看完电影后我想拍手叫好、拍案叫绝，影片设置得很到位，这当然是一部女权主义的影片。
这部影片以一男一女对话的方式进行，无可厚非倒叙是很常用的方式，但在这里，“对话”无疑具有深层的用意。当前的时代是一个呼吁对话的时代，“对话”被发现时，对某些学者的意义简直如救命稻草，他们或自愿或无奈地躺在被解构得支离破碎的谷底，在无尽的黑暗中摸索，直到“对话”如神迹般使光线鱼贯而入，他们仿佛看见了新的上帝。虽然很多人只是把边缘抛到中心来，以引起人们的关注和反思，从而促成对话，但直接采用对话的手法，无疑具有更直观的效果。
对话双方是一个女人和一个无性的男人，注意，是一个无性的男人，性功能障碍剥夺了他较明显的性别特征，这样便淡化了双方的性别差异，这样的安排才使对话有了可能，从而更反衬了性别不平等的严重。
可以说整部影片都充斥着男女话语权的交锋，她在讲述，他却用各种各样的理论做着注解，女人说一切到了你这里都变成乏味的，他的不置可否还带着洋洋自得，即便淡化了男性特征但他依然是个男人，他不停地卖弄着男人引以为傲的理性思维，尽显了男人对女人智力的轻视。
　最后的结局，依然，她说no，但她的话已不具备权力，不能够起到这个词本身所具备的作用，女人的反抗又一次失声，这时候，她拿起了枪。枪，是武器，它能换来权力，女人开了枪，就是用暴力争取了话语权。
“all the guilty and blame”是中心语。 女人想要的到底是什么？我们想起那个古老故事的答案“掌握自己的命运”，我想这个故事还是没能给出更明确的启示，以至于女权问题一直争论不休误读不断，所谓女权，并不是要非要女人像男人一样走上战场、披荆斩棘、夺回皇冠、展示强悍，而是“独立的自我意识”，你可以是贤妻良母深藏闺中，前提是这是你自我意识中自己选择的适合自己的生活方式，而不是为了等待男人的归来温暖你寂寞的灵魂。同样，女人的肉体和男人的肉体为什么不能是平等的，是因为从生理特征上来讲，男人的欲望更强？还是从伦理上来讲，女人理应纯洁？为什么女人要容忍别人对她的“all the guilty and blame”，这其中还包括同类？所以，女人要的是：和男人平等的具有自我意识的权力，对这种权力的自我发现，以及来自异性的对这种权力的承认和尊重。我同意，不仅女人是被造就的，男人也是被造就的，所以男人和女人都应该觉醒，应该反思，继而才能说不提性别，只提人性。

Nymphomaniac（女性慕男狂）的人追求的是一个曲折离奇的人生。
Sex addict（性瘾者）要的是在世俗中对性饥渴的满足。

二者其实完全不同。nymphomaniac与sex addict的人不怎么合得来。我就曾经被一个sex addict男说过：“你其实一点儿也不喜欢性爱，你喜欢的是他人带给你的体验，我要的是纯粹的性爱，我想要的是一个普通的漂亮女人，所以我一点儿也不被你吸引。”

Nymphomaniac的人天生反骨，越是“错”的事情越觉得必须去做，因为他们不喜欢/无法忍受一个“对”的，与他人一样的人生。他们会觉得“错”的事情便是他们需要去做的，如果不敢去做便是懦弱，需要克服。比如，Joe接收好朋友拿一袋糖果做赌注的挑战，Joe其实一点儿都不享受实质的挑战过程，她只是觉得这件事情实在是太“错”了，错到没法不做，错到需要毫不犹豫地答应！

遇到与道德、常理违背的情况，Nymphomaniac的人觉得体验各种边缘情况是自己的使命，渴望扩大自己的感知疆界，比如渴望体验对痛感从排斥到享受的过程；比如将自己推到一个冷酷的极限；比如自发性尝试不伦体验；又比如在最不合时宜的时机或场所不记后果地啪啪啪。

爱情是Nymphomaniac的人厌恶的东西，它打乱了本来规则明确（这种规则即：不对任何新体验说不，并且对每个性伴一视同仁，保持带有距离的尊重感）的生活，让嫉妒把Nymphomaniac者本来披荆斩棘的”错“之公路旅行搅和得不再地道，让Nymphomaniac者由一个小魔鬼变成常人，过高地估计自己的稳定性/纯良性并开始试着过普通人的生活，但这种常人认为理所当然并唯一正确的稳定生活对Nymphomaniac者带来的毁坏是巨大的。这种被社会所认同的正确生活与Nymphomaniac者的本性格格不入，若强制执行，会对她们及她们伴侣造成毁灭性的伤害。

