“幸福没有永远”是这个电影留给我印象最深的话。

我们一直在追逐幸福，我们也被告知要珍惜幸福，但是幸福并不可能一直都在，苦和乐，相伴相生，幸福就在凸显在我们日常的烦恼忧虑之中。

小的时候，我们不懂什么是幸福，那是因为我们还不懂辛苦。

影片里长大了的女主人公对小时候站在桥上品尝“蛋黄”晚霞的自己说“为什么你能够这么幸福呢？”

那是因为小时候的“我”不懂辛苦也不懂幸福。回过头来，当我们长大之后才发现，原来小时候才最幸福。少年不知愁滋味，当然也不会理解幸福的概念。只有品尝过成长的苦，才能体会到幸福的甜。

成年人的世界总被纷纷扰扰填充着，我们渴望幸福，渴望一切顺心，但是人就是一个欲望动物。总是不知满足，所以说“幸福没有永远”。人无远虑，也还有近忧。

影片中，女主人公在地震住院回到家里后，父母知道她有了小孩，把整个家打扫得焕然一新，准备迎接新“客人”。女主还无法说出口的离婚和怀孕，父母却完全洞悉。当她哭着靠在父母怀里，忧虑着，从美国离婚回到台湾，她要靠什么维生。这时父亲安慰她说，先别想这么远，还是想想下顿吃什么吧！

这似乎就是一句随口的安慰，但在瞬间却让我醍醐灌顶：我们只要活着就会遇到一个又一个的问题，不管大小。所以，幸福只是一时，并不会是永远。

尽管女主的老公从美国飞来台湾挽留她，但最后女主还是选择了离婚，选择生下小孩回台湾和父母同住。

幸福存在于女主新婚时的美满，存在于家人对女主的理解，存在于女主朋友和她的两个孩子之间。

幸福也是建立在，婚姻的裂缝(女主父母生活中的争吵；女主与老公的人生目标，生活态度的不一致)之上。

正是因为有了种种“不幸”的对比，我们才能理解到幸福的定义。不幸与幸福是双生子，所以阿嫲说的对——幸福没有永远。

在我理解来，所谓的“幸福生活”，只是对你整体生活的一个评价，当生活中你感受到的幸福多余不幸时，你就是幸福的。

活在当下，快乐时尽情享受，痛苦时极力挣扎解决。苦乐相伴才有“幸福”。

林淑琪自小是一个敏感的小孩，她很容易悲伤，也很容易快乐，她会做恐怖的噩梦，惊惧不安，又能在阿嬷的引导鼓励下变得勇敢，摆脱烦恼。

渐渐地，随着长大，她发现幸福看似很容易实现，却并非想象的那样。

她得到期盼已久的电子手表，却不是她渴望的红色；

她为劳工权益呼喊，她爸工伤住院厂子才赔了一万；

她面试记者，老板只问她政治色彩和对猫的态度；

她憧憬的美国，对她无端歧视；

她渴望的婚姻，丈夫和她各种理念不合...

她在追逐幸福的路上奔跑，迷茫、失落、惊慌，哭了痛了累了，回到家里歇息，才发现，原来幸福就在家中，不在路上...

　　在了解《幸福路上》之前，可能以为这部动画片偏低龄向，毕竟成年人不再屑于把幸福二字挂在嘴边。加上童真的画风、清新的配乐，以及开篇颇为魔幻风格的想象段落，都似乎使它显得过于可爱了一点。

　　未曾想在可爱的外表之下，这部台湾动画其实涉及到不少历史政治事件，包括不仅限于解严、学运、蓝绿、移民等关键词，更串联了九二一大地震、九一一事件等时代节点。电影主题也在亲情之外，更多地讨论到民族、女性等身份认同。

　　这是导演宋欣颖执导的第一部动画长片作品，它其实是由2013年导演的同名短片发展而来。长片于2017年亮相釜山电影节，2018年1月5日台湾上映。在第二十届台北电影奖上，一举获得百万首奖、最佳动画片和观众票选奖。桂纶镁为女主角林淑琪配音，《海角七号》导演魏德胜也献声参演了主角表哥一角。

　　成长在幸福路，儿时的林淑琪充满想象力。她会把父亲工厂烟囱里冒出的浓烟想象成美味的草莓冰激凌，把阿美族外祖母想象成深山里吃人的老妖怪。嘴里嚼着混血同学赠送的美国巧克力，可以让她满足得驰骋天际。勇敢的表哥在她脑海中，成了禁书国度的叛逆王子。

