看了两遍,有一些感触。 影片开头,有段独白。“所恨的人 总是离我们不远,有鉴于此,所爱的人 我们亦不可能亲密到无间。冷酷的现实,我开始便已知道。但有些真理 值得我们关注,其他的 最好忽略。” 这段独白构成了影片的发展脉络。 首先,主角帅哥,因为一些伤心事,感到现实的冷酷,决定逃避遁世。接下来,在岛上发生故事,让他找到了值得关注的真理,他选择去面对现实,去捍卫他的真理。 1.当船长陪着他去灯塔找前任站长(艾尔多·维格兰),他们遇到了格朗纳(其实就是艾尔多·维格兰)。船长的第一反应就是不认为这个人应该是前任站长艾尔多·维格兰。这也预示着,艾尔多·维格兰的人格将彻底地被抛弃。导演如此处理,印证了,他人眼中的印象影响着这个人的行为。 2.主角帅哥,看到了艾尔多·维格兰留下的日子和照片。作为逻辑伏笔之用。日记的日子是1913年,表明艾尔多·维格兰来到岛上一年左右。而且,在一定长的日子里平安无事。因为他是在这个小屋里写的日记。为什么会发生后来的情况?影片后面会提到,那个鱼女是被艾尔多·维格兰解救的。也许从此时开始,他发现了这个新物种,开始关注研究。慢慢地开始喜欢上她。正因如此,惹怒了鱼人们,开始厮杀模式。 3.主角帅哥加入他的阵营,并逐渐对鱼女有了感情。有一天,帅哥看到了一艘船,准备发信号弹求助。但是被格朗纳制止了。此时的格朗纳已经彻底的认为自己是这个岛上世界的主宰,不想被外界打扰,同时也不想这个世界的人离他而去。 4.主角帅哥,从海底捞出一些炸药,炸死了大批的鱼人。第二天早上清理战场时,帅哥发现一个鱼人身上的饰品,他开始对这些鱼人有了同类的认同。但是,格朗纳确依然冷酷到底,也许他用这种行为来强化自己的精神错觉! 5.主角帅哥,发现了格朗纳就是艾尔多·维格兰.同时,鱼女也出现了。帅哥想要和解,表明他已经准备从格朗纳构建的错误认知世界中逃离出来。但是,格朗纳用屠杀破坏帅哥的和解意图。帅哥与格朗纳发生了打斗,就在帅哥被毙命的一刹那,帅哥说了一句,“艾尔多·维格兰,不是杀人犯”。这句话测底击溃了格朗纳的精神防御。在他们相处的这段日子里,格朗纳自己构建的精神世界开始出现裂痕,越暴力的行为是为了捍卫自己构建的精神世界。暴力到达极点也就是最脆弱的时候,被帅哥的一句话唤醒。清醒后的他,是最脆弱无助,他选择了赎罪! 6.结尾,军官来到塔楼。也是把他认为格朗纳,并追问站长的下落。突然间,他明白了艾尔多·维格兰的心境。他也选择了,丢弃过去的自己,但觉不是为了逃避,而是为了更好地追求自己想要的。最后,他随船离开小岛,回到现实中去,去勇敢地追求自己想要的。结尾那个鱼女,知道他的离去,也跳入大海追他而去。 最终的真理就是,勇敢去追求,其他一切都不足为道。 备注: 爱尔兰独立战争由1916年复活节起义中宣布爱尔兰共和国宣言即告开始。 主角帅哥,貌似爱尔兰小伙! 发布于 2018-03-15 8 评论 3
看完这部电影后我发现很多人觉得小伙最后和人鱼和谐的生活在了一起,但是我并不这么觉得。
在我回去观看了细节后觉得人鱼可能最后并没有和人类小伙和解,首先在电影一开始大叔就在同刚来的小伙说,我们是侵略者,所以感觉这部电影有暗含着侵略者最后是否能和原住民共同相处的含义(感觉电影隐喻很多,但是我并不多做了解,只是想讨论最后双方是否和解了)。
在电影的结尾处小伙(也就是电影中的男主角)一开始他正在试图和人鱼族交涉时首先他说服大叔的词是,人鱼打算“停战”,说明双方本质上还是有冲突的。
