(是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶)
每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真心示人的姿态,也天然地不求被观众以过分的真心来对待。我曾以为我最欣赏港片的就是那种真假掺杂漂浮如油片的气质,那其中不仅包含着以“虚假”形式存在的真实,更饱含诸多书本上怎么也学不到的促狭——那是一种于生存的缝隙中平衡了必要的自利与良知性情而得到的智慧,而一切的呈现都不需要以沉重的程式化的口吻——某种我们成长环境中大用特用以致滥用的叙事腔调。港片可以是消遣,可以用于学习,可以被反复推敲其审美,还可以用于扩充反叛精神的弹药库,简直没有比它再好用的东西。现在依然觉得自己说的不算错,但更知道远远不够。说实话,自从我较为认真地看第一部港片至今,也有个五年的时间,我自以为了解不算浅显,直到去年同学问起我喜欢的港片导演,发现根本说不出个所以然,我才意识到自己对“港片”仅有一个亲切的大致印象,对于每一位重要的香港影人,我其实并没有细究过,也几乎没有产生过多少情感层面之外的共鸣。现在想想,这多半是囿于自身阅历和领悟力吧。
徐克的特点和才华,我是最近看到《梁祝》才重新认识到的。从前只知道徐克的长项在其独树一帜的美学展现,只记得《倩女幽魂》里一身红衣的小倩,此番则意识到其美学理念和他深厚的文化底蕴,乃至对这个世界的理解,都是一体生出的不同枝叶,也正是因为底蕴上扎根够深又融会贯通,徐克电影中的画面、情节、人物与场景并举的调度能力和女人们俏丽而英勇的身影,才会跨越技术层面的代沟、甚至跃出有明显硬伤的剧本和穿帮的镜头,穿越时空令今日的人们依然能收获鲜活的震撼。《刀马旦》就是典型的,两年前看第一遍时略感失望,看完没多久就完全扔掉了,但今天碰巧广东台午间时段播放就顺便二刷,我本来想的是“欣赏徐克发掘不同女星独特美的能力就够了”,结果看到最后大为惊喜,即使是国语配音版且多处被生硬剪切。原来两年前看的那一遍,那么多致敬,那么多神来之笔,那么多恰到好处的隐喻,都被我白瞎过去了。
闲言少叙,趁这会儿二刷还有印象,赶紧把惊喜的部分记下来,随笔性质。以后有机会三刷四刷,再来补充:
1.一刷本片时我还没接触鼎盛时期的张彻,现在再一看,《刀马旦》里到处都是对张彻电影的致敬,没错说的就是《报仇》。戏台上忠义之士英雄气短,戏台下围绕革命理想的忍辱负重,台上角色命运与台下身份的影射,尤其是最后林青霞身着戏彩斑衣只身扑向谷峰,然后身重数弹倒下,那个慢镜头下的孤绝惨烈,白的衣,红的血,花的妆...妈呀既视感过于强烈,张彻气韵传承迫真。
2.另一处则要属影片最后这个镜头,不过张彻的英雄长歌共少年速死齐飞,到了徐克是进一步的发扬了。张彻故事里的好兄弟们是很难洒脱着生离 待他日山水相逢的,所以张彻电影的遗恨往往多过少年意气的豪迈,最好的结局也是好兄弟好朋友欢欢喜喜在一处。而徐克多一份侠气,也或许是因为对未来抉择的泰然处之,所以徐克电影里不只一次出现过类似画面,未必取开放之意,也许是关照自身。
3.一刷时我以为曹云和湘红的角色性格都是较为固定和单面的,更多做颜值上的支撑,林青霞的女扮男装反串更是作为宣传的噱头,实在是小看了人物外形与角色本身的统一性。三人的起始高度不同,曹云最高,湘红白妞同处中下层但所面临的生存处境不同,要说,这三个名字起得也十分到位。随着故事推进,曹云失去依凭,被从云端拉下来,几乎一度被踩入泥里;湘红贪财计较几度闯祸,但确有水一样的灵活机智,也的确够辣够艳,娇憨不需要演技;白妞就更不用提了,锋芒最敛却最为重义,刀马旦本旦,海报上都是她一个人。
4.全片第一感慨的镜头是这个,三女观地球哈哈哈哈哈哈哈哈哈。一个边玩转边说“别人都说出去好,我们也要出去赚赚钱”,一个认真指认自己国家所在的位置,还有一个完全没听进,把玩起了放大镜。对应三人身份,湘红关心金钱,曹云关心政治,白妞一心从艺。相信片尾分别后,三人会走上不同的道路。
5.湘红白妞戏唱得好,被曹军阀请到府上,三人坐在沙发上各怀心思。湘红使出看家本领准备色诱,先是主动摊开手掌给曹看,又突然用手蒙住曹的眼睛糊弄他;而白妞面对曹,则是攥紧拳头死不张开,拳心里还藏着毒药。真是两个完全不同的女人,但又的确都是女人哈哈哈哈哈哈哈哈哈。曹云只会用枪,子弹打完了就只有束手就擒。女同志们啊,还是要多多发掘独属于自己的攻击防卫武器。
6.于是,两位名震一时的大军阀,一个姓曹一个姓段,就在三个年轻女孩儿的自救互救里应外合之中,稀里糊涂被搞死了哈哈哈哈哈哈哈哈哈
