文/梦里诗书

郑保瑞再度用《西游记之孙悟空三打白骨精》续写了前作《大闹天空》堪为国产“神片”的电影传奇，对《西游记》的胡编乱改令人对那特效都已不忍直视，做作狗血秀尽智商下线的笑料，更充斥着无比的尴尬，这早已不是世人耳熟能详的那国粹典藏。


对《西游记》的改编本无可厚非，嬉笑打脑亦并非不可，但郑保瑞作为导演和一众编剧对此令人目瞪口呆的改编，确也当真是前无故人，简而言之《三打白骨精》就是一个一本正经胡说八道的故事，电影将师徒四人的相遇到三打白骨精的章节全部一锅乱炖的搅为一体，若非看到电影，实难想象本自名著中跌宕起伏，极为精彩的一章《三打白骨精》，居然能被改编的如此不堪，突兀的转折，毫无逻辑的剧情和所谓之的笑料台词，其剧情之神以远非常人所能及。


在神剧情的奠基之下，电影确也让人看到了“非同凡响”的师徒四人，这不仅体现在服装，更在于那一再装疯卖傻的台词，只是将人物塑造的如同低能一般，这种刻意生硬的隔鞋挠痒不同于《大话西游》中在无厘头间仍能找寻到人物情感的沉淀，他更像是碎片式的小品合集，在演员饰演的人物只是以比拼智商的下限从而来博取观众一笑，至于演员自身的表现，无论是孙悟空的郭富城，还是白骨精的巩俐，在这出比拼特效的电影中，几乎未有何演技可演，只是照本宣科的背出了那尴尬的台词。

一部电影的特效只会是服务于剧情的锦上添花，而并不可能是其脊梁，《指环王》的魅力根源绝非单是它的特效出彩，而更源于那个迷人的中土世界，反观此作一味的仿效欧美电影中的特效画面，为自已披上了一件看似华丽的外衣，诚然这件华服比《大闹天空》更为精致，有所小成，但仍旧有着制作的粗糙之处，而内里的糜烂更是无从遮掩，一味将笔墨浓墨重书于特效，却并不愿在剧本上多耗费哪怕分厘。


《西游记之孙悟空三打白骨精》用特效堆砌出了一个神妖纵横的玄幻世界，却并没有为观众准备一个打开这个世界的钥匙，不伦不类的如此大作既难有感怀，更令人难复相见西游情。

讲真，有点搞不明白电影的定位在哪儿。感觉前半部分像是一部类似模仿大话西游那样的屌丝喜剧，段子张口即来。唐僧的服装看着雷死了，粉蓝粉蓝的，像是我国沙漠女士的防晒造型，一脸傻白甜，各种onlyyou的即视感。孙悟空口口声声小和尚地喊着，是要表现孙悟空的狂妄吗？问题是猴子被唐僧救出来还是很感谢他的，他的狂妄不羁是内心，不是言语上占便宜。还有那什么老沙“二师兄师父被妖精抓走了”完全就是重复网络调侃段子，猪刚鬣一出场还没拜师，沙和尚就喊他八戒……感觉编剧根本没细读过西游记，即便想走喜剧化要改编要推陈出新也得多少尊重一下原著的原则性细节，原著这么深入人心。
后半部分画风斗转开始走煽情路线，舍己渡人的安排单独看不错，可问题是没有前面的铺垫衔接，这么看好生硬啊一点都不觉得伟大！反而让我想起那些现实生活中媒体挖掘杀人者背后总有被迫害的故事，引导舆论点赞被杀的人如何该死……白骨精肯定吸了不少人的阳气死了不少人，还有高僧牺牲自我来为其超度为轮回，这样的洗白真的好吗？
这影片唯一让我坚持看完的是巩后及其特效部分。妆容和服装很赞很美，就是感觉她吸人的阳气那块儿时间长了点，一厘米之外是个帅唐僧镜头停留时间长一点无所谓，问题是那个皇宫的冒充者丑啊也那么长时间相对着，感觉不像个“德高望重”的女白骨精……
特效其实在国产片或者说比上一部西游记大闹天宫进步多了，但场面设计还是模仿痕迹重，比如说沙和尚和猪八戒与众多白骨大战，白骨很容易让人想起星球大战前传的机器人造型。
顺便说说小沈阳，要不要所有作品都是小沈阳的小品风格啊，感觉他应该可塑性不错的。猪头造型还蛮可爱的。就是别开口说话，说话就走神到春晚。
我这么喋喋不休地评价，怎么也是真爱，加一星。

