1 ) 划时代的影片,想象力与黑色幽默的极致
关于星爷的电影,能参与讨论的人很多,但真正的知音很少,尤其是这一部《回魂夜》,首先如果观众不通粤语,甚至是通粤语但不深谙广东文化,我建议你别看,这无关地域歧视以及种族纠纷,只是这一部片的全部精髓,全建立在其粤语思维下的粤语对白上,不同粤语的人即使看了,也注定皮毛不沾。
星爷的电影风格在对白以及桥段的巧思上下了大量功夫,笑点显浅但细节极多,有时一不留神即错过数个暗藏机关之处,之所以说观众多而知音少,缘于大部分人不喜欢,认为不值得动脑力去细品,去琢磨星爷的电影,坦白说,只有当某天你看完第一百遍他的电影,而终于在看第一百零一遍的时候你发现自己发笑的时机与旁人大相径庭之时,恭喜你,并非贺你亦成为了一个俗不可耐的星爷的粉丝,而仅仅是因为你终于明白他的电影原本想说的,尽在那些细微末节间,你懂得了怎样欣赏这类电影,而不是像那些疯狂追捧或是极尽白眼的刁民般俗气而盲目。
但这部《回魂夜》却是独特的,它看似与星爷的其它喜剧一脉相承,但实际上是偏离轨道的。这是星爷开始正式转型的第二部作品,从上一部《国产零零七》开始,他与李力持急于摆脱王晶式的硬幽默,从而创作大量属于自己的黑色幽默元素注入影片的趋向是显而易见的,《国产凌凌漆》的黑色幽默是井喷式的,也是猛烈而赤裸的,把政治,爱情,科幻中的荒诞共冶一炉,幽默得经典而大气,让得人喘不过气来。
而仅仅是过了一年,或许是刘镇伟这个鬼才的加入,星爷与李力持的风格却大变得让人惊讶,毕竟《国产》的珠玉在前,谁也想不到这个才华横溢的三人组合居然会选择从恶搞当年最红的《leon》开始,打造一部低成本的鬼片。
首先是让人窒息的恐怖开头,当所有人都认为这是一部彻头彻尾的港产粗糙鬼片,并且我深信有超过一半第一次观看此片的观众产生了强烈上当受骗的感觉并大举撤退之际,星爷的背影出现了,这是一组通过莫文蔚的眼睛望向另一边楼梯的镜头,隐隐约约传来的对白随着镜头的移近愈发清晰,看着那个与杀手LEON极为相似的背影,听到
他对着那盘花LILY说的不知所谓的对白,不知怎的,我心里有种豁然开朗的感觉。
充满想象力的故事就从这里开始,你无法想象一个开头半小时还是恐怖片的影片突然风格大变,剧中的人物性格古怪但生动鲜明,对白离奇但趣味十足,你会发现片中星爷扮演的这个角色并非让雷诺的杀手LEON,也不是以往所有喜剧电影中的周星驰,片中的恶搞版LEON认真且自信地说着不着边际的对白,他所做的事看似胡搞一通但仿佛事事暗藏玄机。影片大部分时间留给观众的角度是与阿群以及一众保安是一致的,他们分明觉得LEON是个疯子但偏偏又不由自主地想要相信他,你会不自觉地陷入这个疯子的表演中不能自拔。
星爷扮演的LEON是一个我认为是幽默电影史上难度最大的角色,该片没有明确赋予男主角一个鲜明的身份及性格特征,片中精神病院的那段剧情即是全片最想要叙述的东西,即to be or not to be都只在一线之差,一切皆有可能,一切又皆不可能,LEON需游走在正邪之间,真假之间,天才与白痴之间,导演及编剧把所有戏剧张力都建立在不点破,不引导,不定义,只是单纯的讲故事的基础上,为此星爷必须一直将所扮演的角色保持在以上种种对立面的中线上,直到影片的最后一刻也不得越过任何一边的界限往下走,只有如此,才能把观众自身想象力发挥到极致。星爷对该角色的演绎无疑是成功甚至是超越想象的,演活精神分裂的或是天才与白痴角色的演员有许多,但能够将一个角色演得你无时无刻都很想但又无法用任何方式去定义这个角色的演员,仅此星爷一个,在LEON身上,你找不到任何人包括周星驰自己所创造的任何角色的影子,这只能有一种解释,因为当时他已与彻底与LEON溶为一体,再也分不开了。
影片关于回魂以及见鬼的许多看似是LEON自己乱掰的解释在95年来说可以说是也吸收了当时不少十分前卫大胆及富有想象力的理论,正是这种七分缪论但偏偏有三分道理的搞笑对白让LEON一直保持高度的神秘感,让人捉摸不透。影片留给观众去想象的是,究竟LEON是抓鬼专家还是意念力极强的疯子?后面遇鬼的所有故事究竟是真有其事,还是那一群人其实早已受到LEON的影响变疯了,一切都只是受LEON的意念影响产生的幻象?
