

来看看血淋淋的例子——

《阳光姐妹淘》，8.8分的青春片神作搞成4.5分烂片。

《你的婚礼》，请来男神许光汉，还是救不了场，评分4.7。

它们共通点是：偷懒、复刻、中翻韩。

现在，情况反转了！

有一部韩国电影，翻拍我们的经典警匪片。

声势浩大，更有票房担当和国民影帝坐镇。

但结果，成片水准稀烂。

韩国人也有今天？

派爷今天仔仔细细地解剖它——

《人质》

《人质》，翻拍自丁晟执导的《解救吾先生》，影片上映于2015年，豆瓣7.7分，是大陆警匪片的标杆之作。

而《人质》，豆瓣目前6.1分，派爷预测，评分还会再降。

差在哪？

在派爷看来，它毁就毁在请来了国民影帝黄政民。

黄政民演技不好？

不是。

在《新世界》里，他将痞子老大丁青演得活灵活现。

看出场。

身着西装，却穿了一双飞机上的拖鞋，再加上不怀好意的笑容和佝偻着身子的走姿。

一看就是非同凡响之人。

面对劲敌时，狠人本色立现。

以一敌多血拼，在电影江湖里留下了“电梯杀神”的名号。

身中数刀，依然杀气不减，动物凶猛。

面对兄弟时，又展现了细腻的柔情。

同时，黄政民还是票房担当。

由他主演的《国际市场》，观影人数突破1200万，超过了《太极旗飘扬》。

他的电影，观看人次累计五千万。

要知道，韩国总人口也就5200万。

在韩国，黄政民可以说是“国宝级演员”。

《人质》上映后，凭借着他超强的票房号召力，蝉联冠军长达13天。

那，为何派爷会说，这部电影的质量，会毁在这样一个实力派演员身上？

因为，导演过于倚赖黄政民了，简直可以说是消费。

危害极大。

一方面，破坏了情境的真实感；

另一方面，原作里的人性描写丧失殆尽。

先看设定，照搬《解救吾先生》——

匪徒头目 崔基菀命令属下绑架了黄政民，五花大绑，要挟其交付天价赎金。

故事的噱头就是“黄政民出演黄政民”。

于是，影片一上来就大肆渲染他的明星光环。

劫匪们也很虎，要抢就抢最大的腕儿，也不怕“树大招风”。

主创们也都知道，观众想看的就是黄政民，于是，故事的主线便成了“影帝的自救”。

可，他明明被五花大绑了，怎么逃脱？

先是强化黄政民的技能。

最初，他让一起被绑架的女孩踢酒瓶渣，以划开绳索。

然后就是用手够碎渣。

问题是，没人看守吗？

有，还是三个人。

怎么办？

编剧上“技巧”了，蠢化对手。

其中两人，大白天在房间里嘿嘿嘿。

另外一个是蠢货，在门外偷看。

此时，跌倒的黄政民正火急火燎地做着高难度的鲤鱼打挺。

眼看着危机将近。

黄政民虽然费尽心思坐了起来，但那动静如何解释？

最后呢，不用解释。

女匪徒亲自来化解人质的危机了。

干嘛要偷看

没见过C罩杯啊？

接着，黄政民开始假装心脏病复发，满头大汗，浑身颤抖，小便失禁。

然后，绑匪们就都天真地信了。

绑匪廉东勋跑出去买心脏病药。

另一个蠢货，解开黄政民的绳索，还要为他做人工呼吸。

于是，黄政民带着女人质逃出生天。

这就是第一次出逃。

在后续的剧情里，黄政民又被廉东勋一伙人捉住了。

另一边，Boss崔基菀去黄政民家中拿赎金。

而警方，也在搜捕绑匪。

但在整个过程中，警方并没有给到任何实质性的帮助。

脱困，全靠黄政民。

第二次靠什么办法？

又是拍脑袋就能想到的“编剧技巧”：窝里斗。

蠢货：不能让基菀哥生气

东勋：给你多少钱？

最关键时刻，被锁链捆住的黄政民，靠着口舌上的功夫就得救了。

最终，黄政民与匪徒来了场赤手空拳的打斗，赢了之后，警察才姗姗来迟。

情境层面，全程失真到爆。

