《恐惧拉斯维加斯》是新新闻代表人物亨特汤普森（刚左博士 Dr.Gonzo ）的代表作，是与威廉巴勒斯《裸体午餐》齐名的“毒品”小说。但是两者有着本质上的不同。就像我们不能用逻辑不清晰去批评《裸体午餐》，我们同样不能用不够“飞”，不够“疯狂”，去批评《恐惧拉斯维加斯》。

威廉巴勒斯是个在钢铁古堡内身披“个性盔甲”凝视着一幅白色绘画的精神骑士，他顺着画面中央突然出现的巨型黑洞，进入外太空的黑暗隧道。他就像滑稽恐怖片《鬼玩人》中的亚许，究其一生都在与体内的魔王作斗争，正如新闻小说的代表人物诺曼梅勒所形容的那样，威廉巴勒斯是身体里有“天才”的魔鬼，他会像梵高切下耳朵去消除脑内的噪音那样切下小指去表达爱意，他对控制的反抗是源于他自身。

但是与威廉巴勒斯的脑内地震和24小时的镜中凝视有着本质不同，亨特汤普森作为一个新闻学博士，是借用毒品文化的外壳去反抗和揭露控制体系的虚伪，他有着清晰的思路和幽默的语言，看起来像是公路小说中倡导“飞”和精神漫游的行者，就像他拿《逍遥骑士》向联邦警探开涮一样，将他们比作向自由化身的彼得方达开炮的山野村夫。同时，他也提出了“毒品文化”作为一种反抗手段是舍其精华而取其糟粕，就和权力金钱在异化着人，同时以自由之名的“毒品”、“性解放”，自我放纵同样异化着人一样。好比在拉斯维加斯的马戏游乐场内，花上1.99美元就可以让自己放大成二百英尺高的巨型投影，喊出自己最想说的话——结果空中出现了一个庞大的酩酊醉汉，像《自由意志》里的“垃圾”独裁者，喊出了口号般的“伍德斯托克胜过一切”。

英国评论家常常站在“内在意识”的角度上评价亨特汤普森是威廉巴勒斯二流的模仿者，这有失公允。因为威廉巴勒斯的反抗是基督教义放弃了他——作为一个同性恋——他以表达幻想的方式去表达反抗——其社会批判通常以隐喻的方式出现，将基督宇宙一分为二，率领伟大的言出必行、有债必偿的罪犯罗宾汉宇宙，去反抗“正常”价值观的垃圾宇宙。亨特汤普森的反抗则是痛惜人们丢失了信仰，他批判尼克松政府将每个人都送上了荒唐的幻觉之旅，让人们犹如眺望绿灯的盖茨比，在地狱之河里备受煎熬，即便过了河也上不了岸；同时也批判以自由之名的弄潮儿在过度的自我保护下将六十年代伟大的瞬间（嬉皮运动的精髓）遗失殆尽——还有什么比放大到二百英尺的精神胜利法更荒唐的——正如诺曼梅勒在《夜幕下的大军》里的痛斥——金斯伯格，快来管管你的徒子徒孙，他们正在用念力和魔法企图升起五角大楼并为它驱魔……

《恐惧拉斯维加斯》的副标题是“一场直捣美国梦的野蛮旅程”，简单明了，就是用酒精和迷幻药在赌城拉斯维加斯去揭露美国梦的虚伪。故事行将结束，亨特汤普森在肾上腺红素的作用下看见无数个尼克松正从三台电视屏幕中像游魂一样漂浮而出，嘴里不断重复着“牺牲，牺牲，牺牲”……大导演吉列姆用摇摆和奇幻的镜头，将现实世界和幻觉世界交糅在一起，让两位主演像废材和神经病一样，游走于赌城纸醉金迷的超现实街道和酒吧之中，约翰尼德普扮演的亨特汤普森一人分饰两角，他既是的醉生梦死的纽约记者——还带着一个拉美狂徒律师，在迷幻乐队杰佛逊飞船的《白兔》里“喂饱了自己的脑袋”——同时他还是脑内不断发出声音的刚左博士，一时长吁短叹，一时狂野暴躁。他就像是在整体时间内被遗留在嬉皮时间中的守望者，深刻认同那一瞬间的伟大犹如黑暗隧道中的火种，同时也明了当每个人都不假思索的认为自己做得对时，那股浪潮就已退去，成为一代人无意识的集体幻象。他犹如《守望者》中戴着面具的罗夏，凝视着深渊，亦被深渊所吞噬。就像影片中浪潮过后的拉斯维加斯，俨然一副魔幻现实版本的第六帝国，充斥着圣婴降临的杂耍表演和枪声四起的摩托拉力赛，电视里通宵播放着越南战争的真实画面，每个黎明到来之前，酒吧和赌场里都挤满了一掷千金的醉汉。

