感觉甄子丹是参演了姜威客4之后被基努里维斯刺激了，野心很大的想搞个武侠宇宙。这乔峰传部基本上就是古装版本的姜威客套在指环王那样的低魔世界观里，比如火焰刀和降龙十八掌与六脉神剑，这东西甚至能达到哈利波特那种接近高魔的设定。可惜金庸没有托尔金那样禁止魔改。 剧情功力薄到乔峰比战狼里的吴京更脸谱化，跟流浪地球2里的吴京比，这之间差了若干个流浪地球1中的刘培强。 香港人差不多是这样的，从长津湖开始，就隐约察觉到他们不是能学贯中西的群体，摒弃自己的东西绝无可能融汇他人的。 相比新龙门客栈时期的武侠，这部少了中国武侠的魂也没达到好莱坞的效果，只能说是很棒的动作片，叫武侠还不行，至少被剑雨死死压住一头。 当做动作片看的话，绝对值回票价。希望能收回成本之后认真写下一部的剧本，争取能真的在这条路上闯出一片新宇宙。（而不是使劲儿磨皮美颜挡双下巴）

试试看的心态看了这部片子，看完觉得武侠感功夫打斗还是很漂亮的 演技上看之前也已经有了预期 所以演技上并不惊讶。

鉴于目前打斗戏的粗制滥造 这部片动作一定是精心设计并有创新的。降龙十八掌的表演也不能像电视剧那样直接飞出一个龙 为了视觉风格还是需要找到和视效的平衡。打斗行云流水一气呵成 没有那么多烦人的慢动作。动作剪辑也是好不墨迹 加上声效还是很带劲的。招招发狠的动作也算弥补了一下甄子丹在演技上的不足 但全片少有狭义精神 更多展示了争强斗狠的惨烈场面。

这部电影其实打斗戏还不错，子丹哥和吴樾的打斗赏心悦目，优点也就打斗了，这剧情简直白开水，甚至给打斗戏严重扣分，比如乔峰长时间用剑，慕容复几乎能与乔峰五五开。这些戏份在很多人眼里实在是很难接受。

所以我在看完以后就脑补了一下，把剧情脑补成天龙前传，给他多加了半颗星。

主角的话，把子丹设定成汪剑通，名为“剑通”，是个用剑高手也算合理，会降龙掌也实属应该；吴樾设定成慕容博，慕容博的咖位完全是撑得住，毕竟在天龙里面也是个幕后黑手。

全片剧情的话，其实改动不大；

开场的一部打戏，乔峰斗鸠摩智改成汪剑通斗鸠摩智。

鸠摩智受慕容博邀请，前往姑苏与慕容博商议内外夹击大宋。中途在酒店里比较蛮横，被汪剑通制止，然后双方大打出手，最后鸠摩智不敌汪剑通，导致之后一直痴迷于各派武学秘籍。

第二场戏，乔峰揭穿身份改成丐帮数位长老疑似死于少林【金刚指】

丐帮近期突然发生数起命案，死去的都是帮里德高望重的长老，疑似死于少林【金刚指】绝技，丐帮意预群体前往少林问责，汪剑通力排众议，独自前往少林。

第三场戏，少林打斗戏码改成汪剑通对战黄眉僧

汪剑通前往少林问责，结果被告知全寺戒严，主持暂不见客。汪剑通只好夜入少林，结果被少林当做窃贼，黄眉僧与汪剑通打斗被击败。在汪剑通问出是否是黄眉僧杀害的丐帮长老，结果黄眉僧展示左胸伤口，俨然也是【金刚指】所伤，然后黄眉僧说出之前曾被人以斗转星移的功夫击败。汪剑通突然醒悟，意识到是慕容博想让少林与丐帮交恶，连忙前往姑苏。

第四场戏打斗，聚贤庄之战改为姑苏慕容府之战

然而，慕容博本人已经不在姑苏，实际上慕容博已经前往丐帮，跟丐帮内鬼一起准备除掉丐帮内部的异己，然后利用丐帮复兴燕国。汪剑通虽然在姑苏慕容府中击败邓百川、公冶乾、风波恶、包不同等人的埋伏，但是也受伤不轻，还好返回的途中被薛神医所救，又结实了赵钱孙、王维义等人，众人久闻汪剑通声明，愿意帮他前往丐帮解围。

