我是在电影频道看的这部电影，蛮好看的，电影频道经常在重复播放，肯定是经典的电影。男主好像就是这部电影火的，女主以前也有色戒这部电影，都是很好的演员，女主是富豪的外室，专门为了孩子的未来，美国国籍到了西雅图以爱上西雅图这部电影为理由进入当地台湾人开的孕妇中心，男主原来是北京的有名的医生，和老婆一起移民到了美国，可惜不能行医就当了孕妇中心的司机，之后就是一系列的问题与相互支持，最后生下孩子自己扶养，与男主多年后重逢与美国，还是很美好的，感情戏。里面也表达了中美之间的文化差异，新移民不能习惯等问题，还有歧视等问题。

去年曾有一家媒体做过一个有趣的统计：电影行业全年投拍400多部电影，只有150部上线，150部里面约有一半被称为“票房一日游”。也就是说，上映一天，无人问津，只得撤片下线。而这些被誉为“天雷滚滚的烂片”类型绝大部分是爱情片。

看过《北京遇上西雅图》我长出一口气，无论如何它也不会成为本年度的电影笑料。但有些事情假设想起来还是让人有些后怕：如果不是选择了汤唯、吴秀波这两位得体的演员，女主角一定会被视为“小三上位未果沦落美国遭遇生产危机”的反面教材；男主角也必然会被吐槽成一个“离异且善于吃软饭的食草男”。如果导演换成冯小刚、徐静，那电影肯定要植入gucci、lv、雪佛兰……一会儿一个商标特写，整得观众莫名其妙；如果编剧偷点懒，多照搬一些网络段子，呜呼，我敢说走出影院的这帮刻薄的媒体人一定会把这部电影誉为“春晚的冯巩”“相声界的姜昆”。

“正常”是我对《北京遇上西雅图》的评价：选择符合人物性格的演员搭配尊重电影规律的导演，以正常的水准讲述了一个爱情故事。市场定位精确：女性受众、爱情电影。从营销到宣传，一切井然有序。“正常”很难吗？在好莱坞并不难。类似《北京遇上西雅图》这样的爱情电影，在好莱坞叫“小鸡”电影，寓指专为白领女性拍摄的轻喜剧都市片。比如《欲望都市》《穿prada的女魔头》，如果把好莱坞比喻成金字塔，类型电影则是塔底，是绝大多数：投资规模相对较小、盈利稳定。作为世界上最为先进的电影工业体系，好莱坞并不以每年出产多少部《盗梦空间》《阿凡达》为目标，相反，源源不断出产的类型电影是这台造梦机器的盈利点。说得再通俗点，《阿凡达》是鲍鱼海鲜，一年吃一两次；《欲望都市》是西红柿炒鸡蛋，管温饱。

但“正常标准”这事放到中国就格外难，尤其是在拍爱情电影上。几乎所有的一线女明显都曾尝试拍过爱情电影，大部分是一场灾难：比如章子怡的《非常完美》、李冰冰的《我愿意》……失败的原因无外乎八个字：不说人话，不讲人事。我曾看过一部特别夸张的爱情电影：上一秒男女主人公还是磨刀霍霍的仇人，下一秒镜头切换：雪白的床单上，两具酮体在困难的翻滚。你根本不知道剧情在何时发生了斗转，也无法理解“失去你我简直痛不欲生”这类台词竟然能够毫无障碍的用话剧腔朗读出来……

我曾问过一位制片人，这些爱情电影都是怎么拍出来的？难道编剧没有谈过恋爱吗？难道导演是脑残吗？这位制片人告诉我，现在电影行业热钱多，剧本少，为了套牢这些资金，一些创作者会购买一种编剧软件，这个软件通过分析好莱坞的上千部电影从而生成一种剧本写作工具。操作很简单，比如你选择“爱情片”“都市题材”“一男一女”，程序会给一个线轴：告诉你剧本的大概框架，开头有几种选择，结局有几种方式。它甚至能够精确到几分几秒要床戏，几分几秒必须吵架。按此指导，你只需要换点当下的内容就能够创作出合格的剧本。

“这是运用数据来解构剧本，产品基本都是合格的。”这位制片人洋洋得意的告诉我。他正在写一部喜剧片，“编剧程序”为他提供了大量的素材。

得知这件事后，我终于明白为什么中国一年生产的400部电影有二分之一都是天雷滚滚的烂片——如果创作这件事情可以用工具解决，那陈光标很快会进军电影业。事实上，即使是好莱坞的那些著名编剧导演也绝对这样玩弄电影。电影本身是一项极其复杂的艺术产品：它固然有规律，但绝不是这种玩法。