吉列姆用鲍勃迪伦的《困在莫比尔小镇》贯穿在影片的始末，非常恰当的把握住了小说的核心。鲍勃迪伦的《困在莫比尔小镇》写自己虽然不缺金车和美女，但被困在小镇不得解脱，众人昏昏，他独察察，众人皆醉他独醒，所以“穷于志，熬于心”。这就像易经《困》卦爻辞中的神秘故事，讲卦主做梦在树林中迷路，被困于幽谷之中，三年不得脱困。结果祭祀时梦应验了，虽有酒食、金车，却忘记带祭祀用的祭服，翻山越岭，却找不到放祭服的人，万事俱备只欠东风，这个“欠东风”，就是身处困境时的煎熬。 小说主角亨特汤普森就是那个困在梦中的迷路人，所以在往返于拉斯维加斯的高速公路上时，他不断重复着鲍勃迪伦的歌词“啊，妈妈，这真的就是结局吗？”

故事的结束正如鲍勃迪伦这首歌结尾处——“我细细思量，你要付出什么代价，才能逃出，这重蹈覆辙的宿命”——所暗示的那样，他已下定决心要重拾隧道尽头的火把，做瞭望塔里的守望者。浪漫主义者眼里的每个时代都是最坏的时代，但奇迹往往诞生在每个时间碎片里的伟大瞬间。影片最后亨特汤普森叼着烟斗，伴随着滚石乐队的轰鸣噪音，在61号高速公路上冲向狂风骤雨。

这个打有吉列姆标签的古典骑士风格的结尾和亨特汤普森的真实生平如出一辙：在他的葬礼上，约翰尼德普用大炮将他的骨灰发射到太空，刚左博士成了不折不扣的月亮上的男人……

烟花：2005年2月，一个名叫Hunter S. Thompson的秃子在科罗拉多的家中一边和妻子打电话，一边用枪崩掉了自己的脑袋。遗言里，他唯一的愿望是将他的骨灰和烟花一起装进加农炮，点火，射向天空……伴着Norman Greenbaum 的 Spirit in the Sky 和 Bob Dylan的 Mr. Tambourine Man，Johnny Depp帮他实现了这个愿望。在接受美联社的采访时，Depp如是说：“我所能做的就是确保他的愿望最终成真，愿我的好友一路走好。”这是我看这部片子的由头。

刚佐：如果追问Gonzo算不算新闻，那还得从新闻是什么开始追溯，谁能告诉我新闻是什么？它真的客观公正么？如果说没有导向的新闻是不存在的，那么Gonzo就算是新闻——个人化的新闻解构和重构，混合事实和虚构，以第一人称将个人经历和情感作为主题，将事件淹没其中，讽刺、幽默、夸张、甚至亵渎，可以不必追求客观真实，松散的社论。是谁发明了Gonzo？秃子Hunter S. Thompson，垮掉一代的失落，娱乐至死的世界，人人来自好莱坞，目的地拉斯维加斯，去报道赛车赛，却变为一段幻觉之旅，从“药箱”和录音机里看世界，人最害怕的是太清醒。

讣告：Gonzo之父死后也被他的后裔们Gonzo了，报纸上铺天盖地的讣告都围绕着他对毒品和枪支的痴迷做文章。这时候《纽约时报》站出来说话：在他的职业生涯里，Thompson先生多次引导公众将注意力集中于问题的关键。这种情形通常出现在采访过程中和他的个人报道里。他仿佛在说，他所报道的其实不是枪支和毒品，也不是破坏人行道和草坪，他要做的是抓住公众的注意力，将它集中到领导阶层的失职和社会的虚伪上……我想对Thompson来说，这也不会令他满意。讣告是最容易制造一厢情愿的玩意儿了，因为不管被怎么总结，对方也不会大老远回来一趟揪着你的领子警告“小子，这么写可不成！”所以，写遗书的时候记得顺带连自己的讣告也写了，不过，在中国不用考虑这问题。

