文/梦见乌鸦



我并不知道一部根据百老汇音乐剧在中国有多大受众，或者说一部音乐电影在中国的受众面，但我知道反正这类电影在院线受待遇不高。而对于这部《安妮：纽约奇缘》，歌舞部分不多甚至不能将其算作一部歌舞片，甚至不少电影中插曲都比该片的歌舞成分多，可以完全将其当做是一部合家欢喜剧片。



中国观众对《安妮》恐怕不太熟悉，所以需要先普及一下。本片改编自上世纪七十年代音乐剧，后者在美国几乎是家喻户晓的存在，相当于我们这边的《我爱我家》这样的国民级情景剧。当年的音乐剧《安妮》来自 Harold Gray 在报纸《芝加哥讲坛》上连载的漫画《孤女安妮》（Little Orphan Annie）。这部漫画由1924年开始到1964年 Gray 去世停止，横跨了4个时代，是美国漫画史上一部相当有成就的漫画。后来漫画被多次改编成百老汇音乐剧，获得极大成功。其中最著名的就属于1979年版，由剧作家 Leonard Starr创作的同名音乐剧。该剧只是截取了原版漫画中的一小部分，即安妮从孤儿院开始，到被沃克巴斯收养之后的故事。在1979年4月21日，《安妮》首次于纽约的艾文剧院（Alvin Theatre）公演，一共演出2377场之后才结束，是七十年代百老汇演出时间第三长的音乐剧。而这出剧，在当年的托尼奖上更拿了7个奖项之多。



至此也就不难理解《安妮》在美国有多么出名了，从音乐剧到改编电影也是必经之路，毕竟像是《音乐之声》、《雨中曲》这样的歌舞片在好莱坞也是非常出名的。《安妮》的电影版以前拍过两部，两位著名的导演片约翰·休斯顿（《碧血金沙》）和罗布·马歇尔（《芝加哥》）分别于82年和99年拍过电影版，且效果俱佳。



毕竟作为一部改编版电影，有着成功的模板，一个萝卜一个坑，再怎么改编也万变不离其宗。关于这一版的特殊情况，就是更加与时俱进了一些。比起前两部电影，这部《安妮：纽约奇缘》不能说有多么强大，但也绝对不会差。因为改编音乐剧的电影，也有着经典玉珠在前，音乐剧更多体现的歌舞和角色之间的互动，而电影则要在电影艺术的框架下，还要充分体现音乐剧的特色。简言之，如果你是《安妮》原版音乐剧的粉丝，你会失望，因为本片的音乐删了不少，无法与原版相提并论；而如果打算看一出歌舞片，也不会有太多惊喜，因为本片歌舞成分比重也不大，所有歌舞场景都是结合在剧情之中。但如果你想看一部在贺岁档比较应景的电影，这部名气不大的《安妮：纽约奇缘》则是一部非常理想的合家欢电影。



电影的故事与原版相比最大的改动在于两处，首先是将故事背景由最初的上世纪20年代大萧条时期变更为当代，其次在于男主角设定，除了将名字沃克巴斯改为史塔克，白人变成黑人之外，原版中善良的亿万富翁也成为刻薄怪癖的政客。这样的设定其实为的是突出时代进化下故事情节的与时俱进，比如安妮与史塔克的搭配，可以参考动画片《卑鄙的我》第一集，大坏蛋格鲁与三个养女之间的关系和变化，新版《安妮》与后者极为类似。而且恰恰《卑鄙的我》当年也是参考了《安妮》的音乐剧设定。



这样一来，电影的起点就发生了变化，安妮由最初的被富翁选中邀请到家中过圣诞节的幸运儿，变成了如今富翁史塔克为了竞选市长而将安妮变成了提高支持率的工具。因此电影的重心由当初的安妮变成了安妮与史塔克双向互动，增添了矛盾冲突让剧情变得更加平衡，然而这样一来就牺牲掉了原版中那祥和温馨的气息，也是没有办法的事情。毕竟鱼与熊掌不能兼得。



来自《南方野兽》的奎文赞妮·瓦利斯照例奉上了精彩的表演，人小鬼大用在她和其饰演的安妮实在是再好不过。这个角色在电影里的地位，用句二次元中的名言就叫做：治愈系。而且安妮本身的设定，属于治愈系中最治愈的那种，在电影里她凭借着自身的魅力，治好了两个人的心病，其一就是富翁斯塔克，一个偏执的工作狂，片中为了让观众理解这个角色还特别花费笔墨强调这一点。在与安妮的相处的日子中逐渐体会到他并不是一个人，体会到了牵挂和情感的重要，从市侩的名利之中脱身，竞选市长还不如陪在安妮身边重要。另一个人物就是更加刻薄的养母汉尼根小姐（原版中是孤儿院院长），大部分时间她始终扮演着一个反派的角色，通过歌舞才让观众了解到她的内心，同样是因为安妮的天真，最终使她倒戈站在了安妮的一方面。从这一点来看，电影设置了几个生活中存在各式各样偏执的角色，让安妮的进入成功扭转他们的生活轨迹，这就是新版与其他几部作品不同的地方。



其实就是一个渴望被证明存在的过程。安妮的戏份在本片中，比起音乐剧还是之前的电影版都是最弱的，但作用是最强的。当安妮在史塔克家中桌子下面睡觉，并大度的感谢养母的恩情时，能够体现出其角色的重要性。电影也突出一个的主题：让我们不寂寞的还是那些用真心爱我们的人，即使我们做的只是一件小事，他们都会永远记得。





