第15届奥斯卡最佳影片，因为这部电影喜欢上葛丽亚·嘉逊，好美丽优雅的女人！她和老公都热爱生活，会为了自己喜爱的东西而花费巨资，但面临战争，他们全家都会为国而战。影片中有一段敦刻尔克战役，想起了前段时间看的敦刻尔克电影，两部影片都讲到一位有飞行员儿子的船长。原来今年新上映的电影有些是为了纪念这部奥斯卡最佳影片吧……

由於年代關係這部電影未得到應有的關注，從樣本有限的評論中你會發現觀眾完全忽略電影所處的時代背景。
William Wyler四十年代執導的幾部電影都擅長以小見大，時代感強。譬如已上了神臺的「The Best Years of Our Lives」，反映戰後三個老兵的生活，極具社會批判性。而「Mrs. Miniver」劇本來自於39-40年間泰晤士報的專欄小說，拍攝年代為1940年，其時丘吉爾剛剛上任，德國佔領法國後準備入侵英國，對倫敦大肆轟炸，美國仍處於中立狀態，整個歐洲彌漫恐怖氣氛；直至該片發行（1942年）的前三個月偷襲珍珠港才發生，更遑論什麼盟軍反擊戰。
電影花了大約40分鐘描述戰前的社會現狀，我不認為這是在浪費時間，一如片頭告白字幕所言：民眾安居樂業，社會秩序、階級價值觀井然有序，導演以一個中產之家的日常生活向我們娓娓道來：建築師明華先生買下那架38年豪華版阿斯頓馬丁、明華夫人購置皮草禮帽、與牛津畢業的兒子在下午茶時間討論君主制度、舞會邂逅公爵孫女等等等等。有人大呼昏昏欲睡，但如果結合到後半段悲壯的生離死別，這一部分就顯得非常重要——70多年過去了，觀眾的口味已經不斷變化，爆米花大片要求每一秒甚至每一幀都帶來感官刺激，五分鐘長度的網劇比比皆是，然而停留率超過1分鐘的又有多少？
再談談電影內幾個情緒爆發點：①明華夫人的兒子「文 Vin」應召入伍，與家人及新婚妻子卡蘿訣別。若忽略入伍那1次的話，這場景共發生了2次。 Vin參加的是空軍，如果有看過電影《倫敦上空的鷹》便知道，這是一份九死一生的職業，由於防禦任務重，駕駛員不足，很多新入伍的士兵訓練了數十小時候便磨刀上陣，然後發現自己的銜頭居然已經是少尉！如劇中的Vin。因此離別前每分美妙，每個擁抱都是如此地奢侈，也許一吻過後隔世。從新婚妻子卡蘿的金句可以細味：“每一秒鐘都是如此珍貴！我沒時間恐懼！” 只是造物弄人，按正常邏輯，都以為文必死無疑，誰知道先走的，居然是他的新婚妻子卡蘿，她被流彈擊中。
②明華夫人發現納粹兵一幕，有部分人表示嘉麗嘉遜的演繹太過做作，非常非常不同意：兒子在空中與德軍駁火，丈夫作為民兵參與鄧扣克大撤退未歸，而此刻在明華夫人面前出現的納粹兵正正是至親日以繼夜所對抗的黑暗勢力的化身，後者拿著武器大放厥詞，而且諸位請別忘記，這可是戰時的1941年！戰爭才剛開始，未來走向是沒有人可以預估到的！驚愕→恐懼→激動→憤怒→情緒崩潰→堅忍，這種情緒的表達，嘉遜做得完美無暇——我不認為70多年後有人能做得到。
③冒著戰爭的陰霾，準確來講是死亡的召喚，小鎮居民如期參加賞花大會。平民栽種的「Mrs. Miniver」玫瑰破天荒地擊敗公爵夫人贏得冠軍，除了政治隱喻之外，我們還留意到片中有這麼一段話：A：「if war comes, it’s ‘goodbye roses」B：「don’t talk silly, you might as well say ‘goodbye England.’ …There always be roses」玫瑰總是有的。——賞花大會結束後，德軍展開最猛烈的轟炸，包括卡蘿及賞花大會冠軍在內的小镇居民死了三分之一。而電影最後，也就是所謂的「主旋律」思想，則在破爛的小鎮教堂內，在聖詩的包圍下由牧師的總結性發言得以彰顯。這時機位稍稍靠後，露出那個代表英格蘭的大十字……

最後補充說下這部戲女演員的卡士極其強勁，人人都愛的嘉遜，還有鄰家女孩Teresa Wright，個人非常喜歡後者在「The Best Years of Our Lives」及「Mrs. Miniver」上的演出。四十年代的女演員身上流露出來的堅毅氣質，不是那麼容易複製得到的，如果由我去排名的話，兩位都應該入選前五。

The first inductee of William Wyler’s Oscar BEST PICTURE triumvirate, MRS. MINIVER is an undisguisedpropaganda weepy that emphatically packs a punch what that particular time needs, in 1942 when our world was enveloped under the pall of WWII, and the United States freshly took a hard blow from the Pearl Harbor attack.

