影片画面偏灰白色调，暗示了人性灰暗的一面。影片中有许多事物的所指是欲望，梳妆台上的许多饰品代表了金钱和欲望，在女主和修理工面对饰品时作出了不同的选择。 女主装作房子的主人，满足自己的欲望，但在最后却脱下了昂贵的衣服和首饰，选择埋藏自己的欲望，而修理工最后拿走了戒指，用偷窃满足了自己的欲望。虽然选择不同，但都是在没有制约的情境下对人性的不加掩饰的选择。“社会对人有绝对的制约性”影片不仅揭露了人性，也从反面突出了社会制约对人的重要性。

在阳光照不到的地方隐藏了多少颓败，在无人理会的黑暗之中，有多少需要被温暖却没有受到任何帮助的人在哭泣。《盲钻》主要讲述一个保姆和修水管的工人因为一枚钻戒所引起的道德之上的抉择，影片精短有力发人深省。 贫穷人所做的富贵梦终究会破灭。影片开头一个女人听着古典音乐在试装，镜头特写她的手，她的唇，虽未露脸，但一股浓郁精致的气质却扑面而来，镜子上的水雾被女人抹掉一层露出她的精致面庞，宛如镜花水月，美得不真实，但这一切也只是一场梦，当真正的女人回来时她只能匆忙的把首饰放回原处，回归她本来的样子，认清她的身份，一个在大街上啃玉米挤地铁的保姆而已。梦始终都是梦，不属于你的就得认，就算偷来了也不是你的。就像那枚被戴在修水工老婆手上的戒指一样，明明已经紧紧戴在手上了却始终不登对。 每个人都是复杂的，都有两面性。修水管的工人最初面对珠宝时并未动心，可当他看见那枚精美的钻戒，再想到自己那身怀六甲的老婆不禁起了贪念，当这些被人发现时他动了杀心，他已经没什么可以失去的了，索性拼死一搏，但当他发现眼前之人看不见时，虽有怀疑却还是放下了手中的扳手，他不是亡命之徒，还是想看看他还未出世的孩子。他不为财所动却偷了钻戒，他心地善良却也曾动过杀心，他所做这一切不过是为了给他怀孕却没钱买钻戒的老婆一个惊喜罢了。 朱门酒肉臭，路有冻死骨。你所深深渴望的却是人家根本不想要的。片中有一个特写镜头，是真女主人心情不好随意的将名牌包包扔在地上并随脚踢倒了地上的各种奢侈品。女保洁员和修水管的工人那么渴望的财富却被她轻而易举地踢倒在地，她明明那么有钱却不答应女保洁的加薪请求，而是另给她介绍了一份工作，她不想要财富却吝啬给予她人财富。女保洁员迟迟没回应的报警声也正是她内心的挣扎与怀疑，她不确定女主人究竟会不会发现她丢了一枚戒指，一枚于她而言无关紧要的戒指。 戒指，是本片中的具有特殊意义的道具。一方面，修水管的偷它是为了给他怀孕的老婆，是用来表达他的爱意，可当它戴在其手上产生浓浓的违和感时不禁惹人一问，偷来的爱还算是爱吗？另一方面镶满珠宝的戒指象征着财富，它展示了底层人民对财富的渴望，也展示了上层人民因为拥有众多的财富而对它的满不重视 影片精短有力发人深省，郑文超导演用她温和的拍摄手法直观地剖析出了两个不算坏的底层人内心深处的虚荣和对财富的渴望，与上层人手握大量财富却并不想要财富的讽刺对比。

