除了因为喜欢靳东以外，真的是被这部匠心之作而吸引，无论是剧情还是演员的演技都让我不得不在大结局后感慨一番！
靳东是一个有内涵有想法的演员，善于揣摩角色，表现力强，演什么都不出戏。靳东一直通过他的作品展示着他的美好和润泽。
靳东更是凭借《伪装者》这部剧获得最具实力男演员。所以很期待他演的这部《龙器》

「这篇剧评来自微博上@轻衣拂拂 ，特意询问之后转载在豆瓣，因排版问题对原内容有所改动，非常感谢作者姑娘的授权。」

歌德：“谁要是能为自己与生俱来的才能而活，那他就找到了最美好的人生。”

《龙器》果然是“龙器”。因为靳东，早有预期，不过还是没想到能这么好。节奏绝不拖沓，情节自然合理，场景真实可信，台词平实风趣，演员贴合角色。

很久没有这么认真甚至迫切地看剧了。一开头就是残酷的社会环境下的一出悲剧。因政治立场分歧而同门相残，败者举家赴难。那句“你终于还是没放过我”让人唏嘘。师兄啊，不是师弟不放过你，是你不肯放过自己，或者说是命运不肯放过你们兄弟两人。师弟尽力阻止过，然而只是徒劳。不管师兄是想飞黄腾达还是真的要做孤臣孽子试图挽大厦于将倾，他这步棋走错了，为此付出了无法承受的代价。而师弟的结局，与其说是“天道好还”，不如说是另一个不肯放过自己也不肯放过别人的人制造的另一出悲剧。这种人，几千年来不知凡几，或为名，或为利，汲汲营营，蝇营狗苟，偏偏又像硕鼠一样禁之不绝，反倒是他们打碎了多少珍贵的玉瓶。

然而社会再残酷，还是从不缺乏温情。这个剧，能让人时时感受到那种涓滴成海的深情。我之所以用涓滴成海这个词，是剧中有我一向看重的用时间和经历堆积起来的感情，有亲情，友情，爱情，但不管哪一种，都是真挚的可靠的。陆雨涵对秦家，秦玄策的执着，傻蛋对金家金爹的孺慕，金爹对傻蛋的赞赏与疼爱，金嫣然对傻蛋的亲昵，都是如此。所以陆雨涵不惜为秦家对自己的亲爹下杀手，因为她从小在秦家长大，秦家秦玄策在她心里的份量胜过生父。尽管如此，父亲却无法对她下手（事实上，撇开这种特殊的情况，正常来说，下一代对上一代的感情是远远比不过上一代对下一代的感情的，世上少有负心的父母，然而不少负心的子女。尤其是在生存艰难或礼崩乐坏的时代）。

还有一种不容忽视的感情贯穿始终。那就是吃货对美食的感情。傻蛋就算失忆也还不忘蜜汁牛舌，老陆就算是人家打上门来也慢条斯理地继续吃面（他家厨子的手艺肯定一流啊）。以及很多其它的大家流着口水自己慢慢细数吧。这是一个吃货剧组。这些小吃小喝小吵小闹也调节了气氛，使剧情更贴近生活。除了家国大事，饮食起居这些细节也是必不可少的，很容易让观众感到亲切真实。而且，不管什么时候，人生不可能只有灰暗和残酷，还有明亮和温情。人生就是要在灰暗的中找到一丝亮色，在残酷中寻到一丝温情。


最重要的，看到现在，没有一个让人出戏让人尴尬的演员，从主演到配角都入戏而且带你入戏。一个分分钟出戏的演员会使整个剧大打折扣黯然失色，让人倒尽胃口。而优秀的演员却能力挽狂澜点石成金，让人忽略不好的剧情甚至为之增色。这部剧的演员，个个都是低调有实力的主。修老爷子的台词怎么听怎么顺，眼神到位。单看金玉轩开张那天，喜公公前来，金四爷明明对他不屑，然而并不跟他计较，犯不上。这是世故。然而另一个人就不一样了。傻蛋“童言无忌”，一开口就致人死命。这是天真。姚安濂老师，那扮相，那神情，那口气，那就是一个落拓江湖的小人物。还有老陆，女儿打上门来一阵兵荒马乱后又脱身而去，当时他一个人颓然坐下欲语无言，那一垂手一低头一叹息，让人深深同情。

