顾名思义《上食堂》就是传授大家关于美食种种学问的课堂。不管是美食的各种做法、吃法还是独门卖法,节目将一一告诉大家!
每一集节目集中介绍一道亚洲著名的美食或食材,如香港的点心和鹅食,日本的和牛和咖喱,韩国的泡菜和药膳和台湾的蚵仔和肉圆。节目让观众大快朵颐之际,也深入了解这些美食背后各个幕后英雄是如何让眼前的美食发扬光大。除了介绍各个厨师、馆子是如何使出十八般武艺烹煮美食外,节目也会将镜头转向养殖场、捕捞过程及相关行业,让观众更全面和深入的了解,这些美食的过去、现在甚至将来!
没有在深夜里痛哭的人,不足以谈人生;
没有在凌晨两点半吃过夜宵的人,不足以谈生活。
深夜往往都是人们最孤独的时刻,食物所带来的慰藉,已远远超出食物本身裹腹的满足感。
那种直达人心的温热,是每个深夜里徘徊在各种小店街摊的人们所依赖的。
也许,这就是我们很多人都深爱日剧《深夜食堂》的原因。
在时隔两年之久后,我们终于等来了电影版的第二部——《深夜食堂电影版2》
影片由原作品系列的导演松冈锭司继续掌镜。还是那群人,还是那个深夜里的新宿区小巷。
还是从深夜12时到早上7时的深夜食堂,你问有没有客人,其实还不少呢!
新作还是老样式,以美食穿插了三个故事——
丧服女是一名出版社的编辑,工作时有不顺。而更让她失意的是,总是孤身一人,得不到爱情的眷顾。
为了发泄压力,她有个奇怪的癖好,就是穿丧服。
她习惯在深夜里来到大叔的深夜食堂,点一份烤肉定食,烧肉能赐予她迎接明天的勇气。
穿丧服的癖好,加强了她的异性缘,在路上会被男人搭讪,在一次丧礼上,丧服女偶然遇见了让她心花怒放的中年男子。
然而,穿丧服的女人,桃花运也是丧得不行。
跟她搭讪的男人只想带她去酒店一夜春宵;
跟她恋爱的中年男子是专门在丧礼上勾搭女人的“殡仪小偷”。
丧到谷底的她,又迎来了家人去世的消息,不知道这是不是丧服癖好的诅咒。
意外的是,丧服女在回家奔丧的时候,终于遇到了心仪的另一半,她带着爱人还是来到深夜食堂,还是吃烤肉定食。
不同的是,烤肉定食变成两份,而她,脱下丧服,换上了色彩轻盈的衣服。
坏事不会单枪匹马地挑战你,坏事总是接踵而来。
但是,接踵而来的坏事后面,也绝对会跟来一件好事,也许这件好事足以能拯救每日丧如野狗的你。
第二个故事是关于一对母子。
父亲早年离世,母亲苦心经营自家的荞麦面店铺。
母亲希望儿子能继承家业,让他在店里做送面小哥。
因为母子相依,她对儿子过分呵护,又过分依赖。
儿子既不想继承家业,也因恋上比自己大15岁的女人,与母亲产生分歧。
自家有荞麦面,儿子却偏爱大叔做的炒乌冬面,他说每次吃到乌冬面就会心安。
但最终,母子二人的隔阂,在一份儿子亲手做的难吃的荞麦面中得以化解,母亲边吃边感动落泪。
家人的关系并不只在于每日的相伴,更多的是这种无言的,融入日常的点点滴滴。
老奶奶因接到冒充儿子同事的骗子的诈骗电话,独自一人从乡下赶到东京,随随便便就把钱给了骗子。
在赶不上末班车的时候,偶然遇见了深夜食堂的这些人,大家都知道老人家这是被骗了。
小田切让饰演的片警热心帮助老人,想要联系老人儿子时,老人却开始支支吾吾与搪塞。
原来老人家年轻时另遇爱人,为与情郎私奔,不惜抛弃了丈夫和儿子。
如今第二任丈夫的去世,让老人孤苦伶仃,在晚年之时,她才明白,为了追寻爱情,她失去了生命中最珍贵的东西。
儿子不会原谅母亲,也不会见她。
小田切让饰演的片警,来到老人儿子的家,佯装问路,让老人在远处的计程车里,远远地看了儿子一眼。
她看到儿子家庭美满,依然满足。