A burgher family living in the suburb of London, Clem Miniver (an agreeable Pidgeon as ever) is a successful architect, he and his wife Kay (Garson) has three children, a snug domicile and the film opens with the couple respectively splurging out on luxury items, darting back to the millinery for a with-it headwear or spoiling for a new automobile, and the day is rounded out by a mutual reconciliation that perfectly explains the allure of middle-class content, which significantly pales in comparison with what will soon ensue. The next day, their eldest son Vincent (a spiffy Richard Ney, whose acting days would be put paid to by the disintegration of the marriage with his screen-mother Ms. Garson, 12 years of his senior, in 1947), an undergraduate of Oxford returns home and over a spat with Carol Beldon (Wright, a delighted ingénue in earnest yoked with sublime outpourings of pathos when the crunch hits), the granddaughter of the old money Lady Beldon (Dame May Whitty, loses her Oscar to her co-star Wright notwithstanding, her wits-within-fierceness impression is a force to be reckoned with), he is an idealist and she is more a realist, the two actually are caught by a coup-de-foudre, and before soon Vincent proposes in a home dinner and Carol says yes.

With the war looming toward the isle from the embattled Continent, Vincent enlists in the RAF as a fighter pilot and the announcement of wedding has to be parked. Clem pitches in the mission to rescue British soldiers from Dunkirk evacuation with his motorboat, whereas Kay must come face to face under duress with a wounded German pilot (Dantine) right inside their home, and for the first and only time, she loses her temper with a slap across the aggressor’s face when the latter blusters with unrepentant zeal of extirpation, Greer Garson won her Oscar fairly and gracefully with this dignified portrayal.

The pulsating dread of losing beloved ones who are engaged in the warfare pervades through the story albeit the family collectively musters a can-do attitude in the face of adversity (a magnificent shelter-hiding episode speaks volumes of the horror of bombing relying inclusively on the upsetting close-ups and juddering sound effects), after tactfully convincing Lady Beldon that Vincent and Carol are a blissful union, Kay has a heartfelt tête-à-tête with Carol when the pair returns from their honeymoon in Scotland, Carol expresses her understanding of the stake she is taking by becoming a Mrs. Miniver, but in the climax, Wyler and his script-smiths forcefully overturns the casualties to those unarmed folks caught by strafing and potshots, it is this“everyone is in danger of perdition” gravity that potentially actuates the film's“pro-Britain, anti-Germany”impact in the states, beautifully bookended by the vicar’s (Wilcoxon) stirring speech in the half-ruined Anglican church.

Under Wyler’s well-adjusted administration, MRS. MINIVER - its title, apart from denoting the two women (Kay and Carol), is also the moniker of the rose cultivated by the station master Mr. Ballard (Travers, providentially chalking up a coattail Oscar-nomination), coined after Kay, and is awarded the first prize in the annual village flower show over the perennial winner Lady Beldon, which can be justly symbolized as the undimmed spirit of faith in humanity -, is a considerate homespun melodrama skillfully eschewing the direct war-zone spectacles and exacting an immense emotional weight in its story, potently attests how movie as a media can effectually spur the mass to the exact ideology of its behind-the-camera masterminds.

referential points: Wyler’s BEN-HUR (1959, 8.0/10), WUTHERING HEIGHTS (1939, 7.9/10).

二战主旋律影片，描绘了一群在战争乐观生活的普通英国百姓。
个人认为影片中文名《忠勇之家》不是那么名副其实，和惨烈的二战背景比较起来，影片的镜头和人物的命运是那么的温和和微乎寻常。又或许不该这么理解，如同影片最后，牧师在被轰炸过的教堂里面向众人说的那一番恳切的话——为何战争中会有这么多平民的死伤，而不仅仅是我们的士兵会遭此厄运，因为这是人民的战争。我想，战争时代里，再寻常的人只要他有一颗正直刚毅的心，便是忠于国家，勇于战斗的好公民。
如同片中那朵以"Mrs. Miniver"命名的玫瑰一样，在战火纷飞的42年，这部电影到哪儿，想必都会给予那时的观众以巨大的心理抚慰。
不是Greer Garson最好的片子，凭此片获得奥斯卡，想必也和本片的立意有关吧。她是我心目中的黑白片女王之一，她那美丽的脸部在黑色胶片上显得是那么的轮廓分明，塑造出的Miniver夫人是那么的镇定坚强。

http://blog.trivialfilm.com/2012/06/mrs-miniver15.html

Mrs. Miniver (1942)

