去看这部电影！
我不知道我需要写多少个句子，我不知道要从什么地方开始写起，我希望你打断我，让我冷静下来，一点一点问我，让我和你聊天，告诉你这部电影，向你推荐这部电影——因为，我发现了不得了的宝贝！
我可以先和你叙述细节，一点一点地，很琐碎地，你可能会有点着急，因为我讲的话对你没有帮助，你需要在段时间内做出判断，这部电影有没有价值，你害怕浪费时间，我懂得。为了快点让你感兴趣，我变得有点着急，我会想给你讲它的制作团队，我是怎么发现它的，它和我们看过的一些电影有什么关联——我开始想用一些抽象的词汇，概括它的拍摄，概括它的表演，概括它的剧本——可能你觉得我用的形容词很有意思，可能你看中了我提出的某个独特的视角，可能在我罗列的一系列特征里面，刚好有你希望的内容。我会变得有点紧张，我会觉得责任重大，我会觉得自己的语言太粗糙，什么都讲不好。
但是，既然你发现了这部电影，既然你点开了这个页面，就说明你在寻找什么的过程中偶然到达了这里，那么，去看看这部电影！如果你看着看着觉得心情不错，那么，看这部电影！

大幕拉开
就是你的绽放 就是你的盛开 就是你的新生

或许幕布拉开并没有人吧

我在读高中的时候，我很喜欢拍片子，翘了课，翻墙出去找朋友拍片子，周末也跑出去不在家里学习，直到家里人开车来找我。问我为什么喜欢拍片子，都不认真学习了。
我喜欢，我想去做，我想追求，我有梦想。
其实就像这些戏剧表演一样，你会沉醉其中，你会享受掌声，你会感受追捧。
大幕拉开之后 其实等待的不就是掌声吗。
就像诺兰的致命魔术一样，不为别的。
然而高考一样放在眼前。
虽然之后也读了这个专业 可以继续我的梦想之路
然而几年之后，我毕业之时，实习都一万个人挣着干，工作就像掉地上的金子一样去抢，发现自己拼死拼命工作连饭都吃不饱，一个月的工资只能付房租然后就GG还梦想个屁屁。
回想起那时候的纯粹 真是幸福呢。
电影世界，也是拿来逃避现实的呢。
给那时候一点掌声吧。

说回电影，黑木华真的很厉害，撑起了整个角色面对现实和追求的选择者的角色，是做最擅长却遥遥无期的梦，还是老老实实做一天吃一顿。而高中生的角色代表的就是梦想的追求者，还在不知所然，无所畏惧的追求。这就是我们对梦想最原始的动力啊。有一个桥段就是，老师说你们参加全国大赛吧，旁边的老师立马打断说这是黑木华老师一家之言别听哈。过来人就知道这个时候就是追梦最纯粹的时候了吧。
摄影设计是日本电影特有的风格，比较慢，比较实在的镜头设计，唯美的景色，代表着一切都是在这个痛苦的世界中最后一刻的绽放吧。比较到了像黑木华这么大的老师的时候，选择就是艰苦的，现实就是痛苦的了。
里面的剧本《银河铁道之夜》就是一个小男孩的梦，能去到银河里的任何地方，他要去寻找幸福，可是自己唯一能倾诉的朋友溺水死了。他坐着孤独的列车，把车票给了一个捕鸟人分担他的痛苦。“然而，生活本来如此——任何人都无法替代别人。这就像列车上来来优过的旅客样，每个人都有自己到达站点，因此，我们既不可能和别人分享过去，一也不可能和别人同向未来。孩子天真地想与捕鸟人分享漫游的梦想只能是一种奢望，因为，在每个人旅行的路途上担负的责任和给予的意图都是不一样的。人们只能在自己的站台继续开启属于自己的下一段旅程，而他人无法同行。”
说到这里。当我告别了当年一起追梦的伙伴，开启属于自己的旅程确实只有自己啊。

　　影片与《唇上之歌》的内容相对雷同，只不过《唇上之歌》的女老师是因为恋人事故而放弃音乐事件，在与学生们的共同努力下治愈创伤的故事。而此片则有些双主线的味道。

　　吉冈老师虽然有着辉煌的过去，可是放弃了戏剧当了一名老师，问题在于她为什么放弃了。我想可能是竞争太大，正如片中她所说：参加培训的人繁若尘星。那么在学生时代的“女王”怕也是不起眼的小角色吧。再放眼看看在这个圈子里又有多少人能够出头。想放弃也是情理之中吧。

　　而中西刚开始参加戏剧社时毫无感觉，只是内心喜欢而以。但在经历了失败又被选上部长后，渐渐深陷其中不可自拔，甚至可能将来会投身其中。

　　可以说正是这样的两个主线互相激励，才使得戏剧社能够不断地前进。而少女们也从中找到了乐趣和友谊，还有着未来的梦想。

　　影片的载体由于是戏剧，所以大量采用内心独白的形式，颇有戏剧读本的感觉。同时其现实形态相对写实，没有那么“励志”人心，但却很让人踏实。

影片从女主角高桥沙织的独白开始：“高中话剧比赛一年只有一次。 夏天开始准备，到了秋天进行一次一个小时的演出，被莫名其妙的评委进行不知所谓地评审。如果得不到评委的喜欢就这样结束了。”到最后波澜不惊、规规矩矩点题到“大幕拉开了”。四平八稳、接近平淡乏味地讲述了高中戏剧社团几个女孩子的故事。