起飞：麦斯卡林（Mescaline）是一种植物生物碱；LSD（Lysergids）全称麦角酸二乙基酰胺；乙醚（ethylether）用来绑架诱奸之外还可以让人飞起来；大麻的有效成分是四氢大麻酚（THC），普通麻烟卷儿里头它的含量约2%……告诉我这些的是Jefferson Airplane、Janis Joplin、Jimi Hendrix、Lou Reed、Iggy Pop、Andy warhol……当然还有Hunter S. Thompson。

行头：丛林帽、浅色机师镜、夏威夷衬衣、拼色松垮外套、多袋短裤、白色中筒袜、平底鞋……Thompson这身icon式的行头在06年的各大秀场成为一种致敬，关于丰裕时代的逃离，驾车穿越沙漠腹地——去度假。Dr.Thompson已逝，讲求结果与用眼球抚摸一切的社会将所有的内化体验抛在路上，留给我们的永远是肤浅的缅怀，矫揉造作的历史主义。拉斯维加斯的恐惧不是个故事，但愿观看的时候手边有支麻烟儿，成就精神之旅。

号外：昨天才得知广西师范大学出版社4月即将出版这部电影的同名小说，celebrate~

不得不佩服，特里吉列姆的导演水平，镜头的摇晃，美术和色彩的搭配，无时无刻让你trip，看完电影仿佛跟主角一起吃了迷幻剂一般，荡漾在那个年代的拉斯维加斯。当60年代毒品热潮大爆发的时候，人们开始用毒品来慰藉自己那颗被战争和世界摧毁的美好心灵。一部车，一点迷幻剂，一些音乐，两个孤独的心灵寻找着自己的美国梦。当他们嗨完后行驶在公路上，汤普森幻觉看见成片的蝙蝠，当他在回过神来，药劲已过，蝙蝠已无。他们驱车继续行驶，镜头一拉，一只死蝙蝠横躺在公路上。疯的到底是我们？还是这个世界？

查过资料有讲这是一部根据Hunter·S·Thompson的曾写的一篇刚左新闻报道改编而成的一部作品。但说实话这样的解释带入电影中很剧情逻辑是无法解释也无法理解的。我觉得不如将其看作一部以Thompson作为第一视角的个人传记电影。而且原片也隐晦地涉及这一想法多次，譬如：

1.高级酒店的经理一直把一个叫做Thompson的信转交给Duke处理。

2.此外还有前面Duke在幻想自己在Matrix酒吧的时候碰见了自己（一个老头），请仔细观看其穿着打扮，其实就是现实生活中的Thompson和duke在电影中的经典造型。

3.Duke全程自言自语絮絮叨叨的播报自己看到的一切和自己所思所想，跟刚左新闻的要领完全一致。

整部片子浸入式的先解构了Thompson这个现实中的人物然后再在片中重构了Duke这样一个人，所以剧情在此片中也被削弱。

特瑞吉列姆带我们体验到的是Thompson的脑部高潮，但整部影片含沙射影的谈论美国历史涉及到太多直接抛出的概念人物事件，且没有直接推动剧情发展，这就如同从没看过漫威电影的人上来就喂你一部终局之战，普通观众很难下咽，消化不良也是意料之中的结果，最终也难免沦为一部粉丝向的优秀传记片。

其中的迷幻元素也没什么好说的，都是为了服务上述而存在，讨不讨喜请自行斟酌。

1977年，美国体育记者Hunter S. Thompson把他和他的律师一起报道摩托赛的经历写成了书《Fear and Loathing in Las Vegas》。这个新闻记者兼作家的有趣之处在于，他认为新闻写作只能通过主观写作才能反应真相，反对客观报道，越小说越新闻。《Fear and Loathing in Las Vegas》成为60－80年代嬉皮时代的经典读物。

1998年，Terry Gilliam讲这本书排成电影，和这本书一样，不是关于什么摩托赛（镜头不超过2分钟），大段的用在描写两个家伙在Las Vegas期间的迷幻经历:只要醒着就在瞌药。也许读过原著有助于理解该片。

2005年，2月Hunter S. Thompson自杀身亡

Emule上有影片和该书

"He who makes a beast of himself gets rid of the pain of being a man" Dr. Johnson（片头）

There he goes, one of God's own prototypes, a high-powered mutant of some kind never even considered for mass production, too weird to live, and too rare to die. -Ugh!