其实Nymphomaniac者的着重点不在于性爱，而是“反”，或者“错”，想“反”或者“错”有很多方式，那么Nymphomaniac者为何选择以性爱为切入点，即实施反常规性爱呢？在一直以来的人类社会，即使是现代社会，对女性道德、“作风”上的约束都特别强烈，女孩从出生起就被教导了得体的，甚至过于禁欲的性观念，在一个平常女孩平静的生活中，对性约束的反叛几乎是她可以做出的最大的反叛。一个女孩一旦开始颠覆社会对她的性约束，便可整个颠覆“正确的生活”这个概念。做出一个小小的抉择，便让整个世界站到了你的对立面，你便成了一个孤胆英雄，这会让女孩获得一种多么大的力量啊，怪不得会让人上瘾。

Nymphomaniac者不满“正确”生活的庸常，她们渴求探索出一块奇幻的疆域，她们挑战所有自己未曾经历的、难以接受的、违背常理的。这是她们必须做的，对她们来说，对畏惧的体验说“不”就意味着失败。

第二部的影评链接： http://movie.douban.com/review/7120526/

本来以为会是一部香艳的情色电影，但是看得过程却十分的平静，甚至有时觉得痛苦。
joe在寻找什么？很早以前有一种流行的说法，就是每个人都是一个不完整的圆，直到你找到生命中的另一半。
但电影对joe来说，找到了他，但是发现他并不能填补她的空虚，这才是痛苦的来源。
从名字上就知道这是一部和性有关的电影，《纸牌屋》上Frank对Zoey说，生活中一切事情都和性有关，但只有性和权利有关。这相当符合弗洛伊德的那些理论，joe和B在幼年时期有发现，有些快乐来得不寻常，也许不仅和性有关，还和禁忌有关。
少年时期，joe和B的火车比赛，也谈到了隐喻，仓鼠和幼稚的性，在正常人看来毫无联系，但在学着看来，这就是一种性暗示（？）。最终的回合，头等车型的男人，joe和B的对决，结果joe取得了胜利，sex最终只是通向胜利的途径。后来J&B组成了一个关于V的club，并制定规则，和不同人，不谈爱。B来自天主教家庭，sex和反叛、禁忌链接在了一起，对于B来说这种快感更加强烈了。但对于joe来说，非宗教人士，冷漠的母亲，和蔼的父亲，让她不能的到一种冲破重重险阻而得到的快乐，这也许让她感到失望，而在B告诉他，sex最重要的一环是爱的时候，joe用愤而离开来表达了不满。也许这就为她以后“即使找到爱，但也得不到满足”的悲剧留下了伏笔。

joe父亲生病的时候，joe来看望他，而母亲却只在父亲死的时候才过来。病痛的折磨着父亲，而挣扎、痛苦、孤独的父亲也给joe带来的了绝望，树叶并不能像往常一样为他带来平静，她通过性来发泄她压抑在心头的痛苦和绝望。最后一幕父亲离去，母亲看了他一眼也离开的时候，joe got wet，也许这就是她悲伤和痛苦的条件反射。在这时，sex并不是欲望的体现，而是痛苦情绪宣泄的出口。

Jerôme基本上贯穿了整部作品的三个部分，少年，成年和最后。这个是joe也是作者尝试理清的部分，究竟什么才是她想寻找的东西。

Jerôme代表了：
青涩时期的爱慕（幻想和现实并不一定一致）。
刚成年时的爱恋（相互试探和遗憾）。
在成年后的失望（对于爱的期望过高）。

Jerôme充当了工具，对手和幻想的不同角色。sex也扮演了不同的角色，开始时是目的，中间是（对抗的）手段，最后是fantasy（原谅我找不到一个恰当的中文词汇来表达），可惜fantasy由于被赋予了太高的期望而并不完美。

从作者的镜头上来看，他并不像以性作为噱头，而是相当冷静的处理，从joe的第一次看到了斐波那契数列，从sex partner看到了巴赫的低音高音还有主旋律。joe年轻时和每一个炮友的对话，说起来相当的戏谑，完事不忘赞美，真是业界良心。
对于片子其实我有点迷惑，不知道他到底在探讨joe还是在探讨性瘾，是再说一个女人的故事，还是在介绍一种难以自拔的状态。