2016-01-27 被禁锢的姜哥
去参加《西游记之孙悟空三打白骨精》（下面简称“三打”）首映前，心里是拒绝的。首先，作为一个特效党来讲，《大闹天宫》造成的心理阴影面积不大也不小，作为一种普遍的观众心理，两年之内又拍出一部西游题材的特效片，仅仅相隔两年，特效能有什么进步？其次，“三打白骨精”这样耳熟能详的故事再拍还能有什么新意？马上猴年了，脑子里还都是满满的六小龄童 。但是阵容上不同上部的是，巩俐、冯绍峰（饰演唐僧）内地一线演员的加入让人有更多的新鲜感，单单抱着看《三打》你还能怎么玩的心态走进了影厅，等待电影的开始。

然后，可能是没有抱太多希望的原因，一下子就被《三打》给惊到了，当然我认为也是惊到了同影厅的人，从结尾的掌声，和影片中的笑声可以得知。看完感触很多，两部电影之间的仅仅隔了两年，但它带来的改变还是有很多惊喜的，那么这些“眼前一亮”都是些什么呢？思考了两天，开始着手写这篇严肃影评。


《大闹天宫》特效到底差在哪？《三打》特效怎么一下就猛了？

都说特效只是故事的佐料？特效用不好，不仅仅给观众添堵，还分分钟拖沓了故事。所以，我们不如就从特效开始讲起，从《大闹天宫》到《三打》特效在一年之内为什么能有这么大的进步。

《大闹天宫》影片在特效上的投资逾4000万美金，在电影拍摄过程中动用了8部3D摄影机，全片2400多个镜头，98%的镜头都加以CG特效处理。而且参与《大闹天宫》特效制作的公司之一的韩国MACRO视效公司还制作过《鸣梁海战》（韩国超过1700万人次观看，影片特效常被业界人士津津说道）、《恐怖直播》（韩国），偏偏为什么《大闹天宫》特效就不耐看了？

先来对比一下这次《三打》和《大闹天宫》的工作照

特效场景，免不了需要大量的蓝绿幕。但是，你看到《三打》剧照背影里那个举着一个球球的灯光师了吗？特效的真实根本就是光，光的方向、强度前期就要严格的配合特效的灯光效果


实景拍摄肯定也是特效必不可少的内容，要不然请演员干嘛？直接全部电脑上了。但是，你看《三打》的剧照，前景小沈猪，中景工作人员，背景白龙马，每个场景有着严格搭设场景的要求。


回到最开始的问题，那么应该如何评价《大闹天宫》的特效？《大闹天宫》的特效不能说烂，只是太不真实，问题就出在98%都是CG制作。所以《三打》第一个让人惊喜的点就是，特效与实景的配合度。


导演这一年肯定没少研究特效，《三打》特效的进步恰恰是让特效团队更早的介入到电影前期创作中来。《三打》这次录制实景的拍摄做足了功夫，800人拍摄团队进驻无锡两月有余，将动用无锡市及无锡国家数字电影产业园的11个摄影棚进行为期5个月的拍摄。

特效不仅仅是特效公司的事情，随着特效的工业流程在国内的逐渐成形，踏实做特效的，前期一定要介入创作。《三打》这次憋了大招真是给当年黑《大闹天宫》的人一记耳光。当脑残黑还在骂人的时候，人家已经找到了问题去解决了。这也是为国内的电影人一个方向，不要在乎别人黑，而是在出现问题后，想问题的解决办法。所以在电影院就可以看到美术师精心设计的很多场景，每个场景也会根据故事的内容进行独特处理设计。

比如沙僧的宝地
冷冷的色调配上沙子和佛塔，配上猪八戒极具反差的撞色红，是不是预示着要来一场火拼。
比如白骨精的老窝
影片最重要的主角就是白骨精了，所以白骨精的老窝怎么归置，白骨精又该如何出场，《三打》给我的第二个惊喜就是，它的特效是带着戏的。


