文/尘世流年

《雕龙记》是最近看过的，这部老动画一下子让我有了一种冲动，想总结一下自己的动画史。我是83年出生，是一个80后，但是我的童年最大的爱好是看动画，可以说动画是那个时期最好的朋友。细想一下本人看的动画分为两大类：TV动画和短片动画，后者很随意的，通常是在电视上赶上了就看，但是TV动画难度较大，必须像现在追剧一样，每个星期要在规定的时间规定的电视台才能看到，一集一集的熬着，比较羡慕现在的孩子，上个优酷就能看全套了。我记得80年代末和90年代初期是中国动画的黄金时期，电视的普及起到了根本作用，下面本人总结一下自己看过的动画，就当是推荐给大家吧。

TV动画

《葫芦兄弟》
这部看得比较全，集数当然很少。估计80后没有没看过的。最后一集看得很纠结。

《变形金刚》
记得每个星期日中央台会播放这部动画，但是我却看的不全，因为作业。呵呵！记得那时流行变形金刚的模型，那是每个男孩子的梦想呀。小的就要十几块钱，大的更别提了。我父母是普通工人，舍不得买这个，每回我路过商店时都要看个一两分钟。

《机器猫》
那首好听的主题曲一直被传唱着，而哆啦是每个孩子的梦想。

《 邋遢大王奇遇记》
“小邋遢,真呀真邋遢.邋遢大王就是他,真呀真邋遢”我爸看完后对我说，你呀，和他差不多！

《巴巴爸爸》
说个绕口令：这就是巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴祖、巴巴拉拉、巴巴利波、巴巴伯、巴巴贝尔、巴巴布莱特、巴巴布拉伯！，听明白了吗，再说一遍。哈哈“可里可里可里可里，巴巴变。呵呵！

《忍者神龟》
披萨饼到现在都没尝过，真对不起这部动画。

《黑猫警长》
这部动画有一次奶奶带我到电影院去看的，按现在话讲就是剧场版。当时人都满了，结束时奶奶说：“人家小朋友都鼓掌了，你也鼓掌。”我就也跟着鼓起来了，可是奶奶你不知道，那一集《吃丈夫的螳螂》真的很恐怖。

《大力水手》
其实当时我也试着吃了些菠菜，发现受骗了。

《舒克和贝塔》
舒克舒克舒克舒克舒克舒克舒克舒克，开飞机的舒克 ，贝塔贝塔贝塔贝塔贝塔贝塔贝塔贝塔，开坦克的贝塔 。

《恐龙特急克塞号》
这部虽然不是动画，但是我却很上瘾。为此还买了一个克赛帽，现在早没了。人间大炮随时准备着。呵呵。

《花仙子》
我承认我不喜欢这部动画的剧情，只喜欢花仙子！

《蓝精灵》
啊，可爱的蓝精灵。啊，可爱的蓝精灵。

《猫和老鼠》
这部到现在仍然喜欢看，不知道为什么。

短片动画

《哪吒闹海》
那时感觉哪吒死的太惨了，太惨了。

《大闹天宫》
这部是永远的第一。

《鹿和牛》
最后的寓意深刻呀，不团结就会覆灭。

《雪孩子》
眼泪最后流的哗哗的。

《神笔马良》
其实我也想拥有那支神笔，画出好多好多的巧克力和果珍。

《三个和尚》
国人的本性完全体现在这部动画里。

《渔童》
老师总说帝国主义是纸老虎，可是我们呢？

《狼来了》
现在都要记住狼来了的教训。

可能还有很多没写到的，但实在想不起来了。童年必竟过去了，有时安静时会突然回忆起来。说一件我一直纠结的小事：有一次爸妈带我去公园，玩了很多比如：旋转飞机.碰碰车......，然后坐公交车回来了，我累的睡着了。醒来时在自家的床上，奶奶在旁边织东西，我高兴的和奶奶说着公园的经历。奶奶吃惊的看着我：你今天没出去呀，下午一直在睡觉，做梦了吧。我当时很困惑，如果这是个梦，那实在太真实了。多年后我翻到了一张照片，照片上的我很小，在那个梦中公园的假山前，呆呆的看着前方.............