在我看来，作者可能并不觉得sex应该被在道德层面上被赋予太多的含义，这是一种本能。他花了一大段时间来描写joe和一个H家庭的关系。H先生和H太太，生活在普通世界的普通人。经过这段描写，让我开始觉得，爱，婚姻，家庭和性可能并没有什么直接的联系，并不是一种因果，包含之类的关系，只是世俗大众喜欢把他们一锅炖，用个框子框住他们罢了。

最后，Jerôme和joe再次相遇，但是fantasy却被打破，Jerôme并不能填补joe的空虚，那结局究竟会怎样呢？

ps.离看上一部文艺片已经有快半年的时间了，大脑被爆米花填满了。想随便写写。有时觉得看电影太费时间，不光看还要花时间来写写。就这样吧。

性瘾是什么。
在看这部影片之前并不很了解nymphomaniac or sex addict.但我知道性是会上瘾的。曾有一个说法将其量化，性瘾的程度则比香烟和酒精更高。
第一次接触性的时候是九岁。将枕头放入双腿之间的隐秘的羞耻和快感是难以提起却一样难以忘怀的。我对性的上瘾几乎是一瞬间。自此以后再难以解脱。
性瘾与普通的性生活的区别大致在于，普遍的性只是感情或生活的添彩，虽然是人根本的欲望，但总是与享受所挂钩。因此许多人们一直追求性的原因缘于欲望的起始，而这种欲望则是由享乐与舒适导致的。而性瘾不同，性瘾是不能缺少的一部分，身边的女生，传统者认为婚后才能发生性行为，大多数更没有自慰的行为。而性感对于我而言是一天都不可以少的。做爱时哪怕没有快感也不能停止。性瘾大多已经不是为了乐趣而是一种必需品。所以剧中的她才会在失去了性觉以后惊慌失措，一定要找回。
性觉是存在的标志。失去了性觉则觉得生活都是虚空的。
乔伊在父亲去世后疯狂的做爱。而我的第一次自慰也发生于因为怕黑。性是一种安全感。使注意力的集中点。性是一种生活的心态和方式。

1,童年回忆

所有的女性瘾者都会残留着大量童年与对父亲的情怀.
尽管在最懵懂无知的小时候,各种游戏你会发现自己会有性欲.
然而这种感觉是藏在心里随着长大之后慢慢发掘出来的.
年少的Joe开始发现作为女性,阴道的力量.
但她当时不知道那是什么.
只是觉得那是一种愉悦,一种好奇,一种令自己超越所有的神秘力量


2,父亲的影响

父亲是出生以来第一个接触的男人.
他教会了她所有事情
他也是作为所有男人应有的典范.
Joe说她在父亲死了的时候她湿了.
她感到羞耻
但她无法拒绝这种感觉.

Joe特意提到Jerôme要用蛋糕叉这件事
她觉得这件事特别特别的女性化
这也是一种之后她对Jerôme无sensantion的铺垫
而Jerôme破处的3+5,其实影响远远没有这个大.
每个人都有些对性的不堪回忆.Joe在意的,其实不是这个


3,钓鱼与猎物

女性瘾者看所有的男人都是一种猎物.
正如Seligman所描述的钓鱼论.
男人与鱼都是一种动物.
从女性角度去比喻这个问题特别特别的有趣
男性是无法寻找猎物的.
因为男性与女性是不一样的.
女性往往要得更多.
单纯的女性瘾者不是大多数存在的.
而男性对女性的性要求几乎是无法拒绝的.
他们心底里就想着我要上她,但是前面有无数个借口告诉自己不
而普遍女性则是,我才不要和你上床,让男性告诉自己无数个借口可以.

每个男人都是不同的鱼,
每条鱼都爱不同的鱼饵
而钓鱼者除了懂得在哪里能钓到最多最大的鱼
懂得适用于每条鱼的饵
怎样去控制鱼线对鱼造成一种错觉.
而所有的目的,只是为了让鱼上钩而已.
要吃要放养其实不重要.就是那一刻愉悦与成就感.
就像Joe与B的那个比赛.
你只要想着那袋巧克力糖果


4,谎言

女性瘾者对于所有男人的谎言与演技
是你无法想象的
Joe告诉所有人.
你是第一个让我高潮的人
男性有时那种自我莫名其妙的征服感就是那么的可悲.
Joe年轻时做爱时一直都是木无表情.
破处到火车之旅.
她只是要觉得需要这么做.
她不会掩饰自己.甚至学不懂去享受这个过程.
只是完成了一件事,check的感觉.