再说说靳东。我一向知道他演什么是什么，但这次真的也没想到他能把一个失忆的有艺术天赋的傻蛋也演得这么真。以前我说过，靳东很适合演在上位者的角色，比如凌院长这种专业人士，明楼这种政界精英，老谭这种霸道总裁。他有气场。然而这次的龙器，真是太颠覆了。以往的气场荡然无存，取而代之的是另一种气质：纯粹，天然，简单，专注。完全贴合角色。这个角色，据称有“妖孽手艺”，可说是个天才。什么是天才？叔本华认为，天才只是看到了其他人看不到的世界，世界在天才头脑里得到更为客观，更为纯净，更为清晰的反映。这种纯净，也是靳东作为一个演员所一直强调的，而且本身也具备的一种特质。很多时候，靳东能够在角色身上找到契合点或切入点，加上自己的理解融入其中，传达出一定的理念和价值观。这就是为什么他不管演什么角色，哪怕截然不同的角色，都毫无痕迹，仿佛那就是他自己。同时让你不知不觉认同他。

这个角色名为傻蛋，但并不是真傻，只是由于外部因素让他封闭了自己的部分内心，但有些东西是无法舍弃的。别误会，我不是说蜜汁牛舌。他的感情，他的手艺，这些是骨子里的无法或忘的。所以靳东演的这个傻蛋，我们能看到他对身边人的亲密和维护，对自己专业的痴迷与专注，以及不通世故的憨直，完完全全只专注于自己的世界而不顾虑其它。这是一个单纯美好的傻蛋。歌德说“谁要是能为自己与生俱来的才能而活，那他就找到了最美好的人生。”事实上每个人心里都应该是住着一个傻蛋，保持初心，单纯美好，深爱家人，精于专业。不过毕竟人是社会动物，所以另一方面，复杂曲折的心计，圆滑世故的手段又是难免的。目前还没看到秦玄策，我猜他应该会有这一面。

不可否认，那顶瓜皮小帽从直观上让傻蛋平添了几分憨气，不过还是看神情。既然是傻，那就不会掩饰自己的喜怒，所以表情特别丰富。前不久我刚看了《开天辟地》，靳东饰演周恩来，可以说与此相比正好是两个极端。周恩来这个角色，夸张点说是几近圣人，靳东在演的时候没有太多的小表情小动作，而是主要通过眼神表达各种状态和情绪。但在这里，各种表情各种动作层出不穷精彩绝伦（有点担心啊，不知道会不会出一大堆表情包玩坏人家）。这两种截然不同的表演方式，表现出了一样的纯粹自然。但同样是纯粹自然，又有不同。圣人之所以能纯粹自然，是入世之后能够出世，看破看透之后的定慧；而傻蛋却是未曾入世不谙世事或者说避世独善。周恩来的眼神，是纯净中带着浩然之气；而傻蛋，是纯净中带着憨直之气，他就像未曾雕琢的玉石，看起来只是一块石头，却内含英华。


《龙器》真的是让人太惊喜了。相信秦玄策将会带来另一种惊喜。

所配图片均来自网络，如有不妥，敬请告之。

轻衣拂拂 2016-05-21 15:26:19 阅读数：4984
歌德：“谁要是能为自己与生俱来的才能而活，那他就找到了最美好的人生。”
《龙器》果然是“龙器”。因为靳东，早有预期，不过还是没想到能这么好。节奏绝不拖沓，情节自然合理，场景真实可信，台词平实风趣，演员贴合角色。