特效也需要情绪，《三打》的特效是带着戏的。

回到故事本身，西游记里三打白骨精这个故事相信每个人都耳熟能详，改编这个故事的优劣也非常明显，优点是三打故事本来就是分段式的，所以改编起来基本就在三段的框架下进行优化就可以了，但是劣处也会非常突出，这个故事每个人都知道，《三打》还能玩出什么花样？

《三打》将特效与人物、故事结合得恰到好处，在让人惊艳之余又紧凑地推动故事发展。看完首映的朋友有人打趣说，巩俐女皇自己就占据了一半特效。饰演白骨精的巩俐自身表演已经非常出色，配合《画皮2》编剧的加盟，白骨精也成为了影片比较出彩的角色之一。

重要的妖精打三遍可以，但是重要戏份的特效要三遍都不一样。给我印象最深刻的要数白骨精第二次出场，就着费翔大帝的演讲，巩俐女皇突然从画中撕裂出来，确实有吓到我。影片特效有很多出屏的设计，整体看都不突兀，而且有的出屏特效是为了腾出演员表演的空间。


相对于前作《三打》故事改动不单薄了，更有趣了，但是配合大段搞笑和富有哲理的对白，特效又该如何无缝拼接到故事里？所以也就有了，不同状态下的猪八戒说台词时给他不同的样子，当然最猛的时候，你虽然是听着小沈阳的声音，画面却是这样的
孙悟空的金箍棒和火眼金睛也是各种抢戏。当然孙悟空和白骨精的三场打戏也是一次比一次升级，就像游戏的设定一样，打怪打到最后就会遇上终极boss随之一场硬战。配合实景，配合洪金宝的动作设计，《三打》的特效就一个字，流畅。

虽然，还是能从《三打》里看到了很多好莱坞大片的影子。但是这些都阻止不了，《三打》这次带给人的惊喜。本来想说《三打》又是一部国内特效顶级作品，但它更是一部按照导演的自我认知能力和改变的走心之作。其实还是挺期待西游记电影的下一部，说不定还会有什么新的突破。

《三打》的导演郑保瑞，作为《杀破狼2》（硬动作开创）、《意外》（打破常规叙事结构的心里惊悚悬疑）的导演，当初导演《大闹天宫》时有很多人不理解他为什么砸自己招牌。但就像当年徐克武侠拍得好好的，为什么要碰科幻武侠《蜀山传》，第一次的尝试往往都是状况百出的，但是正因为有了经验积累，才有了后来的《龙门飞甲》，也才有了今天的《三打白骨精》。

《三打》很年轻，对白、桥段就不剧透了，光看电影彩蛋你就知道了。
《三打》很复古，经典复刻用得好不好另说，电影结尾片段音乐响起你就知道了。
信不信？
唐僧：“我们都一样，都只相信自己的眼睛”

大年初一，亮出你的火眼金睛，电影院见。

年初一一个人去看这戏，戏院里就我一个人是落单的吧？但出来的时候却觉得，这部戏很适合一个人看。

小时候看《西游记》每次看到”三打白骨精“就很不忍心看下去。觉得唐僧太愚钝，替孙悟空不值。那种埋怨随着每年不断重复地播放后，已经上升到不喜欢唐僧的地步了。我一直也不明白，孙悟空除了因为答应观音，也因为紧箍咒之外，真的那么想护航吗？

但今晚看的时候，好像明白了。戏里，唐僧第一次念咒，悟空很不解地坐在山顶。唐僧说，其实我们两个人很像，都是只相信自己眼里的事情。也正因为这样，佛祖才让我们走在一起去取西经。那一刻，忽然觉得原来所有事情都不是那么绝对的。唐僧愚笨，是因为他设置称为一个凡夫俗子看不到妖魔鬼怪的真相，但观音也说了，悟空火眼金星看到的是真相，但唐僧看到的是心相。

我忽然想起平时的自己，很讨厌别人笨，看不得事情被走歪了，人的心被侵蚀了。这就是我自以为看到的真相。但别人的就是错了吗？慢一点是错吗？这一刻的种种不该就是真相吗？如果说到心相，就是更广阔，宽容而坦然的境界了。