同样是小太爷的悬疑微电影，我只能说这个倍杀刷车。光看剧本的话，其实故事非常简单，也不存在在剧情上放太多烟雾弹的操作或者说空间。这就显得演员摄影和导演三位一体都很牛，在这种情况下剧本给的太多，反而限制这三位的发挥。 在放大音效上，这个微电影里叼手电筒的声音高跟鞋皮质摩擦的声音等等就会恰到好处的让人提心吊胆起来。因为他给出的音效放大一点都不杂乱，起到效果就停。在台词很少的情况下，演员没有刻意的压小声音追求艺术质感，（永远讨厌吃麦流，演员cv都是）但是不得不说张译的声音条件挺好的，稍微低沉一些就足以达到压抑的效果。到这儿就不得不再骂一次满江红了，从头到尾的压着气声讲台词和卡拉卡拉的甲胄的声音，除了像一场两小时的ASMR以外真的没有其他效果了，听得我尾椎骨刺挠。 最后必须得夸一波眼神戏。梁静眼盲人和正常人的切换非常流畅自然。张译起杀心的那个镜头眼神真的非常瘆人，以至于我从此再也不讨厌自己的单眼皮了。真正会说话的眼神跟是不是单眼皮一点关系都没有，我只是纯粹的眼睛无神而已。毫不夸张的说，我就是因为刷到水管工眼神起杀心的那一幕才去刷的这个微电影，我不好意思多夸，因为觉得以我的文字完全复述不出来那一个镜头的精

立意挺高，拍个长片，

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在悬疑与惊悚的商业外壳下，作者用这简短而深刻的二十一分钟，探索了一个当今社会人们常常困惑的话题——物质与幸福的关系。

影片开头，轻微晃抖的镜头、朦胧暗淡的灯光、混乱又频繁的画面淡化与剪辑，暗示着藏在浮华之下人物内心的荒乱。女人小心翼翼踏入高跟鞋的双脚、听见门铃时慌乱，一系列特写镜头无不为观众设置悬念。

一颗闪耀的钻戒作为影片的标题线索贯穿始终，随着这颗钻戒，掀起一个个波澜，一层层揭开事件真相。这颗闪耀的钻石令人心动，不论是趁主人不在家时虚荣作祟的女清洁工，还是为了对妻子表达爱意而铤而走险甚至顿起杀心的下水道修理工。闪耀的钻石使人黑了良心，去违背道德甚至触犯法律。它让我们看到普通人离犯罪并不遥远，善恶只在一念之间。

它也带我们一层层剥开人物看似冷淡的外表，让我们看到了真正有血有肉的他们。差点成为杀人犯的男人，其动机只是为了给老婆戴上一颗钻戒。为了满足虚荣心而触犯道德、自我欺骗的女工，在与女主人的对话中我们得知她工作完还要去工地看自己的丈夫。他们与自己的爱人在贫困中相互依偎，生活虽寒酸，却温情；坐拥豪宅的华丽女子，却得不到她想要的幸福。她已然疲于物质享受，将别人求知若渴的奢侈品随手扔在厕所。那句“你是给了我很多，但这不是我想要的”，道出她对真挚感情的渴望。无论是有着旋转楼梯的多层别墅中，还是城中村的嘈杂夜市和地铁里，人人都有着自己得不到的欲望和贪念。有人拥有充盈的爱却觊觎荣华富贵，有人疲于物质享受却一心渴求爱与被爱。事实上，无论物质丰富与否，我们都有追求幸福的权利。

片尾，一个仿若静止的非静止画面——两个角色在地铁车厢对坐。地铁匆忙前行，窗外嘈杂依旧，镜头前一根虚化的、亮黄色的柱子将冷色调的画面分为左右两半，两位主角相对无言——这一镜头延续良久，似乎在替两位主角道出：我们是那么不同，又是那么相同。