很久没有这么认真甚至迫切地看剧了。一开头就是残酷的社会环境下的一出悲剧。因政治立场分歧而同门相残，败者举家赴难。那句“你终于还是没放过我”让人唏嘘。师兄啊，不是师弟不放过你，是你不肯放过自己，或者说是命运不肯放过你们兄弟两人。师弟尽力阻止过，然而只是徒劳。不管师兄是想飞黄腾达还是真的要做孤臣孽子试图挽大厦于将倾，他这步棋走错了，为此付出了无法承受的代价。而师弟的结局，与其说是“天道好还”，不如说是另一个不肯放过自己也不肯放过别人的人制造的另一出悲剧。这种人，几千年来不知凡几，或为名，或为利，汲汲营营，蝇营狗苟，偏偏又像硕鼠一样禁之不绝，反倒是他们打碎了多少珍贵的玉瓶。

然而社会再残酷，还是从不缺乏温情。这个剧，能让人时时感受到那种涓滴成海的深情。我之所以用涓滴成海这个词，是剧中有我一向看重的用时间和经历堆积起来的感情，有亲情，友情，爱情，但不管哪一种，都是真挚的可靠的。陆雨涵对秦家，秦玄策的执着，傻蛋对金家金爹的孺慕，金爹对傻蛋的赞赏与疼爱，金嫣然对傻蛋的亲昵，都是如此。所以陆雨涵不惜为秦家对自己的亲爹下杀手，因为她从小在秦家长大，秦家秦玄策在她心里的份量胜过生父。尽管如此，父亲却无法对她下手（事实上，撇开这种特殊的情况，正常来说，下一代对上一代的感情是远远比不过上一代对下一代的感情的，世上少有负心的父母，然而不少负心的子女。尤其是在生存艰难或礼崩乐坏的时代）。
还有一种不容忽视的感情贯穿始终。那就是吃货对美食的感情。傻蛋就算失忆也还不忘蜜汁牛舌，老陆就算是人家打上门来也慢条斯理地继续吃面（他家厨子的手艺肯定一流啊）。以及很多其它的大家流着口水自己慢慢细数吧。这是一个吃货剧组。这些小吃小喝小吵小闹也调节了气氛，使剧情更贴近生活。除了家国大事，饮食起居这些细节也是必不可少的，很容易让观众感到亲切真实。而且，不管什么时候，人生不可能只有灰暗和残酷，还有明亮和温情。人生就是要在灰暗的中找到一丝亮色，在残酷中寻到一丝温情。
最重要的，看到现在，没有一个让人出戏让人尴尬的演员，从主演到配角都入戏而且带你入戏。一个分分钟出戏的演员会使整个剧大打折扣黯然失色，让人倒尽胃口。而优秀的演员却能力挽狂澜点石成金，让人忽略不好的剧情甚至为之增色。这部剧的演员，个个都是低调有实力的主。修老爷子的台词怎么听怎么顺，眼神到位。单看金玉轩开张那天，喜公公前来，金四爷明明对他不屑，然而并不跟他计较，犯不上。这是世故。然而另一个人就不一样了。傻蛋“童言无忌”，一开口就致人死命。这是天真。姚安濂老师，那扮相，那神情，那口气，那就是一个落拓江湖的小人物。还有老陆，女儿打上门来一阵兵荒马乱后又脱身而去，当时他一个人颓然坐下欲语无言，那一垂手一低头一叹息，让人深深同情。
再说说靳东。我一向知道他演什么是什么，但这次真的也没想到他能把一个失忆的有艺术天赋的傻蛋也演得这么真。以前我说过，靳东很适合演在上位者的角色，比如凌院长这种专业人士，明楼这种政界精英，老谭这种霸道总裁。他有气场。然而这次的龙器，真是太颠覆了。以往的气场荡然无存，取而代之的是另一种气质：纯粹，天然，简单，专注。完全贴合角色。这个角色，据称有“妖孽手艺”，可说是个天才。什么是天才？叔本华认为，天才只是看到了其他人看不到的世界，世界在天才头脑里得到更为客观，更为纯净，更为清晰的反映。这种纯净，也是靳东作为一个演员所一直强调的，而且本身也具备的一种特质。很多时候，靳东能够在角色身上找到契合点或切入点，加上自己的理解融入其中，传达出一定的理念和价值观。这就是为什么他不管演什么角色，哪怕截然不同的角色，都毫无痕迹，仿佛那就是他自己。同时让你不知不觉认同他。
这个角色名为傻蛋，但并不是真傻，只是由于外部因素让他封闭了自己的部分内心，但有些东西是无法舍弃的。别误会，我不是说蜜汁牛舌。他的感情，他的手艺，这些是骨子里的无法或忘的。所以靳东演的这个傻蛋，我们能看到他对身边人的亲密和维护，对自己专业的痴迷与专注，以及不通世故的憨直，完完全全只专注于自己的世界而不顾虑其它。这是一个单纯美好的傻蛋。歌德说“谁要是能为自己与生俱来的才能而活，那他就找到了最美好的人生。”事实上每个人心里都应该是住着一个傻蛋，保持初心，单纯美好，深爱家人，精于专业。不过毕竟人是社会动物，所以另一方面，复杂曲折的心计，圆滑世故的手段又是难免的。目前还没看到秦玄策，我猜他应该会有这一面。
不可否认，那顶瓜皮小帽从直观上让傻蛋平添了几分憨气，不过还是看神情。既然是傻，那就不会掩饰自己的喜怒，所以表情特别丰富。前不久我刚看了《开天辟地》，靳东饰演周恩来，可以说与此相比正好是两个极端。周恩来这个角色，夸张点说是几近圣人，靳东在演的时候没有太多的小表情小动作，而是主要通过眼神表达各种状态和情绪。但在这里，各种表情各种动作层出不穷精彩绝伦（有点担心啊，不知道会不会出一大堆表情包玩坏人家）。这两种截然不同的表演方式，表现出了一样的纯粹自然。但同样是纯粹自然，又有不同。圣人之所以能纯粹自然，是入世之后能够出世，看破看透之后的定慧；而傻蛋却是未曾入世不谙世事或者说避世独善。周恩来的眼神，是纯净中带着浩然之气；而傻蛋，是纯净中带着憨直之气，他就像未曾雕琢的玉石，看起来只是一块石头，却内含英华。<图片1><图片2>《龙器》真的是让人太惊喜了。相信秦玄策将会带来另一种惊喜。