而这个故事，因为重点放在了黄政民身上，其他角色的塑造相当单薄。

蠢货绑匪，就真的只是蠢。

他看守黄政民的乐趣，在于让他现场演戏。

当得知爱豆用欺骗的方式逃脱时，竟然还一本正经地怒了。

还有Boss崔基菀。

他是个狠人，但也只是狠。

向店员要黄政民家的钥匙，对方不给，转身就是一顿暴打，丝毫不顾身份暴露。

最后，在得知逃亡无望时，竟然直接自首。

表演上，崔基菀了无亮点。

他在跟警察谈条件时，以黄政民的性命为要挟。

但你看他望向钟表时的眼神，松垮、无力。

因为主创将重心全然放在了黄政民身上，对其他人物的描写也只能蜻蜓点水草草收尾。

情境失真，人物单薄，电影也就变得空洞了。

如何弥补呢？

上场面。

枪击。

追逐。

爆破。

这些场面就像是补丁。

主创越是想遮住故事和人物的羸弱，反而欲盖弥彰。

对比来看，《解救吾先生》就显得更加出色。

这部电影改编自真实事件。

当年，演员吴若甫被悍匪张华绑架，历经22小时的折磨才被警方解救，过程足够惊心动魄。

这次事件若想改编成电影，他有要求：真实。

丁晟在创作这个故事时，严格地遵守了这个约定。

比如绑架手段。

张华团伙冒充警察带走了吴若甫，《解救吾先生》用影像还原。

在拍摄上，主创特意用了手持摄影以增添真实感，而这样的方式也迅速将我们带入了情境。

再比如，匪徒们也是智商在线的。

人质被捆住，根本没有逃脱的可能。

人质能做的，只有拿钱来谈判。

在给赎金的方式上设置障碍，以拖延时间。

为了活命，吴先生必须高度镇定，即便是吃喝这些小事，也要注意防备。

比如，匪徒给饮料，他要借故不喝。

对这种一枪不开的案件，这么还原会不会枯燥？

并不。

情境的真实感，自然会带来紧张感。

另一方面，还可以从人物下手。

比如，吾先生从始至终都保持着镇定。

一同被绑架的还有小杜，为了给他希望，吾先生装也要泰然自若。

小杜怕了，他会唱歌安慰。

这是吾先生的勇与义。

此后，小杜卸下心防，说出了隐瞒女友身份以保护她的事实。

这是小杜的情。

极端危险下的人格坚守，当然是动人的。

人性的反面，是华子。

他是个恶徒。

在《解救吾先生》里，面对警方质控，他眼神依然锐利、凶狠。

尤其是那个吃饺子的镜头。

王千源也演出了“命运就此掉落”的宿命感。

华子一生，唯一的软肋是母亲。

面对母亲，他又展露“硬汉的柔情”，完全是一副孝子模样。

而这一点，也取自现实。

张华想干一票大的，他唯一牵挂是母亲，于是在做事之前想把母亲杀掉，以解决后顾之忧，但最终没有狠下心。

说到这里，我们也就明白了。

很多时候，现实中事件的离奇与人物的复杂，是编剧写也写不来的。

而《人质》的最大问题就是，在翻拍时将这些尽数抽空，就把聚光灯留给明星。

虽然故事和人物做满了戏剧感，但却丧失了真实与暧昧。

这部电影，充其量只是空心的流水线产品。

所以，即便黄政民在表演中很拼，也终究无济于事。

像《人质》这么个拍法，只是对黄正明演员形象的一种消费。

派爷记得，在电影里，他再现了“电梯战神”那场戏。

这种模仿非常浅表，无聊。

所以你看。

这位国民影帝，不也是人质吗？

只不过，绑架他的，是资本。

在电影院观看了电影《人质》。

黄政民饰演黄政民，一人挑大梁，除了打酱油的朴成雄之外，没一个熟脸儿。朴成雄饰演朴成雄，也就是黄政民现实生活中的好朋友，在这部电影中收起了阴狠毒辣的表情，主要负责搞笑。饰演劫匪中BOSS一角的演员常年活跃于话剧舞台，据说是黄政民让他来参加海选的，结果无心插柳柳成荫，这家伙从海选中脱颖而出，与当年徐峥将雷佳音介绍给宁浩的过程类似。

