这是一部看完后心情很沉重的片子，不是因为年代的厚重感，而是女主的转变，从她一件一件失去她的东西的时候，心情就开始沉重了起来。
这部片子的爱情观并不正确，这种出轨的爱情本来就是错误的，偏偏妍熙和允宇一副堂堂正正的样子不懂收敛，相爱没有错，但是用错了方式，毁了本该美好的一切。或许允宇开始确实喜欢素律，但是爱好不同，允宇接受的是西方思想，对于老派的正歌是并不喜欢甚至有点反感的，而素律喜欢正歌也只适合唱正歌，在和妍熙日日夜夜一起工作交流中和妍熙产生感情，应该有很大一部分原因是她的歌声，《朝鲜之心》里的歌声几乎唱到内心深处，那时候的允宇看着舞台上的妍熙就是陶醉的，他们观念相同合作默契，会喜欢上对方确实是再正常不过的事。
他喜欢素律，但是和妍熙产生的是爱情。
但是他们忘了素律，重视友情，对爱情忠贞不渝的素律，因为把自己所有的感情都给了这两个人但却遭受背叛，被仇恨冲昏头脑，内心被嫉妒蚕食，所以开始失去自己，开始不择手段，开始复仇。内心巨大的空洞无法填补，复仇也无法让她获得快感，但至少，她活了下来。
本来有些讨厌女二，但是她在雨中对素律喊“是你自己让你变成这样的！”虽然有些恬不知耻，不过这强调了这不片子让人想要知道的观念，无论遇到什么事，都不要失去自己。但素律变了，即使她依旧爱着他们俩，妍熙抛开小三身份，内心依旧还是当初纯洁的百合花。
到底是谁做错了呢，谁都没有错，但又全都犯了错。
素律和妍熙，本来都是最好的解语花，一个唱正歌，一个唱流行曲，将世间喜乐哀愁娓娓道来。但是一步错，步步错，妍熙死去，素律走错了人生的路，一辈子无法快乐。
女二的歌声真的很好听，韩孝珠真的很美。

电影让我想到《赎罪》。皆因女主一时恶念，葬送了至亲至爱和自己人生的故事。但是私以为，《解语花》的剧情流畅度没有《赎罪》来得好。虽然呈献了精美的画面、考究的布景、韩孝珠精彩的演技和美貌，电影主题却并没有相称的深刻，相反处理得很草率模糊，让人不知所云。

女主是恶人。大义上，她背叛国家，与日本侵略者同流合污，私节上她因妒生恨，害死朋友爱人。然而和电影《赎罪》不同，影片并没有花很多篇幅去表达她的负罪感，相反用了大量篇幅讲述了女主是如何被渣男和闺蜜联手背叛，变成了常见的“防火防盗防闺蜜”的故事。

也许，影片的英文片名更能说明主旨：“love，lies”，爱情，谎言。但影片的野心难道只是为了表达一段夭折的男女情爱吗？

导演让男主几次义正言辞地对女主说：“正歌是为了纨绔子弟所唱，而我写得歌是要给劳动人民听”，可见他并不希望，只是塑造一个渣男怨女的三流爱情故事。他笔下的男主是有着情怀与抱负的。女二可以实现他的理想。于是我想影片怎么样也要留一些这样的镜头：劳动人民如痴如醉地听着女二的歌，获得了心灵慰藉。然而，并没有。我们只看到衣着时髦的女二，在类似大上海舞厅的地方风情万种地歌唱，底下站着身份模糊的听众。如果没有历史知识，我们并不知道底下站着的是什么人。难道一定不是纨绔子弟吗？难道一定是男主说得黄包车夫、矿工吗？所以作为观众，我也没看出来女二就比女主进步在哪里，只能自行脑补。那么男主变节女二的理由，就经不起推敲了。