最后我想说的是,不管人们认为他是天才还是白痴,片中LEON的眼神从来是如此的自信,即便他在说着一些荒诞不经的对白和做着一些让人猜测不透的怪事,所以其实LEON就是星爷自己,他和刘镇伟,李力持三人组用尽无与伦比的想象力以及极尽黑色幽默的对话告诉观众,他们自己本身既是天才,同时也是疯子,而他们的存在方式很多时是不被世人所认同的,但他们并没有对世界绝望,影片中的阿群自此至终都是相信LEON的,即使她曾经身不由己被鬼上身,所以如果你看明白了该片,你会发现其实你自己就是阿群,在LEON的回魂当日,对他从心发出一切了然的微笑,仿佛双方已认识了千年之久~~~~
2 ) 喜欢
实在喜欢,除了一本正经胡说八道,对各种电影的致敬也非常有趣,各种驱魔玩具也十分好玩。同样的驱鬼题材到了刘镇伟和周星星手里,经过刘在剧本上的无厘头以及周在表演上的无厘头两者相结合后,妙趣横生、精彩绝伦,毫不拘谨、大胆想象,好笑时超好笑,恐怖时也不忘放放血,那时的香港电影就是那么豪爽。
3 ) 2017年8月7日
小时候看感觉挺恐怖的,又搞笑,上次去看已经完全没感觉……就感觉很粗糙,笑点也不好笑,就感觉好装……有种漫画化的感觉。
说起来,很多人提起周星驰主演的一些电影,一上来就说“星爷的电影”,到现在我还感觉挺莫名的……就好像一个歌手,明明作词作曲编曲都没他份,就因为是他唱的,这歌就独独属于他一样……原创者搞错了吧……比如大话西游明明首先是刘镇伟的作品……倒说到周星驰在里面功劳最大……
不过刘镇伟后来的一些作品,明明也是他导演+编剧,为什么会差那么大呢……问题在哪呢……其实这历程莫名感觉有些像《万万没想到》,一个以粗糙和搞怪出名的故事,后来拉到了投资,决定要搞大制作,出来的效果却显得不伦不类。可能是因为它们本来就精致不起来,一旦精致起来,反而丢失了自己特色。周星驰近年作品多少有这种感觉。因为轮画面、立意、精致程度,他显然拼不过其他导演。就像是草根出身的人,最后出名了偏偏要去和人拼高富帅品味,多少有以己之短击彼之长的感觉。
4 ) 有心且搞笑的低成本作品
这部回魂夜绝对是星爷难得的黑色喜剧,用恐怖鬼片的形式来包装的无厘头喜剧,新鲜、好玩、有趣,刘镇伟在那些年代的能力确实厉害。这部电影该恐怖有恐怖,该恶搞有恶搞,连星爷抱着花盆的段子都在致敬这个杀手不太冷。
刘镇伟时还是充满才情的,将鬼片和喜剧合一,恶搞了这个杀手不太冷和ET。葡萄你是多爱王家卫还植入重庆森林,这是葡萄大话西游HK票房不佳之后写的故事。讲述一个自己很有才,而周围既人当距神经病既超现实寓言。那时葡萄还是一个思考人生的文艺青年。
因为涉及鬼,电视台播的少,本片绝对是周星驰知名度最少的佳片。最近重温周星星,于是又过一遍,真的是笑果非凡啊。 你很难界定这是部鬼片还是部喜剧片,先恐怖,后暴笑,不只把人乐死,简直把人乐疯。片中各个桥段均是经典,可惜没有风行起来。现在,闭上眼,脑中依然回响片头恐怖又搞笑的主题音乐,还依然有莫文蔚性感的手指的画面。
从小看周星驰电影长大,最印象深刻和挥之不去的就是这个了,不过整个影片的剧情好像太简单了,而且结尾太仓促,意犹未尽的感觉。
5 ) 回魂夜,愈恐怖愈搞笑
