1 ) 小田切让没去拍王家卫的电影真是可惜,
在这部10年前的作品里,他的表演跟金城武在《堕落天使》和《重庆森林》的忧郁和幽默感如出一辙,甚至某些角度看上去还很像梁朝伟。不过最吸引我的却是影片的拍摄地,这里所呈现的纽约有一种极其怀旧而亲切的味道。我不敢说这是拍得最好的纽约,不过它却是最接近我想象中的形象。这也许跟导演曾经在此求学和生活的轨迹有关,他捕捉到这座城市一些细腻而感性的味道是比较少见的,比如老旧颓败的建筑,自然光的使用,手提摄影所呈现的粗糙画质感等,都令这部稚嫩的作品多了一些生动有趣的意味。至于那些聒噪无聊的角色和泛滥而无节制的情绪渲染,则渐渐成为园子温日后作品中让人垢病的痛处。
2 ) 20岁只有一次
看到最后才知道导演是园子温,印象最深的就是那部不知所云,非常失败的伪实验作品《奇妙马戏团》,这部影片相对来说就十分出色了。
片中采用大量的摇晃镜头,配合片中人物磕药似的亢奋与神经质,使电影的整体感非常协调舒畅。20岁是一个半知半解的年纪,说一无所知也不过分,个体有强烈的存在感和渴望认同感。当然,这种狂躁非常容易克服和忽略,以爱情的名义。
小田切让的茄子脸在这部电影中最得我心,他在影片中是个被排斥的,不能尽兴的倒霉鬼角色。仿佛有玻璃钟罩,他始终无法得到内心的安宁,友情,金钱,药物,暴力,每一样他都还没深刻理解就过场了。他摇摇晃晃的滞后着大脑的思考力,身体却先一步做出反应,还有那神奇的表情。
最后他在带领他前进的前辈们都死光了的情形下,安然无恙的回归了。他自己也很不爽吧,在东京的最繁华街头,他不是什么危险因素,他应该痛痛快快骂一句TMD。
生命中有若干可能性,但20岁只有一次,同理30岁,50岁,80岁。
3 ) 編劇是熊切合嘉~~!!!
這部昨晚五部的最後一部,時間是22:40,其實在進戲院的時候腦袋已經從早到晚裝四部有點超載情況下,勉強著開始。
但這部片卻是昨天五部中的前二三名!!!
這部片表面上是描寫旅美青年的迷惘,影像深處卻隱藏著日本年輕人對自身文化的疏離性以及,那種對語言的不確定性。例如half(日俚語的混血意思)
在面對日本遊客小田切讓時講的日文是字正腔圓的,講著外來語也是字正腔圓(英文轉換成日語的音),然而卻在對著紐約在地黑人講話,卻又能把英文講的就像當地人一般。
影像的部份也是很棒,中景你常常能看到角色向著鏡頭奔跑,或跑向鏡頭外,或跑向你/觀眾。
本片的共同編劇寫上熊切和嘉,我大致上才能體認到導演的創作脈絡。在熊切的電影<<鬼畜大宴會>>中我看到日本當代青年對於自身文化的一種亟欲搗毀與重新建構,重新確認的一種力量與急迫。本導演更加上基進的觀點就在於對不僅是東方人心目中的"美國夢"徑行搗毀,也對日本當代既非傳統,也不西方的主流價值提出批判。但除了批判導演更提出了一些出口,像是無政府作為(破壞與重建),跨越種族藩籬(美日混血兒等)的一種生命力。
尤其有一幕令人難忘的是,小田切讓歇斯底里的網鐵絲網上跳,不住的想要衝破那藩籬,卻又不得其門而入的痛苦,想起自己離家十年在外獨居,遇到過的無數事件,頗能有體會劇中人在外地感受到的它者冷漠對待的"想像"(笑)
但導演是樂觀的,最後他把小田切讓帶回日本,因為小田切讓對其被國家機器給監禁了的朋友說,"你等著,我要回日本想辦法把你弄出來,然後你會來日本,我要建立一個屬於我們的樂園,就像你在美國送給我的一般"...於是,片頭那個望著機場跑道的孩子終於在片尾學會起跑,也開始飛翔了,也或許,"學會"一詞本就該是置換成"想起"吧。希望在我的青年時代還未結束之前,台灣的青年,也有這麼樣自覺的一天。
4 ) 超出了六个字,于是短评变影评
园子温真的鬼才。
刚开始我想如果是剧本更“精致”一点会不会更好一些,但这种所谓的精致其实某种程度上是对大众理解的妥协吧,片中危险,混乱又迷人的氛围可能就会变成另一种表达方式,变得不那么“园子温”,不那么“危险因素”,可能是“猜火车”那样的?可能是“阳光灿烂的日子”?既然已经是cult片,那就让导演的个人风格来得更猛烈些吧!!
