播放地址

巴霍巴利王2:终结

战争片印度2018

主演:帕拉巴斯拉纳·达格巴提安努舒卡·谢蒂挲塞亚拉杰拉姆亚·克里希南

导演:S·S·拉贾穆里

剧照

巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.1 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.2 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.3 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.4 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.5 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.6 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.13 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.14 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.15 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.16 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.17 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.18 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.19 巴霍巴利王2:终结 剧照 NO.20
更新时间:2023-09-16 17:14

详细剧情

同蛮族的大战以摩喜施末底的胜利而告终,根据战场上的表现,希瓦伽米太后(拉姆亚·克里希南饰)选择了养子阿玛兰德拉·巴霍巴利(帕拉巴斯饰)作为王国的王储。在加冕典礼之前太后交给巴霍巴利的最后一项任务是游历王国,体察臣民的疾苦,理解'臣民的审判'。同时,太后还竭尽全力满足自己的亲子巴拉拉德夫德斯(纳拉·达古巴提饰)的各种需求,希望能够克制他的贪婪,平衡兄弟的关系。\r\n巴霍巴利经过一个叫昆达拉的诸侯小国时,偶遇美丽绝伦、剑术高超的提婆犀那公主(安努舒卡·谢蒂饰),立刻惊为天人,无以自拔。同行的卡塔帕将军(萨蒂亚拉吉饰)灵机一动,让巴霍巴利装成傻子去接近公主,在妙趣横生的交往中,感情在慢慢滋生。这时,希瓦伽米太后派人来到昆达拉为子提亲,遭到提婆犀那的拒绝。一个夜晚,蛮族忽然入侵昆达拉,王国命运危在旦夕,这时巴霍巴利有如天兵天将,凭借其盖世武功将敌军击退。正在此时,盛怒之下的希瓦伽米太后给巴霍巴利发来讯息,要将提婆犀那以囚犯的身份抓回国内。\r\n巴霍巴利回到国内后,形势陡然而变,太后将如何制裁对自己不敬的提婆犀那?巴拉拉德夫德斯会接受自己的失败吗?巴霍巴利是如何走到生命的终点?这一切都要在二十五年后由卡塔帕向阿玛兰德拉·巴霍巴利之子——摩哂陀·巴霍巴利(帕拉巴斯饰)娓娓道来。而摩哂陀面对着空前强大的敌人,要为这段故事、这段历史书写结局。

长篇影评

1 ) 印度人拍魔性爽片也挺走心

前段时间狂刷印度片,有追梦励志,有中产温情,还有的讨论宗教、政治,但第一次看印度神话题材,先看了《巴霍巴利王(上)》,脑洞大开,神曲无敌,但特效有点五毛,可以说是另类爽片,所以,下集一上映就跑去看上午场。

电影两个半小时,稍微有点长,但我看得很欢乐。宫斗戏和忠臣抉择两部分有点套路,看来哪个国家都少不了类似戏码。其他地方真是一边想吐槽印度人民的想象力,一边特别开心地看下去,心里还很想问问自己是不是有毛病。

就是这么魔性的一部电影,听说是一部印度影史票房冠军。总体来说,感觉故事比上集要好一些,一路开挂的巴霍巴利,得胜归来,深得民心。开场的二十分钟歌舞,利索地交代了一些基本故事,就算没看过(上)也不影响看(下)。

说到底,前面三分之二的铺垫,是为了后面三分之一的王子复仇记。男主巴霍巴利成为王储,精明能干的希瓦伽米太后,让他在加冕典礼前去深入民间,看看百姓到底怎么过日子的。巴霍巴利和随行的卡塔帕,在昆达拉遇到了提婆犀那公主。这算是经典的“英雄救美”部分了,但公主武艺高强,也能提刀杀敌。有个砍破白纱,只露出公主双眼的镜头,拍得特别美。我感觉,安努舒卡·谢蒂饰演的提婆犀那公主身材匀称,五官深邃,好好拍起来真的非常出效果啊。

但又神经又搞笑的一段,其实巴霍巴利留在昆达拉装疯卖傻的日子,能笑到停不下来。他天生神力,又挺机智,时不时秀一秀实力和脑力,公主有所怀疑,但无法确认,略略动了心。等后来他,再一次力挽狂澜,真正的英雄救美后,俩人情投意合,但真正的不幸和故事就开始了。

我挺喜欢这段里的一个小人物,那个干什么都畏畏缩缩的库马拉,在巴霍巴利的帮助和激励下,变成了一个保护妇女的勇士!这种配角人物的成长和转变显得特别可贵,或许有衬托主角的意味,但看到他拿着短刀奋勇杀敌的时候,还是会感动。而且打戏方面很精彩,各种慢镜头,拳拳到肉,很有视觉冲击力。最后王子复仇部分,更是肉身相搏,看点十足。

虽然《巴霍巴利王(下)》是拍印度神话爽片,但电影的主题挺明确的,关于诺言和遵法。巴霍巴利一直尊敬很母后,谨遵她幼年的教诲,做人要信守诺言。两个人因为提婆犀那公主的事情出现争论,巴霍巴利知道是母亲强势,未经女孩子允许就肆意决定她要嫁给谁,所以,他选择站在心上人这边。忠孝难两全,最后误会层出。

我觉得做人还是要坚持善良、正义和守诺,这样才能不负自己,不负他人,赢得别人真正的尊重和爱戴。巴霍巴利受到了不公平的对待,可印度人都把他奉为神明,不管是加冕仪式上的振臂高呼,还是后来人们得知他死去消息时的悲恸,都发自真心。因为他有前面的那些美德,才会有这样的民心,也是最后大仇得报的关键。