接着便是大叔回塔后的一枪,正中人鱼小孩的胸膛,让其当场死亡,在战争中同时在大叔带着小伙每晚守灯塔时他们击杀的都是成年的男性人鱼,而残害小孩不管从什么角度都是难以让人信服的,说明双方在这个时候已经谈崩了。
同时这里有个细节,那就是小伙在打算回灯塔和大叔谈判时对人鱼们说的是“stay”也就是让他们不要靠近灯塔,从电影的细节上看,人鱼小孩死亡的地发那离灯塔是比较遥远的,但是当大叔自行离开灯塔自杀的时候,人鱼看得出来已经埋伏在灯塔附近很久了,而且出现的又变回了成年男性人鱼,由此可见,人鱼和人类的矛盾没有因为小伙和大叔的打架而化解。
在这时候我也曾想过,会不会最后大叔是为了双方和解或者说是停战而做的牺牲,但是仔细一想显然是不可能的,首先大叔的自杀显然是为了解脱自己,其次是在小伙听见大叔的惨叫后火速锁紧了门并且拿住了斧头(某种意义上也在暗示小伙继承了大叔的思想——消灭异类),说明大叔的死亡不但没有让两方的矛盾瓦解,反而加深了。
我是这么理解这一段的,起初小伙觉得人鱼是有文明的物种他们是可以谈判的,却并不以人类为食,但是大叔最后的死亡让矛盾从侵略升级成了捕食,者最为原始的为了生存的矛盾,所以已经无法和解了。
最后就是在电影的结尾,当小伙变成大叔时,来访者也是将他从沉睡中唤醒,这说明小伙晚上没法早睡,那是不是说明小伙在继续与人鱼战斗呢,还有便是灯塔的从窗口有一个镜头展示出了木刺,说明小伙还是依旧在警惕这海里的生物。还有一点就是最后人鱼的那一串奔跑,与其说是奔向自由不如说是通风报信,并且人鱼身上没有任何装饰和衣物说明这个女人鱼并没有和小伙生活在一起。
关于小伙在电影最后的所展现出的生活细节,比如拿石头压着书本以及拿绳子吊住杯子等我并没有特别理解,只能说这是一种人被禁锢在过去的表现,小伙在最后成为了大叔而他的生活也时刻复刻着大叔以前的行为吧,而那个代表着和平的白色骨船也被随意的扔在了桌上。
想来下一个人的到来会让故事再次循环,其中还有一个是电影中二人常问的对话就是“为什么而来到这里”大叔在电影的最后被小伙肯定“你不是凶手”说明他让自己隔离在小岛上的原因被小伙解开了,而小伙为什么来到这里,为了躲避什么而来,从电影开始就没有说过,那是不是在下一个人来了以后,他也能解开将他困在这里的魔咒呢。
与魔鬼战斗的人,应当小心自己不要成为魔鬼。当你凝视深渊时,深渊也在凝视着你。这是人性与兽性的斗争。
在一战这个大背景下(文明世界人性与人性的斗争),男主逃离斗争来到了荒岛,在这个荒岛中,灯塔守护者就是这个荒岛荒诞微型社会的建造者,充满了暴力、镇压、杀戮。
荒岛中两人不断与怪物搏斗。夜晚的怪物一直试图吞噬他们,而这2个人也试图在斗争中征服毁灭掉这群怪物。这是人与兽的斗争—人性与兽性—之间的搏斗。在不断的斗争中,两人最后都变成了“怪物”,一个是彻头彻底只有恨只有暴力的怪物,一个远离文明逐渐接近转化成对方的野人。
这电影有几年了,只是一直没看到,最近才刷出来,看完后感觉挺意外,非常好看,引人深思,脑洞开得够大,怪兽的造型和属性够新颖、够诡异,算是打了一个此类题材的擦边球,个人认为这电影主要借着怪兽题材这张外皮,试图探讨、触摸人性在处于绝对孤独、寂寞、避世的环境下而慢慢发展改变的痕迹、人性和兽性相互转化中不确定的转折点、以及这个游弋的转折点跟随环境和个人思想的改变而位移的轨迹。影片开始就大量引用尼采的语言,我个人认为这些寄语放在这里是合适的,和电影的剧情、色彩、环境架构相辅相成,但我依然认为说这些话的人都是混蛋。看到最后我甚至怀疑影片所有的剧情都是男主臆想出来的,所有这些根本就没发生过,只不过为自身的堕落寻找一个合适的借口。