最后一场打斗，乔峰大战慕容复改为汪剑通大战慕容博

汪剑通回到丐帮后，发现马大元等人正在苦战，直接出手解围，然后对战慕容博，双方酣战，最后汪剑通险胜并且击败慕容博，慕容博被倒塌的房屋所掩埋。

尾幕，汪剑通立马大元为丐帮副帮主，全帮正在庆功宴，在宴席上突然收到玄慈来信，之后汪剑通与赵钱孙等人上马出行，前往雁门关，出字幕。

最后出一个彩蛋，雁门关血战落幕，汪剑通抱着个啼哭的孩童，全片结束。

说起来今年春节档的第一部华语大片，应该就是这部王晶监制、甄子丹担任总导演的《天龙八部之乔峰传》了吧，因为是大年三十上的，所以是“第一部”嘛！

不过本片也堪称是春节档华语大片关注度、话题度的“倒数第一”了吧，几乎没啥人谈论这片子、连骂都懒得骂了。

这一方面主要是因为这片子虽然在东南亚地区和香港台湾是进院线的，但在内地只是在网络平台上播出，关注度和话题度自然比不上进院线的那些华语大片，再加上去年春节档王晶那两部同样是在网络平台上线的《新倚天屠龙记》实在是太坑爹了，无论是剧情、角色、情感、动作都渣得不能再渣，相当于聚集了一大帮明星拍了两部大烂片，给影迷们留下的糟心记忆实在太深刻了！

“骗我一次算你狠，骗我两次算我蠢”，许多影迷自然对今年这部《天龙八部之乔峰传》采取了无视的态度。毒舌君作为港片迷嘛，即便知道这回肯定也好看不了，但还是在大年三十当天就看了。

看完之后发现果然不出所料，你就不能对王晶粗制烂造的古装大片有任何期待，剧情、角色、打斗都一如既往的水和差。

但不管怎样吧，既然这片子的总导演挂着甄子丹的大名，在剧情、角色、打斗方面，相对来说，比去年那两部《新倚天屠龙记》加起来都强，还不算完全看不下去。

陈钰琪扮演的女主角阿朱，情感戏的输出还算不错，整部影片也只有她的表演还算能看了，有那么一丝丝动人的味道。

如果你也是一个港片迷，曾经也像毒舌君一样痴迷香港武侠片的话，那么毒舌君建议，即便你不想看完整部影片，也可以把片中前中后三场打戏挑出来看看嘛，还是那句话，既然这片子的总导演挂着甄子丹的大名，在打戏上还不至于完全糊弄，看一看也不至于觉得完全浪费时间嘛。

第一场打戏就是乔峰大战鸠摩智，动作设计平平，没太多可说。第二场打戏是聚贤庄乔峰大战群雄，乔峰开打就一拳把人干倒、一脚把人踢飞，还把跳上大桌子跟他打的人都打穿桌板落在地上，看起来还是比较凌厉爽快的。

接着他抢了一把剑大战群雄，虽然对于原著粉来说，看乔峰用剑打实在难以接受，但如果你都能忍受甄子丹演乔峰的话，那看他用剑打也不会那么看不下去吧。

随后他用降龙十八掌大战丐帮四老，以及大破聚贤庄的盾牌阵，也算是让整场打戏的看点丰富多元了吧！

影片结尾，乔峰先是对抗箭雨和骑兵，随后决战吴樾扮演的大反派慕容复，有一个镜头的设计令人印象深刻——乔峰对着慕容复使出降龙十八掌，镜头跟着掌风直扑慕容复，在此过程中镜头还做了个旋转颠倒，而此时慕容复也来了个身形倒转，使出了他的绝招“斗转星移”，将降龙十八掌的掌风怼回到乔峰身上，镜头跟大招配合得流畅凌厉，慕容复的身形倒转在视觉上也配合了他的绝招“斗转星移”，这也算是本片唯一值得称赞的镜头和动作设计了！

1、甄子丹当总导演就完蛋了，当个武术指导就行了，演什么都是甄子丹，演技扑克脸，没有大侠气概，继演关羽之后又一败笔。为丐帮长老受刑，黄日华版的我一大男人是看哭了好几遍啊，甄子丹的就……乔峰不用剑是因为剑过于儒雅，和乔峰豪迈性格不搭，只为较劲李连杰而必须用剑？