《回魂夜》,又名《整鬼专家》,导演刘镇伟,主演周星驰。这样的黄金搭档组合,在周星星的作品里却是很不出名的,比如我买的盗版星星全集里就没有。推荐此片的人通常说此片很有思想性,因为境界太高超出了一般人的认识水平,所以没那么卖座。其实我觉得周星星的大部分作品都很有思想性,比如反映香港小市民的生活,夸张中带着真实,爆笑中带着辛酸。再如基调总是健康向上,催人艰苦奋斗逆境求生积极进取,比主旋律影片效果还好。
建议在阳光明媚的白天观看《回魂夜》,因为它真的很恐怖。其气氛之渲染、心理之压抑,绝不在正宗的恐怖片之下。不是美国那种血腥的恐怖片,而是正宗的东亚心理恐怖片的路子。其中有些镜头,比如从侧下方拍摄小孩表情空白的脸、用低而摇晃的镜头拍摄阴森的楼道,让我想起了《闪灵》《午夜凶铃》等经典恐怖片。随手查了一下,《闪灵》是1980年拍的,而《午夜》是1998年上映,哦对了,本片《回魂夜》是1995年的。
不过本片主要还是搞笑片。它不会像某些恐怖片一样,看的时候不觉得恐怖,事后越想越害怕,而是看着有时候恐怖,但突然又让你哈哈大笑,放松了神经,不会留下心理阴影。其中在精神病院的一段十分搞笑,估计后来的《大腕》也从中受到了启发。
据说此片还是向《杀手里昂》(《这个杀手不太冷》)致敬的,剧中周星驰的穿着打扮都和里昂一样,连名字都是直接叫Leo,而片中莫文蔚扮演的角色也和《杀手里昂》中的小姑娘相似。
好好的观后感,怎么写着写着成了罗列相似影片了……就此打住。
6 ) 《大话》后的小反击,我不入地狱谁入地狱
《大话西游》在香港惨败后,直接导致了周星驰的第一家电影公司彩星的倒闭。也刺激了周星驰电影的逐步转型。《大话》不久,周星驰便再次同刘镇伟合作,拍摄了这部港式鬼片。这也是周星驰拍摄过的唯一一部恐怖类型的电影。
说是恐怖,看下来却充满着讽刺和无奈。也许周星驰和刘镇伟太过期许《大话》,票房惨败后那种无力和无奈也在这部《回魂夜》中有所体现。在90年代的香港,在那个周星驰还是喜剧标签的年代,像《大话西游》这样一部集动作、喜剧、科幻、爱情等于一体的“后现代”作品,当然是观众们所无法理解也不能接受的。“我们是去看周星驰搞笑的,而不是为了去看爱情哭的。”这就是当时观众给予大话西游的评价。
许多跟周星驰合作过的艺人都说过,周星驰是一个脑筋转得特别快的一个人。他可以想到别人想不到的台词,想到别人想不到的剧情,你说一的时候,他已经相到了十。就是这么一个“超前”的人,拍了一部这么“超前”的电影。他满心欢喜地以为会得到大家的肯定,谁知道,原来大家都是“俗人”。看着Leon的脸,我隐隐感觉到一种无奈的失落。
但是更多的,《回魂夜》所表现出的是一种积极向上的不服输的态度。即使大家都说他是神经病,即使大多数人怀疑他,他还是在坚持做自己。因为他相信,总有一天大家会认可他的。
有自己的坚持,不论别人说什么都不动摇,懂得自己想要的。这说起来很简单,但是却很少有人能真正做到。“别人说的话,随便听一听”,有这么简单?恐怕只有内心极其强大的或是对自己所做的、所爱的坚定不移的人才能做到。