后来她开始呻吟与兴奋.
她知道这会让男人兴奋同时也会让自己更投入.
在父亲病的期间,她边做爱的时候边在哭.
这个时候,性对于她来说就是一种宣泄.一种情感的出口.一个导火线,一个疏通渠道

她到底有过多少次高潮,没有人知道,这也不重要.
女性瘾者要的并不是高潮.


5,孤独

Joe是孤独的.
从她描述小时候等待做手术的那一刻.
她离开与b建立的俱乐部
与她独自的散步
她便知道自己是孤独的
尽管她知道她可以有很多很多很多男人.
但她依然是孤独的.

你们说越是迷恋性爱便越是孤独.
这个观点我不是很赞同的.
Joe天生便是那样子的
她独自躺在郊外的高潮便能说明这一点.
孤独与性是密不可分其实也是完全无关
她的孤独来源于自我.
她觉得她的感觉从来不需要倾诉
女性瘾者很容易忽视性爱过程中自己的感觉
她要的是什么可能她自己都不知道
这也就是为什么叫女性瘾者
可以肯定的一点是,她要的不单单是高潮的一瞬间.
这也是整部片所要描述的表达的.

她从不妄想别人能够理解她
因为她也不太能理解自己
她只是觉得自己需要这么做


6,爱

女性瘾者需要很多男人.很多性体验.
这一部还没开始说Joe的其他性体验.
都是很简单的普通的做爱.也就是第5章说的3基调.
一种男人在意自己的感觉,一种男人很强势光看就有性欲,
这就是两种在性上面的被爱与被征服.
而还有一种,是爱.

而可悲的是.Joe没有体验过爱的性体验
她伤心悲愤不单是因为她爱的人无法给她带来性感官体验
她感觉自己是不完整的.
她绝望而又失落.
她记得B跟她说的,爱是性的秘密调味料.
她觉得她再也不会体会到这种感觉.
事实上, Joe一直在逃避爱的感觉.
女性瘾者太容易欺骗自己
她们会把爱这种感觉完全地关闭了.
所以他们要有很多不同的男人.
来无限扩大自己的性瘾与无限缩小对任何人的爱.

女性瘾者是无法掌控爱的
从传统的女性角度上,性是包含着爱的.
而女性瘾者的角度是爱是包含性的.
但性可以与爱是完完全全无关的.
在社会的各种道德压力之下.
Joe是很迷茫的.但她并没有觉得自己是错的.


7,旁观者

作为旁观者的Seligman给予了很多数学,宗教,音乐的理论.
而正正是解释了这种性瘾发生的必然性与存在性.
这是上帝旨意,并没有对错
而对于Joe来说.
性就像是一种情怀.
但她陷入其中.无法总结.无法解释.
而各种让Seligman兴奋的理论却为Joe的性瘾作出了最好的阐述.

一部堪称完美的电影.

拉斯·冯·提尔的片子总是缠绕着一种从中世纪飘来的孤独、忧郁和阴森感，《忧郁症》和《反基督者》都是这般，而且都喜欢在一个固定封闭的场所侃侃而谈，比如村子、小镇和这部片子的一个封闭房间。与导演此前所有片子不太一样，这部反映女性瘾者心灵史的《女性瘾者》无处不透露出一种史诗性，这种气氛增加了人物的张力，也加深了主题对历史维度的厚重感。

对于还没看过本片的读者，我先来拉一下这个片子的故事情节，因为后面我将从剧作结构上来分析这里的史诗性。本片讲了一个单身汉塞利格曼在一个冬天的夜里无意间看到一个受伤的女人，然后把她带回家中，两人在一个封闭的房间里由鱼饵开始讲起女主人的一生。在第一部长达110多分钟的时长里，女主角用了5个篇章讲了她的童年、少年、成年这几个阶段，围绕着破处、性爱游戏、工作、初恋、父亲去世、原配斗小三、自己的三个男朋友展开，期间还和塞利格曼谈了钓鱼与性、自由派、幸福、原罪、叛逆、羞耻、艺术与人生等种种话题，谈话内容可谓上至天文，下至地理，无所不包，繁华多彩。