一开始，观音告诉悟空，唐僧是金蝉子托世，等了9世才等到和你成为师徒。而他们的使命就是去取西经，这些话从小就听但一直都没有感觉。而这一次听，会想，如果他们一早就知道自己的命运、安排、前世，会看破这种游戏不玩吗？但这是被设计的一个游戏吗？这不是他们自己都愿意去做的一个任务吗？而这个过程他们很清楚不是为了他们自己。我们不是一样吗？当人只认同了如今的身份，所有的设置，才会有小我，有埋怨有羡慕有妒忌等等。如果看清自己来这一趟是做什么的，心也安了。

最后，唐僧说，原来度人不是教化。那一句，也确实重新编写得好。毕竟从来都有一个默认的意识就是‘普度众生“，包括地藏菩萨的故事，感觉上都是一个人腾云驾雾地来了，一个人对着n个人不断去感化、说教。包括一开始听到的耶稣也是，但事实上，人们信耶稣是因为他愿意为众生而死，重点他也会死，让大家心理忽然平衡了，这是一种同类的归属感。当然后来又复活了就变成圣人了，这是一个过程，也有必要。而地藏菩萨也好，这里的唐僧也好，说的就是不是二元对立地去让对方改变，反而是进入对方的处境（包括交换魂魄生死这样的事情，超越同理心了哈），对方最深处的阴暗面不是一扇容易打开的门，需要对的方法对的人。这些领悟也是自己说给自己听的，就当个记录吧。

也难得一部注定要拍续集的贺岁片，会看到那么多的心思。倒是起了重看原著的心了。

先声明 电影绝对不值5星 但看到那么多人上映前就给1星 实在报不平 给了5星
先说优点：
1.特效国内顶级 跟大闹比进步了不是一星半点 至少特效和场景有互动了 不是那种为了追求场面而硬堆特效的感觉 不以挑剔的眼光看确实可以接近国际水准了 至少应该是超越宝莱坞水准了（宝莱坞电影工业全面超越中国 各位真的别不服）
2.爆米花之余体现出了一定的思想性 最典型的就是唐僧应该已经知道了孙悟空杀的是妖 但两次他的说法分别是
我们都只相信我们眼睛看到的 你头上的紧箍好解 你心里的紧箍却难解 因为唐僧没有以绝对的恶来看待妖 这都为唐僧最后的牺牲做了铺垫 可以说个人认为 此片唐僧比孙悟空出彩 电视剧相信大家小时候看到三打白骨精时都会多多少少怪罪唐僧冤枉孙悟空 此片完全没这种感觉
3.不错的动作场面和镜头运用 可以说lz就是冲这个来的 杀破狼2是lz15年一大惊喜 所以一开始就是冲着郑保瑞的动作戏来的 这点确实没让人失望
4.优秀的美术设计 这次电影没有了那些雷人的审美 整体美术设计很不错 虽然有模仿嫌疑 但对发展中的国产电影来说模仿基本是一条必经之路
5.巩俐女神！巩俐女神！巩俐女神！不解释了！

再说缺点：
1.笑点生硬无趣 且严重让人出戏 诺兰曾经说过 他不允许自己的电影有让人出戏的地方 在这则是全程出戏 尤其是台词 导演再次得罪了编剧........小沈阳真的不适合猪八戒 整体美术虽然不错 但小沈阳的猪八戒怎么看都画风不对
2.节奏问题 前期太仓促 几处剧情转折都显得生硬 过度也不自然 中间有些地方有太缓 很多细节逻辑也有问题
3.剧情不够饱满 去掉些无意义的笑点 加些片长把剧情细节再饱满一点会更好 比如国王怎么中的毒咒 根据国王的为人 完全可以来一出类似报应的因果循环 对突出主题也大有帮助 比如师徒情谊 唐僧孙悟空至少还有一次对话 八戒沙僧和唐僧就真的太缺少互动了
4.白骨精和唐僧刻画不错 其余角色塑造全面失败 尤其孙悟空 其实孙悟空有很多内心戏可挖 比如在白骨精和唐僧两种善恶观念下的选择（电影中则直接选择唐僧一边了） 比如见到人心恶毒后内心的改变
5.缺少东方文化特色 这点不及大圣归来 大圣归来剧情没比三打强多少（甚至可能还不如） 但大圣在配乐等方面能明显体现出东方文化 西游题材作为一个国宝 缺少文化展现实在是制片方创作追求的问题 严厉批评！