熟悉电影的人都能看出《回魂夜》的人物设定在致敬《这个杀手不太冷》,这或许只是一种噱头,但是如果真的要说出点儿什么深度,那可能就是这个香港的Leon和那个意大利裔的Leon都是怪咖:都是爱喝牛奶,把一盆花当朋友的怪人。这些怪人往往有自己独特的处世哲学和行为习惯。而他们之所以是怪人的原因就是因为这些在普通人眼中是所不能接受或难以接受的。
说到这,《回魂夜》的Leon似乎给我们做了一点解释,所谓“普通”(或更确切地说是“正常”)和“怪”的区别,其实只是与看问题的角度和长期以来所形成的一种认知有关。当大部分的人或绝大部分的人都认同某一种观念时(例如鬼很可怕),这个时候这种认知便成为了常识,或是人们的一种共识。而所谓常识和共识便被自动地贴上了“正确”的标签,哪怕,它们极有可能是不正确的。沿袭周星驰和刘镇伟一贯的搞笑作风,Leon Chou从他的百宝箱中拿出了一坨屎。这个看似极端的例子在李力持的配合演出下,完美的讽刺了那些我们所认知的常识。“你以为你受过高等教育,出入过什么上流社会,就觉得自认为屎是无聊和污秽,哪怕它并不臭,你也一样看不起它”。
就像分析鲁迅先生的文章一样,很多电影和文学作品被观者主观上赋予了太多其原创作者可能并没有想要表达的内涵与意义。但是,艺术就是这样,一堆不是由公式演算出的东西呈现在了一群同样不是由公式演算出的人的面前,这本身就是一件极其主观的事情。当艺术的固定搭配动词选定了“创作”的那一瞬间开始,电影(或是其他文学、艺术作品)就已经成为了一个可由众家纷说的存在。每个观者由于自身经验、阅历、当下心境等等的不同,便会或多或少地赋予电影以额外的意义和价值。虽然这些价值可能对于创作者本身并不存在,但这也恰恰是“观影”的乐趣所在。
说回电影本身,我认为《回魂夜》在恐怖、搞笑的背后更多的是一种讽刺。Leon虽然被认为是神经病,但从不会质疑自己。他永远敢于向常识挑战,永远一副什么都不怕的样子。因为恐惧来源于无知,或是未知,当一个人什么都知道,什么都了解的时候,他便不会再怕。他手上举着一坨屎,一本正经地说着自己的哲学,讽刺着这个充满常识的社会,同时也在讽刺着自己。当然,这个“自己”并不是镜头内的他自己,而是镜头外的“自己”。周星驰似乎想借这个“自己”诉说些什么。不知道他在听到观众评判《大话西游》的时候是不是也曾苦笑,也曾在心中暗骂,怨这些人不懂自己。那坨他捧在手中的屎,在别人看来污秽不堪,可在他看来却是一种颠覆传统的利器。他举着这坨屎口若悬河,说着你们看,你们看,它其实并没有那么糟。像极了他的电影。
好在几年后盗版的盛行拯救了这部经典,好东西是会经过历史的沉淀留下来的。这样说虽然很夸张,并且有抬高之嫌,况且他本人都被那个“后现代主义解构大师”的头衔搞得摸不着头脑,但是,他的电影就是让人们(至少是我)如此的迷恋,虽然,我也不懂什么是解构主义。
虽然《回魂夜》的票房依旧不是那么好,但是这起码让周星驰从纯搞笑开始向更有深度的表演模式转变。票房失利并不见得是坏事,带来的结果可能是会更加专注于自己,更加专注于电影本身,而不再去过多地或唯一地考虑电影所能带来的物质收益。失败或挫折比成功更能给人带来意想不到的力量。
“我不入地狱谁入地狱”,在我这一个“有心”的影迷看来,周星驰的电影,尤其是这部《回魂夜》中的台词,每一句都是意味深长。