1959年的《雕龙记》（网络片长33‘40“）可以说是一部异军突起的片子，在制作上虽然称不上炉火纯青，但就其气势来说，够得上一部大片的分量。

该片可能是美影第一部由集体创作的木偶片，集体编剧，导演也有三位，分别是章超群、岳路和万超尘。章超群之前已经导演过很多片，同时经常在片中担任摄影，成就最高的应该是一年前的《三毛流浪记》。岳路相对资历浅些，不过他导演的《三个邻居》很有想法，风格独树一帜。万超尘虽然只独立执导过一部《机智的山羊》，不过他有着丰富的制作经验。此次三人联手，成果相当不错。

本片情节分为前后两段，都是围绕”雕龙“的主题展开。开场先以母猪龙害死杨师傅儿子的沉痛事件作为引子，让观众对七斤一死的惋惜之情贯穿全片。而对于雕龙的进展安排也是一波三折。先有母猪龙从中作梗，之后又因为是木龙而造成斗龙失败。第二段仍然雕龙，加入了铁匠的参与、小兄妹同时雕小龙以及母猪龙二次作梗的情节，避免了叙事上的单一枯燥，最后四龙合力战胜母猪龙，大团圆结局。美中不足的是结尾拍得稍嫌匆忙，多龙混战时有些分不清敌我，可能与画质差也有一定的关联。

无意间看到这个片子，点开看了，如果单纯以艺术电影的角度考察，也无疑是上品，不过我觉得那个年代的片子，以爱国主义教育为价值导向的解读模式，才是符合故事真实意向的。
虽然只有33分钟，只能算一个短片，但是一个成熟商业电影应有的结构却丝毫不缺。我们看，开头就是老木匠的儿子被母猪龙吃掉，接着老木匠为了消灭母猪龙，开始制作能打败母猪龙的木龙，其中被母猪龙变化的术士嘲笑，但是依然坚定信心，结果制作的木龙没有能够打败母猪龙。后来大家集思广益，并且来了一个铁匠，提供了一个思路，给木龙加上铁鳞铁爪，大家开始制作这样的新式木龙。但是母猪龙又变化成和尚，并且暗中希望破坏，结果被识破，最后新木龙战胜了母猪龙。
故事有开始（木匠儿子被杀），有发展（制作木龙），有低谷（第一次失败），有转折（铁匠出现），有二次起伏（母猪龙破坏），有结局（战胜母猪龙），可以说构成了一个合格商业片的重要元素。但如果我们抽离出这些元素，展现的恰恰是我党视野的革命史。
首先，有一个革命对象——母猪龙。母猪龙是作为剥削阶级出现的，无论是其作为，还是化身的形象，都带有剥削阶级的某种特征（第一个类似地主，第二个是一个白胖和尚）。一个人
其次，有一段血海深仇。母猪龙吃人，在一开始就奠定了基调，这是革命的缘起。
而其中最为关键的，是从普通木龙到铁包木龙，我认为这其中的政治隐喻是十分显然的。普通木龙由木匠一个人完成，这次实验实际失败了。而第二次带着大家集体智慧与劳动，终于完成了一次成功。如果转化成政治语境，就是从个人仇恨上升到阶级仇恨，要联合一整个被压迫阶级的力量，最后才有可能取得胜利。
而其中最为革命的表达，就是铁鳞铁爪。铁器是武器的象征，最后依靠铁器取得胜利，能让我们联想到什么？没错，“枪杆子出政权”。依靠群众，依靠武装斗争，这不是我党革命实践所以成功的根本经验么？
由此，这部动画短片，实际是一部革命主义的教育片。五六十年代的国产电影实际艺术水平都很高，我想说这是否能为当下的国产电影创作提供什么经验？在叙事技巧已经很进化的前提下，我觉得国产电影可能更加缺乏精神内核。
加入精神内核不等于洗脑教育，实际上，美国各种超级英雄大片，正因为有这样的精神内核，例如守护美国的核心价值观，而不是简单地上去打一通完事。回头看我们的电影，在后现代的名义下，实际在空洞地说话，而不是饱满地叙事。
实际上，如果在雕龙记中，如果加上对木匠杨师傅内心转变的刻画，完全可以成立一个有血肉的长篇故事，在特技无法跟上的前提下，至少可以实现人物与情节的饱满。但是我们现在的国产电影似乎都把注意力放在了表达方式上，而不注重挖掘故事内在的精神价值，这样空洞的电影，或者创作者自己都无法打动自己，如何感动观众，让观众觉得值得花这个价钱？