影片的另一个败笔，是一开始就把男主和女主设定成爱人。男主山盟海誓，非女主不娶。然而遇上女二，男主又轻易变节。之前的诺言沦为一纸空话，没有一个镜头表现男主是否愧疚。作为女性观众，这个观感太糟糕了。女孩子生命里，总会遇上或听说过一个把承诺当成口头禅和泡妞手段的男人，无论他以何种理由死去，是反击日本侵略者还是因为吃口香糖噎到，都不可能改变男主渣男的印象。我想女性观众也实在不能把“连自己爱谁都搞不清楚，轻易变心”的男人，和需要持久的毅力和唯一目标的“抗日英雄”联系起来。


虽然，我认可导演想要表达的主题，纵然被背叛，也不能放弃自我。然而借着男主的口，却分外讽刺。结局处，男主在给女主的信中说：“虽然失去了我，但我希望你不要失去自我”，然而，这番话只是冷掉的人生鸡汤，没有任何实际意义和温度。你让女主怎么可能不失去自我呢？她全心全意满心欢喜等待的爱人背叛了，她真心与付同甘共苦的姐妹在明知道她心意的情况下抢走了她的爱人，她作为歌者的自信被爱人轻视和痛击，她从小长大的券番在日本占领的局势下摇摇欲坠。构成她自我的要件被一个个抽离羞辱粉碎，而始作俑者还是她最信任的两个人。而男主居然让她保有自我？这不是已所不欲非施于人吗？典型的捅了人刀子还不准别人喊痛的耍流氓行为。影片最吊诡的一点，唯一可能真正有那么点欣赏女主歌艺的，是那个日本警察局长。所以导演你到底是怎么想的……最后大家一个劲地同情起女主了嘛。

然而，女主虽然是恶人，但她毕竟良心未泯。结尾处，伴随着缠绵悱恻的主题曲，女主苍老容颜里，能看到深深的悔恨。她害死了他们，同时也成全了他们。她本以为男主是人品低劣的花花公子，轻易许诺又轻易变心。女二也没什么特别，会跟她一样，一旦男主厌倦了就会被抛弃。没想到因为她的嫉妒，造成两人阴阳永隔，男主用殉情而死反击了她。相反他们成为了不朽，而她只能成为他们的替代品，卑微苟且地活着，连自己的真实身份都不敢承认。多讽刺多吊诡。明明爱情里她先到，可是好像她才是那个不堪的小偷，是那个多余的人。

虽然，作为观众的我，此时的心声却是：“狗男女死得好呀。”

这片子所表达的爱欲、嫉妒和宿命，是非常精致的，但可能中国观众对朝鲜时调没有太大的兴趣，所以很难唤起共情。

歌谣的命运是经线，爱情的陨落是纬线，最后三个人都走向了非己所愿的结局。

第一女主当然是因为嫉妒黑化的这位，点睛之笔是半个多世纪后终于有人听懂了她包含着悔恨和痛苦的歌曲（《爱情是谎言》，ost里有，十分动听），终于才有人知道了她的好。

可是三个人的故事已随风尘化。这是一部无限伤感和痛楚的片子，看之前请做好心理预期。它幽怨的芬芳能把你的心撕碎。

很多人会把故事的核心归结为三角恋，可我想，那也许并不是导演想说的。
在我眼里，故事的高潮也许是素律对着留声机，哭着学着妍熙唱着《朝鲜之心》这段，这种践踏着自己骄傲的自尊心，去努力迎合自己也不知道为什么要这么做的心情，韩孝珠表现的真是棒极了。看着电影跟着女主流泪的我，即使现在写着影评，听着《朝鲜之心》，也有一种悲从中来之感。

很多人问，女主为什么不报复男主，而折磨女二，真是一部三观不正的大男子主义电影。
可是，女主决定报复，真的只是因为男主吗？
或许，爱情只是最后被撕扯下来的遮羞布，
给女主的“报复”有了一个最合理的安慰自己的借口。
正如女主在雨中说的，
“我希望你消失…”
可是消失后呢，
女主却在余生中成为了女二的影子。