We're all wired into a survival trip now, no more of the speed that fueled the 60's, that was the fatal flaw in Tim Leary's trip, he crashed around America, selling "consciousness expansion" without ever giving a thought to the grim meat-hook realities that were lying in wait for all those people who took him seriously, all those pathetically eager acid freaks who thought they could buy peace and understanding for three bucks a hit. But their loss and failure is ours too. What leary took down with him was the central illusion of a whole lifestyle that he helped create. A generation of permanent cripples, failed seekers, who never understood the essential old-mystic fallacy of the acid culture: The desperate assumption that somebody or at least some force is tending the light at the end of the tunnel.

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他是世界上最后一位正统的新闻工作者,曾是《滚石》杂志的国内事务部主任，被称为滚石历史上最著名的记者，左右新闻发展的缔造者,被称为“Blog"精神之父,算是成功将60年代反文化延续到70年代的功臣，前几个月，还在网络专栏里骂总统。有着极富传奇色彩的人生经历.熟悉他的朋友应该看过Johnny Depp主演的片子《Breakfast With Hunter》(中文名为赌城风云),这部影片由Hunter S.Thompson自身经历改编,并拍摄.因为这部Breakfast with hunter与这个展会有非常紧密的联系,所以将故事的大纲贴出来.帮助阅览. 如下:60年代中期，反战、嬉皮、摇滚乐、雅皮(国际青年党)、学运、药物文化这一锅粥还没有煮到一起去，但并不妨碍一些人先知先觉，比如亨特·汤普森。这部电影的同名原著小说还有一行副标题－－“深入美国梦中心的野蛮旅程”，它是1971年的畅销书，写的却是1965年汤普森的真实经历，对于刚刚经历了幻灭的一代愤青和花童，恰倒好处地呈现了狂欢到来前的一种莫名的兴奋，一种胡作非为的勇气、一种自我放纵与挑战的游戏精神。当然，它同时也是对50年代垮掉一代文化的继承，作者和金斯堡一样重新阐释了美国梦，也进一步增加了怀疑的成分；更不用说，足以跟老毒虫威廉·巴勒斯媲美的毒品/幻觉之旅－－它简直就是《裸体午餐》的现实浓缩版；另外，和杰克·克鲁亚克的“自动写作”有得一拼的是，汤普森发明了“gonzo”一词，用来指称完全现场的、不做修改的现场新闻式写作，在电影里，阿拉可以看到约翰尼·戴普扮演的gonzo记者嗑药、听尚未成为摇滚巨星的“齐柏林飞艇”，在打字机上敲字，他的来自萨摩亚岛国的律师朋友干脆名字就叫Gonzo，他像威廉·巴勒斯一样在录音机上大玩磁带拼贴！10年前的克鲁亚克，不过是酗酗酒、听听比波普爵士乐，在写作的时候还滴酒不沾，要说垮，嬉皮士要比他还专业。

Hunter S.Thompson百度百科 http://baike.baidu.com/view/3808206.htm

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以及：
Hunter S. Thompson(1937.7.18-2005.2.20) wrote Hell's Angels: The Stranger and Terrible Saga of the Outlaw Motorcycle Gangs, Fear And Loathing In Las Vegas. He is the creator of Gonzo Journalism. His father Jack Robert Thompson(1893-Jul. 3rd 1952) was a veteran participated in the first world war, as an insurance assessor after the war. His mother Virginia Davidson(1908-1998) was a librarian. Hunter's patents met at a social gathering in 1934 and married in 1935. Thompson's family located in the highlands of Cherokee Indians Triangle near Louisville Highlands. On July 3rd. 1952, when he was 14 years old, his father Jack Robert Thompson died of myasthenia, and later brought up by his mother alone, but because of his father's death, his mother gets tippling as a hobby. He was in US air force, retired as the first-grade pilot in 1958. Shot himself to death in 2005, ended his 67 years story life. A movie adapted from Hunter S. Thompson's novel is called Fear and Loathing in Las Vegas (1998), his novel and the movie are same name.