而最令我意外的是,电影还影射了印度的男尊女卑问题,希冀提升女性社会地位。影片中,一方面摩喜施末底的最高统治者是个女人,社会地位备受尊敬;另一方面,一国公主却不能决定自己的婚姻,还需要受强权左右。

可众望所归的巴霍巴利王分外尊重女性,他能用胳膊做桥,让公主走在上面登船,也会时刻不忘太后的教诲,哪怕最后也是希望有人能照顾好她。这种提高女性地位的意识特别重要,尤其出现在像《巴霍巴利王》系列这种在印度本地大热电影中,更显诚意和决心。或许,它能成为票房冠军,就是有以上原因。

2 ) 《巴霍巴利王(下)》中的印度神话元素盘点,及其他

终于干完活有空来写了~

神话元素的运用,一方面是伏笔,暗示剧情;另一方面也是让人感受到一种神授的正法,也可以理解为正义的伟大 磅礴 和绝不缺席吧。 ———以下纯为个人理解,不保证对———

1. 最明显的是男主直接指向湿婆,比如下图,几乎直说男主是是天授神意。

下部接近结尾的转折点,血祭白玉林伽时响起了上一部的主题曲,特别热血!!林伽和歌词都是直接=湿婆~

另一个证明是,公主怀胎时收到给孩子的礼物是虎皮,而虎皮正是湿婆的坐垫。

歌词里唱的 鲁陀罗 也是湿婆的别名(更常见的翻译是楼陀罗),最贴合的是湿婆是毁灭和创造神,太符合男主人设。

2.说到故事框架和人设借用,逃不出摩诃婆罗多和罗摩衍那两大史诗。铁腕太后人设=贞信太后+持国,铁腕又偏信亲子;卡他帕人设=大伯父毗湿摩,“王朝的守门人”,因为一个诺言愚忠于王位。堂兄弟之争、坏人武器是杵,十分熟悉的摩诃味道了~

3.王储被流放和复仇直接指向罗摩衍那。

并且男主外出化名自称毗湿奴,罗摩正是毗湿奴的化身。

另外,开篇火祭时,巴霍巴利用火箭点燃人偶的仪式,和每年印度庆祝十胜节时,模拟罗摩射死罗波那的仪式,几乎一模一样。

巴霍巴利 火祭仪式
十胜节的庆典 罗摩射杀/点燃罗波那的人偶

4.女主怀孕时出现的悉多神像、悉多颂歌就是呼应,悉多正是罗摩的妻子。

一方面神话中罗摩悉多也是王储被流放,另外一方面悉多在怀孕的时候被丈夫怀疑和抛弃,其实也在暗示女主和孩子将被迫离开男主的命运。

5.两代人的火祭,神意在这两次展现得都十分明显。

想说的是第一次大象躁动,男主推出了象神神像,才解决危机。

这里暗合宗教的背景,印度教中象神伽内什是首祭之神,即祭祀时应当第一个被祭祀的神。

6.这种背上长个包的牛出场了三次。它叫瘤牛,在宗教里视为神牛,所以在男主宁愿被牛撞也不攻击瘤牛,表面剧情看起来是男主要隐藏身份隐藏实力,但深层含义是尊重神牛。后来摆火牛阵攻敌的也是它,瘤牛。

多说一句,牛在印度神话里地位很高,“人中雄牛”是印度史诗中极常见的夸人的词。上部男主不愿意杀牛祭祀。

而反派斗牛,原因在于湿婆神的坐骑正是神牛南迪,所以牛代表正面势力。

7.两代女主,太后呼应母神杜尔迦,提婆犀那呼应毁灭神摩诃迦梨,两个都是女武神,而且是萨克蒂大女神的化身。

7.1先说杜尔迦。

上部孩子们出征前,太后祭祀的就是杜尔迦。

杜尔迦女神

下部反派的阴谋发生在杜尔迦女神的神像之下,说明他们要欺瞒的是太后,而女神也一定会惩罚他们。

稍微调亮后,更清晰看到杜尔迦女神像下的阴谋

7.2 提婆犀那提着人头,这是摩诃迦梨女神的经典造像。更何况女神意味着愤怒 毁灭 与重生,简直太符合。(这一点是@那罗陀_银子 发现哒)

提婆犀那提着人头,仿佛迦梨女神的审判
电视剧《摩诃迦梨》中迦梨女神经典形象(手提人头)

8.印度的因果和对应这两个方面真的做得很极致,很酷炫了。

8.1入侵女主国家的强盗爱把活人淹死,最后他们也死于水淹。

8.2父子两人都曾维护过男二的王权,他们的复仇是纯粹的而不是为了权力。

上部里儿子撑起国王雕塑。

下部里父亲在国王的锦盖将倾倒时,一力举起,固定江山。命运啊!

提婆犀那对太后说, “救了我的儿子,就等于把丈夫还给了我。”

这样直接的对应关系,只有传统史诗中才能感受到这种命运的大气啊!!!

“摩西施末底,再次呼吸吧!我的儿子回来了!巴霍巴利回来了!”

9.男主撩妹,女主从他身上走过,得多说一句。

印度现在的片子非常政治正确了:

9.1一个是关注女性地位,女主们都十分酷炫!公主拒婚和摩诃婆罗多理念太像了。另外,提婆犀那在朝堂上说“好人的沉默比坏人的恶行更恶劣”,完全就是黑公主“无尽纱丽”时说的话啊。

字幕不对,不是皇后 是太后

9.2另一个是废种姓求平等,这就是为什么卡他帕用了神话中毗湿摩的人设,但又专门给他添加了奴隶身份,这十分政治正确了。

10.是院线版删减了的一段歌舞。这首歌叫 坎哈快睡吧,是祭祀时人们对坎哈(神)唱的摇篮曲。坎哈是毗湿奴神的重要化身 奎师那 的别名/乳名,且很常见于指代情人。(这个点也要归功于银子的科普!)