真是奇怪,我洋洋洒洒写了快两页A4纸也没能把我想表达的那些从电影中看出的“哲学”表达清楚。而他“随便”演一演,其中种种,有意的、无意的,就够观者反复研究和挖掘好一阵子了。不同的人见解的深度不同,同一个人在每次看完之后所得到的信息和感悟亦不同。我的文字太过苍白无力,而他的电影却又太过生动深刻,这才是我男神的魅力所在。
发现了么?我之前一直在用“周星驰”这个称呼,但是最后一句说了“男神”。为什么?因为我又要失控了!!!啊!!!!!男神好帅啊!!!95年的电影,33岁的花样年华!!为什么!!留胡子都这么有型?!!啊!!!我最讨厌男的留胡子了!!为什么你一留胡子我就控制不住像中风一样流口水啊!!!啊!!!戴棒球帽也帅翻了好么!!!喝牛奶也帅翻了好么!!!戴墨镜更是帅得我直接昏厥了好么!!!为什么有人会帅到连有白头发都这么有型?!!!啊!!!男神,你知道么?你真的是天生丽质啊,真的是靓仔啊!这个时候的你还没有十块腹肌,但是掀起衣服露出上身的一瞬间觉得你好嫩啊!好想捏啊!还有啊,你大龅牙特别像葛优葛大爷啊!!摔!!!!~~~~(>_<)~~~~
P.S.周先生,你跳舞就跳舞好了,为什么扭的那么妖娆。。。嗯? 你知道你每次一本正经地搞笑的时候,作为你的脑残粉会崩溃么?一边入戏地笑一边出戏地花痴很难受好么。。。!!!套用一句逃学威龙里面的对白:“这么靓仔啊!哎,真该死!”哼╭(╯^╰)╮
7 ) 还有谁可以相信?
一直很喜欢《回魂夜》。
虽然这不是周星驰及刘镇伟最有名的电影,却是我最喜欢的。
虽然片中有搞笑的片断,可是看完后却有种说不出的压抑。
有很长一段时间,都觉得这部电影很恐怖,重点不是在于气氛的营造,或是视觉的刺激,而是最后在大厦的厮杀。回魂的鬼可以任意变成身边的人。也许前一秒,他是同事、是朋友、是爱人、是亲人,可是,就在毫无防备之时,他却袭击了你。
你不知道该信任谁。这种不知该相信谁的感觉是超越了化装技术和音像效果的。
回到现实社会即是如此。当身边的人都有可能出卖你的时候,你就会发现生活有多么令人绝望。
有生之年翻煲高清系列。全程高能、全面燃爆、笑点密集、金句惊艳,短短79分钟里面,高速过山车带你穿梭于激荡人心的猛鬼回魂夜。“逆转思维”的主题,无厘头而精致的对白设计,带来无数的梗让人会心一笑,内涵与精彩同飞,怎能不让人拍案叫绝。
天才与神经病只有一步之差 星爷唯一的恐怖片 搞笑与恐怖都有 音乐 节奏都不错 最后那段被吓得不行
我最爱的一部周星驰的电影。
在周星驰的片子里面知名度极低,却是我最喜欢他的片子。能把喜剧片和恐怖片几乎天生不相容的类型做混搭,那个年代的刘镇伟还算有点才华啦。
“这就是当时我的心情,我写了《大话西游》,自以为写了一个很好的本子,结果给人家骂得很惨。《回魂夜》的最后一场戏,周星驰拿着电锯,交给莫文蔚,叫她砍了自己,杀掉他。我其实是告诉周星驰明白——如果你要在电影圈重生,你别再来找我。”
东抄抄西抄抄,结果抄出无厘头的刘镇伟,哈哈~
星崽很少拍这种邪气十足的电影。必须支持!~初中看此片时真的是很害怕!~
哈哈,又是我非常喜欢的,不幸的是鬼片,其实觉得这是 星星的电影里最经典的之一.最后看到结尾,他说对小莫说"因为朋友有点多,回来晚了."他MD...我又哭了..