这部电影大概是黄政民近几年出演的电影当中投资最小的一部了，折合人民币三千万左右，对像黄政民这种咖位的演员而言，相当于拍了一部小成本独立电影。投资小，拿到的片酬自然也少，尽管如此，黄政民却丝毫不含糊，为了演出逼真的效果，他让剧组的工作人员用绳子把自己捆紧一点儿——写到这里，我突然想起了中国的一位杨姓女演员，如果让她饰演人质，估计她不会被绳子绑，她一定会要求导演用特效P一条绳子出来——既没有演技，又不热爱这一行，还要干这一行，可想而知，这一行的钱有多好赚。在中国，这种面瘫演员数不胜数，包括前些日子被批捕的吴某某。这类垃圾演员不仅没有被市场淘汰，还能够呼风唤雨，一直有片拍，真是莫大的悲哀。

《人质》的主要角色有七个，人质二人组与绑匪五人组。人质一方与绑匪一方的对峙既是电影的剧情也是电影的看点。黄政民饰演黄政民虽然加强了写实感，但毕竟这是一部商业电影，需要紧张刺激以及不停反转的剧情，也需要演员奉献出与之相对应的张力十足的表演，以期达到吸引观众眼球的目的。不过，这样一来，反倒弄巧成拙，令这部电影丧失了写实感。黄政民饰演黄政民这个噱头非但没有为这部电影增色半分，反而显得鸡肋十足，有挂羊头卖狗肉的嫌疑。预告片中一个劲儿地强调写实感，而走进电影院之后，看到的却是一地狗血的剧情，不禁让人产生一种上当受骗的感觉。警察成为了一种可有可无的陪衬或背景，黄政民以一己之力扭转了乾坤——拜托，你在这部电影里面是一个叫黄政民的演员，不是《新世界》里面的丁青好吗，你的战斗力如此惊人，怎能令人信服？这得打多少鸡血才能变成这样？现实生活中的黄政民是什么性格我不了解，如果他真的被绑架了，是会乖乖认怂，还是会与绑匪硬刚，我也不清楚，但是，这披着羊皮的狼一般的剧情，即便是真的，也很难让人信以为真，何况，它还是杜撰出来的。

《人质》翻拍自中国电影《解救吾先生》。《解救吾先生》根据吴若甫被劫持事件改编，导演丁晟，主演刘德华，是一部合拍片。合拍片是中国电影特有的产物。我非常憎恶合拍片。大陆演员和香港演员的表演体系完全不同，而且口型也对不上，非要搞在一起切磋演技，那不是用驴唇去对马嘴吗。前几天，我看了叶伟信导演的《导火线》，国语版，口型对不上；粤语版，口型还是对不上。我真想问问那些拍合拍片的导演们，你们是真觉得口型对不上无所谓吗？

合拍片最常见的合拍形式不外乎两种，一种是香港导演拍摄的，在一群香港演员里面插入一、两个大陆演员，比如《杀破狼》，《桃姐》等等；另一种是大陆导演拍摄的，在一群大陆演员里面插入一、两个香港演员，比如《杀生》，《战国》等等。香港电影产业衰退以后，靠本土市场已经很难维系，无片可拍的窘境使得大批香港导演与香港演员北上，合拍片便应声而起。上个世纪八、九十年代是梁家辉、梁朝伟、张家辉、古天乐、刘青云、吴镇宇、任达华等等香港演员的鼎盛期，如今，香港演员已青黄不接，而合拍片却依然大行其道，因为，出现在银幕里面的面孔还是这帮人。