剧情开始于一次世界大战前夕,男主想用简单纯粹的生活借以逃避现实社会,主动任职一处海外孤岛的气象观察员,梦想在这里能够过上清心寡欲,严谨科考、没有纷纷扰扰的生活。上岛后遇到了冷漠和行为怪异的灯塔员古纳,影片此时已经悄悄地预示了接下来将会发生的匪夷所思的事情。
刚刚过了几天平静生活的男主就被孤岛的诡异笼罩, 原来这片海洋还生活着自然进化之外怪异的恐怖鱼人,男主在夜晚连续受到了长着蓝色皮肤的鱼人袭击,这些怪兽行动敏捷,长相怪异,行为凶残,但警觉的男主拼命抵抗,利用智慧和武器连续两晚有惊无险侥幸逃生,但木板搭建的气象站被彻底烧毁了。
天亮怪兽散去后男主在岛上水源处意外发现灯塔管理员古纳和一个怪兽鱼人共同生活,为了生存男主和古纳经过一番讨价还价后终于搬入了灯塔,之后的生活就比较刺激了,每到夜晚就开始上演血腥灯塔攻防战,甚至还用上了从海底沉船打捞的炸药,造成鱼人大量死亡,当然也差点炸死自己,两人的防守和鱼人的进攻花样翻新,不死不休,只要太阳不出来就永不休止,看到这里我感觉影片好像用怪兽鱼人来映射美洲印第安人一般。而且灯塔管理员古纳还是个神经不正常人士,经常干些意料外的事情,期间还试图害死男主,只是没得逞,随着每天的血腥杀戮男主的血慢慢的冷了下来。
随着剧情的推进,男主慢慢了解了怪兽鱼人袭击的原因,同时也了解了共同生活的女鱼人在这里的前因后果,对作为古纳性发泄对象的女鱼人产生深深同情,男主甚至还为这个怪兽女鱼人起了一个名字艾妮瑞斯。随着对鱼人族群的了解加深,双方彼此伤痕慢慢弥合、真相慢慢揭开,但此时因为古纳惧怕外部世界,不能忍受自己建立的秩序被破坏,故意打死了一个鱼人儿童从而使事情彻底失控。
愤怒的男主与古纳疯狂撕打,最终力不从心,就在古纳拿起斧子准备进行最后一击时,早已明晰一切的男主大声喊出了古纳的真实身份,这句话把古纳从兽性拉回到了人性,但自身的所作所为使恢复人性的他彻底崩溃、无法面对,于是喊着:“爱,爱,爱”毅然冲入怪兽群选择了死亡。
作为古纳,这座小岛就是他的世界,所有的一切都是他一个人决定,在灯塔里生活的女鱼人就是一切厮杀的焦点,他与怪兽鱼人族群的厮杀争夺更像是为爱而战,可能古纳跟女鱼人确实也产生了爱,不然无法解释女鱼人一直留在他身边,每晚悲鸣的看着自己的同类为了她去死,而女鱼人的最终离去也使古纳彻底崩溃。
影片最后男主被轮班替换他的人发现时早已麻木,形神俱废,只会喃喃的说着自己就是古纳,男主早就死了,此时外部世界一战正酣,一团乱麻,哪里又有净土。
1 在剧情最后,男主对格兰那说:你不是凶手。格兰那走出灯塔被鱼人吃掉。这里对应到故事开始的那份报纸。
格兰那是不是就是斐迪南公爵?因为被怀疑谋杀自己的老婆而躲到无名岛,但是他却非常爱着他老婆。在与世隔绝的岛上没有新闻,直到男主从大陆带来了最新的报纸,谋杀的真凶已经找到,所以,男主其实一直知道格兰那为什么躲在岛上。
也是因为这个原因,格兰那不愿意也不敢离开无名岛。
2 前几次人鱼的进攻都没有停顿,直接开杀,为什么最后男主在灯塔外遇见小人鱼和人鱼皇后,人鱼没有进攻型?