亮点之一自然是实力派女演员黑木华。她在片中客串一位指导老师，同时也是个在追逐梦想过程中犹豫徘徊的女演员。看着她毫不费力地驾驭着这个与其本人完全契合的角色，女孩子们的表演就显得更加青涩了。好在本片要表现的恰好是这点。

女主后来选的演出剧本改编自日本作家宫泽贤治的《银河铁道之夜》。这样一个凄美动人的故事原本是很适合本片基调的。同样可以展现年轻人内心的孤独感；可以深入刻画友情；可以展现成长的必经之路……但是遗憾的是，始终没有等到触动人心的地方。整部作品也就如同一场演得很努力，结果不过如此的汇报演出罢了。

导演似乎刻意淡化了男性角色的存在感。明明是男女同校的高中，却营造出了“女子修道院”的感觉。女孩子们个个天真可爱，活泼善良。所谓的烦恼也仅仅是感叹一下“茫茫宇宙中的自己好渺小”。或许这是女子偶像团体所必需的形象定位吧？没有绯闻，没有阴暗面，只是单纯的美好。

若果真如此，倒也是好的。

这部电影拥有很多日式高校片的元素：社团活动、女生小心事、青春、遗憾、迷惘与欢乐。

但有点可惜的是，电影也就是把这些元素还算成功地结合起来，呈现给观众。没有太多更深的东西了。比如，地区或者传统文化、人与人之间的关系、细腻的人物刻画、人文关怀或探讨。电影里面角色塑造也是一般。后面明美突然的示爱，有点让人摸不着头脑。卡噜噜的形象很肤浅。裕子高桥中西的关系也没有很细地东西。

可是，某种东西还是在这个阴雨连绵的下午，悄悄地引起了几抹温暖的阳光。

似乎我们称之为梦想。

其实，我很长一段时间有点反感“梦想”这两个字。尤其是各种媒体上面铺天盖地地以此为噱头和卖点。很讨厌将这么认真严肃的东西强行兜售，更讨厌在当下语境里，梦想和成功，和出色，和伟大，和主旋律珠，私底下胎暗结，有了千丝万缕的关系。

“你为什么要加入话剧社呢？”

“其实最开始我只是陪着裕子的，去参观了下社团活动。他们让我读了下剧本。然后不知道为什么受到了称赞。我一般不怎么受到别人称赞的，就轻易相信了。于是就进入了话剧部。所以其实什么都不懂。但是快乐这件事还是懂的。现在的我就很快乐。能和大家聊天，能像现在这样谈心。我原本是不怎么会说话的，因为话剧现在也这么会说话了。要问怎么开始的，没什么大不了的理由，但要结束它就更没有理由了。我也许，不，是一定会将话剧坚持到最后的。”

这是整部电影最触动我的地方。现实生活里面，可能没什么人真的会问你梦想是什么。但还是有人多人会问，你为什么喜欢这个，你搞这个是为了什么，这个东西有什么用。这背后其实都暗藏着锦衣玉食、高远宏大的预设。可我就是什么都没有啊。只是莫名其妙地喜欢上了，这个过程很享受，然后只是简单地想认真努力地继续做下去而已。

可能就是什么用都没有，可能一点名堂都搞不出来，可能就是太幼稚了注定要摔几个跟头。

只是这是我想做的东西。

话剧部虽然意气风发地说“进全国赛”。可实际上，到县赛的开始就结束了。更多地笔墨也是落在少女心结的打开，五个人之间的友谊，以及如何克服心魔上面。在希望进入全国赛的期望下，一起风雨前程里的艰辛与幸福，在电影里面更重要。

而都是孤身一身，愤然不顾地追逐在舞台梦想的前部长与吉冈老师，更多地也是侧重两人如何努力。结果怎么样，最后也够只是一个模糊的开始奋斗的样子。

刚开始吉冈老师给大家说要进全国赛的话，可能会影响之后的升学考试，影响人生规划。吉冈老师热切地希望大家可以坚持下去，仿佛看见过去可能也犹豫过的自己。而结果，大家还是义无反顾地全身心地投入进去了。电影里面，除了中西和高桥有说过爱话剧，想以后从事相关的工作。其他人一直都没有类似的表述。可能她们只是简单地喜欢，于是就努力认真地做下去好了。

像前部长和吉冈老师，做想做的事可能就会和家里产生冲突，甚至会是没有很好履行自己责任的情况。也可能会想话剧部的诸位一样，对自己的未来有些难以预估好坏的影响。但是，做想做的事本来就管不了这么多呀。时刻想着对别人负责，可能最后过下来已经是面目全非的自己。

或许有时有些离经叛道，或许是荒废了很多人生活里的正事，或许最后下来也没什么成就，但是努力地做着自己喜欢的事的人，值得敬佩的。

我自己喜欢的事，现在就只是半死不活地塌在一边。我也不知道什么时候会了解它，或者就由它自生自灭。但每每看到那些很认真努力地做着自己喜欢事情的人，都会想起自己也曾经那么努力到不知艰苦，都会想着要是自己也坚持了会怎么样，都会由衷地祝福那些走下去的人，一切安好。

既然开始没什么大不了的理由，就更没有什么理由结束了，我会一直继续下去的。

真好。