男主受伤了睡不着,女主借着给神唱摇篮曲,实际上明示她关心并爱上了男主。

11.巴霍巴利之死是虐点也是震撼。生命的最后,巴霍用长剑支撑起自己坐稳的那一刻,英雄气概发挥到了极致,突然明白什么叫浩然之气长存。

12.本片的撩妹极其好看,不多说。

射箭气流撩动妹子的耳环,战士的撩
经典天鹅船

最后,我要说这篇影评献给微博大大@那罗陀_银子

虽然我的表白她可能看不到……我还是要偷偷表白~

多亏她和其他小伙伴的科普 翻译 产粮,为我引路,沉迷印度神话~爱你们!

银子有对整个片的各方面评价,指路://m.weibo.cn/5517536360/4236674222922139

以及影评始于看完当天我在票圈发的长评,朋友回复说怎么不干脆罗列成文呢,让我产生了这个念头,谢谢她的鼓励!

————————

史诗片画面太美太适合影院观看,我没有资源哈

3 ) 真·血统纯正的印度电影

近两年,面对印度电影的大肆入侵,我们终于面见到了宝莱坞造梦机器的超强实力。

阿米尔·汗是撕开印度社会问题创口的先驱者,在人口数量同样众多的国情下,我们在他的两部高质量大作《摔跤吧!爸爸》《神秘巨星》中感受到了极具冲击力的普世情感。

萨尔曼·汗也不甘示弱,一部《小萝莉与猴神大叔》以小博大,在已出资源的情况下凭借超高口碑撬动票房,狂赚15亿卢比。

接着又来了一部讽刺教育制度的《起跑线》,又戳中了国人从小到大在教育上吃过的苦头,再次收割了大波好评。

最近又出了一部反映房价飙升、年轻人买房难的《方寸之爱》,瞄准的就是在大城市拼死拼活却没有能力得到一砖一瓦的你我了。

综上来看,印度的现实主义题材电影配得上“胆大心细”4个字,题材敢于揭露社会丑陋现实,制作精良,野心十足,可以说是业界良心了。

可你知道吗?在印度,所有这些在我国揽获超高票房的现实主义电影,全都被一部战争史诗大片踩在了脚下。

它就是印度影史票房冠军——

巴霍巴利王2:终结

听这名字,大家可能还有点陌生,但对院线片有点了解的观众可能知道,《巴霍巴利王》的第一部曾经在内地上映过。

当时它的成绩并不怎么好,很大一部分原因是故事只讲了一半,看的观众云里雾里。

此番《巴霍巴利王2:终结》在今年5月4日的照例引进,正是弥补了这个空缺。

剧情上,它延续了第一部堪称“印度指环王”的宏大世界观。

故事发生在古老的恒河流域,有一天,河边的居民发现了河水中央有一个僵直的手,径直地托举着一个婴儿。

△讲道理,我一开始以为它是汉江怪物的雏形

村落的女首领膝下无子女,认为这是湿婆神给她的礼物,决意抚养孩子长大。

但在20多年后,婴儿长成了健壮的青年,也牵扯出了他庞大而惊人的身世。

原来他的父亲巴霍巴利本是摩西施末底(一个王国的名称)的王储,在与哥哥巴拉德瓦争夺王位之时,蛮族大敌突然入侵。

治国王后决定根据两人在战场上的表现,决定谁能立为国王。

而巴霍巴利无论是在战争策略治政理念,都展现了碾压的姿态。

在冷兵器数量比巴拉德瓦少的情况下,他想出了火烧幕布的御敌之法,借助风势让野火燎原,高效又彻底。

而在蛮族人拿出老幼病残当挡箭牌,企图缓解摩西施末底进攻脚步时,巴拉德瓦选择用战车碾压而过,不顾百姓安危进行无差别杀害。

而巴霍巴利则选择设法让百姓蹲下,再对敌人进行范围打击。

一个仁义,一个暴戾,这些举动都被作为太后的婶婶看在了眼里。

虽然是巴拉德瓦最终砍下了敌将的人头,但战争结束后,其亲生母后却当场选择了自己的堂兄弟巴霍巴利为国王,择良日加封。

然而历代王位之争,总是危机四伏,哥哥巴拉德瓦显然不服气,暗杀弟弟巴霍巴利,成了他逆转局势的唯一选择。

《巴霍巴利王2:终结》讲的就是巴霍巴利是如何被陷害至死,他与小国公主的儿子小巴霍巴利如何向叔叔巴拉德瓦挑战,为父亲报仇雪恨的故事。

其实影片去年就有传出过引进计划,但整整迟到了一年还是让这部战争史诗大片充满了神秘色彩。

这次的引进宣告了印度影史排名前5的电影,全部都引进过中国。

在印度,影史排名前十的影片,有8部都被“三大汗”占领,而正是夺下头两把交椅的《巴霍巴利王》系列,成为了三汗的绝缘体。

请注意看《巴霍巴利王2:终结》票房的夸张数量级 ↓↓↓

更夸张的是《巴霍巴利王2:终结》在海外的成绩,全球票房超过了160亿卢比(约2.84亿美元),主要贡献地区是北美、英国、中东等地,而《摔跤吧!爸爸》的150亿卢比,票仓主要是中国。

不可思议的是,《巴霍巴利王》每一部的时长都超过了2个半小时(国内上映版本141分钟),如果你上下两部连着看,就要预留5个小时的观影空间,这无疑是有点反市场的。

△同样时长超长的台湾影片《赛德克巴莱》,也取得过票房冠军,难道这是战争史诗大片独有的体质?