二十世纪四五十年代，真的是很神奇的年代，不论是在亚洲、还是欧洲。
有太多的故事，值得人去述说。
正歌的地位受到了流行歌曲的冲击，
“流行歌曲，之所以叫流行，是因为很快会被人们忘记。”
女二离开歌妓学院时，妈妈如此说道。
在这样的冲击下，
必然有人会被毁灭。

素律真的爱过允宇吗？
难说。
即使再努力地成为别人的影子，
从小高高在上的素律，
怎么能体会平民生活的痛苦，
怎么能体会爱一个人而不得的心酸。
又怎么能唱出打动人心的歌。
这也许是她嫉妒妍熙最主要的原因吧。

最后，
爱死了素律这个角色。

影片的开头,就交代了素律和允宇是恋人的关系.允宇在酒馆还诚意满满地向素律承诺两年就会娶她过门,尽管自己的母亲拒绝妓生作为自己媳妇[允宇母亲也是妓生].那时候,单纯的素律就这样深深地相信允宇的承诺.
到了友情这部分,素律和妍熙从小一起长大,感情很深的闺蜜.当她们有了第一笔花酒钱,妍熙全部给了父亲,素律为了朋友买了一张她喜欢的偶像的唱片.当允宇带素律去见李兰影老师时,自己激动之余还第一时间打电话妍熙介绍她去见面.从此可以看出素律对于友情的珍重.也埋下她以后悲剧的种子.
当妍熙成为了流行歌手,抛弃了传统的正歌,也抛弃了和素律坚守的传统的承诺.允宇被妍熙美妙的歌声吸引住,也抛弃了两年迎娶素律的承诺.爱情和友情同时抛弃了自己.也导致素律后来的黑化.但令我觉得素律最悲惨的时,自己一无所有的时候,允宇和妍熙也从来没有理解过素律的心.
ps:虽然韩孝珠这个角色有点黑化,但是真的太漂亮对她恨不起来