这个故事在给人的情感冲击上是最大的。
可贵的是,编剧没有重复无数家庭破裂又相认的俗套结局,老人没有与儿子冰释前嫌,相拥而泣,合家大团圆。
不是每一个错误都会被原谅,也不是每一种释怀都是和好如初。
相隔远处的问候,也是一种祝福。
就是这样三个简单的小故事,这样几道简单的食物,却依然看得人温热感动。
从第一个故事的共鸣,到第二个故事的感动,再到第三个故事的热泪盈眶。
《深夜食堂》虽然故事简单,但带给人的情感却丰富、五味杂陈。
这就是它的魅力所在。
两部电影版中的主题,走向了更深刻更加凝重的生与死的话题。
整部影片中,都围绕着死亡。
丧服女爱穿的丧服,荞麦面店的父亲早逝,老奶奶的人之将死。
还有片尾,大叔在给老人家做猪肉味增汤时,想起亡妻生前最爱吃的就是他做的这份猪肉味增汤。
这也是店里唯一一道写在墙上的定食。
从死亡符号,到真正死亡后,活着的人的感受,再到面临死亡前的看破世事。
在三个故事中,人类对死亡的难以释怀、恐惧、绝望,都被稀释了一些。
人赤条条地来于世,也终将赤条条地离于世。
但人即使在悲伤的时候,肚子也是会饿的。
食物是温暖的一口汤,是厚重的一片肉。
在深夜中,最孤独,最容易多愁善感的时候,食物就成了治愈人心的慰藉与温热。
每日深夜,人们聚集在这个狭小的食堂中,一杯小酌,三两下酒菜,卸下奔波一天的疲惫,卸下伪装一日的铠甲。
不必迎合谁,不必三五成群,独自一人觅食也不会违和。
就像小田切让把老奶奶带到深夜食堂时,让她不必拘束的一句话——
“正如您所见,这里是无家可归的人的聚集地”。
无家可归的人,深夜食堂是他们的避难所,也是归属地。
同自己吃,和同是流浪的人一起吃,也许“重要的不是吃了什么,而是跟谁吃。”
《深夜食堂》感动着每一个都市里的漂泊人,温热着每一个在深夜里难眠的人。
我妈一直很爱看《深夜食堂》,对同样作为“日本吃饭节目”的《孤独的美食家》就不是那么感冒,她的理由是,《深夜食堂》有故事情节,而不是一味狂吃。拍了这么多季,深夜食堂的故事情节倒是越来越多,可是对吃这码事,说得越发少了,别说“一味狂吃”,连“吃”都淡薄了。深夜食堂从一个充满油烟味的地方变成了一个充满人情味的地方,理智上我无从辨别两者孰优孰劣,或许两者都有可取之处,只不过难以比较。 前期的深夜食堂,剧情一般是做饭吃饭听故事,在尚且不那么套路的剧情当中穿插了各色美食。来路不明的老板顶着一张饱经沧桑的刀疤脸沉默地操持着饭菜;前来吃饭的三教九流在进食的过程中互相日渐熟识,至于感情流露,再至于向饭友伸出援手。深夜食堂将这些孤独的人们聚集到了一起,用食物将他们松散地粘合起来。到了后期,便渐渐地不同了。深夜食堂,似乎将存在的意义由“吃饭”转为了“满足心愿”,这一爿狭小的店面,仿佛成为了一个神圣的所在,成为了食客的万事屋,所有失散的亲人与恋人都在这里久别重逢,万水千山来相见;所有为感情困扰的人在这里走出了困境,迎接新的人生;所有龃龉在这里和好,一切痛苦与不堪的情绪在这里烟消云散,这里是全世界的秘密神社,门口挂起的短帘是变了形的鸟居,门里是一方奇异神秘的乌托邦,从每天深夜十二点起,大密度地上演着悲欢离合,直到早上七点钟食堂打烊为止,程式化的温情洋溢其中,旋转升华,不断拔高;而关于吃喝二字的空间,则被挤占了大半,吃食越来越简单,逐渐进化为可有可无的点缀,而老板“什么都能做”的特质也遭到了弱化,弱化到让人都快要忘记他这个本领了。 