电影的结尾，当然是一部合家欢的戏码，但这个老套的故事却因新版电影的时代感和相应的变化显得 。比起原版的感人和温馨，新版的故事不会感动你太多，但会获得欢乐。整部电影的故事节奏始终处在一个非常高速的运转模式之下，欢快和明亮的色彩，动听的歌曲和摄影剪辑，结尾社交网络大接力的戏份超赞。当然比起原版来说，总是感觉两者之间不是一个类型。大概是由于本片的编导威尔·古勒的缘故吧。后者本身就是一个商业喜剧片导演，《朋友也上床》和《绯闻计划》就是出自其手，因此在本片中还是能看到一些三俗的段子。

一部制作相当精致的小成本电影《安妮：纽约奇缘》又推出了好多好听的歌曲。
故事性上，几个人物之间的人物关系相当好玩，人物的目的也是各种晚点，但是再好玩也比不上音乐的高级与场面调度上的牛逼，演员的演技嗓音都没的说，剧本就是一个常规的好莱坞故事剧本，很规矩也很经典，歌舞形式完全不亚于《歌舞青春》系列，原创音乐真心将一个时代的普世观念呈现在观众面前，不分国籍地为之感动。
最印象深刻的莫过于开头，教室的场景，第一位出现的女孩让人有种《天使艾米丽》的画面即视感，主人公在课堂上演讲和大家互动唱起歌曲，小女孩的发型瞬间让我想起已逝歌手惠特尼休斯顿，女孩跑到一家餐厅门口等待亲生父母，短短开场交代了女孩的背景，目的，生活环境及电影类型，影调，着实是一种高级的玩法及高级的电影。

孩子就应该不笑不说话、一笑俩酒窝，明眸皓齿，一双水汪汪的大眼睛从下向上看着你，眼泪汪汪，小嘴微微撅起，摆出一副萌萌哒的样子。时不时问个这是为什么呢。所谓人小鬼大不是什么都懂，而是人见人爱。
Stacks一开始是以恶人形象出现，虽然不是那种作奸犯科，但除了对于自己生意外其他的基本漠不关心。然后问题来了，Annie是一种什么形象，不也是除了找自己父母，其他的都是其次吗，遇到了恶领养人，只要不被送回收容所，就帮她骗领养金；遇到了为富不仁者竞选市长，只要提供更好的居所环境，就完全配合演出。两人第一次见面，当着记者面，Annie讨价还价的样貌，一点也不招人喜欢，相反到让位高权重的Stacks显得有些萌蠢味道。
Stacks的转变的有些生硬，从和陌生人握手都避之不及，到和Annie在街上踢一个又脏又破的足球，基本上没什么过度。
Rose Byrne本就美不胜收，对比Cameron Diaz就更甚了。当然不是说CD就不好，但我看她总会想起唐老鸭。

　　电影是足够梦幻，剧情也不算奇葩，大小演员们演技也可圈可点，但是整部片子就是有一股浓浓的玛丽苏+土豪感。我的爸爸是总统竞选人、我的爸爸有酒店式公寓套房、我的爸爸是大财团总裁、我的爸爸还有各种豪华轿车、飞机!最重要的，我的爸爸还对我各种宠各种爱! 　　我们的小主角一点也没炫耀，事实上这部电影让我感觉，美国小孩即使是被领养，小孤儿也能够不卑不亢的生活，没丁点自卑，也没丁点炫耀，但这一点也不妨碍电影、编剧还有导演无时无刻的帮她高调无节操的炫!　 　　《安妮》是音乐歌舞剧，所以电影中5分钟一小唱、10分钟一大唱。对音乐不太敏感，所有不太了解歌曲是原创还是借用的名曲，小孩唱的挺happy，有一种走到哪唱到哪的气势，管你是贫民窟还是明星party，想唱就唱，积极阳光，唱的时候一直都在蹦蹦跳跳，音乐相对于歌舞来讲不够动感，不过再high一点又不像小孩唱的、果然还是动画片比较好~ 　　整体轻松愉快，没什么大坏人，小孤儿对生活的乐观和信心还有些些励志，虽然有些傻白甜，或者甜到发腻，但是小黑妹子歌唱的好，演技也不是一般的低龄儿童片可比的，没事看看也挺乐呵的~

最优质的部分是歌舞片的形式。歌与舞做得都不错，不让人尬，演员也都能驾驭。

小主角的这个演员不错。放松自在的表现，有感染力。

剧情来说太套路了。

灰姑娘的套路，结合我们认知的现实中的美国的样子，会觉得有点开玩笑。

敏感的种族问题，难以跨越的阶层问题，让这样的剧情只能给小朋友观赏吧。大人看完觉得很荒诞。

童话。小朋友 为主角也肯定是儿童片吧。

也可能是因为影片的观赏人群的考虑，所以演员的表演也都有点浮夸。

我想这是附合欧美文化中小朋友的口味的？

1. 虽说是音乐剧改编的电影，对白实在太多了，不像过去传统音乐剧改编的电影。
2. 一开头几段熟悉的音乐“Maybe”"Tomorrow"一下就把人拉入Annie的氛围，配上温馨的画面，很赞！可惜后面新加的歌太多，虽然蛮好听，但是感觉不是Annie。
3. Quvenzhane和Jamie Foxx唱的真的很不错。特别是Jamie，拿奥斯卡，格莱美，下一个应该是托尼奖了吧，全能型艺人。
4. 情节还是比较低龄的，不忍吐槽。另外Cameron Diaz，上一代女神是要步入演过气老奶奶的节奏了，感叹一下