I talk about Thompson is because last night the we-chat official account of a literature I've booked sent a letter Thompson wrote to Hume Logan on Apr. 22nd, 1958. And the letter is the 21st letter collected in a book called Letters of Note which has collected 124 letters from all over the world, from BC to now, like Mick Jagger to Andy Warhol, Queen Elizabeth II to US president Eisenhower with the Queen's hot cake recipe at the same time, Virginia Woolf's last words to her husband written on the eve of her suicide, punk godfather Iggy Pop's letter to a young music fan's advice etc., English actor Benedict Cumberbatch recommended it.

没有谁非得穷尽余生做他不想做的事
第 2 1 封 信

一个人必须做到些什么
必须得有作用
ღ

亨特·斯·汤普森（Hunter S. ompson）写给休姆·洛根（Hume Logan）

≈≈≈≈≈≈≈

1 9 5 8 年 4 月 2 2 日


1958 年4 月，传奇作家亨特·斯·汤普森年仅20 岁，当时还在美国空军服役。汤普森的朋友休姆·洛根请他提供一些人生建议，于是他写了这封极其睿智的信。汤普森自己的事业大有起色是十年之后的事了，很大程度上归功于《地狱天使》（Hell's Angels）的大胆问世，这本书是他在深入摩托车飞车党“地狱天使”内部一年后所写的。紧接着出版的，可以说是汤普森最著名的一本书—《赌城恨憎》（Fear and Loathing in Las Vegas），他开创的刚左新闻主义也随之广为人知。2005 年，身体状况日益恶化的他结束了自己的生命。他给妻子留下了一张题为“橄榄球赛季结束了”的字条，内容如下：

“不再有比赛。不再有长传1。不再能漫步。不再有乐趣。不再能游泳。67 岁。这是50 岁又过了17 年。比我需要的、想要的多了17 年。无趣。我总是很刻薄。没有乐趣—谁都没有。67 岁。你变得越发贪婪。做你年纪（老年）该做的事。放心—这不会伤害你的。”



亲爱的休姆：

你想得到建议—啊，这可真是件人人都会做却又很危险的事！因为建议别人过什么样的人生，这行为与自大狂几乎无异。擅自给一个人指出正确的最终目标—用一根颤抖的手指指出“正确的”方向，是傻子才会做的事情。

我不是傻子，但是我尊重你问我意见的诚意。你听我说，我请你记住，所有的建议只属于提供建议的那个人。一个人的真理可能是另一个人的灾难。我不是透过你的眼睛看人生的，你也不是透过我的眼睛。假如我试图给你“具体的”建议，那你恰如问道于盲。

生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？
（莎士比亚）

诚然，这的确是一个值得考虑的问题：是随波逐流，还是游向目标？这是我们在人生的某个时刻，必须自觉或不自觉地做出的选择。很少有人明白这一点！想想你做过的任何影响你未来的决定，我说的或许有错，但无论多么迂回，我都觉得这样的决定无非就是一个选择—在上述两件事中选择：随波逐流或奋力上游。

但你若没有目标，为什么不随波逐流？这是另一个问题。享受漂流无疑比盲目游动要好。那么一个人如何找到目标呢？目标不是星辰中的一座城堡，而是一件现实可及的事。一个人如何确定他追求的不是“大冰糖山”—冰糖般诱人却无味无形的目标？

答案—在某种意义上，也是人生的悲剧—就是我们总努力了解目标，却不了解人本身。我们设立了一个目标，它需要我们做某些事，于是我们就做了这些事。我们调整自身，只为满足一个概念，一个实际上无效的概念。比方说，你小时候想要做一个消防员，我可以颇为肯定地说，你现在不再想当消防员了。为什么？因为你的视野变了。变的不是消防员这个目标，而是你。每个人都是自己的人生经验的综合体。你不同的经历叠加起来，使你变成了不同的人，因此你的视野也改变了。这件事不断地发生。每一次转变都是一个学习过程；每一段重大的经历都转变了你的视野。

