死-很容易-

最近常在思考生命的飘忽性，它的不确定性。它的不存在。它流走了。眼睁睁，无能为力，

爱-很容易-

遇-冲动-爱爱-结束

抓住-指痕-淌血-无声无息

突兀-定格

拥紧-确定存在 吮吸-今生唯一

（待续。。）

属于08年很棒的片子，虽然啊情节至多只有80分，演员却是少见的赞的没话说，以至于让我对藤原龙也彻底改观，从《大逃杀》到《死亡笔记》，始终觉得他欠缺一点气势，是个看上去就很优柔寡断粘乎乎的男人，这一次终于有了彻底颠覆，变色龙星座的男人，对一个25岁左右的小孩子来说，算个相当困难的角色，他却紧紧抓住了转折点，顺顺当当地游走于温柔善良与阴郁怪异之间。
一开始看到两人互摸的桥段还以为会是部情色片，之后看到四个小混混联合起来进行婚姻欺诈又以为会是部黑色幽默，没想到急转直下被卷入政治阴谋，难不成要拍成好莱坞大片么？幸好及时刹车拐上了复仇剧的套路，失去了相依为命的好兄弟和心爱的女人，变色龙男人终于回复残忍的本来面目开始一意孤行疯狂地复仇。一两句话就能说清的桥段实在曲折不到哪去，只是许多小细节——即使没有观众仍然唱着苍老却温和的歌声的老人，计划着假装怀孕去骗有钱公子哥其实就曾失去过这样的孩子的女人，用忧郁症作为借口进行结婚诈骗却在真的爱上被骗对象后才发现对方只是玩玩而已的忧郁症患者，明知自己有喉癌还执意要抽烟却又介意地每次都要漱口的在生死边缘挣扎的变色龙男人，都让人忍不住深陷其中。本来都是一群在生存边缘苦苦挣扎的人们，失去舞台的老艺人只能在诈欺中扮演自己满意的角色，失去父母的孩子只能靠非法的手段才得以存活，失去孩子的女人做着招摇撞骗的活计却还是不得不忍饥挨饿，他们随时都会忍不住想着还不如死了算了，却在惹上杀身之祸后，拼命地、倔强地甚至疯狂地想要活下去。应该是看得很想流泪的故事，就是怎样也哭不出来，或许只是太过悲伤与残酷。
虽然结局是变色龙男人以蝼蚁之姿战胜了阴谋背后庞大的操纵者，却也付出惨重代价，失去了原本艰难却简单的生活，失去了相依为命的朋友，失去了左手，幸好救回了心爱的女人，而活下去，成为言简意赅的最后意义。
“我们今后有什么打算？”
“随便混混日子活下去。”
混迹在都市的人群中，看不清面目的两个人相偎而行，插肩而过的路人谁又知道他们曾有怎样的过去并将面对怎样的未来。

从凌晨两点看到远处天边渐渐泛起白光
其实不是很懂
对于里面一些悲伤却无法悲伤的情节
故事很简单
有一点点文艺
喜欢那段女主被枪击后的场景
低沉 平静有点沙哑的声音“后面的正面”
桥下那双愤怒的发狂的眼睛
深夜海里微黄的光
带着水珠的long goodbye

是那种就是草根的生活
在底层随意地放肆着
活的平淡 死时无声无息
但并不是每一个卑微的生命都会被随意践踏
你欠我的
我要你偿还
女主是个占星师
说来说去也是个骗子
身世可怜
彼此依偎的姿态更像是互相取暖
但是 这也叫相依为命

龙也的演技让我敬佩
他经常演那种小人物 没什么道德 但是有下限
社会也许就是这样
不是你玩我
就是我玩你
看谁先把谁玩死

一开始，单纯只是因为水川麻美去看的这个片子。去年的时候下的，现在才看。似乎应该是在阴郁的下雨的午后，看看电影而在阳光灿烂的午后出去与朋友散散心。我却反了。很意外又恨坦然地看到了好片子。

调子。就是很喜欢日本电影的调子。后摇的调子。缓慢，情节性不是很强，却给人很大思考的空间。很少用音效去大幅度渲染什么东西。大多数的时候，都是原始的音效，所以有很真实的感觉。这个片子，早晨起来的时候看了一遍，很喜欢，于是这个下午，又看了第二遍。我喜欢平铺直叙的故事，即使有惊心动魄，也毫不夸张。然而实际上 这片子挺煽情的 低调的煽情

情节。在忧郁症病房互相认识的五郎与公介，从孤儿院、少管所、格斗实习到黑手党辗转的五郎，遭受婚姻诈骗被家里赶出来的小池佳子，以及那些流离失所的老人们。这些背景，缓缓道来，也并未刻意叙述。一开始，情节总让人觉得有些莫名。结婚诈骗。政府黑幕。RCA。全然不懂再讲些什么。慢慢地一切开始聚拢。五郎一行目击了政府的黑幕，公介为了钱去泄露直至遭到追杀。这样的铺陈，是喜欢的。