电台中清甜的女声伴随着机械的巨大轰鸣，尘封的历史抖落了满身的黄土，重见天日的第一缕阳光刺眼。『解语花』的故事由倒叙开始。

朝鲜京城，花重券番。长镜头掠过盈盈花间，拂去胭脂红粉，一座白墙围住娉娉豆蔻。那日，某个欠债的脚夫将自己的女儿抛下在庭院中，素律透过澡房的木栅依稀可辨她哀戚的眉眼。多年以后，孑然一身的素律再次回想起那时的初遇，似乎两人的命数早已在那时被写好：妍熙孤独地伏在众人脚边，生活的重锤接连向她落下，抗争却无果；而自己就在围栏筑起的阴影之后，自由或自我，一生难再得。
转眼桃李年华，成年人的世界由不得两小心无猜，券番中的女孩要由木匣中的一柄纸伞定了前程。迥异的命运在声画中对比交叉：高等的妓生将被唤作「解语花」，低等的妓生只能以身体求得「男人心」。那日艳阳芳菲，有人哭便有人笑，然而故事几番辗转之后，身份的高低其实并无二致，纸伞的颜色终究毫无分别，「解语花」自电影中初出现便是谎言：如花美眷再知人心，也不过是被挑选把玩的一张相片，被印上画册的一页薄纸，被闲置在玻璃橱窗内的一件可购商货。
纵使花能解语，奈何人心善变。
素律从来都不是该手握红伞的人，金允宇的一句盟约便剥夺了她成为「解语花」的资格。她看向这个男人的眼眸始终星海深邃，桃花面容只因他的回望而格外绯红，迟早要为了他将自己和盘托出。素律当时不懂允宇那一具「不羁放纵的自由的灵魂」，男人在盟誓之前便预支了爱情的风险；她只知道他回到自己的身边便是幸运，愿意为自己反抗父母之言便是好事。首先表露爱慕的那一方，常常夸大了被爱慕者的意义，言重了自身爱慕的分量。他停留，并不代表他是归人。
素律是允宇欣赏的「桃花」，妍熙是意外破土的「荆棘花」，同为一种相思，却是两处闲愁。面对素律滂沱大雨中的悲唱，金允宇也是曾经赌咒发誓过「从未对别人有过半分私心」的，然而感情的分岔却正出现在那个雨天。自诩「新新人类」的允宇对两个女孩都言及过自己创作歌曲的信念：素律自幼长在券番深闺，正歌是她的学习、生活、日常与前程，她对允宇的认同来自对其人的爱慕，素律数次向允宇要求的不过是「想唱你创作的歌」；妍熙出身市井，素律的收留终究只是短暂荫庇，券番之外仍有她的过往和牵挂，「传承正统」并非她愿，去平民中唱歌令她神往，到外面的世界施展才是她扭转命运的阀门。允宇与素律雨中相拥，妍熙的雨伞却曾举过他的头顶，一起淋雨固然可贵，持伞同依何不更好。有些爱情，被说出来的瞬间已是谎言。
故事前半段还算尚可，美工与音乐别致出彩，故事铺垫做得细致；在高潮点后的对抗和结局部分，氛围却急转直下，角色单薄、叙事零散，仅有韩孝珠的反派演技来添色。素律亲手裁去如瀑的长发，依附日本警务司长，「解语花」原来并不需要解读人心，只需言听计从。自由与自我，被埋葬在真相浮出的那夜凉薄中，从此她便是花瓶中的一缕香，从券番的矮墙被移到殖民者的暗室。她从来都不懂得人生信条，不理解民族大义，「再过两年你便能成为我的新娘」因为这句话活着罢了。
彻底粉碎了素律对妍熙感情的，不是金允宇的冷漠疏远，不是两张机票的爱情夙愿，而是妍熙在素律面前流露出的幸福与希望。素律曾经也是这样沉沦在对金允宇的等待中，可她等来的却是背叛：她想要唱允宇的歌，想要获得称赞，想要成为朝鲜之心，想要和他一起过新的生活，这一切她毫无保留得告白给了允宇，他却硬生生将实现梦想的机会交予妍熙。她用尽了力气失掉了自己，也得不到妍熙不费吹灰之力的任何。她站在妍熙面前已是疮痍遍身，而这个“唯一的朋友”却从未曾发现。
素律在最后问妍熙「你什么都没做，那我为什么会一无所有呢？你，允宇，唱歌」，妍熙是在第一位的。真正使她失去方向的，不是允宇的变化，而是妍熙从券番离开。后来她在楼上的窗台前偷看妍熙，用自己的手拂过妍熙的身影，素律最想要抓住的，或许还是那个在券番后院唱歌洗衣的女孩。
直到金允宇为妍熙殉情之后，他才留给素律一张信笺以示感情的交代，他说他不爱她，他承认自己的誓言是谎言，他果然做到了一生不羁自由，从未将她的眼泪落在心头。他说「你失去了我，希望你不要失去自我」，她的警务司长走了，她的券番被烧毁了，所有关于她的证明和记忆都随着时代的洪流一同被吞没。那日以后，她便不再是郑素律，而是代替徐妍熙活在世上。
春去桃花败，被尊称为「妍熙老师」的素律徐步走到公园的长椅旁，她想起那个在电台工作的年轻男孩，听懂了那首「爱情 谎言」中的故事与痛楚，权当是为他们三人的爱恨做最后的谢幕。这一次，不在券番里也不在深闱中，她自由地就着长椅躺下，在温和的暖阳与浅绿的青草中阖眼睡去，放开一生的痴缠，卸下心头的罪负。将长久以来的相思放入转动的碟片，任由唱针拨动，尽随歌声散去。