因为这个时候被格兰那奴役的女人鱼已经回到大海。人鱼种群其实一直都是在就女人鱼,女人鱼在灯塔顶上哭嚎,就是格兰那逼迫的。
朋友推荐《冰肤传说》,说疑似《水形物语》前传,但评分不算高,不到七分。看过之后,发现评分低的原因主要是由于电影细节阐释的不到位,给观众留下了一些疑惑,但对于喜爱整体观感,而不是乐忠于抠细节的观众,我认为这是丝毫不影响观感的;《冰肤传说》(改编自:《冷皮》作者: (西班牙)阿尔韦特·桑切斯·皮尼奥尔 )不得不说是一部很值得我们思考的题材的作品。
简要说一下故事梗概:一战期间,一位气象学家观测员为逃避人世间的繁杂,到一座孤岛上做研究。当晚就得到了蜥蜴脸的“拜访”,第二晚在与蜥蜴脸的厮杀下,意外烧毁自己的小屋,致使小屋完全丧失了防御力。
逃到远处灯塔上,和那里住着的一位灯塔员一起每天晚上共同与蜥蜴脸战斗,最终以一场蜥蜴脸大屠杀才画上了人类与蜥蜴脸结束战斗的符号。
不得不说,影片中有很多点都有吸引到我。比如说,与他们每天战斗的蜥蜴脸是一种与人类体型型相似,进化不完全,而且至今没有被人类发现的生物。
灯塔员要做这座小岛的主人,这个小岛是他建立自己的秩序的一种微型社会。和现实社会相比,这里的社会制度是扭曲的。灯塔员眼中的蜥蜴脸可以说是臣民,是奴隶,是敌人。可以随意打压,震慑,甚至是大批量的进行杀戮。
蜥蜴脸对灯塔员来说,可以说类似于人类社会中的“狼”一样的存在。当人类侵占了蜥蜴脸的领地,他们会反抗,会斗争,但也有一些会被驯服,会变成“狗”,会“服从”于主人。
那蜥蜴脸是怎么看待人类的呢。我始终不明白为什么蜥蜴脸会攻击岛上仅有的两个人类。海里的生物那么多,他们不可能把人类定位为要捕杀的猎物。
每天晚上不辞辛苦的对灯塔进行围攻,如果说他们是吸血鬼一样的动物,那其实是丧失理智的动物,但从母蜥蜴脸和人类可以产生感情的角度来看,他们也绝对是有理智,有自己生活的环境和一套独有的社会关系的。
那么我推测,是由于母蜥蜴脸与灯塔员产生了感情,而母蜥蜴脸的同类或原配蜥蜴脸不希望母蜥蜴脸与人类在一起,所以每晚来报感情上的仇。这也就间接说明了为什么在灯塔员死后,观测员手无寸铁也可以平静的生活下去。因为这个感情的仇恨在灯塔员死后就不复存在了。这也就说明,为什么灯塔员死后,母蜥蜴脸没有回到灯塔与人类共同生存的原因。
大屠杀后,母蜥蜴脸的爱情,比起种族感情来说,已微不足道,她开始清楚的认识到这样下去只会越来越糟。但她希望可以将仇恨化开来,结束人类和蜥蜴脸之间的战争。
由于灯塔员如果从态度上进行妥协,会致使自己的世界观的崩塌,这个后果他是承受不了的。走到蜥蜴脸群中,被蜥蜴脸残杀,他选择了永久的妥协。
包容和理解换不来文明;一场屠杀将双方带入绝境,才换来了“文明”。
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三星给两个男主角的出色的演技。电影拍的古色古香,很有历史质感,同时用一些长镜头语言来表达诗意和人物内心的孤独感,散发着美丽的哀伤。
