卢正雨这部作品很像《功夫》加《食神》的融合版。笑点还是挺密集的，比这几年的诸多山寨喜剧强太多了。药匣子老师出场自带笑点哈哈哈。只不过这部电影还是有些糙，卢正雨本人做主演还是欠点火候，不过这部电影有一种功夫＋食神的既视感，段子的密集程度很实惠，剧本整体的发展也蛮成熟的。看完之后，满满的欣慰，希望未来，卢导越来越好吧~ 《三百六十五个祝福》、《说句心里话》、《问情》相关桥段是卢正雨的才华体现，其余大部是对周星驰的较好效仿，即便大成，功劳也多归于星爷。总体质量值得肯定，导演前途值得期待，但肯定还是要走一条有作者风格的新路。如果说星爷近些年出的电影相对于早期的无厘头电影是已经转型了的话，卢正雨的这部《绝世高手》很好的继承和发扬了星爷早期最经典的无厘头电影。电影里无厘头桥段是一种内在的让人很有意会的捧腹大笑。而不像近些年所谓的搞笑无厘头电影，里面的桥段好像只是告诉观众“你们都快给我笑”大都是一种很表面的，生搬硬套的无厘头，当观众是啥子，无厘头也是讲究逻辑笑点的，还是希望无厘头电影有新的发展吧。

本片第一个笑点来自于冷酷无情、利益至上的蔡老板秒变脸：“我送你365个祝福”，瞬间电影院就爆了，这部片有毒啊！完全没想到蔡国庆在电影中演绎他歌唱的一面会这么有喜感，其实不止是他，《绝世高手》所有角色身上都有这种参差感，俗称反差萌！

范伟老师饰演的黄杰瑞那更把这种反差表现到极致了，神棍和世外高人一秒切换无压力，说白了就是个不着调的可爱老人，好像是神厨，但仔细一看怎么在织毛衣啊，穿上他的毛衣，包你找回童年的自己！这里就可以看出卢正雨的功力，虽然这类反差性的笑点密集，但仔细想都符合人物性格逻辑，所以不尴尬不生硬，而且充满了反转的惊喜，最后发现被套路的是自己！

要数这样的反差萌简直停不下来，和过气黄高人相爱相杀的汤母在江湖传说中早已稳坐女魔头的神坛，在殡仪馆给伤心人烧汤的她却看着慈祥温和，就是一听到黄杰瑞的名字立刻黑化，然而跟着蔡老板踏入黄杰瑞老巢前突然羞涩，满心期待的样子不要太可爱！

郭采洁演的小曼更灵动无比，一身肌肉装出场，可爱的金刚大力女，简单直接。小鱼揭露自己的卧底身份后，没有一点犹豫选择相信他，直面蔡老板，向背后伸出手，小鱼握住，她回过头时的笑容无比灿烂，然而！接下来的故事走向出乎意料！导演，你的剧本果然猜不到啊！

好的，继续往下看，发现主线任务都没交代，简而言之，就是反派大魔头蔡老板想要一统厨林，还剩一本秘籍流落在堕落街，于是派出集团渣渣卢小鱼曲线突围，通过追求小曼拿到黄高人手上的秘籍。卢导自导自演，对小鱼这个角色有很细致的打磨，这部片子不是单纯地堆积笑点，而是有逻辑、有细节、有三观的喜剧。

小鱼因为小时候不懂事害了妈妈造成丧失全部感知，卢导用了个小小的障眼法，让我们一开始关注的都是小鱼的没有痛觉，到后来才恍然大悟，原来每次告白，小曼都答应了，在他转身的时候握住了他放在背后的手，但毫无感觉的他又怂了，于是以小曼给他一个过肩摔结束。

小鱼以为他要的只有钱，却不想早已被小曼和堕落街上的人们所打动，自以为是地拒绝了小曼，但小曼这样简单纯真的人看得出什么是真，小鱼都不知道自己看似被逼出来的那句话是真的，原来在第一次见到小曼的时候他就愿意为她赴汤蹈火。这样的浪漫和感动电影里都是点到为止，不俗烂，不矫情。