所配图片均来自己网络，如有不妥，敬请告之。

@靳东 @靳东工作室 @侯鸿亮 #靳东# #电视剧龙器#

靳东主演，并担任制片人出品人，非常值得期待！一开演就能感觉到制作的精良，服饰唯美，演员表演到位。虽然题材并不讨喜，但情节紧凑，幽默诙谐，寓意深刻，令人反思，非常值得一看！而且靳东本人的演出也非常具有挑战性，塑造了跟伪装者明楼，琅琊榜阁主，欢乐颂老谭完全不同的角色！除靳东本人外，有多名老戏骨出演也是该剧的看点！！

「龍器」這齣戲對人性善和惡進行了細膩的描繪，引發我們在道德方面的自我醒思。演員對人物語氣動作心理情緒方面的描述十分到位，角色在表現其正與反上有明顯的對比；演員詮釋內心在善與惡之間的掙扎、理性與荒誕、現實與想像的對比時極其細膩。

「龍器」對於情感與人性的描述，讓我想到 莎士比亞中期（1600-1608）的創作中深刻人性問題的探討。最著名的是四大悲劇「哈姆雷特」「奧賽羅」「李爾王」與「馬克白」。他透過哈姆雷特的口說：「某種品行、脾氣、習慣、缺點....衝破約束發展到反常....這少量的邪惡足以勾銷全部高貴的品質，害的人聲名狼藉。」，他每一個悲劇分別探討不同的性格缺陷：優柔寡斷導致的悲劇、妒忌猜疑導致的悲劇、世態炎涼中真情的悲劇、沒有節制的野心導致的悲劇。

「龍器」這齣劇從劇本到其要傳遞的三觀、從選角到詮釋，都維持著極高的水準與質感，能讓所有的觀眾察覺到幕後製作的進步與用心。劇情主線穩健、集中的帶著主角與觀眾從頭到尾一起在情緒上恣意伸展，不僅讓觀眾更能融入劇中幾位主角的心境、同時也讓演員在處理情緒與演技這兩部分的比重能更精準的拿捏。