一开始旁白画外音不知不觉把我们带进了上世纪初神秘的小岛上。不紧不慢的叙事节奏也很流畅。但是母兽出来那一刹那,丑陋的外形实在倒人胃口差点弃剧,丑就算了,名字起的也恶心。蟾蜍脸。其实拍成孤岛大战怪兽,完全可以成为一部叫好叫座的电影,夜战群兽的戏拍的也确够实刺激紧张激烈。
但不知为何导演竟然让主角和母怪兽交配了!,难道这是导演喜欢人兽结合的个人癖好吗?。人困在某种绝境中会发生人兽关系,这个可以理解。但要和丑陋无比的野兽上升到唯美的爱情。就太颠覆三观了,这得需要人有多高的觉悟和奉献精神才能做到啊。
更奇葩的是两个男主角居然可以为了母兽争风吃醋。有一个为了所谓的“爱”,最后居然甘愿投身兽群自我献祭,只因母兽没有答应和他复好?一个钢铁直男对着一头野兽深情款款的样子,俺是鸡皮疙瘩满地掉啊!有没有?还能再恶心点儿不?母兽好歹能幻化成白娘子那样的天仙美貌,才有资格和人类发展爱情吧?
本来可以拍成类似中国许仙白蛇的人妖恋。结果电影带给我们的观感却是恶心的人兽交配。
这是一个兼具复杂隐喻与观赏效果的双重故事。孤岛、灯塔、疯子、人鱼,这样的元素构成了强大的隐喻,同时与异族搏杀的场面也让故事不那么乏味。一代代的首塔人被恶吞噬本心,唯有爱(人性)能阻挡心中的野兽。“与魔鬼战斗的人,应当小心自己不要成为魔鬼。当你凝视深渊的时候,深渊也在凝视你。”
把孤独展现的诗意而沉醉,把海风和灯塔映衬在冷冽与荒芜中,用怪神传说表达异域色彩,以科幻色彩的荒岛故事,来表达身在牢笼的死寂如灰和看穿命运的风轻云淡,孤独和死亡此消彼长,人性又在善良和兽性之间徘徊,桥段细节像极了《水形物语》,但一个是人兽爱恋,一个是信仰救赎,人性才是矛盾扭曲的寓言
海景很美,还是值得一看的电影,挺多地方挺紧张。男主为了追寻安静,男2的老婆死了就找了一个当地的美人鱼,一切都因为他囚禁和虐待,而那些土著要回他们。打了一次又一次,从海底捞出来的炸药把他们炸的损伤很大,为寻求合上岸,男2不放弃一下子炸死了小人鱼,留在小岛在这里守护他们,似乎他俩在一起
开局颇有希望,恐怖氛围缓慢渗透,但怪物太早显露真容,老套的跳吓同样扫兴,之后剧情推进便一瘸一拐,循规蹈矩且连续感不足,白天黑夜反复切换,却感不到丝毫的时间过渡,没给驻足停留足够的重视,每当有点意思的时候,导演就突然切到下一幕,导致气氛来不及建立、人物来不及刻画,满是瑕疵的特效也毫无帮助;不佳的观感可能与字幕翻译水平太差有关,待改日重看
The shape of water最终是同类,而该片最终还是异类,所以是cold skin.
这种货色就不要扯到《水形物语》前传什么的了…剧情设定上无限子弹无限人鱼等bug先不说,除了开头有点吸引人,后面完全不知道在讲什么。就只会一直用凛冽的摄影和文艺的旁白想去表达孤独啊人性啊文明啊其实什么内核都没有。刻意追求首尾呼应的循环结构更是拙劣,两个主角的感情动机都不同的好吗!