所以，调整我们的生活，以适应一个目标的需要，这是不是看起来很蠢？因为我们每天都从不同的角度来看这个目标。除了急性发作的神经症，我们还能指望达成什么目的呢？

那么，答案一定和目标没什么关系，无论怎样，也和任何可及的目标没什么关系。要完全阐述这个话题得用掉一大堆纸。只有上帝知道有多少书写的是“人类的意义”这类事，只有上帝知道有多少人思考过这个问题。（“只有上帝知道”只是个说法而已。）我要是老生常谈地告诉你答案也没什么用，因为我承认自己绝对没有资格将人生的意义缩略到一两段文字里，我恐怕是天底下承认这件事的第一人。

我打算避而不谈“存在主义”这个词，但你或许可以把它记住，勉强当成一种要诀。你或许还可以试试读让－保罗·萨特（Jean-Paul Sartre) 的《存在与虚无》（Being and Nothingness），和另一本小书《存在主义—从陀思妥耶夫斯基到萨特》（From Dostoyevsky to Sartre）。这些都只是建议。如果你确实满意自己的现状以及自己正在做的事，那么对那些书敬而远之。（别自找麻烦。）回来谈谈答案。就像我之前说的，把信念放在可及的目标上，说得再好听，这似乎也是不明智的。因此我们不是要努力做消防员，不是要努力做银行家、警察或医生。我们要努力做我们自己。

不过别误解我。我不是说，我们不能做消防员、银行家、医生—我的意思是，我们必须让目标顺应个人，而不是让个人顺应目标。每一个人都是遗传因子和外界环境共同作用的产物，有着某些才能和欲望—包括想要使人生过得“有意义”的根深蒂固的需求。一个人必须得做到些什么，必须得有作用。

在我看来，准则大致如下：一个人必须选择一条道路，可以让他的“才能”得到最大发挥，以满足他的“欲望”。这样做，他就能完成他的需求（用固定的模式向着固定的目标前进，以此找到自我定位），避免荒废潜能（选择一条让自我发展不受任何限制的路），并且避免了接近目标时，发现目标凋萎或丧失魅力的恐惧（他没有屈身迎合所求之物的需要，而是使目标顺从自己的才能和欲望）。

简言之，他没有终其一生走向一个预设的目标，而是选择了一条自知将乐在其中的人生道路。目标绝对是其次的，走向目标的过程才是重要的。说一个人必须以他自己选择的某个模式前进，这近乎荒谬。因为让另一个人来设定你的目标，就是放弃了人生极有意义的一面—正是做出决定的意志行为使得一个人成为个体。

假设你认为你有八条道路可以选择（当然全都是预设的道路），假设你在这八条路中都找不到任何真正的目的地，那么—接下来是我所有话的重点—你必须找到第九条路。

这自然不像听上去这么简单。你所活的人生相对狭隘，它是纵向而非横向的生活，所以不难理解你为什么会有现在的感受。而一个拖延着不做选择的人，将无可避免地接受环境为他做出的选择。<图片1>所以，如果你现在将自己列入对人生不抱幻想者的行列，那你别无选择，唯有接受现状，或者认真地追寻一些别的东西。但寻找目标时要小心：要寻找一种生活方式。要决定你想要如何生活，然后看看在这种生活方式下，你可以做什么来谋生。但是你说，“我不知道该看向何方，我不知道该寻找什么”。

这便是症结所在。放弃眼前的东西去追寻更好的，这是否值得？我不知道—值得吗？除了你，谁还能做这个决定呢？但即使只是做“去追寻”的决定，在此之前你也有一段漫长的路要走。

如果我不就此罢笔，恐怕要写出一本书来了。我希望这封信不像乍看之下那般混乱。当然，得记住，这只是我看待事物的方式。或许只是我认为它具有普遍性，但你不这么认为。我们每个人都必须创造出自己的信条—这仅仅刚好是我的信条。

如果信中任何地方读来没道理，务必让我知道。我并非试图送你“上路”去寻找英灵殿，只是提示你，不必接受现有的生活递给你的选择。生活远不止如此—没有谁非得穷尽余生做他不想做的事。不过话说回来，如果你最终还是做了不想做的事，那么无论如何也要说服自己，这是你非得要做的。你会发现不计其数的同伴。