2、剧情一塌糊涂，松紧无度。阿朱乔峰感情线突兀，毫无缘由就死心塌地了。还留结尾想拍续集，这一部就拍烂了还想留彩蛋，多余。

3、吴越咋说呢，和赵文卓差不多，演啥都出戏，演技非常肉，说不行还凑合，说行又不行，无论武打动作还是剧情演技都无亮点。、所以演啥都火不了。

4、阿紫和调皮、凶残、古灵精怪、鬼点子不断都毫无关系，学学黄日华版的阿紫吧。

5、整体演技过于学院派，刻板+尬演。和TVB的演技特点、人物塑造差了3条街。失败。好的电影应该塑造好主角意外地每一个配角，周星驰不说了，学学李连杰的笑傲江湖里的兄弟情——每个配角都有自己的人物性格，鲜活、生动接地气，带入感极强一下子就把观众拉进了剧情。

我能大体猜到观众对这部片子的评点标准和吐槽之处。不意外。在《倚天屠龙记》新版等系列中，我已经发表过了。武侠片的黄金时代过去了；这不仅是因为电影发展的规律和事态使然，也是外部世界发展格局以及政经之变下的人文碎片化使然。家国所指对象以及理念的分裂，哪里还能求得“侠之大者”的金庸武侠一代的精髓？

俱往矣。

在网络流量短视频原宇宙以及最新的ChatGPT时代，守持这点哪怕是概念上、形式上的传统武侠江湖，本身就已经堪比“非物质文化遗产”的保护和传承之意了。哪怕是出于市场考虑的功利之举。继续表示支持。

第二个支持对原著的尊重。没有能力呈现出意念和精神上的高度和情节，那是能力高低问题；遵从故事人物的结构和定位，仍是一种坚守。团队没有自作聪明抑或投机取巧，体现了某种香港影视工作者自邵氏武侠到胡金铨/徐克新武侠以及TVB模式的成熟体系下的虽则墨守成规也是传承的传统。即使有些过时以及平淡而波澜不惊，于我，仍是认同的。

要想在一部片子里完整地刻画乔峰这一金庸武侠宇宙里最宏大的大侠，几乎是a mission impossible~~在现有的团队构架下/以及网剧制作模式下，难以做到；更何况甄子丹导演作为武打出生的能力和特长。反观近年所有的片子，无论大陆还是港台，甚至好莱坞，又有谁刻画的那么精到呢？大体上每个角色定位和想象的偏差没那么大、故事场面没那么违和，就相当不易了。我仍然是认可的。

确实没有表现出乔峰这个人物的巨大的悲剧情节下的更加宏伟的形象和魅力，以及感染力。也确实没有赶上黄日华在TVB剧集里达到的水准高度。没有时间铺垫，几个大转折场面一交代，哪还有时间？这点上，比《魔教教主》《笑傲江湖》的差距就不是一点两点了。金庸写的是中国历史人物，想的是莎士比亚的经典故事人物；要想达到理想境界，恐怕真的要拍到上下集或者三集系列。本片留了一个埋伏，如果下集处理的充裕一点，还有机会。

大概甄子丹确实因为一方面观剧本身/另一方面也受邀参与了，漫威宇宙系列的一些画面和人物关系，在观影过程中就已经让我联想到了。金庸故事人物IP是具备这样的基础和条件的。其所依托的中华武侠文化文明，也有巨大的挖掘呈现新的形式和空间。我感到还有源源不断的潜力，以更多的方式去翻拍/重拍等等。

期待。

冲着甄子丹来的，结果拍的一塌糊涂！

不说别的吧，就谈谈跟黄日华版《天龙八部》的对比。

乔峰被污蔑、揭露身世那场戏，本来是《天龙八部》小说乃至电视剧版的重头戏，在电影版里，被拍成了轻描淡写的一幕。甄子丹扮演的乔峰全程无所作为，乃至在表情上都没有反应。按理说，在这种被揭露身世的巨变面前，人物表情应该有巨大的反应，然而甄子丹好像知道了这一切一样，毫无作为。在代替执法长老受法剑的那场戏，更应该是重中之重。然而甄子丹扮演的乔峰竟然拿起匕首，冲着一个部位“呲呲呲呲”扎了四下，然后像没事儿人一样骑马走了，那神情，分明就是告诉大家：我还有下一场戏，赶紧拍完赶紧走人！