面对无处安放的欲望，道德的枷锁难困人性的恶兽，敬畏或是触碰？挣扎或是妥协？胆怯触碰边界的人背后有难言之隐，人性的弱点映射的是社会的残缺。何文超导演的《盲钻》揭露的是一群在苍凉世事下，物欲横流中，遮蔽自己内心而被欲望充斥的“盲人”。 欲望的失控是人性的堕落，失控的背后是脆弱的渴求。精致的打扮体现的是女佣人对上流社会的追求，高跟鞋、项链等是女佣人欲望的外化。影片两处分别从不同角度拍摄了螺旋式的阶梯，第一处在女佣人一番打扮后去开门时，导演使用仰拍，螺旋式的阶梯给人迷幻感、压抑感，暗示了女佣人对上流社会的窥探，表明了她身份的不实和暂时性的假扮，迷幻感与女佣人欲望的外露相匹配，压抑感为之后两个底层人物的碰撞埋下了伏笔，也反映了两人共同触犯了道德边界的那一份黑暗。第二次对楼梯进行了俯拍，此时的女主人正在上楼，女佣人正在卸下“伪妆”，俯拍的楼梯有一种上升感，逼近的女主人给观众带来紧张感，层层上升的楼梯也暗示着情节的推动和女佣人欲望的无止，因此女佣人不会被发现，并且会再一次在欲望的驱使下，重蹈覆辙。 修理工把钻戒捧在手心里“照看”，全身心投入的姿态让观众似乎感受到钻戒对他的诱惑之大和强大欲望的外溢。此刻导演借用镜子来让观众看到修理工的“贪婪”模样，镜子代表着审视，是“另一个自己”，此刻的修理工只是他的身份，而本质上，他已经是一个被欲望附体的强盗，当发现女佣人注视他时，他毫不犹豫地拿起了铁钳，他对钻戒的渴求让他无视法律与道德的边界，忽略工作与生命的价值，而一头栽进“欲望之海”。 但是，爱美是女人的天性，偷钻戒也是为了给心爱的人，道德的边界到底是什么呢？ 贫富的悬殊差距，人人都应会审视；道德的十字架下，你我都应被审判。两处音乐代表着不同阶级，给予人感官式刺激时，发人深思。第一处古典乐，画面与之相匹配的是女佣人打扮的“精致”，音乐使观者对女佣人所做的一切不会产生违和感，唱片机式的音乐带来的不是复古，而是属于上流社会的高贵；第二处音乐是当女佣人褪去“偷”来的“外衣”，回归质朴、底层的打扮，走在街上吃着烤玉米时的广场摇滚乐，这样的音乐与之前的古典乐形成鲜明对比，带动着观者强烈的心理反差。如此鲜明的身份改变，外表由高贵到朴实，贫富的差距让我们体会到阶级的悬殊，社会的缺口由此被放大，伤疤再次被揭露。 勤恳的女佣人，做着谦卑的工作，向奢饰品堆满屋子的女主人请求涨工资，却被拒绝。“你是给我很多，但没有一个是我想要的。”显现出女主人的自私与贪婪。正如奉俊昊在《寄生虫》里所提及的一样，“钱是熨斗，把一切都熨平”，因为有钱，女主人能结识上流社会的人，在拒绝涨工资后给女佣另一份工作，却可以被人称之为“善良”，她既能收获朋友的感谢，又能得到女佣人的感激，何文超导演无意之间放大了金钱的作用——满屋奢侈品，收拢众人心。 反观张译饰演的修理工，他发现了被放在马桶盖上的一盒珠宝，如此的摆放位置，侧面说明这类东西对女主人来说完全是沧海一粟，不值一提。修理工摆弄再三，却只挑中了一颗钻戒。钻戒映射的是修理工当时不可遏制的欲望，当他抄起铁钳的那一刹那，是被欲望蒙蔽了双眼。但在结局看到他与妻子相拥之时，此时的钻戒是爱情的象征，观者猛然醒悟的是他对妻子与孩子的爱，浑浊的欲望此刻却被丈夫和父亲的形象涤荡至清。不可否认的不仅是他的偷窃，还有他对家庭的付出。 影片结尾，导演用镜头框住地铁内部，女佣人与修理工位居画面两侧，互相对视，互相发现对方秘密过后，中间却被扶手柱隔开，暗示着两人同样底层的身份，做着同类的事，却互相没有打破那一层界限…… 她假装看不见的，和他最后看见的，都是不堪的真相。在本部电影中，观众看到人性被欲望驱使的那不堪的一部分，但上层社会的挥霍与底层人民的艰苦，一样引人深思、发人深省。小人物也有欲望，小人物也应该被重视。世事依旧苍凉，但绝对不能一直被蒙蔽内心，可悲地“盲”下去……

戈达尔曾说过：“电影是每秒二十四二格的真实。”电影是一门十分奇特的艺术，看上去，它离我们那么近，近得仿佛就是我们在镜子中窥到的影子。然而它离我们又是那么的远，远得如同人与人心之间那条不能轻易逾越的鸿沟，它将人心底最真诚的东西展现出来。《盲钻》讲述了保姆假装女主人时，管道工来修理水管，并顺走了钻石，而保姆束手无策的故事。