总结下为什么电影会有这么多人黑吧
首先电影优缺点都很突出 注定要受到两极化的评价
很多人冲着特效可能会给个及格
一些喜欢巩俐版白骨精的或者跟lz一样被影片引起一些思考的可能会给个7分以上
但正如我所说 电影最致命的就是频繁让人出戏 想要看出人物和内涵首先要看进去 但频繁的出戏很可能让观众的观影体验处于一种忍耐和惊喜的折磨之中 有些人惊喜大过忍耐 就觉得电影不错
然而很多人忍不了就直接把电影归烂片了也实属正常
最后吐槽一点 豆瓣过0点显示评分时（豆瓣上映前就可以评分 但上映当天0点前不会显示） 居然有3成人在没看过的情况下给了1星 这实属为了黑而黑 大闹天宫到底对各位造成了多大伤害啊.............

补充：
我在做影评时都会把这类电影是否值得鼓励也考虑其中 如果我觉得影片属于应该鼓励的那种往往都会多给1星 比如恶棍天使我就觉得这种电影毫无意义 唐人街探案我就觉得在类型片上是个很好的尝试 属于应该鼓励的类型 三打在这点上让我有点纠结 说鼓励吧 缺少东方文化特色 一定程度是在浪费西游题材 但某种程度上还是该鼓励吧 国产电影缺乏完善的工业体系 导致电影业一片乱象 低成本小制作的电影大行其道 过度消费明星 制造电影外的话题都让人生厌 而电影想要发展就绝对不能因为小制作更赚钱而放弃大制作 所以徐克的作品无论好坏我都会至少给4星 这部电影充其量其实也就是及格 但至少郑保瑞导演让我看到了进步和希望 我们讨厌盲目模仿好莱坞的所谓大制作 不代表我们不想真的看到中国大片 尽管目前“中国式大片”这个词带有一定的贬义色彩........影片最大的甚至在很多人心中唯一的优点就是特效 那我对该系列最大的希望就是希望两年后能够真的做出接近现在好莱坞水准的特效 并在东方文化展现上下点功夫 真正做出有中国色彩的商业大片 毕竟西游是国宝而且该系列的投资和班底也比不上长城的准好莱坞阵容 真要如此 哪怕续作仍然有那么多不完美我也会依然翘首期待（个人看好盘丝洞和女儿国 还是觉得得有女性角色才可以 而且这两个题材都有很强的思想性和文化性可挖~~）

用自己的错与对去衡量别人的对与错，一个关于三观的问题，人们总觉得眼见为实，但眼前繁花过眼又有几人能看清真相？孙悟空火眼金睛一眼看穿妖孽的伪装，一棍打死于唐僧眼前的却是凡胎肉体，菩萨说唐僧看穿的才是心相，所以用自己的错与对去衡量别人的对与错是永远没有对错之分。
特效。白骨精特效满分，雪白素净白长袍和黑麻麻闪着诡异小亮点的长袍对比鲜明，加上巩女皇眼神演技，一出场就令人肝胆俱裂的恐惧。
武打。感觉总差那么一丢丢，打斗细节不足，全观还行。
笑点。小沈阳一出现自带笑果算不算？猪八戒说孙悟空：“他才多大，你都多大岁数了……”老沙瞪着双眼一本正经：“二师兄，师父被妖怪抓走了。”爆笑啊！
出戏点。孙悟空的凯甲分解自动追踪孙悟空并且逐个套上简直看到的是钢铁侠。白骨精变身为巨型骷髅那点神似小门神的最后一段。
泪点。唐僧赶走孙悟空那段虽然各版本都看过，但泪点在这里仍然被戳中。二打白骨精时唐僧念着紧箍咒孙悟空挣扎着一棍打死妖怪看得我哭得稀里哗啦，打死唐僧的心都有了。
细节。在原著基础上加上了白骨精的前世，感觉略奇妙。86版西游记片头曲出现好感慨。
挺适合全家看的一部片子。