然后我们从故事结构上来看。在我观后看来，《女性瘾者》运用了神话、童话、音乐、借用、数学这几个艺术门类来修饰这个故事。

神话。在影片正，塞利格曼和女主之间的谈话不时谈到了原罪和羞耻。我们知道“原罪”这词来自基督教，它是指人类生而俱来的、洗脱不掉的“罪行”。在影片中，“原罪”指向的是“性瘾”，因为生而就有，且无法满足，便自觉是上帝对她的一种惩罚。而影片大量表现出的性器官和做爱的画面无一不印证了这点，在这些频繁的做爱镜头里，观众感受到的并不是高潮，反而是一种压抑。而羞耻感在电影中体现为父亲去世那一章节，女主在医院陪伴父亲走向死亡，在父亲去世那一刻，自己的阴道却“湿”了。女儿对父亲的这种生理反应明显有违伦理道德，而羞耻感也正是出自这里。前段时间，我在《米沃什词典》中看到一段关于“亚当与夏娃”这个古老神话的解读，大概意思是亚当和夏娃因为偷吃了进过被驱逐出伊圃园，也就在那一刻，他们为自己的赤身裸体感到羞耻。而影片中套用的神话模式也正是亚当与夏娃这个人类起源的故事。女主让我想起她就是那个引诱亚当吃禁果的夏娃，而且片子里当下进行时也就她和塞利格曼，联系到下部塞利格曼准备性侵她的情节，两人的谈话简直就寓意着人类最古老的的一次对话。不过联想到神话与宗教的密切关系，夏娃被赋予了一种“反叛者”的角色，既是她正视了自己性瘾的这种本能，并不顾及宗教对道德的规定。

童话。为什么会想到童话，一来是因为导演是丹麦人，又这么喜欢寓言这种技巧，二来是故事的开篇就是一则童话。我们熟知安徒生王子与公主的童话故事套路大概是这样的：有一天，王子遇到陷入困境中的公主，并将她救出来，两人过上了幸福的生活。那么在《女性瘾者》中，导演是这么安排的，我们的女主受伤躺在冰冷的地上，刚好被出来买面包的单身汉塞利格曼看到，他救了她，把她带回家，并了解她的故事，企图和她过上“幸福的生活”。不过与童话相反的是，这个公主自称是个“坏人”，也就是我们常说的荡妇。为什么导演要用童话的套路来修饰这个故事，我认为是因为童话在某种程度上接近我们对生活的本来欲求。回到最初，才能看到本质嘛！

音乐。这一点，我的音乐知识不多，就简单说一下。这个片子运用到了巴赫的复调结构，也就是三声部，这个在片子的第五章用来表现女主的三个不同男朋友。还有在B调和F调上阐述一种魔鬼气质。在中世纪里，音乐是被认为不是供人欣赏聆听的对象，不是用来享受或娱乐，它被赋予教化人，使人弃恶向善的道德理性功能。换句话说，音乐具有蛊惑人心的力量，所以在片中她们的俱乐部使用的是魔鬼之音。那么在剧作上，音乐又提供了一种什么样的入口呢？我猜测塞利格曼是基本音，他“低调、可预测、毫无疑问”；而女主是第二个声部，她值得塞利格曼耐心倾听她的故事；至于第三声部，就是女主的故事。这三个声部各有内容，同时达到一种和谐。后来第五章再次套用这个理论，应该是给了一种类似层层套的深入感，就像我们常说的故事中有故事。

借用。借用这个很好说，无论是剧作还是影像上，导演都酷爱这种手法。开篇不久用钓鱼的鱼饵引出了性瘾的话题，然后将钓鱼的知识和女主讲的故事相交辉映。女主的父亲讲的白蜡树的生长习性、爱伦坡的小说《厄舍府之倒塌》都是这样。借用的一个好处是使得整个故事在空间上拉大，强制性地带给观众一种多重联想。

数学。鄙人是文科生，实在不是很懂数学的理论，但是本片的确运用了大量的数学公式来表现内容。黄金比例的斐波纳数列就在本片中运用了多次。我只能看到在五个故事的安排上，导演用的是环环相扣不断前推进的方式，不知道这里是不是有一些数学形式上的美感？

写到这里，也许有观众会问，导演是不是装逼用了这么多的知识门类？但如果没有这些形式，我们试想一下这个片子会变成一个什么模样，还有现在的史诗氛围吗？我想未必。导演只是觉得必须要用才用，而不是先定下来这些技巧再把故事套进去。

最后在啰嗦一句，在百度概念上，“史诗"是一种庄严的文学体裁，内容为民间传说或歌颂英雄功绩的长篇叙事诗，它涉及的主题可以包括历史事件、民族、宗教或传说。即是说”史诗“突出的是”庄严”“永恒”这些性格。也许导演想跟我们说，来自最初的欲望永远是探讨人性各种现象的一个方法。