向我们表达了富人阶级和穷人阶级的矛盾以及人物对于物质世界的无限欲望，还有底层人民在社会边缘挣扎。

从影片整体灯光来看，色调整体偏暗，人物的脸在大半部分都处于黑色阴影，整部电影大部分在室内拍摄，整个房屋内自始至终没有开灯，唯一的光亮是来自卧室梳妆台上的黄光，这也奠定了影片压抑的基调。管道工在拿到钻石时，正脸的光突然饱满，但是钻石并没有在光的照耀下而变得闪亮，而是散发出一种暗淡的黄色的光，这也暗示了钻石的结局，在管道工在楼梯和保姆相撞时，鸭舌帽的帽檐将他的脸整体挡住，代表他偷走了钻石。直到影片后端保姆走在热闹的街市里，走进地铁站中，才有了其他颜色的出现，《大佛拉普拉斯》中给我的直观感受是有钱人的世界都是彩色的，而《盲钻》则是相反，有钱人的世界都是黑色的，像黑洞一样吞噬着一切。

从影片镜头语言来看，本片采用了很多手持摄影来表达人物的情绪变动，从保姆一开始穿女主人的衣服，化妆，穿高跟鞋都没有正面镜头表达，这表明了人物内心的心绪和另有所想，低机位拍摄保姆穿高跟鞋和后来女主人进家踢走纸袋子把名牌包放在地上形成对比，突出了穷人对于富人拙劣的模仿欲望以及富人对于穷人的不屑一顾。片子没有给女主人任何一个正面镜头，让我想到了张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》中的老爷，也是未曾露面，给人一种极大的压迫感。片子也运用了大量的手持摄影来表达水管工的人物活动，一开始修水管的时候运用了偷窥视角，暗示人物接下来会有所转变，到他拿起钻石把玩的时候，画面的晃动也是管道工挣扎的内心的写照，片子运用了旋转楼梯的空镜头，代表了人物欲望的深不见底。

从影片的人物设计来看，一个假装女主人的保姆和一个想要给自己妻子更好生活的管道工，他们在本质上是同一种人，穷人。即使战战兢兢的穿着黑色高贵的连衣裙，也无法改变在街市上啃玉米的知足的心，像《寄生虫》，即使你寄生在上流家庭，却依旧改变不了你身上的“特殊的味道”、像《燃烧》，即使你混迹在灯红酒绿的上层社会，却依旧改变不了你在超市门口打广告招客的样子，有些东西是伪装不出来的。保姆和管道工都是被欲望吞噬的人，电影中黑色的衣服像毒液一样吞噬着他们。在台词的设计上也颇具讽刺意味，整部电影的第一句台词是“谁啊”，保姆此时是用女主人的语气发出，而她说完后一秒就被拉回到了现实，这也是在向她自己发问“你是谁啊？”其实我更希望结局是钻石是假的，女主人不是真的有钱，那些钻戒项链只是赝品。就像歌曲《孤独演说家》中的歌词“我是孤独演说家，戴着面具去表达”保姆站在镜子前看着自己的时候又何尝不孤独，每个人都靠着面具，才能在这人面兽心的社会苟延残喘的继续。

从影片的道具来看，电影中的镜子往往具有深刻的意思，它代表着重新认识自己，也就是最真实的自己像《小丑》一样保姆和管道工都照过镜子，在镜子中他们一个像狐假虎威的狐狸，一个像豺狼。人性中兽性的一面在这转化，这可真是够《荒蛮故事》的了。

从影片的音乐来看，主题曲是《我等着你回来》，仿佛是管道工老婆内心的话，这也是影片中唯一真实的地方，他们的感情是真实的，也是人的真善。在氛围上配乐营造的很成功能，尤其在开头有声源音乐的留声机，那是高贵，而这份高贵也在随之而来的门铃声中被迫卸下伪装。

盲钻是盲人的钻石，也是那个蒙住内心的钻石，在过程中每个人都被物质欲望吞噬，这或许就是人性。