　　成年以后，林淑琪再度回到家乡的幸福路，回忆往事种种，却似物是人非。七大姑八大姨推搡着催她生儿育女，家人过着能吃上饭活着就算幸福的平凡人生。曾经为理想愤然弃医从文，背井离乡来到美国打拼，天台上许下“要成为很有用的大人改变社会”的少年志愿，如今想来好像什么也没有抓住。

　　在幸福路，林淑琪又一次遇到儿时的伙伴庄贝蒂，听闻和诉说她们各自殊途的命运，勾连经年以来的变迁遭遇。遇到自己不曾见过的长辈的另一面，体会岁月的辛酸和生命的无常。也遇到她自己，追问自己究竟是谁，这些年来所做的事情都是为了什么，自己到底该在哪里，而哪里才有幸福。

　　电影的主角小琪生于1975年，导演宋欣颖生于1974年。影片中，林淑琪选择文科专业，到报社打工赚钱，远渡重洋婚嫁，都与现实里宋欣颖导演的经历非常相似。导演曾在哥伦比亚大学攻读硕士，毕业后于芝加哥某影视后期公司工作。在那里她感到作为亚裔女性的被边缘化，并更坚定自己导演作品的决心。

　　《幸福路上》自然是部具有自传性质的电影，它选取回忆视角，讲述个人成长，实则托出从主角记事起，也就是上世纪80年代到新千年后的社会转变。由于事后追溯，影片整体叙事宏观而全知，令观众同创作者一道，对彼时当事人的诸多选择发出感慨唏嘘。

　　这些选择和经历，离不开台湾本土的改变及其和美国的关系。年幼的小琪觉得美国一切都好，等自己真的拥有曾经迫切渴望的美国家庭，却发现其间无法弥合的文化障碍。支持工人权益，却不被工人父母所理解。毅然从文所学，只得变成打工赚钱的工具。电影把主角的生日设置为蒋介石去世之日，更加强了巧合宿命般的隐喻。

　　这也倒不是说《幸福路上》有多么激进的政治观点，因为上述事件实际只是蜻蜓点水地溶在日常中，体现方式也十分生活化。喧闹的亲戚们羡慕混血宝宝，认为去美国可以赚大钱，他们自己却并不理解其中的艰难。电影想说的更像是，社会事件也许并不直接影响个人，但即使不关心政治的人们，也无时无刻被卷在社会的大潮中。就像艳羡的美国圣诞树上的饰品，其实就来自父母打工的加工厂。

　　儿时伙伴庄贝蒂笃信威武的美国爸爸会来接她，想象自己不曾去过的远方。当梦想幻灭，金发碧眼的她竟要染上一头黑发，表演异域的舞蹈卖艺。再相见时，反而是林淑琪成了所谓的美国人，庄贝蒂洋人外貌的小孩却讲着一口流利国语。

　　庄贝蒂与林淑琪二人分别的婚恋，加之她们各自母亲的境遇，还写出了女性在这族群混杂、身份交织且不断迁徙的环境里的不同命运。敏感亦不乏温柔地，体察到每个角色内心，让背后即使高屋建瓴的社会议题，也转译为个人诚恳的所见所感。差异与迁徙，就意味着别离。片中的几场别离戏，不管家人还是朋友，无论生离死别，都被刻画得尤其动人。

　　个人角度重历历史，带来一种真实触感。而动画方式演绎现实，又把其中晦涩的成人隐喻，化为天真口吻。穿插在今时与往日之间的，还有天马行空的幻想。流畅灵动的转场，夸张典型的造型，亦发挥了真人电影难以呈现的从容。比如已故的外祖母数度跳出与主角心灵对话，放真人电影里怕是要成鬼片或者玄幻，在此处却舒展出淡淡的温馨与智慧：

　　“你相信是什么，你的人生就会是什么。”

　　“妹仔，幸福是没有永远的啦。”

　　在地性、动画媒介、叙事立场等许多方面，《幸福路上》接近香港的《麦兜故事》风格，虽然它不及后者那样纯粹与跳脱。在动画产业并不繁荣的台湾，能够诞生这样一部切身讲述自己故事的动画长片，无论如何值得喜悦。

　　幸福究竟在哪里？也许幸福只是在路上。

闻天祥老师曾经说过：“看电影有一种很幸福的经验，你坐在电影院里面，聚精会神看一部电影，然后你惊讶地察觉到，这个导演好像剽窃了你的生命一样，你突然有一种被理解的那种感觉，你在这里感到振奋或是救赎，有时候是一种淋漓尽致。对我来讲，好的电影是不断清洗我的脑袋跟心灵。”

对我来说，《幸福路上》就是这样的电影。

《幸福路上》剧中有段不到几秒钟画面：幼时女主角坐在火车踏板（不是座椅）吃便当。小时候和妈妈搭台铁自强号回高雄外婆家的记忆突然涌现。我甚至都忘记曾经做过这件事。《幸福路上》一个小细节却开启了我早已锈蚀的回忆。