比起影版深夜食堂1让人有些莫名其妙的“救助少女”的突兀剧情,这次的影版深夜食堂2,故事上基本沿用了剧版惯用的传统模式,采取了“死亡”作为电影的主题,串联起了三个基本无关的故事: 第一个故事以女主角常点的烤肉套餐作为主题食物,这位女主是个热爱穿着丧服的年轻女编辑,工作磕磕绊绊,生活乏善可陈,在一次葬礼上偶遇白马王子,最终却发现对方是个香典小偷,并以在葬礼上勾引女生为乐。第二个故事,主角吃的则是荞麦面,这次的主角是为去世的丈夫和父亲过完十七周年的一对母子,他们共同操持着一家荞麦面店铺,然而因为儿子想要与大他十五岁的姐姐型女性结婚,母子之间产生了矛盾:母亲想要继续管制儿子,儿子想要独当一面成为真正的大人。第三个故事,主角点了猪肉汤套餐,这位主角是一位丈夫离世七年的老夫人,遭遇电话诈骗赶来东京,她相信电话诈骗的原因竟然是她早年间抛弃过的儿子拒绝与她相认。三个故事都或多或少与“死亡”有关,情节上算勉强立住了脚,但如此一来,结构却难免显得松垮,失却重心。与其说是一部电影,不如说是三集情景连续剧拼接在一起做成的。但要是将三个故事单独拆开来看,不论哪个故事,单独拉伸成一部电影又都略显单薄。较之其他两个故事,或许稍微复杂一些的第二个故事是有一定延伸空间的,但是仅凭现有的简单情节,单独支撑起接近两个小时的时长还是太难。不明来历的食堂老板,到这里也基本被揭露了身份,是“从前叛逆的坏小子最终浪子回头继承父亲的店铺”。这样看来,老板似乎也变得不那么神秘莫测,就像金庸新修的射雕中把邪性神秘的黄药师改作了根正苗红的“忠良之后”,虽然有了来历出处,却剥落了世外高人的外衣。老板的外貌几乎没有过变化,然而渐渐地他不再是一个安静的看客,反而更像一个表面略显沉默、内里热心的佟掌柜型的人物了。在这次电影当中,食堂老板竟然发扬了乐于助人的精神,与警官一起带着遭遇了电话诈骗的老奶奶去看她的儿子,这在之前早期的剧情中是几乎不可能出现的场景。貌似质朴的他几乎成为了这个深夜神社里的神明,赐给前来吃饭的食客好运和温暖,戏剧化地满足着食客的心,而不是食客的胃。
(老板的形象。顺序是第一季、第二季、第三季、电影版1、第四季东京故事、电影版2) 每一次深夜食堂的故事告一段落,都选取在过年的时候。新年,是一年的开始,是一家人团聚庆祝的时刻,然而深夜食堂的常客们却选择在这里欢聚,他们中的大部分已经没有了家人,还有的家人在遥远的故乡。他们中有孤身一人的艺术家,有无所事事的老人,有沉默严肃的黑社会大哥,有脱衣舞女郎、小姐、妈妈桑和av演员,这些在社会边缘苦苦求生的小人物,早就把深夜食堂当成家一样的存在,而因为吃饭而被联结在一起的饭友们就成为了息息相关的家人。这种温热的场景,很难让人不产生心动的情绪。也恰恰就是这种场景提醒人们,深夜食堂,不是一间冰冷的饭店,也不是一座庄严的神社,而是一个温暖的家庭。从不同地方聚集来的食客,在这里填饱空乏的胃,顺便捂一捂自己凉津津的心,才有勇气走出食堂的门,回到外面茫茫人海的大千世界。 深夜食堂,毕竟不是哆啦A梦的口袋。因为人世间真正的故事,从来不能像童话故事一样简单幸福,不是能在夜晚开放的饭堂里吃几次饭,就能峰回路转。人们会寄希望于这个神社一般的小饭馆的存在,但是很遗憾,在这个世界里,它永远都不会出现。它只存在于影视剧中深夜里街边小小的角落,让你在看过之后,流几滴感慨的眼泪,又继续辛苦地在人世间徘徊挣扎。 就像一座真正的神社。
印象中,有两次被文字或者电影治愈到。第一次接触到治愈系,是在大学读到的《陪安东尼度过漫长岁月》,简单的文字,有趣但又真挚满满的故事,让文字也有了温度,都有了想和作者谈恋爱的冲动。那时候治愈的是人生某个阶段的迷茫和不知所措。