本片获得第15届奥斯卡金像奖最佳影片。

电影讲述英国一家人在二战中的故事。英国郊区住着一户中产阶级，男主人是建筑师，女主人是家庭主妇，他们有两个未成年的孩子和一个大学刚毕业的儿子。女主人从城中购物归来，车站职员随即她看了培养出的红玫瑰，并且给它取了与女主人一样的名字。晚饭后，夫妻二人互相坦白：二人都买了一件奢侈品，男主人买了一辆二手高档汽车，女主人则是一顶帽子。坦白后，两人相安无事。大儿子毕业归来，在家中遇到来求情的贵族孙女。两人虽然争论起来，但互生好感。在随后在舞会中，两人越发亲密。战争开始了，男主人参加了巡逻队，大儿子则加入了空军。大儿子训练结束后，向贵族孙女发起求婚，她但应了。大儿子想与贵族孙女多相处一段时间，但他很快就被部队叫走。男主人在深夜也被人叫走，加入敦刻尔克撤退的行动中。身边没有男人的女主人每天都期盼他们回来。一天清晨，女主人发现飞机被击落的德军飞行员，她紧张的应对一切。终于，在德军飞行员晕倒后，女主人很快让警察带走了他。之后，男主人与儿子纷纷回到家中，贵族也来到家中。贵族表示反对孙女与大儿子交往，也反对他们结婚，但聪明的女主人说服了她。于是，大儿子与贵族孙女很快结婚了。可是两人回家后才发现，房子已经被德军飞机炸得如废墟一般。当天下午，贵族举办的花展开始了，贵族得到了第一名。但是为了照顾车站职员的心情，贵族更改了冠军。因此，以女主人名字命名的玫瑰获得第一，车站职员非常高兴。但是德军空袭马上就要开始了，女主人和贵族孙女驾车将大儿子送到机场，她就与贵族孙女一起往家赶。空中的战斗非常激烈，女主人只好停下来。在等候中，贵族孙女被飞机射出的子弹击中要害，女主人回到家后她很快就死去了。最后，大儿子知道了事情的真相，但与其他人一起坚强面对起来。

这是一部真实又感人的“主旋律”电影。所谓的“主旋律”，指的是对战争的正面宣传，联系到本片就是反德国、反希特勒。毕竟这是一部第二次世界大战期间拍摄的影片。

本片亮点就是刚才说的真实与感人——本片因为真实所以感人，因为感人所以真实！片中一家人就是普普通通的英国人，老公、老婆会互相隐瞒对方买奢侈品、大儿子会与自己喜爱的女孩斗嘴，佣人们更都是一群平凡的人。简单的说，片中的一家人就是英国中产阶级的缩影，普通得不能再普通。可就是这样的一家人，因为战争的来临而发生了改变。男主人为了援救英军加入敦刻尔克大撤退，大儿子加入空军与德军激战，待在家中的女主人也生擒德军飞行员，刚刚进入家庭的儿媳则成为了战争的牺牲品。这些事情都是真实的，可以发生在身边的，因此我们会为这“忠勇之家”在战争中的奉献与牺牲而感动！这就是影片最出色之处。

电影对细节的把握，更使得影片真实生动。比如，男女主人隐瞒对方的对白、大儿子与贵族孙女的浪漫夜谈，大儿子的求婚，等等。在这些场景中，人物的每一个表情、每一个动作都诠释出片中人物的真实状态，看起来自然、流畅。给我记忆犹深的是，男女主人与两个孩子在空袭中的对白、动作、表情，他们真实的表现出普通人在战斗中的心理状态：随着爆炸声的逼近，心中的恐惧越来越大，逐渐接近崩溃。编导通过如此狭小的空间、四人的表演就简单明了的表现出战争的残酷，实在让人赞叹！此外，片中还有多处细节之处的对比，反映出战争对人们的影响。比如，战前在教堂中贵族身边所站的孙女，因为战争的到来，最后只剩下孤单单的老人了。总之，电影拍摄上非常细致，通过简明扼要的对白、细小的动作、表情，以及战争前后画面的对比，全面的表现出战争所给人带来的伤害。