变色龙星座男。我在想变色龙星座男之于小池佳子的意义和向日葵男人之于我的意义。是不是一样的。

佳子。说自己有老年问题的五郎，像只变色龙，反复无常，易怒却又感性。说自己才有老年问题的佳子，就像是只是闪着最后火星的火柴梗，看不到一点色彩。一连吃了7、8个鸡蛋的佳子，往烧酒里加芥末的佳子。于是我想，加了芥末的烧酒是不是和二氧化碳在喉结处滑动一样有快感。

震撼。闯祸的公介选择了自己去死。其实，就算他不去泄密或许也是会死去的。总之，回归大海，大概也是命定。五郎载着佳子开车逃跑的那一段，没有一点其他音乐的渲染，却让人觉得很震撼。两辆车子追逐的样子，像在玩极品飞车。车子居然能开成这样？！我当时是这么想的。

后面的正面。在公介老家的海边的阁楼上，佳子说“五郎，我是你。你也是我，不是么？一直是燃尽的死灰，本来对生已经不抱希望，又开始微微地燃起火星”，五郎接过话说“有气无力地燃尽，又变成死灰”。。。拥抱在一起的那一刻，音乐响起，似乎只有紧紧抱到窒息，才有的安全感。后面的正面，无声的手枪，防不胜防。隔着阁楼的木板，我看到了五郎瞪大眼睛狰狞愤恨的脸，背负着世界上最沉重的悲愤。有后摇味道的音乐，写有LONG GOODBYE的白色火柴盒，胸闷得让人心疼。

我是你，你也是我。这让我想起《呼啸山庄》——“我这么爱他，并不是因为他长得英俊，内莉，而是因为他比我更像我自己。不管我们的灵魂是什么做的，他的和我的是完全一样的。”

最后的最后。1小时24分， 以为就此结束了 谁知还有决绝的后续。我看到五郎看着镜中的自己，镜中的自己究竟是怎样一副惨淡而又决绝的样子。“干掉所有人！！！“或许那个时候的他的想法是这样的。
最后的最后，对决的时候，五郎一如结婚诈骗司仪一般仪表堂堂的样子，把可以作为证据的照片发给了庭上的每一个人。
最后的最后，一个断了左手的五郎搂着柔弱的佳子，两个人，一生。

音效。我记得所有配上音乐的场景。
酒后狂欢之时的音乐，有着“孤单是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单”的感觉。
悲剧发生之时的配乐，是死亡的预兆。
最后五郎去打杀时候的配乐，不激烈却有决绝义无反顾的意味。
想起《不要嘲笑我们的性》中的配乐，不是我媚外，但总觉得日影的配乐是这么的和谐和妥踏。

后面的正面。是什么。我还是无法得以知道。
据说苍蝇星座对着的就是变色龙星座。而在地球的另一面，是苍蝇对付变色龙。

其实挺简单一故事

男主角在伙同骗钱的过程中发现了政府官员的阴谋，被威胁，又因为同伙一人为财出卖了自己和其他人，引来了杀身之祸，最后男主角为了死去的同伙复仇。

整片强调的就是一个“平凡”。小人物、小故事、小打小闹。平凡的追逐和打斗，平凡的故事，（男女主角）平凡的生活，但是看起来却不那么乏味。最后那句“随便做点什么”更突出了这个词。

但是，为什么是变色龙呢？是指男主角像变色龙一样在不同的环境下改变自己？那我就更搞不懂开场时女主角对男主角说的话了……

让我更不解的是，为什么女主角背后中了数枪却还活着呢？

若没有最后的复仇，男主角带着愤怒的眼神含恨而死，岂不是更好……

去年冬天，初看电影的预告。
和许多人一样，差点以为这时部大喜大悲激战片，并抱着这种心情直到看影片的前十分钟。但事实并非如此

整部片子都具有一种现实的质感，从故事的逻辑，到初看平凡实际讲究的用光和镜头，再到演员的表演及氛围的烘托。讲的也是一个现实中或许就正能这么发生的故事（除了结尾处有点小小的戏剧转折外）。


我们看惯了翻车爆炸这样的终结者追车逻辑，习惯了在浪漫的高潮有美丽景色和交响乐队配合情绪，习惯了说起打戏就一定要打成中国功夫那样或美国血肉搏斗那样的，如果将此三点看作电影的必须品，那看此部电影就会觉得拍得很差很小气很原始。

但正是这种很现实很原始的故事呈现，让同样习惯了大油大盐的我，获得一点小安心和小感动。

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细节的连接，也即是说整个故事的讲述，看似漫不经心，松松散散，枝蔓杂出，任着导演的性子一会儿讲到这里，一会儿又讲到那里。可细看之下，每个似乎多余的细节都别具匠心，往往具有多层含义，遥相呼应，构成细密的织体。

平实，不哗众夺宠，舒缓，细腻，又特别的残酷。这种残酷并不是血淋淋的场面，而是简单又含蓄的事实。它的简洁在于很难找到一处多余的地方，它的含蓄在于细节完全呈现在观众面前，多层次的含义却没有明白说出来。