三打白骨精是个有年头的故事，连新含义的“白骨精”都已不再是网络热词，如果单纯靠特效技术去撑，这将是一个比上一部《大闹天宫》更悲催的车祸现场。还好这次导演在编剧方面很认真，这个故事讲得不赖，郑保瑞用第二次机会证明了自己。

他讲了一个词叫“自私”，一个字叫“嗔”，一个态度叫“信任”。从一开始，高大上的巩皇就没打算玩捉迷藏的游戏，她大大方方地呆在唐僧头上欣赏着悟空痛得晕死的场面，她大大方方地请猴子在有阳台的地方赏月看热闹，她大大方方地进入每一个她想去的地方，想干嘛就干嘛。是呀，单纯抓住或吃掉一个人，这是多么无聊的力气活，难得遇上一个和尚，还是个高僧，不如来玩玩游戏。从理论上说，只要是凡人，就一定有弱点，凡猴凡猪也一样。这里所有生物都是自私的，他们只相信自己眼睛看到的真相，只相信自己的判断。如果我弱，如果我病，如果我力气大，如果我有权势，那么我可以做任何自己觉得对的事情。比如国王要治自己的顽疾，比如大圣要灭所有的妖，比如白骨精要永世为妖……这些都是自己就能作主的事情，在愿意承担后果的基础上，我为什么要听别人的，为什么我要信任别人的判断？这种自我抑或叫自私的角度是很平常的，几乎埋藏在每个人的心里。谁也没比谁高明，谁也不比谁高尚，从这一点上，《三打白骨精》里的所有人物都站在了同一个起跑线上，他们不再是取经人、妖精、降妖者的单纯身份，只是相遇在某个地点的一群普通生物，这种人物设定让我有兴趣坐直了继续看下去。

于是接下来看见了“嗔”，俗话说嗔心最毒，国王、白骨精、孙悟空自不用说，连唐僧身上都隐隐绰绰看见了“嗔”。当被放弃治疗的国王斥责着唐僧做过什么，能做什么，只能靠悟空时，紧接着涌上来的是民众不断感谢着唐僧，歌颂着唐僧，完全忽略孙悟空的场面。只要是脸皮不太厚的一般人，此时多少会有点难堪和无力感，而这一切情绪在孙悟空又打死了两个“妖”之后升到了极点，谁能担保赶走孙悟空的举动不是唐僧内心各种情绪、各种念头丛生的结果？一念嗔心起，百万障门开，你我皆凡人。

也许是时长的关系，在前面不错的铺垫后，匆忙迎来了光明的结尾。唐僧找到了自己的方式，孙悟空学会了全然的信任。但这多少有点拔高的结尾，影响了故事的逻辑性，未免有些遗憾。唐僧是搞笑担当，八戒和沙僧没有存在感，小沈阳什么时候能不再用东北话的梗，不再本色演出？郭富城不容易，只是如果没有几十年猴戏的功底，咱可以少学猴子的动作，但绝对敬业和努力。巩俐是国内女星气场最强的前三甲，单单只是涂白了脸，就美得无比大气，这是一个有妖格有追求的女皇。

片尾响起的86版西游记片头曲让人怀念，《三打白骨精》的编剧也用心收罗了对86版西游记的各种梗并加以体现，算是对老版的致敬。只是感慨一下，从什么时候起，我们的妖怪都变成了高冷西方风，特别想念以前热热闹闹的妖精洞，那时候妖怪还需要抢压寨夫人；那时候妖怪还住在有山有水有野果的地方；那时候妖怪有自己的名字：有来有去、精细鬼、刁钻古怪，有自己的巡山歌……如今的妖怪住在鸟不生蛋的地方，带领着成千上万没有名字的电脑妖怪，如果大量运用技术是趋势，真期待出现奔波儿霸、霸波儿奔那样的电脑小妖精。

重要的妖精打三遍。《三打白骨精》放出这句宣传标语的时候，我哈哈大笑。尽管这个系列的上一部作品《大闹天宫》烂到令人发指，也尽管这两年西游题材的电影密集得让大家翻白眼。（虽然此刻我们正在喜迎猴年，祝大家猴年快乐。）但说老实话，放眼今年春节档，最想去看看的还是它，因为，特效好啊。