看完第一印象是:单身久了,看见XX也觉得眉清目秀的。对克苏鲁了解不多的我看完没有什么感觉,甚至没有看电影的感觉,因为太多没有交代清楚了,或者是我对背景不了解所以看不懂
孤岛象征着困境,豢养怪物象征着权力,怪物入侵象征着死亡,权力是双刃剑,阻隔则死亡的威胁,却也将自己陷入更深的孤独与困境,于是必然会臆想出「爱」作为调和,最后成为某种避难所,可惜一厢情愿。
水形物语是大龄剩女诱奸单纯男青年,冰肤传说是暴力老大爷性侵智障少女。真可惜,一流的摄影被这乱七八糟的剧情浪费了,话说西班牙人对这种人兽混交题材的热衷还真是舍我其谁了。
在《水形物语》下吐槽说“净拍些美女与野兽的片子是直男癌恶趣味”的直女癌来看看,你要的帅哥与野兽来了!
2.5 只有作为小科幻片的层面拍的还算赏心悦目,其他就完全谈不上及格。
这没头没脑又完成度尚可的感觉让人很想补原著。关键情节的特效是不是应该多花点银子……
《水形物语》+《长城》...两个人守着一座灯塔几乎天天晚上VS成百上千,请问你俩的枪是无限子弹的嘛?
个人很喜欢这种冰冷,绝望,孤独又奇幻诡异的风格,虽然个别地方有些剧情硬茬,还是想给5分
比德尔·托罗的同款电影拍的好。幕后班底主要是西班牙人,西班牙电影人操控这种阴冷的蓝色调画面真是没得说,荒岛拍的诗意,呈现了浸入感充沛的宁静与荒凉,镜头移动也很漂亮。一战期间,男主作为气象观测员被放置在火山形成的孤岛,与自我放逐于人类社会之外的灯塔看守员一起抵御当地人形两栖怪物的无限攻击,而看守员的雌性怪物仆人(兼性奴)承担了男主与敌对方进行和解的突破口。两个男人作为荒岛的入侵者,在一战硝烟之外,陷入了一场攻略异族领土的战争,最后当然是男主的合作尝试开辟了战斗之外的其它可能,剧情到这里,基本还是和平主义立场的表达,跟托罗的水准无甚差别,但有趣的是结尾,男主继承了看守人的身份,在世界大战真正爆发的岁月里,实现了和怪物达成共识的平静而狭小的个人世界,其实看守员在追求的也是这能把控的个体生命体验
Gens从良了,没有了那些特别Gore的血腥暴力,反而引人入胜的讲了一个似曾相识的极简科幻战争故事,单就这一点就值得称赞。可以说是扬长避短,剧本有原著支撑,擅长的视觉冲击力依然奏效,不少镜头都拍得惊艳,制作性价比特别高。感觉跟陀螺的《水形物语》有点撞款啊~
一战前后,孤独气象学家和灯塔看守和蛤蟆脸,刷船潜水鱼人围攻,殖民屠戮情结寓言;叫出你的名字,安眠于那首关于星空的歌谣……拍得是不错,但整个故事总感觉有哪里没到位
有点沉闷,我就是好奇在一个荒岛上,一个中年直男要发泄性欲,是会选择一个性别为母的动物,还是仅有的一个年轻男人???
乱七八糟的情节,挖了很多坑一个也没填上,到末尾也没讲清楚,原著没看过,也不在乎,我不会为了看懂电影去补原著
成片一般,但剧本倒是不错;Friend的旁白以及Gruner即便是残暴的外表下居然还能念诗,就说明了本作的文学功底不一般;前半段拍得很稳也很乏味,但到了后半段就开始变得愈发含糊,Gruner的转变和牺牲动机都处理得十分随意,所以显得很勉强;Aneris这种生物和Splice里的Dren长得好像,西方人对于这种生物都喜欢把它们描述成这种无毛光滑,且都带有女性性征,在荒岛待这么久,琢磨着是个男的见到逼都会操吧。