其实不只踏板吃便当，我明明不是主角林淑琪，她的生命经验却莫名和我重叠。同样总是意识流幻想卡通情节出现在生活、跟同学说要当一辈子朋友长大却不再联络、父母期盼自己当医生强迫高中选念自然组、对父母争执彼此政治立场不同等等。

《幸福路上》的精采在于，它捕捉近代台湾人从小至大的生命经验。它不像某些电影搭建今日消失场景让角色在里面逛逛街，还原（其实是创造）你根本不存在的虚假意识青春。《幸福路上》仿佛像是90年代台湾新电影核心宗旨，追随写实电影潮流。

我没想扯国族意识或是复杂后殖民。你无法否认，台湾新电影离我们越来越远。银幕上映的电影即便高喊着台湾正港本土味，却都不是我们市井小民的故事。美型的人物、浮夸的笑点、故事的煽情、为符合三幕剧做出的高潮迭起等等，这真的是“台湾”吗？所谓的写实根本不写实。为何我带不进自己的生命？

《幸福路上》这样的动画电影却做到了。

随着林淑琪回想，我重新经历被遗忘的回忆。原来我不只没成为想成为的大人，更成为遗忘过去的大人。

谢谢你《幸福路上》，谢谢你让我回想自己，谢谢你剽窃我的生命经验。

什么是幸福？ 就是吃饱睡饱就很幸福，那个幸福啊

可是从什么时候起，吃饱喝饱都不再让我们感到幸福了？ 小琪每次迷茫的时候都会想到阿嬷，一个白发苍苍，皮肤黝黑却精神奕奕的老人，总是说你就是想太多啦，能吃饱睡饱就很幸福啦。 但是为什么小琪还是觉得自己不幸福，走在寸土寸金的美国，在异国他乡终于过上了父母心中期待的“幸福”生活，成为了乡里乡亲眼中金光闪闪的美国人。

我和小琪一样迷茫，幸福究竟是什么？阿姆会说，每天吃饱喝饱就很幸福啦，是啊，他们那一代的人，也许经历过战争、离别，也许体验过饥饿、寒冷，总之就是有一段每天都在考虑生存的生活深深的刻在了记忆里，于是在他们的眼中，幸福当然就是吃的饱喝的饱；爸妈会说，只要你过得好我们就很幸福啦，对啦，爸妈那一代的人也许因为家庭条件，也许因为教育环境的限制，没有办法找到一份体面的工作，面对工业化浸染的工厂制，他们更多的是成为一颗社会的螺丝钉，一颗有用而无用的运作零件，整日奔走在生存与生活之间，于是他们自然而然的将自己的价值附在了儿女身上，为生活与工作安排一个意义，为日复一日的“碌碌无为”定下一个伟大的目标。

那么我们呢？我们是没办法只靠吃饱喝饱就获得幸福的，不是不认同，而是做不到，在我们之中越来越多的人甚至舍掉吃饱喝饱也要追求和满足自己所谓的“幸福”，也没办法像爸妈那样，生一个孩子然后将自己的期待放在他身上，那么对于我们而言，幸福究竟是什么？ 电影的最后，小琪找到了自己的幸福，和爸爸妈妈生活在一起，生活被赋予一个新的目标，一家人快快乐乐期待和抚养着一个新的生命。

可是在我看来，小琪最后不过是在逃避而已，她始终不明白自己想要什么？不喜欢数学物理化学，不喜欢做着枯燥无味的工作，不喜欢变得和父母一样。明白自己不喜欢什么真的很容易，放弃也真的很容易。

所以有人说这部电影格局不大，它仅仅描述了一个小女孩的前半生跟着妈妈来到幸福路，拼搏努力送她去读书补习。唯一特别的是她出生在伟人逝世的那天，伴随着学生运动，她第一次生出反叛之心，不想要听从父母的安排学医，而是学文，然后顺顺利利的找不到工作。 好不容易找到一个工作后，四处奔波，莫名其妙支撑起这个家庭，但是她也是幸运，意外搭上表哥的好运，去往美国工作，然后结婚，过上了自己梦寐以求的生活，不过最后还是绕回到了原点。 除了这些，这部电影本来就是导演献给自己家人以及生长的土地，所以关于幸福这个问题并没有给出一个答案，但是关于这个问题有人给出过答案，心理学家马斯洛曾经提出的关于人类的需要层次理论。