既然没有大牌明星的加持,时长又很夸张,为何能取得如此出众的成绩?

归根结底,就是民族认同感五个大字。

区别于新时代印度的现实主义电影革命,这是一部真·血统纯正的印度电影。

在这里,巴塞君就要带大家来翻翻历史课本了。

古印度(记住啊!不加古字不得分),四大文明古国之一,存在于公元前2500年至前1500年。

印度有两大史诗著作,一是《罗摩衍那》,二就是《摩诃婆罗多》,《巴霍巴利王》的故事正是脱胎于后者。

书中描绘了婆罗多族的两支后裔为争夺王位继承权而展开的种种斗争,这个故事在印度人尽皆知,影像化的改编自然也得到了观众欢迎。(就像我们的《西游记》,无论翻拍多少次,都还是有人看)

而影片最出彩的地方,就是对神话史诗的高质量呈现。

片中,我们看到了古印度的各色风貌。

器宇轩昂的巨大宫殿彰显尊贵,遗世独立的白色城堡自成一派,相映成趣。

再加上印度河、恒河流域瑰丽壮美的风情尽收眼底,令人叹为观止。

无论是主要角色还是小喽啰,服饰都具有典型的印度风情

男头巾、女纱丽,眉心一点红,发髻额间戴,王室胸前再搭以大串金银珠宝粉饰,尽显雍容华贵。

传统习俗自然也是要原封不动保留的。

加封之日,皇室女眷必须头顶煤盆步行至丛林深处,才可消除施加于王国身上的魔咒,换取现世太平。

而勇士降服印度的象征之一黄金象时,则徒手推出了古印度神话中的破除障碍之神——象头神犍尼萨

到今天,它依旧是印度教的五大主神之一,接受众人朝拜。

这些极具神圣感的仪式和细节,都给影片增添了古印度传统庄严肃穆的色彩。

当然了,我们印象中对印度传统文化的理解,都只片面地停留在歌舞上,纵观现在写实的印度电影,歌舞也是越来越少。

歌舞越来越没有魅力了?《巴霍巴利王2:终结》就用最正统、最壮观的歌舞场面征服你的眼球。

从道具、布景、服饰到排场,无一不是印度商业片的最高水准,编曲和调度也承担了推进叙事和抒发情感的功能,可配得上影片史诗级别这四个大字了。

歌舞本就是印度的传统特色,《巴霍巴利王2:终结》没有将其刻意放大,而是把其精华浓缩在有限的空间之内,所以每一场歌舞质量都很高,看起来十分享受。

△连雕像感觉都在跳舞

所以当我们在讨论以《摔跤吧!爸爸》为首的印度电影如何真实地刺痛了我们的生活时,《巴霍巴利王》系列用它对上千年传统的极致展现,正式与各国电影产生角力,并在票房上征服了全球。

这才是印度电影,真正的荣光。

 文/巴塞君

「巴塞电影」微信公众号(ID:MovieBase)

4 ) 挑挑刺,印式史诗片的硬伤

我给巴霍巴利王(上)打了4星,对巴霍巴利王(下)只能打3星。对比上部的惊喜惊艳,下部的嗨点乏善可陈,完全没有满足被上部吊得高高的胃口。

关于剧情
上半部的剧情张驰有度,故事线索徐徐展开,到了下半部,节奏却大为崩坏。巴霍巴利被立为王,人民群众喜大普奔,巴哈拉拉德瓦各种羡慕嫉妒恨,残疾老爹在边上使劲煽风点火,反巴势力暗潮涌动,而太后却浑然不觉,在此背景下,拉开了下部的大幕。作为一部史诗片,宏大的剧情推进应该是主体部分,然而全片的前三分之一都是讲巴霍巴利如何泡妹子,这就有点本末到置。爱情戏铺陈过多,直接的影响就是最后的大决战只剩了30分钟,占全剧时长的五分之一还不到,很多人物和线索来不及展开跟收拢,剧情的平衡性很成问题。比如上部中得到镜头万千宠爱的女主,在下部中居然连几个正脸都没,完全成了路人,还真是冰火两重天啊。

关于人物
下半部推动剧情的核心人物是巴霍巴利的妃子,不过这位妹子可是有点彪啊。勇而无脑,刚而犯上,贤良淑德为0,政治智慧为0,巴霍巴利之死一半是别人害,一半也是这位妹子作。巴霍巴利为她放弃了王位,巴哈拉拉德瓦当上国王,太后垂帘听政,这种形势下怎么也得先韬光养晦,徐图大业。可是妹子居然在大厅广众之下面怼太后,悍然宣称自己老公该当国王,激化了巴霍巴利跟太后的矛盾,激化了本来就不爽的婆媳关系,让巴霍巴利一步步陷入被动。剧终希瓦复国成功,她当了太后,怎么看都是要变吕后的节奏。不知这个人设是被导演和演员跑偏了还是本来如此,难道是来拉仇恨的吗?