《北京爱上西雅图》的“正常”就在于它相对尊重电影的创作规律，不投机取巧，不胡编乱造，温情中有克制，喜感内蕴含人性，有戏剧冲突却不失妥帖；它倡导一种主流的价值观，而不是宣扬物质化的爱情。两个正常在演戏的演员，一个认真在拍戏的导演。正如此前《失恋33天》以小搏大的成功。换个思路琢磨，其实观众也挺好伺候，只要别把的大家当傻子。

《北京遇上西雅图》的故事情节没有任何出人意料的部分：西雅图的徐徐夜景，男女主角最初相遇时的敌对关系，历经冲突后的释然了解依赖，然后分开，再相遇，然后蓦然回首那让却在灯火阑珊——它有很多元素在像《西雅图未免夜》致敬，帝国大厦，单亲爸爸……嗨，爱情电影有什么可分析的？笑了，哭了，捧着爆米花，靠着男朋友，最终一定是happy ending。

非得让我写点什么分析分析，我只能说：汤唯和吴秀波的确有爱和火花；非得让往深里说，改改《非常勿扰》的台词：坐在宝马车后面哭，哭着哭着女人的心都被掏空了，坐在自行车后面笑，笑着笑着也这么乐呵着养了一帮孩子。姑娘们，找个老实人就嫁了吧，不是谁都有那个心理素质当小三的

对了，先前那位制片人先生投拍的喜剧，票房惨败；在《失恋33天》成功后他决定拷贝《离婚22天》，估计看了《北京遇见西雅图》，他很快会攒出《上海爱上旧金山》，让我们祝他好运。

北京遇上西雅图。首先名字不好，压根没北京啥事。其次汤唯北京话难听，吴秀波英语难听。再次两人演技吓死人，扮二缺用力过猛，扮萌叔呆滞面瘫。剧情上为小三正名，一句“你不在我心里了”就把金主扔了，太扯淡了，吴根本也没演出对汤女神的感情变化，感觉一直是女神在抓救命稻草。至于买豆浆油条那个梗就更无趣了，汤说那句话之前吴根本没对她怎么好，不知道她怎么yy出来的，善男信女还将其奉若经典，啧啧啧啧。冲那东北话警察和婚纱店基佬，我给个零分，不能再高。
另外，吴秀波到底哪里美哪里帅哪里萌了，眼睛进翔了吗，那造型简直就是小唐尼的COSPLAY好吗

我还跟林在一起玩的时候他跟一个大我们二十岁的大叔投资了一个四星级的酒店，酒店竣工的时候我也去凑了热闹，散场后我们一起宵夜，那个年近五十的大叔后来喝多了就把随便带来的年轻女伴赶走了，林费解的问你干嘛啊，结果那个老男人就哭了，他说，我想我老婆了。

我看见林不屑的撇了撇嘴，他说，你别假惺惺了，你不是跟你老婆都离婚好些年了吗。

结果老男人哭得更加伤心了，他说，我最苦的日子，我老婆都陪在我身边。

除了结尾，《北京遇上西雅图》其实是一部特别写实的片子。

文佳佳的贵妇生活里一直给老钟打电话，老钟不耐烦却又特别语重心长的说，你别闹了，你看看哪个事业有成的男人是每天守在家里？

后来文离开了老钟自己带着孩子，然后老钟和前妻复婚了。我总觉得故事到此就应该戛然而止，这才是这个光怪陆离鬼怪神奇的世界里最后的结局，而不是导演温情绉绉的发的那一个鼓励奖。

小三明明有机会扶正却宁愿做一个单亲妈妈，才华横溢却怀才不遇的中年男老树开花，你以为这一切都能用爱情来解释，但其实，那只是另外一种贪图而已。

文佳佳若然爱frank，在老钟官司结束了来接她的那一刻，就足以做出选择。却必须要尝试了那种奢华的生活之后才知道，自己想要的是什么。

是什么呢。无非是生病的时候有人床前床后，不过是在每一个各种各样的节日与你一起吃一段简单的饭菜，跳个舞，最好的，再看个烟花。

所以，爱只是我们给自己的一个幻觉，我们必须要给自己的选择贴一个能说服自己的标签，所以跟着有钱的有妇之夫要告诉自己，他的人在我心里，潦倒之后忍不住告诉自己，我要给他留个后，有了更好的选择之后再说服自己，是你，已经不再我心里。

这样我们就能心安理得理直气壮的继续上路，我们能终于能在帝国大厦的楼顶上相遇。

不是给小三洗白，不是给拉拉正名，我只是觉得导演用一种特别温和的姿态，看待人生的每个阶段，甚至于里面只有声音出现过的老钟的原配，她给文佳佳的打电话，说老钟被抓了，你在外面好自为之吧，别回来了。