另一次印象深刻的治愈经历,是六年前父亲去世的那段时间。在家陪着母亲,两人沉浸在无比的伤痛中,麻木的面对匆匆流逝的日子。在网上下载了《深夜食堂》的漫画,第一则故事就深深吸引了我,精神好似进入另一个时空,伤痛有了片刻的缓解。
日本是个包容多元的社会,不同的故事展示着人生百态,但却又和我所在的世界截然不同,很多故事的走向都出乎意料,但唯一不变的都是故事里人物间处处蕴含着的温情,就连黑社会的大佬那个角色也变得着实可爱。深夜食堂是故事的核心,那一份份在日本普通不过的菜肴,让社会上不同身份但又各怀故事的人聚集到一起,人生百态和世事无常在这里不断上演,又有了适当的归属和结局。
看到把漫画翻拍成电视剧和电影的时候还是有点吃惊的,片头音乐配着画面一切入,一下子就有了氛围。样貌与气质极其统一的选角让漫画里的那些人物鲜活了起来,细致又不浮夸的表演很难让自己抽离,认定了这个人就是漫画里的那个角色,带着一身故事来到深夜食堂,又变成食堂的常客,成为必须出场的众角色之一,无法让人质疑。
电影版的拍摄手法也别无二致,借用的优势,剧版的众主角都有了出场的机会,原班人马的出演也让剧集的粉丝感受到了满满的诚意。新角色带着新故事登场,老角色也一个没落下的继续着原有的人设。电影版第二部里,上一部新故事的主角,也成了这部里重要的串联角色。编剧下了功夫,不仅仅是为了满足剧集粉丝对老角色的喜爱,其中暗含着剧集一直想要传递的一种思想,在这部电影里借着最后一个故事点了出来,便是把这份温情传递给进入深夜食堂的人,传递给周围的人,把“深夜食堂”这个家庭慢慢变大,治愈更多的人。
看漫画的那段治丧期间,心里有一种冲动,希望能经营一家深夜食堂,当时还下载了很多学习料理和各式餐饮的书籍学习。不知道这样的食堂是否真的存在,那时原著给予我心中的慰藉,能深深地意识到,很多人在经历人生的起起落落时,特别需要这样打动人心的温情空间。看到剧集和电影的时候,内心便认定,它确实存在。
参加了北京抢先观影会,还见到了小林熏本体,看起来有点像陈建斌…有些人会质疑电影就是拼在了一起的三集电视剧,可没有人说电影就一定只能讲一个故事,或者每个故事之间就要有逻辑联系,当然你可以说三个故事没有关联,但都发生在深夜食堂中,由master所参与串联,大家也因深夜食堂结识了解,没有联系似乎也说不过去。
三个故事的安排很有意思。第一个穿丧服的滑稽无厘头,猛烈的开始又急促的结束,仿佛开篇给你来一勺子芥末,让你醒神。
后面两个故事越拉越长,缓慢却温情,妈妈对于儿子结婚对象的双重标准,老奶奶对于年轻时冲动犯错的遗憾,你很难相信,全片最大的抓马竟然是母亲在沙织面前假设他俩结婚,儿媳给婆婆捏腰捶腿的日常,那一段很日式冷幽默,也画面感十足。母亲没有一哭二闹三上吊的逼迫儿子,只是吃着儿子做的并不完美的荞麦面,边问老板如果沙织躺在儿子身边,会不会像她爱她老公一样爱着自己的儿子。
故事三中的老奶奶太像归亚蕾了!一度幻觉归亚蕾老师去开拓日本市场了。当然这个故事也是淡淡的,老奶奶看着因当年私奔遗弃而不愿见自己的儿子,仿佛片中的寿喜烧,看似清淡却入口浓厚,老奶奶坐在车中摇下车窗,那种悔恨年轻时的冲动,又不忍心打破儿子一家三口的幸福状态,整个屏幕都透着想要推开车门与儿子相拥的欲望,可这只是传统戏剧的普通桥段,现实生活就是永远的不如你预期。
吃的人生百态,调味的是喜怒哀乐,果然深夜安慰的不仅是味蕾,还有寂寞的心