贰零贰壹/零捌/壹捌

警匪对战片。黄政民被绑票，依靠自己完美的判断和对绑匪的预估和分裂，成功自救的故事。棒子国警察依然低能，来得总是那么迟，都打得差不多了，收个场结束。

黄政民一天出席发布会回家，发现停在便利店门口的车子上有好几个人，以为是粉丝捣乱，不想回家途中被绑架。绑匪要求高额的赎金。黄政民与绑匪斗智斗勇，让他们去拿赎金，可是没有给密码器。后来被威逼，慌说密码器在家里，又让绑匪扑了一空，最后才告诉绑匪密码器在超市。同时，被绑的黄政民也在积极想办法逃跑，他先是用玻璃碎片，没有成功。后来又用装心脏病尿失禁，骗着光头绑匪出去买药，让胖子绑匪以为他不行了，松了绑，他跑了出来，用枪打伤了女绑匪，从后山滚了下去，遇到一个老头，但是还是被抓了回去。黄政民通过电话，用了两个电影里角色的名字，提醒助手报警，助手到黄政民家发现家里被翻，赶紧报警。警方通过监控，找到了绑架黄政民和近期绑架另一个人的绑匪是一伙的，迅速确定了嫌疑人员，并进行抓捕通缉。同时绑匪开始内讧，女绑匪死了，光头绑匪又拿不到钱，他开始反水绑匪头目，绑匪头目见控制不住了，就去自首，把警察引到了一处爆炸点，炸伤警察后，自己跑了出来。幸亏另一批警察心思缜密，发现了黄的鞋子，去了另外一处地点，与挟持黄的光头绑匪遭遇，光头以黄要挟，准备驾车逃跑，正好迎面遇到绑匪头目，他开枪打死了光头绑匪，还杀了男警察，打昏了女警察，这时黄神灵护体，大战绑匪头目，还最后将他勒毙……

一看就是翻拍《解救吾先生》，但是完全是棒子味，没有什么痕迹。不过本片中黄政民的智慧和应变让人叹为观止，一己之力就把绑匪搞得团团转，被玩弄于股掌之上，最后还勒毙了绑匪头目，让人想起“武松单臂擒方腊”，真是武力了得，应该是主角光环吧！演心脏病竟然都尿失禁了，真是神演技，难怪绑匪会中招，太形象了，无懈可击。另外就是最后那个穿着黄衣服，身形和仪容都很神似绑匪头目的年轻演员一出现，黄眼中的恐惧突然自然而然出现了，最后为了缓和情绪，他又笑了，真是封神的演技，服了！女演员身材真心不错，不过脸还是棒子国的脸。另外那个设计好的陷阱也不错，这让绑匪头目胸有成竹走了充足的理由。

不过好像有两个问题。一是一开始给黄看杀人的视频，所有人都出镜了，只有那个老魁没有出镜，以为他是拍摄者，结果他也拿刀杀人了，那这段视频是谁拍的，难道还有一个隐形的绑匪？第二是最后绑匪头目抓住了男警察，用男警察的枪打死了男警察，这时女警察不开枪，却冲上去与绑匪搏斗，为什么不用枪呢？这样威力和造成的伤害不是最大嘛？警察关键时刻不都是本能拔枪的嘛？有点说不通。

（首发于公众号：霧風誌，欢迎关注。）

黄政民主演的最新电影《人质》，翻拍自2015年刘德华主演的电影《解救吾先生》。

讲述影帝黄政民在电影放映会后的下班路上被绑架，为了生存展开自救的故事。这篇文章就来解读一下本片的3个看点！

看点一：

绑架黄政民？模糊真实与虚构的镜子

黄政民用本名出演，用真实的演员身份演虚构的故事，台湾上映时更直接把《人质》译作《绑架影帝黄政民》赚足了噱头。

当真实与虚构混在一起，最使人好奇的无非是，哪些地方是真实的黄政民，哪些是演出来的黄政民？

导演很直白但又巧妙地用了一招，区分了真实与虚构的界限——镜子。

开头部分放了黄政民真实的资料画面，包含得奖感言、电影片段、红毯视频等。

离开舞台之后，走入故事之前，拍了一幕黄政民在电梯的场景。说到电梯，自然会联想到黄政民“电梯战神”的别称。

但值得注意的是，这个电梯四周都是镜子。一开始，画面是模糊的，然后才聚焦，特写黄政民镜子里的眼神。

照完镜子转过身来，看到了镜子折射下无数个黄政民，四面八方都是他，在一个画面中至少可以看到7个黄政民。不仅拓展了空间，更主要的是制造出人物的分身。就这样，真实与虚构开始分解。