王妃怼太后


关于特技
我在上部的影评中喷了半天国产片的种种,不得不说,在特技方面,我国电影还是取得了长足的进步。《巴霍巴利王》中扣图和CG的痕迹明显,那段火牛阵的场面一下子让我想起了N年前的《无极》。好在印度人工便宜,特效不行,就用人海战术补,所以大场面里都是乌泱乌泱的人。近年来我国电影大片的画面基本上能跟国际接轨,比如《寻龙诀》、《长城》、《西游伏魔篇》等,虽然免不了有国外团队的参与,但国内团队的水平也在紧跟,这一点肯定值得国人心慰一下。

关于战争
下部的战争戏主要有四场,火牛阵、水淹七军、人间大炮、奥特曼大战哥斯拉。火牛阵让人想起《无极》;水淹七军基本上就是照抄《指环王》;人间大炮这个有点扯,小兵们也开挂,未免不象话。奥特曼大战哥斯拉就是正邪两大主角的终级对决,各种打、各种摔,各种撞,搞死大反派,顺手完成违章建筑拆迁工作。
我一直认为,能拍战争片的导演,心里都住着一个英雄,腰膝酸弱的奴才拍不出好看的战争片,他们的片子里没有英雄,只有主子。皇权时代,容不下英雄,英雄只有两个结局,要么跪下当奴才,要么被已经当了奴才的人搞死。就象《英雄》中的所谓英雄,被皇权洗脑,自以为胸怀了天下,实则是当了帮凶。对于国产电影来说,《英雄》之后,再无英雄。
《巴霍巴利王》中的战争场面看似宏大,实际上不怎么讲究,很多是凭空想象出来的儿戏之作,象上部中的火幕,下部中的人间大炮。这一点上远不如欧美导演对真实战争技术的考究,比如在《天国王朝》和《指环王》,各种投石车、云梯、冲车(撞门)、楼车、床弩、火油轮番上阵,战争的感觉即真实又残酷。说起来《长城》也是瞎胡闹,五军的设定根本没表现出什么战术特色,还有个莫名其妙的鹤军,整个就是人肉投喂。我国历史就是一部战争史,真正的战争场面一点都不逊于西方,在攻城和防御战中,最让人印象深刻的是教科书般的韦孝宽玉璧防御战,不知何年何白能把这一段搬上大银幕~~~

影片最后,象征巴哈拉拉德瓦反动统治的黄金巨像轰然倒塌,崩散四方,小山一样大的黄金头像居然顺水漂走了~漂走了~,这不是黄金,这是泡沫塑料啊!
黄金脑袋漂下大瀑布,注意是“漂”


我对上部的影评:《关于《巴霍巴利王》的七点观后》 //movie.douban.com/review/7925615/

附:韦孝宽玉璧防御战:“十二年,齐神武倾山东之众,志图西入,以玉壁冲要,先命攻之。连营数十里,至于城下。乃于城南起土山,欲乘之以入。当其山处,城上先有两高楼。孝宽更缚木接之,令极高峻,多积战具以御之。齐神武使谓城中曰:“纵尔缚楼至天,我会穿城取尔。”遂于城南凿地道,又于城北起土山,攻具,昼夜不息。孝宽复掘长堑,要其地道,仍简战士屯堑。城外每穿至堑,战土即擒杀之。又于堑外积柴贮火,敌人有在地道内者,便下柴火,以皮排吹之。火气一冲,咸即灼烂。城外又造攻车,车之所及,莫不摧毁,虽有排楯,莫之能抗。孝宽乃缝布为缦,随其所向则张设之。布悬于空中,其车竟不能坏。城外又缚松于竿,灌油加火,规以烧布,并欲焚楼。孝宽复长作铁钩,利其锋刃,火竿一来,以钩遥豁之,松麻俱落。外又于城四面穿地,作二十一道,分为四路,于其中各施梁柱。作讫,以油灌柱,放火烧之,柱折,城并崩坏。孝宽又随崩处,竖木栅以捍之,敌不得入。城外尽其攻击之术,孝宽咸拒破之。

5 ) 王者荣耀

附上自己看第一部后的推测:
巴霍归来!与自己的猜测大致无二:由第一部就可以推测出很多细节:
//movie.douban.com/subject/26420932/discussion/614805752/
1.仆人如何受挑唆杀掉巴霍巴利王(肯定十分曲折 幕后就是伯伯)
2.伯伯与巴霍巴利王的爱恨情仇(不但夺嫡之争,还是情敌貌似)
3.儿子去复仇 如何杀掉伯伯 (最后肯定是被烧死在广场上的枯树枝池子)
(让我想起了天龙八部的康敏发的毒誓,应验了)
4.继位大统的王 会和 小女主 完婚吗?毕竟不是一个阶级的。
5.太后出逃前经历了什么?是巴霍巴利王被杀的同一晚吗?

----------------------------------------------------------------------------------------------------
没有字幕,对电影连蒙带猜看完了。

第一部抗战胜利后的兄弟俩:
每26年,王后要头顶火盆烧掉罪孽,
中途大象捣乱,巴霍显神威,
大象屈服。

母后烧火不顺,考虑民间有疾苦,
让巴霍带老奴离家体验生活,为成国王积累经验。
途中谁知偶遇心动女生,
闷骚满级大号潜往新手村教化菜鸟求关注,
从行车被劫、农场狩猎、外加老奴神助攻。

心机哥骗母后展示画像与巴霍同恋一人,
芳心暗许求母后赐姻缘,
使者傲慢引女主王之蔑视,
女主性格刚强正直婆媳生嫌隙。
恰逢敌人入侵女主王国,
开弓三射渐渐斩获女主芳心,
飞箭火牛、开闸水淹七军圈粉无数。

巴霍神威显,灭敌,公主归顺巴霍。
王后飞鹰传书巴霍押人回朝,
女主怒,爱情火炬,
巴霍身份方显!
女主随巴霍回朝,
人臂当梯爱情升华。

大殿上巴霍顶撞母后,
残疾哥煽风点火大权旁落。
母后许王位于心机哥,
登基大典巴霍呼声抬高引心机哥嫉妒,
抑或是为美女,抑或是为保王位。

女主刚烈挥剑斩士卒之淫手,
母后不解真相欲囚禁女主,
巴霍殿上了解真相后,
不义之人斩手轻,应斩头!
朝堂上斩首士卒,
母后:你眼中还有母后吗?母子嫌隙起。
将与女主发配苦寒之地接受锻炼。

一边是你织布来我锄地,
杠杆滑轮树弓显工科才赋;
一边是留他在世必有患,
心机哥智囊团势取其性命。

女主临盆之夜,
心机哥唱一出弟欲杀我之苦肉戏,
昏母后不明真相委以愚奴重任暗杀之,
心机哥派人剿灭巴霍,
愚奴趁其不备背后刺杀之,
死后心机哥于巴霍尸首前吐露真相,
老奴告知母后疑云明朗!悔之晚矣!