喜欢电影里所表达的，越是接近本真的越是纯粹动人，不管是秘籍，还是恢复感知的小鱼，都在讲述着这件事。

主人公卢小鱼帮助餐饮大鳄蔡老板寻找烹饪秘籍，找到堕落街上，发现秘籍就在小曼祖孙手中。卢小鱼为了拿到秘籍，骗取了小曼的信任和感情。在堕落街即将被菜老板吞并之际，刘小鱼久已麻木的知觉被内心的剧痛唤醒，原来他是能够敏锐感知食材，决定最佳烹饪手段的厨圣。

导演编剧兼主演是周星驰的铁粉，他用这部电影来表达他对星爷无以复加的崇拜。故事脱胎于《功夫》，堕落街就是猪笼城寨的翻版。影片还借鉴了《食神》和《喜剧之王》，此外还有向《国产凌凌漆》等致敬的桥段。这部电影真的很像当年的周星驰电影，像到恐怕星爷自己来拍也未必能拍得这么像——毕竟他的风格已经与无厘头渐行渐远，变得越来越黑暗了。

不过有一点倒是卢正雨抓得最准，也最像周星驰的，那就是主人公内心中的纯真和善良。主人公为了报复自己不幸的童年，偏执地想要出人头地，但是他毕竟不是坏人，内心的纯真和善良不允许他成为坏人。

这部影片，抛开搞笑和情节上的夸张，就是讲了一个纯爱故事。这一点，倒很像《美人鱼》了。

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写影评真的是件挺纠结的事情。

像我这样的非专业群众，不能洋洋洒洒理论知识，不会诙谐风趣还自带干货。在豆瓣这种高手如云，专业资深与利益营销齐飞，会心文笔共粗鄙之言一色的地方。早已习惯了“拿来主义”，一向都只是“多看，少回，不写”。只是这样“拿”的久了，心中还是会有一些惭愧。毕竟那些供我娱乐休闲欣赏学习的或网络或荧幕上的影视作品的背后，的确是很多人春风秋雨的辛苦和成败昭然的压力。想要表示一下“资瓷”，除了买票，能做的也就只能是动动手写点什么帮助推广一下了。所以，提前声明，纯粹个人想法，非专业不资深，说的不妥的地方，可笑可轻拍，谢谢。

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看“锦鲤”看的不早，是从三部曲的《绝世高手》开始的，当时觉得拍的挺好玩，但也没特别喜欢。之后又找来了《四重奏》，看《四重奏》时才真正喜欢上卢正雨的表演风格。再然后看三部曲的另外两部时，就是抱着看卢正雨“作品”的心态了。至于他的相关信息，比如，他的大学生涯，他的电影梦想，2007年《鲁豫有约》和周星驰的那次“历史性见面”，也自然而然会去网上搜索查询。这样下来，对卢正雨这个人也就从喜欢到有了一些了解，有了了解，自然也就会有自己的一些看法。

最早喜欢卢正雨，是因为他那种“夸张反差”的表演风格。虽然在多看了一些他的视频之后，我感觉他的想法中和他的作品里肯定不是仅仅只有“夸张反差”的。但至少到目前，这种风格仍然是卢正雨身上最鲜明的特点，因为最鲜明，所以成了烙印，也成了指摘他最多的地方，“他就是在模仿周星驰，他就是周星驰的影子”。在我看来，像归像，也的确有在模仿，但说影子就过了。

曾经有一次和人闲聊周星驰的时候，一人说到：“周星驰的电影就是好笑啊，他总是在好像最要正经严肃的时候就最戏谑搞笑。”我仔细想想，好像确实是这样，比如《唐伯虎点秋香》里的四大才子河边吟诗，《国产凌凌漆》里的反派和凌凌漆的第一次见面，《大话西游》里的唐僧临刑前说死妖精等等。这些场景，用现在的话说，都是在“一本正经的胡说八道”，而且无论是“一本正经”还是“胡说八道”都是平时的放大版，造成了一种很大的“反差”。我不敢说这种“夸张反差”就是“无厘头”的特色精髓，但我确实认为这是在周星驰的演绎或导演作品中一个一以贯之的东西，而且好像这种风格或方式也并不是从周星驰才开始的。制造“反差”是喜剧中制造效果的传统手段之一，在各种喜剧形式中运用的人很多，只不过就像说兵法的“兵无常势，水无常形”一样，能随机应变而至“运用之妙存乎一心”的人很少。我至今记得《第十放映室》的专题节目里说：“香港无厘头直到遇见了天才的周星驰，才算是找到了最合适的烹调人。”

