圆谷被收购后，万代为了周边的销售，强行将奥特曼改成了卡片收集动画，真的已经回不去了，一身的霓虹灯，还以为是大街上的夜总会一样，真的回不去了。

1963年，日本圆谷制作株式会社（在中国曾被音译作“兹普拉亚公司（Tsuburaya））由世界知名特摄导演圆谷英二成立，圆谷英二任首任董事长。圆谷英二是日本特摄界被誉之为“特摄之神”的导演，东宝特摄映画公司拍摄的世界著名的特摄电影《哥斯拉》就是他的杰作。在圆谷公司成立之后，圆谷英二决定投资拍摄“空想特摄系列”作品。于是，圆谷公司的处女作——《奥特Q》诞生了。《奥特Q》由圆谷英二亲自监修。而且它也是日本特摄史上第一部以怪兽作为主角的特摄连续剧，开辟了日本特摄界的先河，这使得《奥特Q》在日本特摄史上享有很高的威望。这部特摄片取得了很高的收视率，获得了很大的成功。与后来作品不同的是，《奥特Q》中没有巨大的英雄形象登场，完全凭借人类的智慧与坚持不懈的精神来击退怪兽。 圆谷英二导演在指导拍摄 1966年，圆谷拍摄了至今仍旧风靡全球的特摄杰作《奥特曼》。此剧展示了一个令人向往探索的广袤的宇宙并生动描绘了作为来自M78星云宇宙人的奥特曼与地球上勇敢的青年早田合为一体，和科特队携手一同面对来自宇宙他方的邪恶的外星人作战，保卫着人类的故乡——地球，而且无论是人类还是奥特曼都在一次次作战中得到了磨炼，意识到不能依赖奥特曼的力量，人类的命运只有掌握在自己手中才有意义的故事。故事揭示了许多深刻的哲理，传递给观众正义、团结、坚持、勇气的积极精神。

看过前作的观众想必当时已经失望透顶，前作无论是剧情还是人物以及故事节奏拍摄手法，都非常的乏善可陈，而且也一改往日的战队模式变成了高中生的故事，让很多人受不了。

估计是圆谷公司意识到了问题，这一作导演编剧大换血，故事又回到了战队模式，且采用了双主角的设定，同时提升了故事叙述的能力，将整个系列拉回了奥特曼的平均水准之上。


我们先撇开卖周边的动机不谈，单说人物和剧情。本作是在盖亚奥特曼之后又一部双奥特曼的剧集作品。而在现在双主角这种设定更是吃香【兄♂弟♂战♂友♂情】。两位主角也是经历了敌对到信任的一个变化过程，最后和大家一起打败大BOSS虽然看起来很俗套，但是考虑到现在观众喜好的复杂程度，这种“俗套”的设定反而是比较保险的。

剧情来说，因为本作较前作的舞台更加宽阔，有更多的人物能够参与其中，故事也更加的多元，而这一点正是前作的缺失。奥特曼本身就是一个故事重复性极高的系列，必须善用各种资源补充剧情的乏味，否则就会变成上一作那样，一帮人看起来有很多事情要做，但是因为背景的局限性而变得畏手畏脚，什么事都讲不好。

两位主角的表演也算是合格，虽然演技还很稚嫩，但看得出二人是用心在表现人物。这一次的配角颜值有所提升且演技都还不错。而各种小怪兽也是有更多的戏份来表现他们的经历。那个追星族小怪兽的故事太赞了。

有一点是我非常赞赏的，就是人类打斗的戏份全都是演员自己完成。给我印象最深的是UPG女队员以及最后一集的全员打斗，所有人动作都非常漂亮丝毫不带敷衍，能够看的得出都是认真练习过。对待一个给孩子看的特摄片尚且这么认真，日本演员的敬业精神真的是令人佩服。


回到标题的问题，当我们看奥特曼的时候我们在看什么

首先我想有一点是很明确的，奥特曼的主要观众应该是小孩子。也就是说里面的所有元素首先应该是满足小孩的观影（收集模型）需求，其次才是我们这些年纪大一点的特摄饭。

奥特曼系列如同其他作品，也是要发展和与时具进。你把初代给现在的小孩看，他们断然接受不了那个时代的故事情节、叙述方式和画面效果的，更不可能如大人一般追求故事的严谨和逻辑性。对于小孩来说，最重要的是感官刺激和乐趣。小怪兽踩毁一个房子，奥特曼打爆一个敌人对他们来说是非常令人激动的事情，也是他们宣泄情感的一种方式。