先写到这儿吧。直到再次收到你的来信，我一直都会是—

你的朋友
亨特
纽约市佩里街
1958 年4 月22 日


本文摘自《见信如晤》
浦睿文化授权发布，请勿转载 这是一本名人书信集，全书收录了124封各国名人书信，其中时间跨度从公元前至今，涵盖了历史上许多大事件和政要、明星、文艺工作者、科学家的逸闻趣事。

124封信风格不一，有米克·贾格尔写给安迪·沃霍尔的信，随性地提到了滚石乐队唱片封面设计的概要；英国女王伊丽莎白二世寄给美国总统艾森豪威尔的字条，同时附上女王陛下的私人烤饼配方；伍尔夫在自杀前夜写给她丈夫的绝笔信，读来令人心碎；朋克教父伊基·波普写给一个年轻乐迷的建议，优美、细腻，能温暖最冰冷的心灵……

“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇推荐：读这些信让我们停下脚步，幻想那些曾活跃在信件背后的伟大人物和他们的人生境遇……一封封信像是一扇扇窗，通过它们可以窥见人与人之间流动的爱、美好、疼痛，以及巧妙的诙谐。


没有谁非得穷尽余生做他不想做的事
2016-03-23 鲤newriting
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5NDgwNDA2MA==&mid=404060103&idx=1&sn=5f6f86152d3766b0582b8ba947629642&scene=0#rd

这是2021年七月份加拿大凌晨四点本人所写的文。我正在从多伦多前往卡尔加里的Road Trip中，我抽了不少Weed，还喝了几罐啤酒，此时此刻方圆几百里没有人烟的Saskatchewan省无人区，我就在这里，车在高速公路旁停着，嘴里叼着Belmont烟，疯狂的点击手机屏幕打字。

这电影我看了很多遍，小说亦是。美国梦的终点是死亡，Tompston老爷子早都明白这个道理，电影里太专注Acid和仙人掌的使用，反而忽略了人物的本质。那个疯狂的世界和时代，正是我所着迷的。不需要什么解释，一切都印在历史里，中文作品里去看看王朔，虽然没那么极端，但多了几分儒雅气质。

我记得十年前自己在拉斯维加斯旅游的时候，在飞机上磕的很高，下了飞机连腿都不直，只能通过酒精来掩饰自己流了过量的汗液。失眠是极其痛苦的，我们这类人是典型的过度消费和穷奢极欲。有人注意到这电影里点了多少葡萄柚吗？过量维生素C对我们来说是最好的补品。

作为社会观察家，周六深夜四点半的赌场里，我输的一败涂地，很好奇那些人的面孔为什么和69年的时候一样，追寻着相同的梦，不管时代怎么变。我也曾开着车在夕阳西下的纽约中心，看着上班族归家和后视镜里的万家灯火，你能理解我的心境吗？热闹里的孤独就像火焰里的冰，我也没找到那种归属感，只能作为过客或者观察者结束这一生。

此电影拍的不错，Deep应该是用心演了，看了三十多遍，下次去Las vegas，路上一定要听Grant green的somewhere in the night。

为了可怜的几分Extra Credit，我还是很努力地把这部片子看完了。
Fear and Loathing in Las Vegas 听这名字就觉得够颓废的。
很失败，怎么也没看懂这部电影和我们课上讨论的American Dream 有什么联系。
一部充斥着酒精和毒品的电影。两个男人，一路疯狂开车前往Las Vegas，喝酒，磕药，发疯，没有一刻是清醒的。看电影的时候，我在想，人要是活到了这种地步，也算是一种境界。没有目标，没有计划，也无所畏惧。永远不清楚自己是活在现实中，还是幻觉中，大量地吸食毒品，然后神志不清，胡言乱语，世界是扭曲的，一切事物也是虚构的。缥缈的快乐和恐惧，愤怒和悲伤，疯癫和呆滞。到最后，回到了现实，发现自己原来还是那么空虚和迷茫。

刚才在网上查资料，才知道原来那个戴着诡异滑稽的浅黄色眼镜的秃头男是Johnny Depp。囧