卢正雨是做喜剧的，使用喜剧中经常使用且经周星驰之手已经非常成熟的“反差”手段来制造喜剧效果是比较正常的。对于一个在电影梦的成长过程中就将周星驰视作精神导师，在现实生活中更得周星驰亲自教育培养的新手导演，在自己前期的作品中呈现出比较浓郁的偶像风格也是比较稳健的。更何况，卢正雨的“反差”风格绝不仅仅是纯粹的复制模仿周星驰。

正如之前所说，对于同样的传统经典喜剧手段，不同的人会用出不同的效果，有人用的尴尬无比，有人用的浑然天成，更为关键的是，高水平的电影人往往会在这些传统喜剧手段中融合进属于自己的特色。比如许冠文的电影也制造“反差”，但是是冷着面的“反差”，是斯斯文文、慢慢悠悠、傻傻乎乎的“反差”，而周星驰的“反差”，无论从语言、表情、音调、场景、道具上来看都要夸张许多。卢正雨的“反差”师承周星驰，却又不尽似周星驰，卢正雨长着一张比周星驰苦大仇深的多的脸，他的“一本正经”和“胡说八道”更夸大，且对立的也更直观，身体动作，台词语调，画面剪辑上也有着“锦鲤”的独特感觉。我想正是因为即有传承又有发展，所以才会看见很多网友说“卢正雨是学周星驰学的较有韵味的一个。”

之前有看见一些文章和评论中提到“卢式无厘头”这个词。其想表达的是卢正雨对周星驰的传承发展不只是在“夸张反差”的喜剧手段上，更是在“无厘头”这种电影风格上。作为电影文化语境中的“无厘头”，肯定不仅仅是指百度百科中所定义的一种没有中心、偏离常规、胡乱随性的语言风格，而应该是一个包容概念，是文化内涵，思想追求，艺术修养，历史背景，现实环境，故事方式，，台词语言，商业考量，工业水平等因素综合作用下的结果。除了夸张搞笑外，周星驰将小人物追求的核心思想，香港的本土文化的展现等很多东西融合在一起，用了30年的时间，才有了“周星驰无厘头”的金子招牌。而对于卢正雨电影，周氏电影因素存在多少，属于其自己独特的部分又存在多少，它们加在一起会产生什么样的化学反映，这最后的结果和“无厘头”电影是一脉相承还是另起一行？我们在卢正雨以往的作品中或许能看出一些端倪，又或者即便我们看完了其正式做电影的处女作之后仍然云里雾里。对于一个新手导演来说，一切都应该还是未知。

就拿这次的《绝世高手》来说，我总的感觉就是“用周星驰的瓶子装了卢正雨的酒，但不是最好的酒”。

所谓周星驰的瓶子，就是故事的框架结构。卢正雨这次用了《功夫》人设，《食神》的桥段，期间还融合进了很多致敬偶像的镜头，像《破坏之王》里的世外高人，《唐伯虎点秋香》里的画桌对决。但奇怪的是我并没有觉得我又看了一遍山寨的《功夫》《食神》或其他，相反，我感觉我看到了一个情节笑点都很饱满的新故事。在每一个看似相似的地方，卢正雨都用自己的故事和自己的方式来填充。比如堕落街虽然也有三高手，但杨迪、黄龄和柯达不但完全和城寨三高手气质内涵不同，而且还与自身的一贯特色结合的很好。卢正雨饰演的卢小鱼也和高楼之上潇洒率性的史提芬周、马路街边苦善压抑的混混星仔相去甚远。卢正雨这瓶新酒用了2年时间反复打磨，期间还邀请了赵英俊，开心麻花一块创作，为的就是故事和笑点即满且新，我觉得我看到了效果，因为几乎每个配角都很出彩，用一篇影评的话说，就是“倒是男女主角表现的很克制”。至于有很多人说的这就是《功夫》+《食神》，我也没什么意见，毕竟导演自己都说了，他确实是用了电影中传统经典的三段式结构。