说没有被吓到其实是骗人的
喜欢他不是因为他够特别或者够花哨,而是认同他所说的东西。我也觉得人的思维受到限制,见鬼只是其中的一种表现。只是结尾,大伙在精神病院的集体聚会,让我回到现实,然后苦笑一下。于是,只有电影,让我勇敢承认自己脑袋有问题,仅凭这一点,向技安致敬,总觉得老刘写剧本的才华超过做导演。
什麼是真是假,什麼是正常瘋癲,恐懼來源於對social norm的內化和服從,倒計時是一種折磨,幻覺和恐慌是一種折磨,無力感更是一種折磨,唯一能做的,只有take the leap of faith。97大限之前,技安和星爺演示舍己渡人,你好,我是來自青山的地藏菩薩,我不入地獄,誰入地獄。看得時候覺得陰森搞笑,回味起來,只有充滿哀傷與孤寂的深情厚意,這愛太悲戚太蕭索了。
周星驰自己说过,回魂夜是一部失败的作品,但有时候当事人自己承认也没什么用,明明是一部小成本鬼片,有些粉丝仍然以“一条咸鱼也能体会出万般深刻含义”的模式来解构这部电影
刘镇伟:当时我写了《大话西游》,个人觉得很天才,但出来后被骂得很惨。特别是邵氏里面的方逸华小姐,她觉得我是神经病,孙悟空怎么可以有爱情?我听了很难过,就决定把《回魂夜》写成一个以为自己很天才的人,能捉鬼之类的,但不被人接受,别人认为你有神经病。
最闪亮的片段,永远是星爷出现的时候;看到星爷,就没那么害怕,好像遇见了熟人。自带style,自带光环和节奏。星爷是天生的演员。
被低估的一部恐怖爆笑深度巨作,欢喜莫文蔚的光头短毛look
刘镇伟:当时我写了《大话西游》,个人觉得很天才,但出来后被骂得很惨。特别是邵氏里面的方逸华小姐,她觉得我是神经病,孙悟空怎么可以有爱情?我听了很难过,就决定把《回魂夜》写成一个以为自己很天才的人,能捉鬼之类的,但不被人接受,别人认为你有神经病。
周星星作品中相对小众的一部,却是我一直非常喜欢的故事。致(e)敬(gao)这个手刹(划掉)不太冷、周同学的唯一鬼片、相当稀有的女主视角、极其少见的没有强行happy ending,对我而言单是“周星星挂了”就已足够有趣。爱甚Leon和阿群的感情,讲真,周先生自己演的所有“情不知所起,一往而深”,都极动人。
这应该是周星星众多电影里比较小众的。海报就是直截了当模仿杀手莱昂,电影中更是无处不在。话说回来,周星星的作品一直在模仿,一直在致敬。金凯瑞,李小龙,邦德……只不过他的创造力足以支撑这种改编,这种戏谑。疯疯癫癫中又暗含深意。正如很多人说:年龄越大,看他的电影越容易动容。
之前看到有人说看过回魂夜之后觉得很空虚,我竟也有同样的感觉,不知道为什么
简直是“整鬼专家”了,既恶搞又致敬《这个杀手不太冷》《德州电锯杀人狂》《闪灵》这些经典,难得周星星演了一回神经病,带着莫文蔚李健仁李力持他们发神经。那个年代的港片想象力简直逆天,在眼上抹上唇膏就能看见鬼,戴着纸折的帽子就能在天上飞。