她也想给老钟留个后啊，什么叫糟糠之妻，就是红彤彤的，只有一颗心。

汤唯真真是美，穿什么衣服，演什么气质都不招人烦扰，人生本来就有些不太公平，你看那个坏心眼的彭浩翔挑杨幂在《春娇和志明》中演个正室，都硬生生也会被大家骂个狗血淋头，所以，有所谓的原则和标准吗，说到底，都是喜好作怪。

但也有个例外，那个多年之前在业界口碑特别差却以豪乳出名的柳岩女士，不知道为什么，现在看到她的节目总是忍不住生出敬意，她就是那种有点费力但真的每一步都靠的自己的努力。

但愿杨幂小姐也能有这一天。


陪我去看的某人在坐下来之后冒出一句，我已经看过了，这是我看第二遍。然后我就被哽住了。这还不是高潮，此人在每次汤唯犯二的小高潮前一刻激动的摇我说，我第一次看到这里的时候就觉得很像你！所以，整个观影过程，我一直在汤唯真是美啊以及我真的有这么2吗的复杂情绪中纠缠忧愁，我是真的有点儿惆怅啊。

但此人之后写个小小观后感，你们感受一下：

”无数的文学大师都极尽笔墨告诉我们性爱的伟大以及做到时间尽头做到精尽人亡是件多么热烈而浪漫的事。所以其实看《北京遇上西雅图》的时候，我总有种强烈的吴秀波不行以及故事若有续汤唯必定不性福的感觉。当然了，最后汤唯在床上哭着说童话里都是骗人的，倒也不错呢……“

全中。

在这个男人想当大款包几个女人而不得，女人想当小三立即锦衣玉食而不得的时代。这部电影简直就是最好的鸦片。

小三前半段一坏到底，穿着过度打扮甚至cheap，在机场英文丑态百出，为富不仁，骄横跋扈，身上没有一点好的地方；后半段一好到底，温存隐忍，感恩，坚强，执着，非常可爱，连英文都变好了。

老男人堪称完美，面对一个年轻美女形如柳下惠，温柔包容，细心体贴，一身本领还没有因为金钱变化，爱家庭，爱女儿，谦虚低调。简直集所有的优点于一身的大叔。

女儿也是完美，在金钱和家庭方面毅然选择家庭，整部剧没有闹过，没有吵过，父亲低落时支持，与后妈融洽无间，比亲妈还要亲。

女儿的亲妈全是毛病，不管女儿死活，嫁老外，自私自利，口尖舌利。

近期都没有太看到这么极端脸谱化的电影了，虽然电影是艺术加工的，但是这样的艺术形象和江青当年倡导的高大全有什么区别吗？不过就是新时代的高大全审美观而已。

不过不得不佩服编剧把握观众心理的能力，这一定是一部饱受欺凌与生活重压的中国观众最好的心灵老鸭汤。这里面所有癞蛤蟆都吃不到的天鹅肉没有一个好下场的。大款最后不好，小三最后不开心，女强人最后也不能善终。倒是卢瑟最后全部都逆袭了。饱受委屈的中年大叔家庭爱情双丰收，痛定思痛，回归普通女性的小三一下子就创业成功了。

让坐在大银幕前的观众心里那个爽啊，仿佛自己平时羡慕嫉妒的所有男人女人明天就要妻离子散苦不堪言，甚至吊儿郎当入狱；自己很快就会像电影里的男女主角一样，卢瑟瞬间变成人生赢家，甜甜蜜蜜happy ending.

醒醒吧！卢瑟们！

下班时间没到，提前跑了去看这部电影。来之前扫了一眼豆瓣上的评价，也得到了一些人的观点。《北京遇上西雅图》作为一个还算中规中矩的爱情类型片其实并没有什么太多可谈的，但是因为感受和之前看到的观点有一些出入，更多的是因为汤唯（影片值3星半，为了汤唯加半星），还是梳理一下。

1、“这部电影摆脱了爱情喜剧的套路，导演用心的讲了一个好故事”

同意一半。类型片决定了现在大部分商业电影的走势，想摆脱模式化的故事叙述还真不是谁都能简简单单做到的事情。本片也不例外，基本还是相遇，挫折，有情人终成眷属的大团圆套路。加上本片最大的一个特点在于向之前的影片致敬，致敬的话难免就有模仿的因素在其中，所以摆脱以往爱情片的窠臼还是言之过甚。

当然，我们不能以在模式上没有创新去批评一个电影，一部电影史实际上是由艺术电影和实验电影所构成的。但是，维系观众和电影艺术的是类型电影，维持电影生产的是类型电影，每年进入电影票房龙虎榜的大多是类型电影。这也是为什么魏德圣在拍《赛德克巴莱》之前会先拍《海角七号》，当然这是后话。虽然在模式上并无突破，但是不难看出导演确实是在用心讲这个故事。