要说对影片还有什么不满，当然还是有的。第一：故事似乎缺乏深层次的内核。电影里对男女主角对妈妈的思念，男主角心中的小人物正义感，老少两对的爱情的描写都有“轻飘”的感觉，还不够“醇厚”。虽然我一直在笑，也觉得故事很好玩，但看完电影没有对人物和思想性的东西留下太多深刻的印象。要知道周星驰的电影中无论是混混星仔、尹天仇还是至尊宝作为小人物的奋斗都在情感上让我们有认同和感同的地方。而卢导当年四重奏里的“锦鲤”也比影片里的卢小鱼更加亲切和轻松。好的喜剧肯定不仅仅是喜剧，好的喜剧往往更加注重思想和情感的内核，我想这也就是为什么《大话西游》和《喜剧之王》会百看不厌。第二：表现方法还是有些癫狂过火。可能是因为在取舍喜剧效果和艺术气息上无法很好的拿捏，太想保留“卢正雨风格”，太想用每一个背景和画面去传递信息。我也不知道什么是好的表现方式，只能从个人审美的角度来说，当年看《功夫》的时候，周星驰穿着宽大的白色衬衫和灰色西裤，侧身抱着干净淡然的黄圣依，《只要为你活一天》的萨克斯前奏骤然响起，旧香港，人世浮沉，男女相知，人间美好都在那一个瞬间里了。

对于90后的我们来说，其实周星星的成长离我们还是有段距离，当然我们看见他的时候，我们看见的就是星爷。而卢正雨离我们要更近些，2007年他还在以草根身份颤颤巍巍的朝圣偶像。十年的时间，他以一种全新的姿态开启了电影的生涯。我并不是很羡慕他接触到周星驰并能在他身边学习的好运气，因为我根本不会有这样的运气。但我感谢他对电影梦想真正的坚持，有好几年的时间，卢正雨的贴吧和嘻哈四重奏的贴吧里都充斥着“锦鲤去哪了”“卢正雨最近都在干什么”的问题，当后来知道他跟着周星驰系统学习影视制作的时候，我的确很高兴卢正雨还是那个努力的“经理”。用已经烂大街的话来说，在当下这个物欲横流的中国电影圈，能沉的下心，忍的了性是好事。这种经典模板，年轻人是可以学习滴。

所以，有的时候喜欢一个演员或是导演是件很简单的事情，有才华而又肯勤用功，如此而已。也希望卢正雨能一直如此下去，不要改变。我看到很多人都在说将来的中国影坛，一定会有这个导演的位置，我也明白，现在再来拍他的马屁已经错过了“相逢微时”的时机。但是，咳，“你还说你不欣赏我！”

打开豆瓣的时候惊呆了一下，以为我来错了地方。今天看了绝世高手，那就简单的说说这部让人全程冷漠脸的电影。
本片导演和演员是同一人，相信看过电影的人都会觉得有点似曾相识。听说是为了致敬周星驰，而导演本人也是周星驰粉丝。然而，这部片子真的很浮夸，很让人绝望的浮夸。
1.演员尴尬，男主是个混混，女主是女张飞，当郭采洁操着一口弯弯普通话的时候，很出戏！！！而男主那些所谓的骗女主的招数，真是弱智到了一种境界。而蔡国庆饰演的蔡老板，最后在唱同一首歌？？？？老干妈的出场自带光圈？？？汤姆，杰瑞？？？完全黑人问号脸？这就是无厘头？这就是所谓的搞笑？这就是中国喜剧的出路？未来？豆瓣竟然七分！！！
2.整部电影从群演到演员没一个演技在线的，全程都在浮夸浮夸再浮夸一点。连影帝范伟，我都感觉到了满屏的尴尬。更何况其他没什么演技的演员呢？论一个导演和电影对演员影响的重要性。
3.美食雷人，连夸的所谓的美食？？？？说看着很好吃的人你的良心不会痛吗？还有你真的看到了有认真做美食吗？难道不是一个个的在练气功么？
这部电影唯一能与它一战的，只有邓超的恶棍天使，甚至说恶棍天使都比绝世高手好一点。电影里面穿插的亲情，还有男女主的爱情，只让人感受到了满屏的尴尬，所有的一切都有一种生硬而又强行搞笑，强行感人，强行夸张，强行让人接受的生硬感。
整部片子让人感受到了所有人的浮躁，喜剧不是摘抄，也不是浮夸，更不是尬笑点。