最后还要说一下大儿子与贵族孙女的约会，很具有古典意味。彬彬有礼的男人，温柔大方的女人，只通过简短的了解就喜结连理，实在让人羡慕。现在这种爱情，在欧美都已经不多见了。还是那个年代的爱情纯真。此外，男女主人是一对夫妻，为什么分床而睡？难道这是欧美人的习惯？

本片演员表演非常出色。女主人扮演者Greer Garson，她在片中表情细腻、举止端庄，对人物的心态把握也非常准确，演活了一个战争中的家庭主妇。Greer Garson也凭借本片获得奥斯卡金像奖最佳女主角奖。此外，Greer Garson还是一个大美人，在片中怎么看都不像是一个有十八岁儿子的母亲。男主角是在《青山翠谷》中出现过的Walter Pidgeon，表现一般。孙女扮演者Teresa Wright很面熟，查过资料才想起她在《黄金年代》中出演女主角。与《黄金年代》中的她相比，Teresa Wright在本片中更年轻、更有活力。男主角扮演者Richard Ney太难看，搞不懂他怎么混上男主角的？其他人不熟悉，不说了。

总结一下。这是一部非常好看的爱国主义宣传片，好看之处在于真实、平凡，这些优点会让电影使每一个观众都深受感动。本片编导也能力非凡，将如此“主旋律”的电影拍得让观众产生共鸣，太难得了！可以说，本片是一部被严重低估的佳作。

Greer Garson

Greer Garson

序列：0851

忠勇之家.Mrs.Miniver.1942.D9.MiniSD-TLF

2012-06-23

忠勇之家 Mrs. Miniver (1942)—第15届奥斯卡最佳影片

影片讲述了二战前后英国一个家庭的生活状态。电影的风格像散文，与很多描写战争的电影不同，这部片子没有太多前方战争的场面，更多的是通过后方的生活变化来反应战争。浓浓的英国味道，不动声色的幽默感，精致的细节表现。
战争下的爱情：克里姆和米尼佛夫人的爱情、文和贝尔的爱情。爱情似乎是永恒的话题，战争中的感情更是被放大。一分一秒显得尤为珍贵，也更加珍惜身边的人。喜欢克里姆和米尼佛夫人相濡以沫、互相扶持的爱情，也喜欢文和贝尔一见钟情、奋不顾身的爱情。影片对爱情的刻画很细节很温暖，平凡却又动人。
战争下的亲情：米尼佛一家五口其乐融融的样子深深地印在观众的脑海中，尤其是两个孩子充满童真的表演，使家庭生活显得真实温暖，战争的残酷可怕也更加彰显。
战争下的生活：影片最让我震惊的是，战争爆发了，大家依然着装优雅如常，丝毫不被影响。照常举行的花展、婚礼、蜜月，似乎战争并没有成为生活的重心，不论艰辛或者顺利，仍旧保持着十足的幽默感与热情。
影片和唐顿庄园给我的感觉很像，不管出于怎样的环境下，始终保持着固有的优雅与乐观。唐顿庄园中的花展情节应该也是出于此处吧。


文章出自“TheySaid电影达人养成计划”，转载请联系公众号：TheySaid

透过老百姓的平民生活反映二战。人物角色真实生动，将不同阶层和不同角色刻画得很出色，不论是顺境还是逆境，热爱生活，勇敢面对，让人感受到每个人的可爱之处。Mrs Miniver优雅善良，无论是作为妻子、母亲、婆婆或是其它角色，比如对待劳工波勒、德国士兵，都表现出心底的温暖，闪耀着特殊的魅力～

故事发生在一九三九年的夏天，克里姆（沃尔特·皮金 Walter Pidgeon 饰）和妻子米尼佛夫人（葛丽亚·嘉逊 Greer Garson 饰）住在英国郊外，两人结婚多年，生了三个孩子，生活幸福美满。克里姆的大儿子韦恩（理查德·内伊 Richard Ney 饰）爱上了花会创办人的孙女贝尔（特雷莎·怀特 Teresa Wright 饰），情投意合的两人很快走到了一起。
战争开始了，韦恩想要为国效忠，赶往了前线，而克里姆和米尼佛夫人则在后方支援。某日，一名德国飞行员受伤闯入了米尼佛夫人的后花园，米尼佛夫人凭借着自己的勇敢与智慧协助警察成功将其捉拿。米尼佛夫人和贝尔小姐在送韦恩前往驻地的途中遭遇了空袭，一时间凶多吉少。