咬牙于城楼之上昭告天下:
王位传承于巴霍之子希瓦!
心机哥大开杀戒,任你母后任你侄。
母后逃生手托婴,自此上与下衔接。

侄子希瓦登场,杀父之仇不可不报,
母亲再次被囚,辱母之恨不可不还!
奈何箭雨密集城墙高!
椰树当弓,盾牌合围,飞天挡箭,如入无人之境!
恰时隔26年,王后顶火盆化解罪孽,
开挂的希瓦,流水的兵!
再悍的伯伯也得入火坑!

至此:
大仇已报,登基!

6 ) 比钢铁侠都钢铁的人类

印度片真是不太接受。动不动就跳舞也就算了,这个英雄厉害的,刀枪不入,比钢铁都结实。
剧情一般,看得眼花缭乱的,不过,印度人的社会形态也是不太懂,他们不是女性地位不高吗?怎么那个王后那么有权威。不过,这不是重点。
片中一段歌舞,真是太好看了,真唯美啊,女演员又漂亮又丰满,跳起舞来蝴蝶纷飞,花朵绚烂。男演员一路追过去,欲拒还迎的,爱情被表现得很美好。
最后决战是高潮,简直没法看,太假了,特效倒是不错,正反两派的大BOSS都是打不死的小强,太违反人类了。不过,看看场面就行,不用认真。

7 ) 《巴霍巴利王》:南印度电影的浪漫突围

《巴霍巴利王2:终结》将在2018年5月4日登陆中国内地院线,比印度上映时间足足晚了一年。中国引进的印度片不少,但这部却有其特殊性。它是印度史上最贵的电影,是印度票房冠军,也是北美海外电影的票房黑马。除去这些标签,还有一点鲜为人知,《巴霍巴利王》并非产自我们耳熟能详的宝莱坞,而是来自印度另外一个电影中心——托莱坞(Tollywood)。

早在上世纪四五十年代,印度电影就被引入中国,老一辈观众几乎都为《大篷车》《流浪者》中的爱情悲剧抹过一把泪。之后中印关系一波三折,但印度电影却始终没有停止对中国影迷的渗透。直到近几年,印度片在中国市场迎来井喷式发展,从《三傻大闹宝莱坞》的超高口碑到《摔跤吧!爸爸》的票房奇迹,印度电影越来越成为全球电影市场中不能忽视的角色,“宝莱坞”也几乎成了印度电影的代名词。若不是S.S. Rajamouli携《巴霍巴利王2:终结》拿下印度本土票房冠军并打入中国和北美市场,大部分观众甚至不会知道印度还有个“托莱坞”。

印度是一个多种族多语言的国家,仅联邦官方语言就将近20种,而语言与地域的差异也直接导致了文化的差别。我们熟知的宝莱坞是北印度电影中心,生产的电影以印地语为主;而托莱坞则是南印度电影中心,位于安得拉邦首府海德拉巴,影片对白以泰卢固语和泰米尔语为主。但由于印地语使用人口最多,且宝莱坞具备更强的资金技术实力,多年以来印度电影无论在本土还是海外市场,都是宝莱坞一家独大。托莱坞虽年产量巨大,但几乎一直是自产自销、自娱自乐的状态,很多电影甚至直接翻拍自宝莱坞,以满足泰卢固语人口的需求。

《流浪者》(1951)。父辈的影迷很多就是从这一部爱上了印度片。

基于这样的情况,S.S. Rajamouli的野心与勇气才更令人钦佩。他几乎是以一人之力,试图打破南印度电影在本土兜兜转转的状态,将托莱坞拽进了更广阔的市场。2012年,S.S. Rajamouli小试牛刀拍摄奇幻片《功夫小蝇》,在国内外都取得了不错的口碑;2015年,号称印度史上最贵的电影《巴霍巴利王:开端》上映,惊艳了全印度乃至北美的观众;2017年,《巴霍巴利王2:终结》上映并成为印度史上的票房冠军。近些年,宝莱坞越来越重视现实主义题材,在海内外取得高票房高口碑的片子都表现了对印度社会现状的反思。在这样的环境下,S.S. Rajamouli却以一部脱胎于古印度神话、极度浪漫主义的电影打破文化“结界”,让全球观众看到了印度电影的另一种可能。

时至今日,好莱坞大片已深入人心甚至让人开始产生审美疲劳,但为何一部印度特效大片却能让人眼前一亮甚至创造票房奇迹呢?笔者认为原因可概括为如下几点。

首先,《巴霍巴利王》系列唤起了印度人民关于神话传说的集体记忆。电影脱胎于印度史诗著作《摩诃婆罗多》,书中描绘了婆罗多族的两支后裔为争夺王位继承权而展开的一系列斗争。这个故事在印度妇孺皆知,可以说《摩诃婆罗多》之于印度人民,就像《大闹天宫》之于中国老百姓。正因如此,《巴霍巴利王》在拍摄之前就已拥有了良好的群众基础。当然水能载舟亦能覆舟,越是家喻户晓的故事,观众的期待也就越高,对导演和编剧的考验也更为严峻。