在开赌场的人眼里，每一个走进赌场的人最后都是输家。因为人性的贪婪和执念，赢了会想要更多，输了会想赢回来，每个人都认为自己是最特殊的那一个，但最后其实每一个人都是最普通的那一个。这样的道理放在爱情里面同样适用，一旦你告诉自己要赢，那便已经开始输了。
《解语花》的故事讲述的是从小相识的好朋友素律和妍熙以及金允宇三人的爱恨纠葛。素律从小在劵番学习正歌，这是一种专门为贵族阶级准备的音乐，而她们也被培养成供贵族阶级娱乐的解语花。在电影里面解语花被解释为通晓男人心意的意思。只可惜这样的事情，大抵还是女人的一厢情愿。素律与妍熙相识于微时，两个年龄相仿的女孩子自然而然成为了至亲好友。那个时候，素律几乎拥有了一切，天生的好嗓子，被认为是劵番的接班人，拥有一个自己仰慕并爱着自己的爱人，似乎一切都很美好。直到那场晚会，一直认为自己会成为“朝鲜之心”的素律，没想到自己的爱人苦苦找寻的歌者变成了自己身边的好友，并且还是自己阴差阳错的一手促成，从这一刻起，素律心里的平衡就已经被打破，而压死她的最后一根稻草，便是金允宇的情叛。或许失去劵番，失去成为“朝鲜之心”并没有什么，但是看着自己深爱的人，自己千万百计想要在一起的人，向着自己的好友倾诉衷肠，两个人相互拥吻，这才是掐死素律的一双手。从这一刻起，素律便只想赢，赢会本来属于她的一切。也是从这一刻起，注定迎接素律的是悲剧。毕竟在爱情里面，那有输赢，你越是想赢，输的不过是越多。
看完电影，很多人会骂金允宇是渣男，明明为素律许下了誓言，最后还是始乱终弃，可惜了素律的一往情深。只是你不明白，一个人若是不爱了另一个人，眼里又怎么可能会看到她所做的一切呢？素律到最后也没明白，所以在听到后辈评价那首“爱情 谎言”的时候，才会忍不住泪流满面，不断喃喃自问：“为什么那时候就没发现呢”，这句话是说给金允宇，也是说给自己。只是那时候深陷情潭的素律不会明白，也不会想到，哪个人能在输掉自己原来拥有的一切时候，转身离开呢？
所以素律到最后也没有赢，也没有明白为什么自己深爱的男人看不到自己付出的一切，看不到自己的爱。到最后面对自己的不在是眼里满是爱怜的爱人，而变成了想要掐死自己的仇人。
《解语花》算不上一部好的电影，在故事叙述上有许多的瑕疵，金允宇和妍熙的爱情似乎是为了存在而存在，对两个人的刻画上，也没有进一步的挖掘，也难怪很多人看完了，根本不明白，他们如何相爱又如何这般对待素律。导演又似乎想用大时代的背景去驱动故事，到最后我们就看到了这样一个有些鸡肋的故事。不过好在韩孝珠的演技挽回了故事，“花珠”的颜其实真不适合演心机，腹黑的人，因为这张脸怎么看都是邻家姐姐般的天使面容，可能最适合“花珠”的角色真的是《内在美》，《只有你》里面女主的那种感觉，“上天派下来的天使”来拯救男主的。不过，电影里面韩孝珠通过细腻的眼神变化真的是很好的演绎出来一个女孩子在被抛弃，恼怒，嫉妒，愤恨，报复，挽留这个过程。
素律到最后也没找到自己的那朵解语花，于是把自己变成了妍熙，或许这样自己爱的人才能爱上自己。于是在爱情里面没有了素律，没有了那个天真，擅长唱正歌的素律，只有了那个唱不好流行歌曲，只能当妍熙的素律。如果时间能倒回去，素律若是没有那么想赢，若是素律放手，放开情叛的金允宇，放开背叛自己的妍熙。或许最后会有一个被后代称赞的正歌歌手素律，或许她也能找到自己的解语花，获许多年后，她已经不记得那个曾经对自己山盟海誓的金允宇，还能对自己外孙女打趣说，“人生那么长，总会遇到渣男”。可惜，没有如果，这一切都在素律告诉自己要赢，要赢回自己认为原本属于自己的东西的时候，结果就已经注定。只可惜那时候素律不知道，爱情，本来就不属于任何人，爱情里，那有什么输赢。最后都是输家，只不过你变成了我，我变成了你！