进来看池松壮亮。台词、剧情、人设都一如既往的“编”。浓浓的“台词味儿”,刻意、造作,硬上鸡汤。只能当“成人童话”看看了。想想若是仓本聪先生执笔的脚本该多好,没准就是一部时代白描的群像大戏。这么好的题材、切入角度,搭配这样演技精湛的卡司班底,基本都可惜了。
制作者熟谙这样的套路,简直煽得炉火纯青,该停的地方戛然而止。你即便知道下面会发生什么样的事,完全猜个八九不离十,但依然能被崩一脸泪。只有他们做得好才能放心跟着走啊。演员同样也是在演,甚至有点夸张,但就让人感觉非常由衷,也充满细节,哪怕是吃都吃得很有感染力。镜头不花哨但交代清楚。
深夜看完《深夜食堂》,还是原来的的味道,还是那样的大叔在深夜伴你。如果你看过这样的《深夜食堂》,你一定不会对黄磊的“改编”再有任何的幻想。
这次故事觉得不是小确幸,有点小难受。日本人真的很有分寸,那个年轻时抛夫弃子的老太太想见儿子而儿子不愿意见他,周围人想办法让老太太坐在出租车里远远的看到儿子和孙子。如果中国人拍这个桥段,肯定是柏万青那种把儿子批评到痛哭流涕再母子抱头痛哭的恶俗吧。
喜欢深夜食堂,会觉得自己是不是老了。喜欢这样适合在自己家里抱着抱枕靠着沙发吃着零食听着窗外的风雨安静看完的电影,一些寻常人,一些寻常吃食,一些寻常故事。不会心潮澎湃,也不会低落难过,却反而走心走肺。半夜看饿了,为了片头去买了味曾……笑。突然好想吃
关于死亡,关于衰老,可是又很好笑,好喜欢啊。在人生最低谷的时候,主题歌响起,也觉得被治愈了,好像生活并没有什么过不去的河流。怎样平淡的生活,都总是有人陪伴。雪又下起来了。
已经跟吃没什么关系了。
泪奔的故事……一边是真诚 一边是虚伪。 诚意是学不来的 黄小厨你拍拍沙县故事or徽州咸肉菜饭店 我说不定还会看一下 ps第三幕个老阿姨90岁了……
看“孤食家”是不太会关注剧情的,一心跟着五郎吃。而在食堂,食物却变成了点缀,人们带着各自的故事到来,或许有些伤痛并不能被治愈,但那一碗食物却可带去片刻的慰藉和温暖。
真的有這麼一個地方嗎?三個小故事,濃烈的情感糅合在平淡的敘事中,讓人動容。中途感覺拖遝。那一碗豚肉定食讓我哭得無法自己,更多的是與現實處境產生的共鳴,內疚無奈的情感迴歸到生命那沉重的本質。外面淋雪的她都那麼讓人心疼。片尾配樂響起,又控制不住。這一份平凡的溫暖,最溫暖。
三个故事虽然全是看两眼就见到底的套路,但温情点还是抓的很足(尤其第三个),也都存在互文关系,生老病死里的温情脉脉。在电影院看最大感受是:即便拿日剧番外水平凑几个片段(或者可以叫三集日剧联播?),都比每年大概95%以上华语院线片舒服靠谱。差距之鸿沟啊...
穿丧服的女人,女大男15岁的情侣,寻找儿子的老太。就像剧集版的一个番外篇,风格都一脉相承,难得的还是那股中国版学不来的人情味。
《深夜食堂2》:料理成了點綴,甚至可以忽略。死亡成了主題,先是幽默了一把死亡的緣分,接著講起故去的人對存世關系的影響,最後讓人們放下「已死的盼望」,斷了無望的執著。片尾,老板對著墓碑感念妻子對他料理的稱贊,起身繼續打理這深夜食堂,回環往復,生死相連。原來,死亡,也可以如此入味。#電
小田切让实力卖萌!
好好吃饭,好好珍惜,一辈子没有多少顿
你问有没有客人,其实还不少呢
与其把几个故事拼起来强行凑成一部电影,还不如剧版一集一个故事来的温情动人,这个道理就像三天一碗鸡汤和一天三碗鸡汤的区别。(当然,怎样都强过隔壁黄磊的馊鸡汤)
这么晚吃这么多,胖死你…但还是干了这碗深夜鸡汤。
人世风尘虽恶,毕竟无法绝尘而去,最爱的、最忧烦的、最苦的,都在这碗深夜的食物里了。三个故事3>1>2