我非常喜欢的一个情节是伍郎领着佳子回到住处。一群人正在设计一个以富豪子第为欺诈对象的骗局。佳子很自然地说出了一个同样欺诈对象的方法。当大家夸佳子是个天才的时候，典婶的几句话揭示了真实的情况。


佳子表情奇怪的捂着肚子说“是真的，他是您儿子吧。我肚子里怀的，千真万确是他的骨肉，为什么要装傻。大家和我一起闯进他家，大叔大婶一起哭男的一起发飚。”表面上，是描述一个骗局，而这个骗局的内容是，佳子装成受人骗的样子。

而后面典婶的话：“勾起了你的伤心事吧。有没有好好祭拜过那个孩子。我这五十年一直在祭拜。”这解释了佳子奇怪的表情，同时又加深了佳子上面那段话的层次（事实上，佳子曾经真的被骗过，现在还为这件事情伤心，这佳子说那件事时的真正心情。而佳子的话，正是对以前场景的再现。），更进一步的，佳子的话和典婶的话相交织，在不经意间替对方讲述了痛苦（典婶经历过佳子所说的事情，佳子会在以后仍然记得这件事）。

人物的语言还往往用表面的轻松来掩饰或讲述事实的激荡，却越发显示出内心的痛苦。这大概是以悖论方式讲述故事的魅力吧。

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看故事的结构，似乎可以以伍郎的愤怒为界，划分为两个部分：前面主要讲述RCA对伍郎等的追杀，后面讲述伍郎对RCA的复仇。

我觉得一般做处理的话，都会把后面一部分作为讲述的重点，以表现伍郎的英雄本色。可导演大量的描述，都在前面。在停车场目击RCA绑架证人之后，在海边被狙击之前，伍郎和RCA有三个接触点：被摩托车跟踪，和木岛高见面，在事务所和RCA搏斗。

在这三次接触里，伍郎始终都是采取逃避，妥协而非正面对抗的态度。第一次，伍郎看到摩托车，只是点燃了一根烟，什么也没有说。第二次，伍郎请求木岛高放过他和朋友。第三次，伍郎的搏斗只是为了给同伴的逃走创造条件。在这个阶段里，伍郎没有愤怒，也没有杀人。

一方面是追杀，一方面是退让。颇为讽刺的是，伍郎越是退让，越想避开，追杀就越不可避免。伍郎越想保护，身边的人就越少。前面这一部分，最终以RCA对伍郎及其朋友的完全抹杀告终（不仅在RCA的眼中是这样的。在伍郎那双愤怒的眼睛睁开之前，电影里的表现就仿佛两个人都死了一样。虽说每一个观众都知道伍郎是不可能这样死掉的，离结局还有那么长的时间，主角那样死了的话，这电影就算再BH，也演不下去了吧。）

===================关于变色龙题目的意思=====================


后面伍郎的复仇，讲述得干脆利落，不过导演说得这么清晰，咱也不好意思多说了。

而前面和后面的结合点或者说转折点，却想倒些废话出来。

这个关键点就是RCA拖走佳子，然后在木板的缝隙里，伍郎缓缓睁开愤怒的眼睛。在这个点前后，有三个特别安排的细节：

一：佳子的话：一直都是煤渣里的灰，原以为已经熄灭了，谁知道还在慢慢燃烧，毫无生机地燃烧殆尽之后，又会变成灰。
二：伍郎想要点火，却总点不着。好容易点着，又很快熄灭了。
三：一个烧着什么的火苗长时间在黑暗中燃烧着。

这些密集地安排在临界点上的象征物，无疑暗示着伍郎的情绪变化，也就是愤怒在瞬间爆发。在此之前，伍郎和RCA之间不是没有仇，可他并没有表现出愤怒来。愤怒是如此奇妙的东西，似乎该来的时候迟迟不来，顺着势头理所应当地要被埋没的时候，却猛地爆发出来。这个导火索，是佳子的死亡，同时也是伍郎自己的死亡。


只要有一点生存的缝隙，伍郎大概都不会在意，但最后的一点空间都被夺走的话，伍郎的生存本能就不再可能放过一个敌人了。愤怒的后果是复仇。

所以这里的变色龙并不是指人性格变化的快，而是保护人的心
换个华丽的说法，或许可以叫凤凰涅磐，浴火重生吧。

by 2009-01-10

看完这部电影，想说我果然还是喜欢癫狂的藤原龙也。
身毒丸到大逃杀都是。
夜神月那种道貌岸然的果然不合适。
还是癫狂起来才好看。

也算是日本电影惯常的讲述方式了。有人看艰涩的隐喻和命理，也有人看完全不用CG的武打。

我只是想，影片快结束前十几分钟时响起来的音乐真有意思。配合伍郎那双愤怒的眼睛，以及long goodbye的特写。

洼冢洋介，山田孝之，藤原龙也。癫狂起来的青春无论如何也打动人。