《巴霍巴利王》交上了一份令人满意的答卷。浓郁丰富的色彩,美轮美奂的宫廷建筑,风貌各异的古印度城邦,神秘美丽宛如仙境的自然风光……这些元素组合在一起,在视觉上实现了对神话史诗的高质量呈现。尤其是最后的战争场面,虽然特效距离好莱坞仍有一段距离,但其神秘的氛围和磅礴的想象力令人咋舌,充分营造出了帝国时代的盛世与乱象。

特效算不上顶尖,但充满了神话色彩。

其次,人物形象深得人心。虽然作为一部人物关系复杂的商业大片,角色难免脸谱化,但几个正面人物表现出的人格魅力,却代表了印度人自古以来最为珍视的品德。如巴霍巴利的仁慈,卡塔帕的忠诚,提婆犀那的坚毅。尤其值得一提的是,片中的女性形象往往比男性角色更为勇敢、诚实。无论是《开端》中的阿瓦迪卡,还是《终结》里的提婆犀那,她们虽美艳不可方物,却全无娇滴滴之态,非但没有深藏闺阁,反而均以有勇有谋的女战士形象出现。巴霍巴利要提婆犀那先以囚犯身份跟其回国再解除母亲的误会时,她不卑不亢道:“你赢得了我的心,即使你让我成为奴隶我也心甘情愿,但是我永远不会当一个囚犯。”太后要求提婆犀那嫁给巴霍巴利的哥哥时,她横眉冷对,“公主有权选择她的丈夫。”再联想到印度社会如今尖锐的男女平等问题,不由得有些唏嘘。

相比《开端》,《终结》的进步不仅体现在特效上,也体现在人物行为上。第一部角色的立场更加分明,好人与坏人基本是二元对立的。但到了第二部,犯下无可弥补的错误的往往是道德感使命感强烈的好人,如智慧的太后却轻信了谗言,忠诚的卡塔帕却亲手杀死了巴霍巴利。好人犯错的设置,增加了故事的宿命感和神话色彩,这一点与古希腊神话十分相像。

《开端》中的女主角阿瓦迪卡

《终结》中的女主角提婆犀娜

第三,《巴霍巴利王》改变了印度历史片惯有的拍摄方式。印度历史题材的电影并不少,但大多因为资金问题,再加上种姓制度的观念局限,这些电影通常聚焦于宫廷奢华和战场厮杀,展现王权内部的争斗与爱恨情仇,致力于满足普通观众对王室的好奇心,鲜有导演将摄影机对准宫墙之外的街头百姓。如知名度很高的《阿育王》(2001)和《帝国双璧》(2015),虽披着历史战争题材的外衣,但主要情节仍是贵族们谈情说爱。《巴霍巴利王》在这一点上有所突破,拍摄期间不惜重金聘用大量群演扮演平民百姓,并毫不吝啬地给了群演们很多反应镜头,以此表现人民对巴霍巴利王的爱戴,同时把对主角际遇的同情传达给观众。爱情故事虽在片中是重头戏,但退居到了次要位置,成为辅助主角成长的支线剧情。

巴霍巴利王深受百姓爱戴。

第四,尽管S.S. Rajamouli有变革的野心,但《巴霍巴利王》仍然保留了诸多印度人民喜闻乐见的元素。如纯粹唯美的爱情戏,华美精巧的歌舞桥段,以及极具想象力的战斗场面等。《巴霍巴利王》系列讲述了巴霍巴利父子两代人为王权奋斗的历史,但父与子均由Prabhas一人扮演。熟悉印度电影的观众都知道,一人分饰两角也是印度片乐此不疲的伎俩,很多印度著名男星都有过分饰两角的表演经历,如《印度超人》(2006)、《天生一对》(2008)等。

至于《巴霍巴利王》何以成为北美的票房黑马,除了生活在北美的印度裔同胞大力支持外,对异域尤其是神秘遥远的印度文化的猎奇心、对有异域风情的俊男靓女的审美都吸引着海外观众走进电影院。当年李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》均在北美取得了不俗的票房成绩,也是这样的原因。除此之外,《巴霍巴利王》塑造了一个以一敌百的超凡英雄形象,这也暗合了北美观众的英雄主义情结。

总之,《巴霍巴利王》折射出的一个趋势是,印度观众与海外观众的口味都在悄然发生变化,影迷对不同的文化愈发包容。而南印度电影工业也不再满足于生产自娱自乐的传统爱情歌舞片,而是试图反应更为一般性的内容。可以说托莱坞的崛起,会让全球影迷见到更丰富多元的印度电影。

短评

两星半,感觉就是一部印度史诗版《功夫瑜伽》,有动作戏有歌舞戏,甚至也有CG特效(虽然也很渣),确实是对印度史诗片失去了兴趣,如果说上部还能勉强看完,这一部就完全没有新鲜感,而且关键是,太,长,了,印度电影真的是对观众的膀胱蜜汁自信,这部片依然接近三小时的片长,真把自己当《指环王》了

4分钟前
  • 柯里昂
  • 较差

泱泱大国 最高统治者是个女人。一个小国公主敢于对一个强盛国家的统治者说不。巴利霍利说 对女人毛手毛脚的人是要砍掉脑袋的。看啊 哪怕是个不切实际的神话传说 印度心底里还是有把女人地位提升的想法的!还是有保护妇女的意识的!还是有丰富的女权主义的!