而对于从小看奥特曼长大的观众来说，看奥特曼并不只是怀旧，更多的是出于对这个系列的热爱。看到过去人物出场更是能激动半天。于是和其他作品粉丝一样，无论如何都是要追下去的。

可惜每次奥特曼新作出来的时候，总有一些人叫嚷着“奥特曼越来越没劲了”，“童年回忆没了”。这一部分人大抵小时候只看过初代（80后）或者迪加（90后），他们对奥特曼的印象只停留在很少的几部作品上，甚至记忆都已经模糊了。这一部分观众看新奥特曼很可能为了怀旧，希望能找回童年回忆，但是却已经不太能接受当今特摄片的形式了。


所以奥特曼的粉丝和需求大体可以分为三种

小孩子-需求的是刺激好玩
死忠饭-热爱奥特曼系列，追剧
怀旧党-好久不看了我想看一下怀念童年

我想，以大人的眼光来评价一部儿童片并不太合适。我们并不如目标观众——小孩子那样，是以纯粹的寻求乐趣的目的来观赏作品。我们会在观影过程中加入各种自己的期望，会有很多出于自己观影习惯和目的考量，这些大人认为有趣的东西很可能与儿童片的性质是背道而驰的。

而我们所有能够阅读到这篇东西的人在看奥特曼的时候，或许都是在寻找一种情结，那些不会回来的旧时光。

维克特利奥特曼

人间体：翔

变身道具：维克特利圣枪

在地球上的活动时间：3分钟（一天内可多次变身）

彩色计时器：胸口

身高：40M

体重：不明

年龄：不明

飞行速度：不明

行走速度：不明

水中速度：不明

跳跃力：不明

臂力：不明

出生地：不明

族系：不明

特征：身上全是V

身份：维克特利姆守护神

必杀技：维克特流姆射线，谢帕顿圣剑闪光等

敌对的双方奥特曼，银河可以获得奥特曼的技能，维克特利可以获得怪兽的技能，从设定上是蛮好玩的，最后也是为了宝石而联手，剧情比前作好多了，但是，依然没有那个深度，如果把这部奥特曼当成是给小学生看的话，就会觉得很赞，圆古也是为了弥补拍一部奥特曼就陪本的小心思来拍第二部，但是，为什么依然还是无法吸引我看下去呢，想了想，那是没有用心。

我原以为在银河s里躲过了第一季op，结果银河变身后bgm依旧是银河之歌，甚至有一集剧情专场，就连结局这首曲子也成了外挂。

怀疑两部编剧都是同一人，不然这么和主题曲过不去。第一季结局是校歌，银河s里是银河之歌。。。

结局与第一季出奇的相似，群演们齐聚一堂再一次刷存在。

银河s的经费远没有第一季那样紧张，集数扩展到了16集，有了副奥，到了第十集后群演变多。有了战队，三个人，没有飞机，只能打炮。

几位主演颜值很高，都有单独的剧情章节来描写。比如豪气，前几集一直在当奥特曼的陪跑而恼恨，被怪兽附体都坚持了自我。亚里沙射击技术高超，最后违背上级命令不忍开枪。还有探索生命的玛娜，生为机器人，结尾却流下了眼泪。银河s里的配角都是有血有肉的，人类也不再是奥特曼的陪跑。

相比其他人物，小光略显逊色。不知道是演技问题还是脸型太瘦，无论做什么，都带着笑容，表情十分单一。

本作还有很多创新，第十五集利用倒叙手法，车轮战这种战术让人大跌眼镜，维克托利戏份和银河相当，而不是阿古茹那种副奥，整体打破了xx分钟变身的定律代之以故事的完整性，偶像章节和玛娜章节的立意很高，令人深思。

综上，银河s虽然集数很短，节奏偶尔失常，但仍不失为一部佳作。