所有演員、導演及幕後英雄們對這部戲的付出值得我們尊敬。<图片1><图片2>

冲着大哥明楼靳东去的。他第一次做制片人，自然要期待。确实他没有负众望。给我们呈现了一部风格不同以往的戏。这部戏，有悬疑，有情节，有人物，有情有义。各种人物围绕主线纷纷出现，却多而不乱；它有民国初那个年代特殊的味道，有大案，却不沉重，反而有一种轻喜感；有泪，却也有笑。节奏快，不必担心浪费观众的时间；暗线逐步出现，不必让观众担心自己的智商被低估。
靳东的表演再一次冲撞心灵。不知是否刻意淡化了自己的外在优越条件，他仍是自然地把两个角色同一人演到观众心里去了。这部戏先于伪装者拍摄。自然不会有明楼。不同于过去他的角色的常有的强大，他似乎收敛了自己的气场。然而我依然强烈感受到靳东所塑造人物的情感和心灵，那么完整地融合和呈现在他的整个人物中。演技非常值得称赞。

李商隐：微生尽恋人间乐，只有襄王忆梦中。

昨晚又熬夜上网追剧到十二点，看到二十五集，秦玄策终于选了陆雨涵。虽然这个选择实在难，过程看得纠结，心痛。这些人演得太打动人，我都代入角色了。所以今天利用碎片时间码几个字，粗浅说说我对秦玄策这个选择的理解。

前面说过傻蛋/秦玄策这个人，不管什么时候，骨子里磨灭不去的是他的感情和手艺。秦玄策和陆雨涵，那是从陆雨涵四岁来到秦家就开始积累起来的，经历了幼年到少年时期，从两小无猜到知慕少艾到涓滴成海，说深入骨血都不为过，其实已经不知不觉中过渡为亲情。但并不是随便把两个人摆在一起多少年就能生情的。我说过，爱情和亲情唯一的本质的区别在于爱情的排它性，卧榻之侧不容他人酣睡。因此，亲情除了与生俱来的血缘，几乎完全不讲条件，也不求回报；但爱情是有条件筛选而且要求对等的，年龄，性格，人品，家庭背景，教育程度，生活习惯， 这些都是有意无意会考虑的因素。爱情绝不可能是盲目的，而是理智的清醒的明确的。秦陆两家虽说现在这个样子，但确是老一辈子的交情，而且不管怎么说，于师兄弟份上，秦元龙于情有亏，因此秦家一定会补偿在陆雨涵身上，也试图通过结为姻亲化解；秦陆两人都是秦元龙带大，很多观念和习惯一致或者能相互适应；最重要的是两人的性格。首先，他们有相同的地方，都是单纯善良执着的人；然后，他们有不同而能互补的地方。秦玄策那就是一个富家子、艺术家的脾气，随心所欲肆无忌惮，混不吝。为画画偷钱跑妓院，离家出走看德国人挖坟，平时还不知道都做了些什么不着调的事。但是，陆雨涵说“十足的准备是你，最坏的打算是我”，无论如何，她能收拾起他的乱摊子，也心甘情愿。不得不说，陆雨涵天性中就有将门虎女的气魄，坚强果敢，勇于担当。平时能陪他作画，红袖添香；关键时刻能背黑锅，挡鞭子。两人胳膊上的伤都是一对。在爱情中，两人有重合也有互补，感情如登石阶，逐步上升，稳稳当当。


而傻蛋和金嫣然，八年朝夕相处，感情不可谓不深，但我看来，比之秦玄策和陆雨涵，差了那么一点。相遇之初，他是个失去记忆的傻子，金嫣然一开始难免有同情的成分，以至于很长一段时间她以保护者的身份自居，想要牢牢地将他罩在羽翼之下。虽然随着时间推移，金嫣然也开始调整自己的态度，就像荀掌柜说的“不再随便打骂傻蛋”，以往狎昵，现在多了尊重。但她的性子从小骄纵，所以这份尊重还远远不足，不足以改变本质。傻蛋偏偏是有点任性桀骜的，这之间就会有隔阂。更重要的是，傻蛋有着惊人天赋的艺术领域，金嫣然竟然一无所知。秦玄策作画的时候，陆雨涵知道递哪枝画笔，这是一种心意相通的爱情，虽然不可能跟得上他，但陆雨涵能够进入秦玄策的精神世界，而且在现实世界中时刻紧跟又以他为尊；傻蛋作画的时候，金嫣然只能送送点心，她无法进入他的精神世界，这种爱仅仅是建立在现实生活基础之上的世俗之情。