虽说整体故事结构没有太大亮点，但是影片中的小惊喜还是不断闪现的。汤唯颇具喜剧色彩的登场，I’m a single lady 的手舞足蹈，这些为一部爱情喜剧开了一个好头。警局里“整的老好了”的东北银警察和婚纱店里gay里gay气的导购绝对是最抢眼的两个小配角。当警察局里“都不是问题”一口浓重的东北口音在一片舒缓静谧配合着拳拳抒情字眼的音乐里喷薄而出的时候，强烈的节奏反差让整个影院都笑了，而且据我感觉笑声还持续了相当的一段时间。或许很多人走出影院到时候脑海里不是最后男女主人公相拥的镜头，而是这个略微有点胖的“东北遇上西雅图”。

另一方面，本片在致敬上也下了一定的功夫，这个之后再谈。但是薛晓璐延续了在《海洋天堂》中那份认真的劲头确实毫无疑问的。

2、“汤唯颠覆以往形象出演拜金女”

这话说的其实有点过了。即使从剧情上来说，汤唯作为一个拜金女的角色也只延续在了影片的前半段，这个角色特点在她和海清大吵一架之后达到高潮。之后在酒吧里的倾诉和钱就是个屁的态度都让她这个拜金女的负面形象不断被洗白。何况在这样的情况下汤唯也是知性而温婉的，总体来说跟她之前的角色特点并无区别。

细数汤唯的几部作品。最初的《警花燕子》还是汤唯略显青涩连上还看得到小雀斑，害羞时还会吐舌头的样子。这位燕子泼辣直爽，敢作敢为，这其实就是和之后的汤唯反差最大的一个角色了。在《色戒》之后，无论是作为台湾底层女孩的《月满轩尼诗》还是作为古装小镇普通妇人的《武侠》，亦或是作为一个假释出狱的犯人让她釜山封后的《晚秋》，汤唯都是那个纯净而温润的角色。善良、质朴、清澈，不管身份怎么转换，这其中的性格特征始终没有被颠覆。上一部电影《极速天使》反而可以算得上汤唯转变形象的作品，出租车司机直爽的性格，有话不轻易开口的小纠结，以及对父亲的眷恋并由此完成自我救赎的过程，这算得上是汤唯和以往最不相像的一个角色。然而可惜的是故事情节的单薄，人物性格的脸谱化让这部戏的感染力大打折扣，所以估计能记住那个叫小依的汤唯的人估计也不多。

《北京遇上西雅图》的喜剧开场一出来的时候，我本以为汤唯会走一个喜剧路线，达到之前所说的形象转变，但是正如前文所说，没过多久导演就用“丈夫出事，信用卡冻结”一个简单的桥段，将原本观众所最熟悉的那个汤唯送了回来。

3、关于致敬

从影片的名字就可以看出来本片和《西雅图不眠夜》有千丝万缕的关系。本片像老电影致敬的地方不少，个人感受最深的是两明两暗。明的不用多说，影片一开头的“Sleepless in Seattle, I love it.”和电影院里直接原片重现都算是。暗的方面，吴秀波接上汤唯在漆黑的街道上开着车，放着相同的背景音乐，这个时候你都有一种把车载广播打开，听另一头的小男孩讲他爸爸的故事的冲动。在影片的最后，帝国大厦相会的那一段，基本上就是照搬了“Seattle Sleepless”的结尾，这也算得上是一个漂亮的敬意表达。


今天坐的是一个小放映厅，座位不多基本上是座无虚席，还有几个站着看的，该有的反应点好像也都有。大家来看这部电影的目的也很明确，基本都是冲着这几个演员来的，吴秀波负责吸引女性观众，汤女神自然是一呼百应的票房号召力，加上海清这个漂亮的点缀，估计在票房上和口碑上表现都不会太差。

片子里小道具的运用也还so so，那个相扣的戒指两次出现，可以作为片中线索的一个小道具，这样的呼应度差强人意。不过一次出现衬托了小三和大老板之间纠缠的情感关系，第二次的出现暗示了男女主角的大团圆，对于一个标准的爱情类型片来说，也远远足够了。

就如同楼下的小饭馆，你去的时候就不奢望是什么饕餮盛宴。老板用漂亮的盘子盛了一盘就会给人增加了不少好感，你并不会对这餐饭称赞有加，但心中会感到一份满足。

进电影院不一定是奔着《云图》那样获得智力上的满足感，不一定是奔着《悲惨世界》那样获得心灵上的震撼。只是在提前下班的傍晚，让一个中规中矩的故事作为自己的一份消遣。在笑一笑的时候再次向你证明一下，小三也是有操守的，拉拉也是有未来的，有情人终成眷属的桥段是不过时的，世界上好男人还是存在的，爱情亲情美好的东西统统都还存在在那里。很简单的道理，时不时的用胶片给你点明一下，却能让人有一份暖暖的满足。就这样，挺好！