5分钟前
  • 黄悦_
  • 还行

其实老一代巴霍巴利真的特别有魅力,能打能抗会调情。Devasena公主抢尽风头,尤其爱公主踩着王子肩膀上船那场,即羞涩又端着的感觉???这部主推正法和诺言的含义,但是宫斗戏嘛……反而故事变得老套了,不如上部可爱。而且老一代大显身手后,看新王仿佛看个傻子。。整个儿都不帅了。

7分钟前
  • 焱返
  • 推荐

哎妈这个大爽片,简直手一松都快能给五星了。男女主出场自带吹风机哈哈哈。作为外国观众觉得动作场面很有想法,威亚吊得也相当不错。关键比第一部好太多了,必须大银幕看!音乐特别好!还有几次竟然都被感动了!去年以来印度电影实在是卖得太成功了,早年[我的名字叫可汗]作为20部分账片都无人问津……

8分钟前
  • 胤祥
  • 推荐

居然是前传。印度版《权力的游戏》第二辑,处处透露出女权气息,然而实在太长。飞天遁地气盖山河威武雄壮的印度王储!!!!!!夸张惊人得目瞪口呆忍俊不禁的开挂印度神片!!!!!爱美人不爱王位,爱江山爱百姓的“巴霍巴利神”,得民心者得天下。所以还是第二代女主角Tamannaah Bhatia更为漂亮!

13分钟前
  • 独行侠杀手阿何
  • 推荐

多好看不敢说……感觉一直在跳舞……但是没有比较就没有伤害:《长城》拍得啥几把玩意儿……

18分钟前
  • 不完整的旋律
  • 还行

阿三神片,开挂的主角人设,还挺酷炫的。

21分钟前
  • 偏要勉强
  • 推荐

这么终极杰克苏的剧情要是国产片我估计也就4分上下,可是印度史诗真的是漂亮,我也是被苏到好几下了!但你要杰克苏就苏到底啊,哪有这种主角演两个小时忽然悲惨地死掉,只能靠儿子来复仇的故事啊!不是应该出现象神什么的来神奇地复活他的吗!

25分钟前
  • 王大根
  • 还行

为了影片的音乐,就值得看第二遍了。剧情故事还行,整体拍摄得也算很流畅。影片的大场景,电脑特效都做的很完美。甚至好过一般欧美的商业大片...4.5星推荐

29分钟前
  • bugz
  • 推荐

超人:混凝土之躯

33分钟前
  • 朝暮雪
  • 还行

虽然没有多好看,但比起同期国产片还不错了,歌舞没有就更好了。

34分钟前
  • 波波维奇
  • 推荐

故事和场面都比上集有很大进步,但无论宫斗还是无间道都嫌幼稚。大决战场面各种开挂,想象力堪比《机器人之恋》。飞船回宫一段很唯美。可惜的是上集那令人惊艳的女战士这次完全沦为龙套,大概是因为他老妈作为铁娘子的戏份已经足够突出了吧。

38分钟前
  • 风间隼
  • 推荐

绚烂之极,好嗨,对于已经习惯了套路化、模板化的好莱坞大片的我们,是不是该换一换口味,尝一尝印度土生土长的大片带来的异国风味?宝莱坞不仅出产“三观”正确,催人泪下的励志片、歌舞片,在商业大片领域,印度大片的雄心、野心,他们的优质特效和做工,始终也是我们国产电影无法企及的宿命之痛。

43分钟前
  • 内陆飞鱼
  • 推荐

哈哈哈哈,很久没在影院笑出猪叫了,果然是开了挂的印度史诗娱乐大片,男主各种自带吹风机、BGM和慢镜头,女主和特效场景画面也是美的不要不要的,导演最牛逼之处就是能一路浮夸到底,只要能接受这种设定,就会看得很欢乐,强烈推荐选大一点的厅看(IMAX最佳),部分场景太美了。

44分钟前
  • 阿德
  • 推荐

各种大脑洞的挂开到飞起,印度票房最高的影片,难以置信!不过超级浮夸的画风也蛮好笑的哈哈。

49分钟前
  • 、佚
  • 还行

刚刚在电影院看完这个3个小时的电影,我不得不说这个电影实在是诚意十足! 从一个神话传说故事的角度来讲,这个电影没有糟点,实在是让人看了爽之又爽

50分钟前
  • Simon Xi
  • 力荐

印中边境互扔石头肯定他们先动的手,此片为证

52分钟前
  • 雲無憂
  • 还行

虽然最近印度佳作火遍内地,但这才是好久不见的印度开挂片,虽比第一集更严肃一些,从宫斗到仪式感十足的大战,还是提供了很多表情包,一言不合唱歌跳舞都是老梗,降服大象、飞艇、边打架边撩妹,射箭串糖葫芦,把人放在投石机上当石头扔,这才是欢乐之处,曾经风靡朋友圈的挂片又回来了

54分钟前
  • 乌鸦火堂
  • 推荐

本来想熬到电影院去看,结果还是忍不住。父母的故事浪漫奢华,但父亲这种我守正法我自知的做派也没什么意思。两代王后的强悍让人乍舌,最后大仇得报虽然大快人心,还是不由得感叹命运弄人正气凛然的古代故事现今看来蠢极了。两部看完还是心念山野里巴霍巴利抬起巨石林迦时候的英雄气概,湿婆的赞歌豪迈

57分钟前
  • Jane
  • 还行

完全当喜剧片看了。雷片+神片的混合。比上一部还过,男主全程开挂,还要自带电风扇,头发永远飘起来。各种老套的剧情加狗血设定,父子完全分不出。然而,我竟然很享受这部自恋到不行,雷得这么自信和理直气壮的电影。哈哈哈哈,谁来拦住我。

59分钟前
  • 桃桃林林
  • 还行

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved

Baidu
map