卢小鱼正在下着好大的一盘棋

看了《绝世高手》，觉得我们是时候该接纳喜剧电影届的新鲜面孔了——比如说，这位卢小鱼。

这个名字对我们来说，其实并不陌生。出场之后，也许早该料到了，卢正雨在下一盘很大的棋。从像《嘻哈四重奏》这样的爆红网剧，到成为星爷的御用编剧之后，他也一直在默默的向着自己的目标努力。

他的电影里，带着些即当代又复古的港味儿。此前微电影《绝世英雄》中，我们已经认识过了卢小鱼，从人物造型和光影，都是我们八零后童年的武侠片的回忆，还有让人意犹未尽的笑料。

在本片里，卢小鱼带着全新的故事重出江湖，在那条叫堕落街的地方，让我们从街头笑到了街尾。

卢正雨正一步步的，把卢小鱼这个“英雄”逐步呈现在我们的面前，从台词到表演，影片节奏掌控，都有着极突出味道。

这次的《绝世高手》也一样，哈哈笑一会，跟着主角消沉一阵子，然后明白一些简单却容易被忽视的道理。就像郭采洁在剧中的一句：吃好吃的比难吃的更需要勇气，怕吃完就没了。

又丧又美好的盖世英雄

在《绝世高手》中，传说中的卢小鱼又出现了。他正义凛然的外表之下，也带着些自私的卑鄙，光鲜之下，也有需要隐藏的小秘密，也会出糗，也会失落，也会吹牛然后无法遮掩，绝望过，又重新振作起来。

并不复杂的成长线，却能让观众吃着爆米花，觉得自己在走出影院的时候，忽然长大了。

像这样的市井的小人物，里面我们多少会看到自己的影子，任谁不会喜欢呢。

荧屏上那些冰冷的高高在上的帅哥和鲜肉僵尸脸已经很多了，此刻我们需要的，就是那个让我们看到自己脆弱的一面，又知道如何修补的一个镜子。卢小鱼的坏有些怂，他的英雄气概也有些漫不经心，但在最危急的时刻，足以力挽狂澜，小人物的梦想能够完成，我们都不会吝啬手中的掌声。

笑点密集者慎入，恐会含笑半步颠

喜剧里每个角色就像是佐料，各自有各自负责的部分。在本片里，几乎每个人都能拿出来说两句。而且一直在抖的包袱里，有八零后共鸣的回忆，开心之后，总能扯出些岁月无常的忧伤。

蔡国庆这一次出演的反派角色倒是蛮让人惊喜，感觉他的代表作“一年有365个日出”会成为新的搞笑梗，而且在电影里拿来戳笑点毫无违和感，就是那种自然的，哈哈笑一下，再来一次还能笑。

范伟的风格一如既往的范伟，扮演一个深藏不露的美食大师，第一次出场的那段连续反转，当时精彩的差点要鼓掌了，编剧的功力果真不是盖的。一言不合就织毛衣，关键时刻出奇制胜，能秀恩爱能打退敌人。颇有当年“给傻逼织毛衣”之风情。

各种美食料理，也并非陌生之流，有影射大学食堂黑暗料理的月饼炖菜，还有根据宿舍美食流派的宿舍锅，满满的都是年轻时的回忆。

这种笑点泪点同戳的手法，看过之后还能咂摸许多滋味。

《绝世高手》作为卢正雨导演第一部搬上荧幕的作品，自己可以编剧，可以导演，可以当男一，这样的才华我只想说，能不能留口饭给别人吃？