by the way,新一刚到纽约时候穿的外套上印着的是“头脑警察”,导演还特意给了一个镜头,这是一个当时很火的,歌唱左翼和社会的歌手,但对新一来说,他对革命的渴望来自于“打破现有社会氛围”,来自于内心对破坏和危险的追求。这种心理像是《挪威森林》里绿子在大学时加入的共斗会社团里的人,他们都是焰火少年,不去问意义,也不想花时间学习,于是将“反叛”现有秩序的思想当作唯一正确的武器。他们是缺少自我“想象”一种全新可能但毁灭欲又十分旺盛的群体,他们只想感受一种轰轰烈烈的自我燃烧的激情,哪怕绽放的同时注定意味着灭亡。
而他们就是我们。
5 ) 没理由的活
完全不懂日语,没有字幕,只有一个对日语一知半解的朋友偶尔翻译两句。
却成了很喜欢的电影,因为有很喜欢的感觉。
因为很没有理由的生活。
想走就飘洋过海的生活,没理由的兴奋的生活,拿一把大枪去抢两根香蕉的生活,雨里在垃圾场坐着撑一把烂伞望着曼哈顿发呆的生活。
混乱着,就够了。在自己的世界里能找到沉醉,就够了。
6 ) Hazard--私人感想
很喜欢很喜欢很喜欢这部电影。
在我没有了解任何幕后制作过程的前提下,我觉得这就是《梦旅人》和《低俗小说》的结合物。不过这句话不是夸奖,个人认为别的电影的味道太重其实是个败笔。
(所附的视频就是我把我喜欢的,也是我认为有所提及的两部电影的影子的一部分)
和《梦旅人》一样,说小清新点这就是园子温塑造的心灵之旅;看完后我会深刻地体会到,“一直寻找”和“一直等待”有时究竟有多么相似。沉睡的国家中那个睡不着的年轻人远渡重洋来到那个年代全世界人心目中“自由”“机遇”“意义”的温床,从落地后不断经历梦碎的痛楚,再到遇到同伴后“重获新生”,就像一个尝试睡着的人终于在凌晨坠入潜意识的漩涡,眼前的无垠黑暗终被一片属于繁梦的幻彩撕裂,无尽的绝望和巨大的快乐碰撞、爆炸。
浑浑噩噩也好,放荡不羁也好,影片里扑面而来的青春和混乱让我想起一本书——伊夫林沃的Vile Bodies——我更喜欢这本书电影版的名字《光彩年华》(Bright Young Things)。受各种文学作品的影响,现在人们大多也喜欢用“黄金时代”来形容属于自己人生中那段最不可抹消的巅峰;不过我还是更喜欢前者的说法,那四个字总带有些“光华流转、易逝”的感觉在里面。
那一枚虚幻的一美分其实已经“被支付”了:年轻人指尖的缝隙,其实就是这段路途的意义——他们就用这“一美分”买来了世界上最昂贵的“生命的意义”。Look at this penny, it's the whole of a millionaire.
所以也有了影片最后将镜头转回日本那段由彩色向黑白的渐变,还有真涂鸦在荒地的那句“Bye Bye America”——仿佛阴沟里的臭水中都流淌着“意义”这种东西的city of sin,Mr.真参透了它的本貌,带着满满的极乐与不易察觉的悲切离开,一切都不再来。
躁动不安的青春
断断续续终于给看完了...镜头忒晃了...小田切的英语是日本人里的佼佼者
如何面对沉睡的人和国家?让他们接着睡吧,我离开他们就成了。想法很幼稚,但方向错了么?生活不可能处处刺激,有的只是迷茫和不知所措。即使到了陌生的环境,你还是得找那些所谓从沉睡中逃出来的人。突然想到,整天嘻嘻哈哈无厘头的人可能骨子里面很严肃,因为他们确实在做着一件别人无法理解的大事。
矫情
园老头挑战基友温情比什么家庭乱伦好看多了,小田切那时候真年轻啊TAT
镜头晃到我都快吐了
除了三个男主角,没什么看点。我不过是为了看看小田切让。dzrf11cr
simple is life
谁都演过烂片啊
五星全部打给这个“Jai·West”
I LOVE IT~
园子温的主人公就是跟社会的兼容性比较差,或者说反社会。几乎全程手持摄影,而编剧则设置了太多重复性的情节,无甚新意。不过这种惨淡青春的题材没让人觉得幼稚和做作,已经非常难得。
小田切让我好爱你啊~
就他妈像一部MV似的。演李的这么歇斯底里我突然觉得要拍国语版此角色非陈冠希莫属,尤其那笑。
小田切让
我很喜欢青春绝望这类型片子,里面的那个混血,演技真不错~哈哈 很到位
中间有些拖,从头癫到尾,演这戏是个体力活。他终于回到了日本,我松了口气。原来在newyork,Japan和china是一家的。可我也早过了中二的年纪。
!!太B了...看到一半被抢了...
想到哪儿做到哪儿
园子温这次把镜头对准了无处容身的少年,片中反复提到“沉睡的日本,睡不着的日本人”是导演对于病态社会的指责,小田切让饰演的新一不断地追逐危险寻找敌人,这个角色也是迷茫少年的一个代表。