爱情中人品这一点很重要就重要在这里。就算一方觉得另一方无法在精神上理解自己，但只要他/她的人品足够好，他们一样能够享受这种世俗之爱。所以如果秦玄策选择了金嫣然，两人也能举案齐眉你侬我侬白首偕老成就一段佳话。

秦玄策确实面临的是一个艰难的选择，以我看，起初他是偏向陆雨涵，但不光是因为感情。他们之间的感情虽然更为深厚但已经是过去，而与金嫣然之间稍浅但毕竟是现在，所以他偏向陆雨涵的原因除了感情，还有一个，责任。秦玄策和陆雨涵是正正经经成的亲，这就完全不同了。爱情和责任从来都是密不可分的。真爱就会想到对对方的责任，不想负责的爱都是浮云，风吹吹就没了。而责任也会像一剂催化剂，又增加爱的长度和深度。秦玄策无疑是一个负责的人，我在前面说他始终不可或忘的是他的手艺和感情，这里还要加上他的责任。他将婚前爷爷给的玉佩视为至宝，这个玉佩某种程度上其实可以说象征着他对陆雨涵的责任，他的承诺。

然而责任也有大有小，有轻有重。当老陆以金家的安危威胁秦玄策离开陆雨涵，他只能选择金嫣然。在自己的感情与别人的生死之间，无疑后者更重。对金家的爱，使得他必须负这个责。

本来以为就此尘埃落定，谁知峰回路转，陆雨涵孤注一掷反转局势。在感情和责任的重码之下，秦玄策跟着陆雨涵走了。没有一个人好受，尤其是秦玄策。靳东的泪眼，实在让人心疼。其实他可以选择金嫣然，于情于理都立得住，而且金四爷明明白白说“以后这份产业是金家和秦家共有的”，秦玄策可以安身立命，可以享尽人间之乐。但是，他终究不能放弃对陆雨涵的感情和责任，对爷爷和秦家的感情和责任。“巫峡迢迢旧楚宫，至今云雨暗丹枫。微生尽恋人间乐，只有襄王忆梦中。”（李商隐）世人皆贪图世俗之乐，只有襄王总忘不了梦。


这个剧，也是一群忘不了梦的人给观众的梦幻之作。

（配图均来自网络，如有不妥，敬请告之）

@靳东 @靳东工作室 @导演李云亮 #电视剧龙器#

『龍器』整部劇劇情非常精鍊且順暢，結構緊湊，讓觀眾一點也沒有心情鬆弛下來的時間，整部劇埋的梗很深，雖都有解答但也留下不少讓觀眾想像的空間。編劇的功力真的很厲害，劇情讓人猜想不到，看的讓人欲罷不能疚心不已，只想趕快知道謎底是什麼，然而事情的真相又往往出人意料之外。

劇的前半部還滿溫馨逗趣的，但接下來的發展卻越來越沈重悲傷，尤其是結局幾乎所有的角色都死光了，只剩男主角及原配夫人，在男主角生命中陪伴他八年的的女人在最後一刻救了他，這樣的結局不知道算是悲劇還是什麼，但我想男主角一個人獨活下來，對他來說或許死會更好一點吧。

大部分人都是喜歡圓滿的喜劇結局的，這種悲劇式結局，雖然令人感到沈重，在觀眾心中留下遺憾，但這種遺憾是會讓人不斷去回味，這也是編劇描寫故事的高明之處，讓觀眾對這齣劇留下深深的印象，雖然看劇的心情有點沈重鬱悶，但確實是難得的良心之劇。<图片1><图片2>