要赶作业去了,先写这么多,有空再去研究研究片中出现的几出戏,一定与情节有呼应。(张彻老爷子树立了我的戏中戏情结啊————————
刀马旦男装林青霞太帅了吧!真心觉得林青霞演技超群,可萌可帅,可受可攻…本身她个子就不是很高,居然把一个军官少爷一样的角色气场诠释的这么好!!!虽说她颜值hold住这点很重要,但是她演出来那股富家公子儒雅高贵的气质真是绝了,更重要的是她这个角色有勇气有智慧有爱心很善良很贴心,我去,真是收割了老夫的少女心,不知道比现在的小鲜肉强多少倍啊。越看越可惜自己没有早生这么20+年。为了这颜,二刷三刷四刷都停不下来呀
徐克早年的一部片子,整体上已有个人风格,算是那个年代比较典型的商业片。
此片的最大的看点,无外乎同一个戏台上的三个风华绝代的女人,钟楚红千娇百媚,叶倩文初露锋芒,而林青霞,则在英气十足的完美小生与妩媚动人的轻熟女之间自由切换,帅气的男扮女装可谓迷倒万千少女,在这一点上甚至可以说无出其右者,也许正是林青霞的这个特质,让她获得了徐克后来武侠片中的多个角色。
另外,片中几乎所有的演员都大有来头,无论是后来的戏骨午马、谷峰、秦沛、曾江,还是初出茅庐,演技还略显青涩的郑浩南,张国强,甚至只有个把镜头的客串吴君如,都在片中有着出色表演。
至于故事,则带着非常典型的时代特征,叙述的过程略带徐克式的奇情与江湖气息,戏剧冲突不断,在很多细节和人物动作上有着明显的设计感,此时的老怪还没玩开。
电影制作团队优秀,音乐黄霑。
林青霞的美少年扮相果然名不虚传,而那个久闻大名的穿一袭白衬衣被鞭打得浑身血迹斑斑的镜头也终于出现在眼前。 片子本身就是经典。林青霞总是能让一部没有特别感觉的片子变得让人印象深刻。光影中,林青霞的脸白得几乎透明,白衬衣更显出她的纤弱,红色的血让人怜惜起她来。她一身军服的时刻,也是俊美得无人能及。 其实还真没有看过林青霞女装扮相的片子。当年被东方不败这一角色征服,那一袭红衣,可谓芳华绝代,光艳动天下,回眸间神采飞扬,将中性之美演绎到极致。其实,我确实很欣赏这种飘逸洒脱的美。毫无脂粉气,英姿飒爽间不失妩媚。美到极致。
80年代香港電影令人懷念的,只要看這套電影,就明白了: 明星、導演、台前幕後團結的投入、對電影的一股熱情,就是今日不復見,所以港產片不再發光。
徐克早年的才气都哪去了。。钟楚红林青霞叶倩文三个女人一台戏,视觉饕餮啊。3↑
那个相公竟然是秦沛。。。
【新艺城】3+。三个女人一台戏,俩男的基本可以无视了。好喜欢白妞儿;红姑的角色也很可爱;林姐姐受虐看得我一点儿快感也没呀奇怪!“天下这么大,我们一定会再见面……”结尾居然处理成分道扬镳,格外有爱呀~
前半部分平平,被青霞的男装给电到了,最后的一大段高潮很是精彩!反派雷组长的死还蛮巧妙的。钟楚红在里面不好看,但是很多小细节演得很好,叶倩文演得也不错,这部的林青霞太有魅力了,尤其是她军阀爸爸死的时候悲愤的动作戏,很是经典!那时候的美女才叫美,有脸有演技有性格,看看现在的女明星……
挺乱的一个搞笑片
乱世儿女情。徐克的江湖总让人神往。
林青霞真是奇特,可以阴柔可妩媚可妖可仙,这一身将领的衣衫一背头和英挺的黑裤的林青霞把钟楚红衬得村气十足,把叶倩文衬得就像是来打酱油的。。。
黄霑曾说过:徐克的刀马旦,连徐克都不觉得是他最好的作品,但是在纽约林肯中心放映的时候,当时全部的外国人起立鼓掌,拍了整整十分钟,他都不知道发生什么事,当时的外国人对这部电影喜欢得不得了
江湖快意,红尘相逢。林青霞英姿飒爽简直是帅的没边,这以外,叶倩文哀愁,钟楚红温婉。这着实是女性的极尽刻画。
天才都是雌雄同体的
喜欢男装林青霞,真是英姿飒爽,真正的美人都是雌雄同体,哈哈哈。
青霞一亮相 就把全香港的男人都比下去了
林青霞好帅!
也就徐克敢在结局让那些人分道扬镳地如此潇洒
7/10。搞笑动作的视觉感肆无忌惮,例如剧院两场逃亡戏:枪雨中看客从板凳跳上跳下,乱党时而利用横幅飞来荡去,时而连滚带爬走遍屋顶群,反派像跷跷板一样被弹出误成射击目标;即使跟[上海之夜]相似的闺房躲避,经过竹篮、盖铺等物品精心设计得趣味横生;缺点太通俗剧范,坏蛋枪法奇差+政治寓意肤浅。
“不要这么难过,民主成功之后,我们北平再见吧!”
一个时代有一个时代的审美,我的审美停留在上一个时代。没事翻出来,洗洗眼睛。
红姑既二且萌~
一个爱国,一个爱钱,一个爱戏。山寨宋氏三姐妹。“点解成日演忠嘅唔够人啫?”说了两遍。钟楚红的造型师不够力!减一星。短发青霞姐大萌。>///<