似乎每个人的15岁都有这种想法，我甚至还真正去挖过一个大深坑。在大自然的天然屏障里，我们可以尽情抒发自己的感情。

将自己置于一个无人发现的野外，这本就不是真正的自由。当你和家人坐下沟通彼此理解，和情敌不由言说的会心一笑，和心仪的女孩Say hi and godbey.你才会是真正的经历了成长，成为一个男人。而此时的你才豁然开朗，拥有真正的现代自由。

在很年轻的时候常常做蠢事，然后稍大一点就自以为是的觉得哎呀，当时好傻，好可笑，怎么会那样，何必为那个人掉眼泪，当时真是太幼稚了。然后又在不知不觉中做着被未来的自己嘲笑的傻事。当有一天觉得自己越来越不会做傻事，眼睛不会流泪，双脚不会奔跑，为家庭事业谨小慎微，柴米油盐精打细算，为孩子升学跑前跑后的时候，或许曾经被嘲笑成一坨屎的事儿，却再也拉不出来了。
混乱，也许在青春里是一个赞美，抑或青春里就没有贬义词。痛快的奔跑，傻瓜一样的表白，和好朋友打架恨不得杀了对方，自以为很帅的蓄起小胡子，装作无所谓的屌样子，我想是好多青春的公共体验。我不觉得这只是孤独时的回忆，我不觉得我现在做的一切比这些有意义，虽然青春里很多事做的像屎一样，但是历经多年，他们还是臭的那么生机勃勃。
每一缕阳光都会温馨，每一口空气都是自由，每一个欢笑都有意义，每一滴泪水都痛彻心扉。青春不是芳香扑鼻，但回忆中臭烘烘的气味格外温甜。青春的痛和爱和恨和狂都是最真实的存在，青春这坨屎充满意义。

看完以后心里说不出的感动，另外一种喜剧，观赏完以后全身都舒服。
每个人都有一段叛逆阶段，家里生活的不愉快，学校里的种种烦恼，焦躁的心情铸就了我们的叛逆，在城市中能发现自己的一片绿地，用自己的双手创造它并和最要好的朋友一起去发现它的美；曾经迷茫的时候，我也曾离家出走，虽然只是短短的2天，但是那两天对我的影响无法形容，改变了我的人生观，让我明白家的意义，亲情的冷暖。
影片中对友情刻画的让人深陷其中，尤其是当乔和帕特里克两人坐在土坡上，看着日落和森林，聊着他们的那些事；比奴基奥神经质的言语，动作和他的敢做。他们三个人在管道的那段表演，看的真的很舒服，很羡慕他们；
爱情也贯穿影片当中，当我看到乔和莉那么甜蜜的在一起，有说有笑，晚上莉登上来时，乔睁开眼露出笑容的时候，她却找了帕特里克，我的心情真的和主人公一样低落，那种感觉像是被人猛捶胸口的感觉，换成是我也会无法接受。
天马行空的想象虽然不切实际，却又让人感到真实，混沌的日落，翠绿的森林，耀眼的阳光，金黄的麦田一直出现，温暖的感觉，影片结尾又再次回归到森林里的小屋，那是叛逆的见证，是我们每个人的经历。

JOE和他的两个朋友都是处于躁动不安的青春期，JOE有个父母离异的家庭，而他母亲也没有在这个时候给予他应有的爱和指导，而他的父亲一天也几乎是个ASSHOLE，不能理解他所缺失的爱，他成长中的痛苦。当然理所当然的他喜欢上了学校的一个比较HOT的女生，同时他也认为那位女生也会理所当然的喜欢回他。
然后他们从家里跑了出来，跑到树林里面建立一个只属于自己的天堂。一开头他们简直是自由自在，尽情在野外释放自己过剩的能量。直到后来，JOE邀请他喜欢的女生来到他们的小屋，后面这一场景是整个电影的转变点，是一个从少年第一次了解到什么是生活，也是时候他需要妥协，学会成长。女孩在晚上没有来找他，反而去找他最好的朋友，后面的画面很细腻的描写出JOE自己理所当然的梦，希望破碎的感觉，他整晚没有闭眼，他眼中只有一丝眼泪，但我想他的心已经破碎了，如此缺失爱的他多么渴望得到一位女生的认可。后来他和他死党闹翻，和小个子走在原野上，他说着事情和以前再也不一样了。最后他自己一个人生存在树林里，他再也感受不到自由快乐和开心，而是现实的沉重压着他，我想要不是最后他父亲和其他人来找他，他或许再也回不去了。
JOE最后和解了，JOE原谅父亲对他粗鲁的爱，他原谅死党和女孩对他的背叛。他已经成长，因为他 知道无论如何这就是生活。
画面很美尤其是在原野那一场景，音乐优美很配场景在铁管上跳舞那段真的很赞.