阿姆是生存，爸爸妈妈是“自我实现”（这个自我实现其实是在他们的儿女身上），而小琪和我们一样，她之所以不快乐，是因为找不到自我价值，找不到自己在这个社会上的定位。

整部影片最让我感到快乐的事，爸爸妈妈带着小琪搬到幸福路，一家人为之打拼，憧憬着幸福的生活，朝气蓬勃努力生活的样子。

后来小琪长大，父母也不再感觉自己被需要，她在异国他乡被排挤，工作也不过是成为美国的一颗金光闪闪的螺丝钉。

直到最后她决定回家，好像才终于过上了“幸福”的生活，虽然很仓促，也很勉强，但最后还是给出了一个模棱两可的答案，似乎被需要也是一种幸福。

很难又很容易想到，幸福并不是成就自己，而是通过自己的存在成就他人，需要与被需要比我们想象中的力量还要大。

“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头...

而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。”

对于经历过九年义务教育的中国学生而言，《乡愁》是一首熟悉到不能再熟悉的现代诗。

诗中，余光中先生情深意切地描绘了游子对至亲的思念，对妻子的思念，对家乡的思念，对海峡那头“祖国”的思念。

很长一段时间，我都认为这是台湾文化界的主流情感，毕竟流淌千年的中华文化怎能被几十年的政治隔阂所轻易地打败。

“归来吧，归来哟，远在异乡的游子”

直到，第五十五届中国台湾金马奖颁奖典礼，最佳纪录片得主的获奖感言彻底改变了我的看法。

游子归家是一件幸福的事情，可并不是所有的游子都愿意使用手中的船票。金马奖上的“幺蛾子”大概就是想要挣脱这文化的羁绊、流荡海外的那类人。

可挣脱文化羁绊，亲近“自由国”，游子真的会幸福吗？

答案显然是否定的，用斩获本届金马奖最佳动画长片奖的电影《幸福路上》就足以反驳。

“家，唯独在你身边”

影片《幸福路上》以台湾原住民后代林淑淇的故事为主线，间接展示了几十年来台湾社会的巨大变化，讲述了台湾原住民的“家国”情感。

1974年4月5日，“大人物”（蒋公）逝世的大日子里，小市民林淑淇出生了。尽管伟人的去世让全台蒙上了悲伤的气息，但却丝毫不影响台湾经济的高速发展，不妨碍林家的喜悦气氛。

童年时，林淑淇看着拔地起的万丈高楼，闻着工厂排出的滚滚浓烟，听着汽车的喇叭股噪声，跟着狂奔的台湾一起踏上了高速发展的幸福路。

每天都会产生新的事物，也会有旧的事物被淘汰。父亲的闽南语成了课堂禁语，阿嫲成了原始“番仔”，就连美味的槟榔也被可乐、冰激凌代替。

林淑淇开始质疑父母的权威，思考个体的来源，开始向往表哥中那繁华、忙碌的自由国。

“我可以改变世界，改变自己”

求学之时，林淑淇经历了台湾社会的变革，亲身参与了台湾青年对政治压迫的反抗，在斗争中实现自己的价值。

大学毕业，她应聘成为了“台犬虫”媒体编辑，群众对分裂的不满发泄到了媒体之上，小琪也未能幸免。

一场斗争过后，又迎来了一场斗争。

躁动、不安的现实让梦境中繁华的“自由国”更为繁华、更加摩登，更符合林淑淇心目中的理想国。

终于，小淇决定离开幸福路，前往美国。

“我知道yoyoyo不是我的语言”

故事行进至此，导演宋欣颖没有选择继续介绍林淑淇的在“自由国”的美好生活，反而结束倒叙，让林淑淇重新回到幸福路。

台湾还是那个台湾，幸福路依旧安详、寂静，一切如同开始，却又如此不同。苍老的父母、重逢的好友、记忆的阿嫲，太多的羁绊牵挂着她，让她无法离开。

原来幸福与阿嫲说的一样，一点都不复杂，有吃有喝，有人牵挂便是最大的幸福。

空虚的幸福才需要外界的施舍，真正的幸福源于奋斗换来的衣食自足，源于家人、朋友的情感交换，源于自于文化、情感羁绊所带来归属感。

林淑淇的乡愁与余光中先生的乡愁已经大不相同，但对家人的牵挂，对家乡的思念，对中华土地的热爱却从未改变，选择背后蕴含的价值判断也从没改变。

对于游子而言，幸福是什么？幸福就是手中返程的车票，就是阖家团聚的笑颜，就是那跨越海峡的思乡之愁。

相聚幸福或许难以即刻获得，但我们追求幸福的脚步却不会停止。

两岸一家亲，真好。

最后，送上蔡依林为影片演唱的主题曲《幸福路上》。

码字民工：小配角

免费编辑：威震天

中国，一点都不能少。