另外从他的眼神也可以看出端倪，转过身来的眼神明显比照镜子时要冷酷、凌厉。走出充满镜子的电梯后，虚构的故事就正式开始了。

看点二：

朴成雄特别出演，《鱿鱼游戏》“智英”反杀绑匪

《人质》除了黄政民，还有曾一起合作《新世界》的朴成雄特别出演。

片中黄政民遭到绑架后，向绑匪说自己必须打电话取消记者会，不然大家就会知道他失踪的事。而经纪人不接陌生号码，黄政民第一反应是打给了好友朴成雄，并强调要向徐道哲记者道歉，而徐道哲正是黄政民在电影《老手》里扮演的警察之名。暗示报警。

说到黄政民、朴成雄，也一定会想到《新世界》的另一位重要搭档李政宰。李政宰主演的《鱿鱼游戏》在全世界范围大火，剧中不少新鲜面孔也被注意到，其中就有跟姜晓搭档的智英。

扮演智英的演员李由美，在《人质》中饰演被绑架的咖啡店员工，与黄政民一起成为了人质，逃跑过程中果断举枪射杀了一个女绑匪。

她的失踪无人报道，警方办案并不重视，直到演员黄政民失踪，舆论大肆报道，警方才终于加快速度找人，一定程度上讽刺了韩国警方办事不力，舆论在其中的作用非常大。

被吐糟最多的也是片中韩国警察的无能，两个警察竟然打不过一个绑匪，最后还得靠光着脚的黄政民制服绑匪。

不过还是有令人触动的地方，尤其，在《鱿鱼游戏》中没有活下去目标，而把活命机会送给姜晓的智英，在《人质》中充满了求生欲，坚持到最后一刻终于获救了。

看点三：

“信看”黄政民的热血演技，《新世界》名场面是即兴表演？

《人质》里最大的看点，当然还是黄政民的演技。

拍摄花絮中，黄政民拍摄摔下悬崖戏时为求真实，在石头上面翻滚，一遍遍重摔在树干上；被绑匪勒住脖子的戏，也要求绳子尽量拉紧；后仰摔倒也是结结实实地摔在水泥地上。

这对于黄政民来说，并不是最夸张的，接受《you quiz on the block3》（210825）采访时黄政民坦言，自己曾经为了演好流浪汉的角色，跑去首尔站露宿一周，被其他流浪汉赶来赶去，也跟他们一起讨饭吃，实际去融入这个群体。

《你是我的命运》中为了打造乡下青年的淳朴角色，每天吃夜宵增肥20kg，故事发生转折时，为了表现离别的痛苦，因为伤心而体重骤减，为此黄政民又减重25kg。

为了塑造丰满立体的角色，黄政民会跟导演商量后进行即兴表演，而那些即兴表演又意外成为电影的名台词/名场面。

比如《新世界》中丁青出场穿着飞机上的拖鞋登场的画面，镜头从脚下慢慢移到脸部，黄政民要让这个人物从脚开始就不平凡地登场。仅仅一个拖鞋的细节就会给观众留下“无人能挡”的印象，人物从这里就立住了。

用雨水洗脸和漱口，在电梯说着“来吧，放马过来吧”也都是黄政民的点子，淋漓尽致地展现了丁青这个人物的狠劲。

黄政民对演戏这件事有很强烈的责任感，为了电影尽可能做出一切能做到的事。细致地琢磨人物的每一个动作、每一句台词，再拼尽全力去演。

黄政民就是这样的演员。正如在他《you quiz》所言：“演戏本来就是痛苦的，没办法，别人的人生岂是那么容易活的？”