卧槽！大哥，那可是四刀八洞啊，让你搞成四刀一洞，你是在串羊肉串吗？

反观黄日华版的《天龙八部》，不仅完美展现了震惊、愤怒的神情，还展现了自己受刀之后的痛苦和慷慨豪迈之情，对比之下，甄子丹的乔峰更像一个莫得感情的机器人。

下一场重头戏，聚贤庄之役。

本来应该是荡气回肠，你死我活的生死之战，最后拍成了黑帮群殴戏。在原著和电视剧版中，乔峰以少敌众，虽然身受重伤，但仍不落下风。但本剧中乔峰竟然被人摁在地上群殴，真是越看越像街头斗殴。

下一场重头戏，雁门关重逢。

阿朱历经千险，和乔峰重聚。乔峰经过九死，和阿朱重逢，他应该充满了喜悦、快乐之情。然而甄子丹就像一个未卜先知的先知，微笑着等着阿朱。那神情分明就是告诉大家，我早就知道你来了，赶紧来吧，我还要拍下一场戏！

再下一场重头戏，阿朱之死。

阿朱作为乔峰此生挚爱，在他心中分量必然是重中之重。然而甄子丹抱着阿朱，又进入了我还有下一场戏，赶紧拍完赶紧走人的状态。当阿朱问他，你还会带我去塞北吗？甄子丹竟然眨了四次眼！

不是说人物不能眨眼，而是甄子丹的神情分明告诉阿朱：啊，这个啊，我想想，好像得带你去！

我靠！阿朱死在乔峰手上，是乔峰此生最大的痛！他应该充满了悔恨、痛苦、震惊、无法相信的神情，然而甄子丹却表现的好像是敷衍一个将死之人——你赶紧闭眼吧，哥要去吊威亚！

后来我看了一下结尾，导演竟然是甄子丹！也无怪乎全剧充满了甄氏风格——全程只有瞪眼，没有表演！

作为一个迟暮之人，甄子丹（ 1963年07月27日出生，今年正好60岁）确实不想、也没有精力在人物的内心世界进行探索了，所有的拍摄行为，都是为了展现他的强项——拍动作戏、吊威亚。其实，年龄并不是放弃追求的理由，赵丽蓉老师在耳顺之年，依然皓首穷经，苦心钻研人物，力求达到最好的状态，展现给观众，对比之中，高下立下。殊不知，人物是影视剧的灵魂，演不好人物，只注重打戏，注定是一场缘木求鱼的幻梦。甄子丹，已经失去了与人物共情的能力！

这个电影看了很久了，现在才来匆忙补上一个影评。

虽然这部电影的短板明显：比如，故事性弱一些，叙事也不连贯，文戏不出彩，台词感觉也不好。和阿朱阿紫的感情线也很潦草。但是还是有很多值得一赞的。像场景就比较宏大，武大动作戏相比近些年同类型的还有有很大进步（可能导演是甄子丹的缘故吧）。还有整部电影片尾的那点执念：乔帮主骑马奔跑荡起尘土，空灵孤寂的感觉一下子就有了，昏黄色的草原背景，乔空对木桩，喃喃自语。再到后来美好想象的一些场景，结局的彩蛋部分，都是为下一步续集铺路。

回想起小时候看香港电影的新鲜感和震撼，那时的香港电影是华语的巅峰。笑傲江湖2的潇洒飘逸，方世玉精彩打斗中间穿插着无厘头的轻松诙谐，黄飞鸿系列嵌入了很多导演的个人思想和历史观，武状元苏乞儿的现代拿来主义的创意感，还有很多其他电影恰到好处的配乐。即使的当年的烂片，如笑傲3之风云再起，也不乏雾隐雷藏小片段的精彩和亮点。而现在的武侠，即使是当年的导演，也没有了当年的味道。比如狄仁杰之四大天王直接把武侠变成了魔幻玄幻。所以有导演有演员能去拍这种费力不讨好的武侠，我觉得就算稍微差一些，也要去鼓励，鼓励是为了让它能再回巅峰。

我个人是比较怀旧的，不像很多同龄人有了好莱坞大片，就觉得以前的电影，特别是香港电影比较土气老气，恰恰相反，我看到很多现在国产电影中有一些香港电影的时候倍感亲切。所以不能一味贬低，按照现在的大环境下，这类影片看一部就可能少一部。最近大火了一个电视剧《狂飙》，据说里面的反派戏份指导的核心就是香港导演，拍出了复古香港警匪的味道，所以才会那么出彩。本人希望武侠电影也能香港和大陆进行更好的融合，从而推出更好的作品。