这是我最爱的电影，没有之一。

我把它主题曲seventeen在今年听了245次。歌词副歌那句：妈妈告诉我，永远不要停止想象，除非到了你死的那天。

我停止了吗？我很多时候也不知道怎么回事，我对人生和成长的探索，在这部片子里寻到了极为契合的温柔共鸣。我在片尾曲响起的那一刻，随着镜头，街道向上攀升，万物入镜夕阳余晖，扫过鹿和昆虫，蛇和鸟类。男主同和解后的朋友在各自车里相视一笑，互比中指，然后拉上车窗，各自回家。

操，我号啕大哭。

我把男主的林中小屋看作我们少年时期的乌托邦，可以逃避社会规则和大人礼节，我们可以躲在一个温室里建造我的世界，里面有光怪陆离，飞鸟走兽。我只能在那时，才去在意纯粹，我对爱情的表现就是，邀请你能来到我的木屋里，我给你展示我的世界，哦对了，我还拥有合拍的伙伴和无限延伸的森林余脉。

我之前在其他地方有写过，曾经我在赫尔辛基找到了这样类似的静碧森林：

“有时在房间里躲到太阳出来，我跑去湖边坐着，什么都想不到了，就坐着，我看着船随着水面映出的光波一起移动，我开始花时间去观察树叶和昆虫，算日照时间和太阳移动。在森林坐着的时候，我很难再去想自己，那一瞬间才感觉自己有种轻松的抽离。电影最后，男主和朋友和解，在车窗里招手再见，坐上各自车被大人接回家，那个疯狂的丛林夏日就像一日黄昏一样结束了，他们开始真正走向大人，像每一个被夏天和动物爬满的木屋一样，曾经的少年时代就这样招手结束。仿佛我在深秋里，好像也这样拥有了一片森林，我把对成长过程里所有不解都放在那里了。”

我对极速需要面对的现实感到惶恐，我对接踵而至的社会规则感到失望，我很想在很多时刻需要一个木屋，粗糙又坚硬，我藏一会，就像儿时能装下我的那桩衣柜。

我的人生就像夏天一样，就如同片子里男主度过那个夏天一样，激烈、美妙又挣扎。我不可能永远留在远离尘嚣的木屋，就像我的人生永远不能留在夏天。四季轮回，我只能期待下一次不可匹配的相逢。

长大是瞬间的事情吗？我不知道，我也想像电影里一样，迅速逃离那个尖锐的大人世界，去规避我在大人标准里的“成长”。就是此刻，我突然很想回到的一个夏日瞬间。是在夏天海边的透明车站里，我和好哥们儿缩身子避风吃着赛百味，我让店员加了很多腌黄瓜在里面，下午的阳光刚好穿过玻璃映过我的眼睛，有两个小女孩提着袋子经过，停下脚步问我七十五号怎么走，我说我也不知道，阳光这时也穿过她金色的头发，像从地球那一面迎来的温柔火焰，小女孩笑着了一下，我感觉我像在哪里经过这个画面，风慢慢吹着发尖，阳光却停留在那里。

后来我写了一段不知道给谁的话，我写完才有种对夏日，对我长成的释怀：我会想你的，我会想念夏天在海边车站口吹过的风，就像你迎面的呼吸。我吃着腌黄瓜热狗，阳光从你的时区穿到我眼前的玻璃，女孩走来问我75号在哪里，光穿过她金色的头发，我想我曾经也这样经过了你。

男主回到父亲的车上，浑身沾满树叶和泥渍，夜幕快要降落，我感到一种成熟的告别。他会回到夏天来临前他所厌倦的家，面对烦躁的学业和聒噪的老师。就好像什么都没有发生，一切都会按部就班的溜走了，来年的夏天也是只是一个季节，不一样了，那种期待就是想有一个情感的相似性，可是好难，太难了，再也不会有这样的日子了。

想起去年九月底朋友来玩，最后一天我们做了很久的电车去海边，在那个渔村旁的公园坐了一下午，晚饭吃了泡面，回去的时候我看着夕阳，我心里突然有了具体的感觉：

夏天真的结束了。

男人是不是都曾有过如影片中的木屋梦想？看着影片仿佛穿越到了自己的14、5岁，那时的我们比较喜欢梦想，比较不那么现实。真有人在操场边搭了个砖房，摇摇晃晃甚不结实。
酷酷的男猪角们尤其是那个长着alien脸的比亚乔实在是让我都很是喜欢，他们坐在美得不行的晚霞、草地中聊天，捕猎，跳水，生火，吃醋，争吵，，，有几个兄弟，是多么棒的人生，还一点都没让人联想到基情。
配乐摄影俱佳，剧情偏弱了点，但整体上还是一部非常阳光的佳片。

成长是件很艰难的事。把形状未定，身量却已不小的脚，挤入大人世界的鞋子，充满困惑和摩擦。Coming of age属于很流行的电影题材，但常常就拍得大开大合，残酷青春刀般锋利等等等等。让人涌起和中年人相似的引酒浇愁倾向，却又内心发虚我这是强说愁吗？

所以《夏日之王》不下重手，往轻里拍，还能拍出青少年时期，那种与父母朋友异性，都有点膈应的尴尬，刺儿头小子与他人，与自己的赌气，真的很难得。

从另一方面讲，美国人很善于圆熟得讲故事，每隔三分种塞入一个笑话（也确实超好笑），结尾再狠狠得按“温情”的按钮。这样的电影很可口，传递了正能量，却没有自己的特质。而《夏日之王》就像放暑假一般，卸下了成熟模式的包袱，自在的走到森林草地里，拍拍日落，拍拍水管舞，一大段没对白也无所谓。开心得不得了！少年不适应成人的规矩和困顿，就创造自己的世界，自己的规则。电影也可以从老路数里逃脱，在野地里开荒，撒欢。

我也在奶奶家的后山上，搭过自己的森林小木屋。留出做窗户的那个正方形的洞，还找了同样大小的一片蜀葵叶子盖上，如同百叶窗一样，即遮阳又透光。我对自己的设计满意极了，跑回奶奶家偷了一大碗蒸好的番薯，在我的木屋里美滋滋得盘腿坐着吃，一手一脸都黏黏的，甜甜的。
怎么能不喜欢这样的夏天呢。