我有一位（从事编剧工作的）朋友曾经跟我说，他看电影就爱看特效堆出来的那种，至于故事，随便看看就行。好吧，我承认在一定的时节里，我也有严重同样的观影倾向。但看完电影，并且落完两行清泪，我不得不说，对比烂片《大闹》，《三打》的质量几乎是有了一个飞升。并且出人意料地有了全新的深度。


本来以为会看到一个白骨精使离间计最后惨败的大圆满故事。

没想到电影进行到最后，转了个身，猛然脱离了这个通过小人书变得家喻户晓的故事文本，一刀切进了“信”里去。


一些细节：


足足两次，悟空说：我打死的是妖怪，不是人。

唐僧说：我不听，我不听。

猪八戒和沙和尚说：大师兄你别和师傅一般见识。你多大年纪了，师父才多大年纪。

（以上台词和以下台词，都为编辑台词。）

到这儿，我还在为唐僧的智商下线义愤填膺。觉得即使特效上天，这个故事却有着严重的逻辑硬伤，足够让我尴尬症并发无法忍受。


直到最后，唐僧说：其实我一直愿为度白骨精而舍命。悟空你何苦拦我功德夙愿。现在我生，她灰飞烟灭。我死，她重入轮回。所以，你打死我吧。你是我徒儿，你要信我。

花果山齐天大圣美猴王孙悟空，受菩萨点化保他西行取经，哪里能看他赴死，更罔论亲手打死他。

唐僧说：你跟我，就须信我。师徒四目相对。也是在这一刻，我随悟空一并理解了唐僧。悟空说：我信你。然后扬起金箍棒，一滚打死了师父。


第三打，简直闻所未闻，非常大逆不道。

但，当你追随的人，一心为了自己的信仰求你去成全他，你能不成全？


唐僧说：我愿度她而死，下一世，我依然信仰我所信，哪怕因我这样的信仰，取经之路要耗费我十世。

悟空说：我愿信你所信，成全你所信，再过一世，再过十世，依然愿做你徒儿，随你取经。

我没出息，强忍泪水，但还是在这儿哭了。


电影告诉我们，其实我们都忘了，白骨精也是一个有故事的白骨精。她做人时被冤枉成“妖孽”，死得惨烈愤恨。所以做妖时，她风华绝代，妖得绝美，妖得昂贵（特指特效），心狠手辣，足智多端。她也有自己的命门，不能被人叫做“妖孽”。

斗法时，她跟孙悟空说：你再叫我妖孽试试？

悟空自然无敬无畏：我就是叫你妖孽怎么着，你是妖孽你全家都是妖孽。

有个细节是，白骨精当下对悟空撂话：唐僧肉我可以不吃了，你，我一定要斗到底。后来她离间师徒，她的复仇方式不是让他败让他死，而是让他丢掉最重要最珍视的那样东西。

你看，这么一只妖气冲天，冥顽不灵的妖。简直坏得招人喜欢。


从这个角度上，唐僧度她，大概是他和尚生涯里最难，也最功德无量的一个任务。唐僧这个至善至诚，又怎么能让她带着无限愤恨灰飞烟灭。他必须净化她，哪怕代价是自己身死。他必须死啊。

你别嘲笑他伪善迂腐，我觉得他固执得令人感动。所以他也不让悟空打死和妖一样腐朽作恶的国王。他不杀生，哪怕坏蛋，妖怪，是因为在他信仰的价值观里头，杀生容易，度化难。而度化，才是他的佛法，才是他的大光明。


悟空信他，理解他的信仰与追求，一棍打死他。这个时刻，这个上天入地无所不能的盖世英雄，终于真正地变成了唐僧的徒弟，信他所信。感人。


最后巩俐扮演的白骨精，一身素衣，面容纯净，回归了少女姿态，走向轮回之路。唐僧死后化为一尊石像，被三个徒弟驮上白马，继续西行。其实故事到这儿结束，一切会很圆满。

但后面还得拍续集啊，所以观世音洒下玉净瓶中的琼浆玉露，唐僧满血复活。


你看，这真的不是一个打怪过关，英雄无敌的故事。而是一个关乎信仰与牺牲的故事。

本来可以平铺直叙地照本宣科，但他们做了这个改编，我觉得值得肃然起敬一下。